aranżer

Aranżer muzyczny to ustawienie instrumentacji lub partii wokalnej kompozycji do wykonania lub nagrania dźwiękowego. Tworzy aranżację muzyczną (=przetwarzanie), jeśli kompozytor nie chce tego zrobić sam lub nie ma niezbędnej wiedzy. Aranżerowie stają się więc ważnymi współtwórcami kompozycji .

Udział prac

Szacuje się, że odsetek utworów, które nie zostały zaaranżowane i zorkiestrowane przez samego kompozytora, wynosi znacznie ponad 50 procent. Nawet Leonard Bernstein zaaranżował swój West Side Story autorstwa Sida Ramina i Irwina Kostala . Aranżację Błękitnej Rapsodii George'a Gershwina wykonał Ferde Grofé .

Aranżer często może dowolnie zmieniać, reharmonizować, a nawet dodawać nowe części, o ile nie zmienia charakteru utworu. Czasami prowadzi to do przetwarzania zastrzeżonego , które jest ponownie chronione prawem autorskim . Dokładne definicje przetwarzania w rozumieniu praw autorskich można znaleźć w GEMA .

Edukacja

Aranżer sam jest zazwyczaj dobrze wyszkolonym instrumentalistą i posiada rozległą wiedzę na temat poszczególnych instrumentów muzycznych , ich dobrze brzmiących i gralnych obszarów, znajomości stylów muzycznych i form kompozycji, a często jest także autorem własnych utworów . Często aranżer przejmuje również kierunek swojej aranżacji, czyli m.in. H. aranżerem prowadzi orkiestrę lub zespół sam i pracuje się z muzykami interpretacja w układzie żądanych przez kompozytora i producenta .

Podstawy tworzenia aranżacji

Podstawą tworzenia aranżacji w klasycznym sensie jest czytanie i pisanie notatek, znajomość teorii harmonii , kompozycji, interpretacji i frazowania . Zgodnie ze starą tradycją niektórzy aranżerowie ściśle współpracują z notystą/ kopistą, który po opracowaniu całościowego układu (w formie partytury) wypisuje z partytury poszczególne partie instrumentalne i zapisuje je indywidualnie zgodnie z odpowiednią transpozycją utworu . instrument. Większość aranżerów pracuje teraz z komputerami i nowoczesnym programem do notacji muzycznej, który może być użyty do wydrukowania zarówno partytury, jak i poszczególnych partii.

We współczesnej produkcji muzycznej aranżer jest zwykle kompozytorem, muzykiem i producentem w jednej osobie, ponieważ produkcje muzyczne są często produkowane we własnym studiu nagraniowym na komputerze, a przejścia są tutaj płynne. „Pisanie” notatek również tutaj nie ma żadnego znaczenia. To raczej aranżer określa, który instrument jest grany w którym momencie z jakim dźwiękiem . W codziennym studiu nagraniowym aranżer, jeśli sam nie jest producentem, ściśle współpracuje z producentem zamawiającym lub artystą/kompozytorem i realizuje ich życzenia muzyczne i estetyczne.

We współczesnej muzyce filmowej aranżer jest często kompozytorem i klawiszowcem w jednym. Swoje kompozycje i aranżacje prezentuje reżyserowi w tzw. „ aranżacjach MIDI ” . W efekcie kompozytorzy i aranżerowie tego gatunku mają zwykle w swoich studiach nagraniowych najnowszą technologię samplowania (wspomniane są tu duże biblioteki orkiestrowe).

W gronie aranżerów opracowujących aranżacje dla podobszarów muzycznych znajdują się również specjaliści, m.in. B. Aranżery wokalne, smyczkowe, dęte, dęte itp.

Od kilku lat aranżerowie muzyczni zyskują na znaczeniu dla producentów, ponieważ wykorzystują nowe technologie (m.in. komputery i instrumenty klawiszowe ) do zredukowania dawnych orkiestr broadwayowskich z 25-35 muzyków do maksymalnie 15 muzyków ze względu na koszty. W muzyce filmowej aranżacje orkiestrowe są w większości wstępnie produkowane w aranżacjach MIDI, a następnie odtwarzane przez orkiestrę.

Ponadto popularny stał się zupełnie nowy styl aranżacyjny (szczególnie ukształtowany przez Williama Davida Brohna ), w którym cała orkiestra nie gra już stale na różnych poziomach głośności, a jedynie kilka instrumentów razem, które są wzmacniane elektronicznie.

Znani aranżerowie

Aranżerowie dużych dzieł dramatycznych (głównie musicali)

Aranżerów na orkiestrę i big band

literatura