awangarda

Awangardowy ( IPA : [ avɑɡaʁdə ], [ avɑɡaʁt ], posłuchaj ? / I , słuchać ? / I ) obejmują ruchów politycznych i artystycznych, głównie z 20. wieku, które mają silny nacisk na ideę postępu w Common charakteryzują się szczególnymi cechami Wyróżnić radykalizm w porównaniu z istniejącymi warunkami politycznymi lub panującymi normami estetycznymi. Grupę orędowników tego intelektualnego rozwoju potocznie określa się mianem awangardy. Plik audio / próbka audio Plik audio / próbka audio

Pochodzenie terminu

Termin pochodzi z francuskiego języka wojskowego i opisuje awangardę , czyli tę część oddziału, która jako pierwsza posuwa się naprzód, a tym samym jako pierwsza ma wroga . Wojsko niemieckie również pierwotnie określało awangardę jako awangardę. Na przykład termin awangarda jest używany w opowieściach pułkowych przed wojną francusko-niemiecką .

Ogólne znaczenie

W najszerszym znaczeniu termin określany jako awangarda przypisuje „pionierską rolę” temu, co jest oznaczone. Awangardyści to ludzie, którzy inicjują nowe, pionierskie rozwiązania. W przeciwieństwie do trendsettera , który inicjuje nowe mody tylko na krótką metę , zmiany, które emanują z awangardy, mają bardziej fundamentalny i długofalowy efekt.

Awangardę można ogólnie rozumieć jako twórczy i innowacyjny ruch, który rzadko należy do panującej społecznej i ekonomicznej elity władzy. Poza militarnymi korzeniami termin awangarda pojawia się w różnych kontekstach, ale najczęściej odnosi się do ruchu politycznego, kulturalnego lub artystycznego, który opuszcza wydeptaną ścieżkę.

Awangarda w polityce

Pojęcie awangardy przeniknęło do języka politycznego zwłaszcza partii i ruchów rewolucyjnych . W ten sposób Lenin , a wraz z nim później marksizm-leninizm , rozumiał partię komunistyczną jako „awangardę klasy robotniczej ”. Już Marks pisał w manifeście partii komunistycznej, że komuniści byli „najbardziej decydującą, zawsze postępującą częścią partii robotniczych wszystkich krajów; Teoretycznie mają oni wgląd w warunki, przebieg i ogólne wyniki ruchu proletariackiego przed resztą mas proletariatu” ( MEW 4, s. 474) Jednocześnie jednak Marks podkreślał, że komuniści jednak, przede wszystkim, są również częścią w proletariatowi samego „ruch proletariacko jest niezależny ruch ogromnej większości w interesie ogromnej większości” (str 472)

Z drugiej strony Lenin zorganizował partię masową z bolszewikami , ale jednocześnie sformułował awangardowe roszczenia do kierownictwa nad resztą proletariatu. Ten awangardowy, który przyniósł rewolucyjnych pomysłów na pracowników z zewnątrz było to konieczne, zgodnie z Leninem, ponieważ proletariusze były zdolne jedynie z związkowca, czyli związków świadomości, na własną rękę : „Historia wszystkich krajów pokazuje, że klasa robotnicza może jedynie własną siłą wytworzyć świadomość związkową” (Lenin, Was tun?, w: Werke , t. 5, s. 386). Doktryna ta przeszła długą drogę w kierunku usprawiedliwienia dyktatury partii nad robotnikami.

Komunistyczni marynarze , którzy odegrali kluczową rolę w rosyjskiej rewolucji październikowej w 1917 r. , ale także w niemieckiej rewolucji listopadowej w 1918 r. , byli również postrzegani jako polityczna awangarda ruchu rewolucyjnego .

Awangarda w sztukach wizualnych

Ekspresjonistyczna Wieża Einsteina autorstwa Ericha Mendelsohna
Awangardowy design, tutaj na przykładzie Muzeum Mercedes-Benz

W historii o sztukach wizualnych , termin awangardowa oznacza artystycznych ruchów (wcześnie) 20. wieku i jest związana z pojęciem nowoczesności i sztuki współczesnej . Cechą charakterystyczną wielu współczesnych awangard artystycznych jest dążenie do „ zniesienia sztuki w życiu praktycznym”.

Awangarda rosyjska i włoski futuryzm odegrały ważną rolę w historii awangardy artystycznej, a „sztuka wojny” w swoich manifestach nadała własną rewolucyjną estetykę . Również Kubizm , kubofuturyzm , wortycyzm , Konstruktywizm , Suprematyzm , dadaizm , surrealizm , ekspresjonizm , Tachism , action painting , Minimal Art , Op Art , Pop Art , Lettrism , Sytuacjonizm , Fluxus , Happening The akcjonizm wiedeński i tzw koncepcyjne sztuka uważana jest za ruchy artystyczne awangardowe.

Dla sztuki w Rosji Sowieckiej termin ten miał podwójne znaczenie, gdyż w teorii marksistowsko-leninowskiej awangarda była także i przede wszystkim awangardą polityczną, przez co późniejsza zmiana awangardy rosyjskiej na tzw. artystycznie mało awangardowy, „ socjalistyczny ”. Realizm ”.

W Rzeszy Niemieckiej sztukę awangardową jako „ sztukę zdegenerowaną ” zwalczali narodowi socjaliści od 1933 roku . Artyści, którzy nie dostosowali się do „ sztuki niemieckiej ”, która została poprowadzona i pozostali związani z awangardą, byli prześladowani (chyba że musieli uciekać w 1933 roku lub wyjechać na emigrację w kolejnych latach ). Współczesne dzieła sztuki zostały skonfiskowane jako „żydowskie”, częściowo zniszczone lub w wielu przypadkach wystawione na aukcjach w Szwajcarii. Artyści żydowscy, którzy nie mogli na czas opuścić Niemiec, zostali zamordowani w Holokauście .

Po klęsce Rzeszy Niemieckiej w 1945 r. niemiecki pejzaż artystyczny powoli odbudowywał się po tej politycznej i intelektualno-historycznej katastrofie na początku/połowie lat pięćdziesiątych. W Republice Federalnej Niemiec działali artyści, którzy swoim nieformalnym malarstwem dogonili awangardowe ruchy francuskiego taszyzmu i amerykańskiego abstrakcyjnego ekspresjonizmu czy action painting. W latach 60. iw trakcie ruchu 1968 rozwój sztuki niemieckiej nabierał coraz większego znaczenia dla Europy i USA.

Jednocześnie nowa awangarda okresu powojennego oznaczała już pełzający koniec koncepcji awangardowej jako całości. W epoce nowożytnej każda z awangard, często następująca jedna po drugiej, występowała z pretensjami do reprezentowania najnowszego i „aktualnego” stanu rozwoju artystycznego, podczas gdy w sztuce postmodernistycznej różne awangardy współistniały i często mieszały się eklektyczne . Dalszy rozwój wydaje się możliwy w wielu kierunkach, nie ma już zgody co do tego, dokąd się udać. W efekcie słowo „awangarda” traci swoje pierwotne znaczenie i nie wydaje się właściwe do opisu sztuki współczesnej.

Zamiast „awangardy” i „sztuki nowoczesnej”, sztuka współczesna jest używana w odniesieniu do sztuki współczesnej . Może to w równym stopniu kontynuować awangardowe strategie, wymyślać na nowo w czasami napiętych poszukiwaniach innowacji lub ponownie podnosić starsze tradycje.

Awangarda w literaturze

Początek awangardy literackiej, a więc i literatury nowoczesnej w ogóle, można określić pod koniec XIX wieku symboliką francuską , u poetów takich jak Stéphane Mallarmé , Charles Baudelaire i Arthur Rimbaud , w Niemczech u Stefana George'a i poetów od ekspresjonizmu . Wraz z I wojną światową ruchy awangardowe zradykalizowały się i coraz częściej postrzegały swoje prace jako społecznie krytyczne i prowokacyjne sztuki protestu. Charakterystyczne dla awangardy jest to, że odcina się od dominujących nurtów literackich pod względem treści, stylu, technologii i/lub formy (np. poprzez rozwój nowych form, takich jak wiersze dźwiękowe, kolaże, wiersze przypadkowe). Mimo to ruchy awangardowe, takie jak krąg artystów skupionych wokół Stefana George'a, często uważały się za elitę, ponieważ pojęcie awangardy obejmuje silne postacie artystyczne. Ponadto awangardowe elity często miały strukturę hierarchiczną (podobnie jak krąg wokół George'a).

Do literackiej awangardy należą surrealizm , dadaizm , ekspresjonizm, scapigliatura i futuryzm .

Awangarda w sztukach performatywnych

Replika postaci baletu triadycznego

W teatrze termin awangarda kojarzy się z przełamaniem złudzeń, oczyszczeniem sceny i wyłamaniem się z konwencji aktorskich. Naturalizm jest - z wyjątkiem odmian może radykalnie społecznie krytycznych - nie liczy się w awangardzie, ale on je przygotować. Radykalne zaangażowanie polityczne i radykalne odwrócenie się od rzeczywistości są w równym stopniu charakterystyczne dla teatralnej awangardy.

Odejście od psychologii i wewnętrzności jest wspólne dla większości nurtów. Ruchy literackie, takie jak dadaizm i surrealizm, dostarczyły nowego rodzaju pisarstwa teatralnego, które odeszło od konwencji „przypisanych ról”. Reżyser Edward Gordon Craig zaprojektował „Über-Marionette” jako ideał nowego aktora, Wsewolod Meyerhold zaczął od tayloryzmu , aby stworzyć przytulną i wielokulturową podstawę aktorstwa. Erwin Piscator promował wykorzystanie najnowszych technologii na scenie za pomocą nagrań filmowych i dźwiękowych. Nawet Bertolt Brecht był pod wpływem antynaturalistycznej awangardy.

Awangardowe prądy w sztukach wizualnych, takie jak kubizm, wpłynęły na projektowanie scenografii i kostiumów. Adolphe Appia skontrastował puste „przestrzenie rytmiczne” ze zróżnicowanym oświetleniem z naturalistyczną sceną iluzji z mnogością rekwizytów . Obraz, ruch i muzyka zostały połączone w nowy sposób, jak w balecie triadycznym Oskara Schlemmera . Technikę ruchu zrewolucjonizował taniec ekspresyjny (np. Isadora Duncan ), z którego wyłonił się nowoczesny teatr tańca .

Ważnymi reżyserami awangardowymi po 1945 roku byli Jerzy Grotowski , Eugenio Barba , Tadeusz Kantor i Robert Wilson .

Awangarda w muzyce

Jako że style muzycznej awangardy są obecne w muzyce klasycznej od przełomu XIX i XX wieku, tutaj często znajdowały się one pod szyldem nowej muzyki . Ważnymi pionierami końca XIX wieku byli Wagner , Liszt , Skriabin, a zwłaszcza Debussy ; te z początku XX wieku, początkowo Schönberg , Berg , Webern , Hindemith czy Stravinsky , natomiast w drugiej połowie Stockhausen , Xenakis czy Ligeti uważani byli za ważne źródła inspiracji. To, co ich łączy, to zerwanie z tradycyjnymi przyzwyczajeniami odsłuchowymi, na przykład poprzez uderzające operowanie dysonansami , nieregularnymi rytmami , a przede wszystkim przez atonalność i politonalność . Przykłady muzycznej awangardy są muzyka ekspresjonizm , impresjonizm , dwunastotonowej muzyki , później muzyki szeregowego , Aleatoryzm , kompozycję dźwiękową , minimal music i muzyki konkretnej złożonej z nagranych dźwięków . Od czasów powojennych awangardowe formy pojawiły się również poza sferą muzyki poważnej , tu takie gatunki jak free jazz , z której wyrosła muzyka swobodnie improwizowana, a także industrial i noise należą do najważniejszych muzycznych awantur. Niektóre ścieżki dźwiękowe do filmów mogą również mieć wyraźne wpływy awangardy, jak na przykład ścieżka dźwiękowa Don Davisa wydana na macierz filmu fabularnego z 1999 roku .

Film awangardowy

→ Zobacz także film awangardowy

Film awangardowy pojawił się w początkach kinematografii i był wówczas, podobnie jak później, ściśle związany ze sztukami wizualnymi. We Francji , Włoszech i Niemczech pojawiły się filmy wywodzące się z futuryzmu , dadaizmu , konstruktywizmu i surrealizmu . Wraz z opracowaniem niedrogiego filmu 16mm , film awangardowy nabrał nowego rozmachu w Ameryce , Europie , Australii i Japonii po II wojnie światowej . Tym razem terminami nadrzędnymi były strukturalizm , pop-art , happening , fluxus i sztuka konceptualna .

Formalne możliwości filmu, których nie posiada żadna inna forma sztuki, sprawiały, że tradycyjne powiązanie ze sztukami wizualnymi raz po raz słabło. Na przykład w filmie abstrakcyjnym z lat 20. („Cinéma pur”) czy w filmie undergroundowym z lat 60 . Ponadto film awangardowy zaczął odwoływać się do własnego medium (film materialny, kino rozszerzone , found footage).

Film jest jedyną nowoczesną formą sztuki, która nie może obejść się bez określenia awangarda, aby wyróżnić się na tle innych komercyjnych i artystycznych przejawów. Niemal jednoznaczne użycie terminu film eksperymentalny jest mylące . Eksperymentalny film krótkometrażowy był postrzegany jako prekursor filmu fabularnego , zwłaszcza w latach 50. XX wieku . Wiąże się to, że w Niemczech (wpływając Austria ) w intelektualnym dyskursem The eksperyment został dewaluacji - zwłaszcza przez Hansa Magnusa Enzensbergera 1962 w jego „ paradoksów awangardowej” - jak w sztuce w okresie odbudowy wykonane pinezki powinno być.

Wielu filmowców nie bało się postrzegać swoich filmów jako eksperymentów, ale nie wszystkie opierają się na ich koncepcji lub produkcji. Dlatego film awangardowy może być rozumiany jako termin bardziej nadrzędny. Kolejna niejasność wynika z faktu, że o reżyserach filmów artystycznych, takich jak Sergei Michailowitsch Eisenstein , Alain Resnais , Jean-Luc Godard czy David Lynch, mówi się często jako o awangardzie. Choć pozostają pod wpływem awangardy i zajmują w filmie fabularnym szczególne miejsce, ich ogólny obraz, mierzony na tle filmu awangardowego, pozostaje w dużej mierze konwencjonalny.

Charakterystyka awangardy artystycznej

W różnorodności nurtów i stylów artystycznych, literackich i muzycznych , pomimo wszystkich różnic, można wskazać pewne wspólne tendencje, które pozwalają odróżnić koncepcję awangardy artystycznej od innych epok i stylów. Sztuka awangardowa często jawi się jako sztuka celowo prowokacyjna, dobitnie innowacyjna i silnie autorefleksyjna.

prowokacja

To niezbędny w awangardzie pęd do poszukiwania nieznanego i nowego. Zwłaszcza pod koniec XIX i w pierwszej połowie XX wieku cel często był w nich węższy definiowany, by wykształcona klasa średnia szokować. Zbiór wierszy Baudelaire'a Kwiaty zła jest jednym z najwcześniejszych dowodów na to. Nowatorskie w tych wierszach było to, że dopuszczały nawet brzydkie życie miejskie jako materiał na poezję. Pewien punkt kulminacyjny osiągnął w dadaizmie , który drażnił publiczność nonsensowną literaturą, a później w akcjonizmie wiedeńskim , który jako właściwy punkt ataku obiera „dobry gust” i prowokuje go ekstremalnymi występami .

innowacja

To już zaznacza nadrzędny problem strukturalny awangardy. Awangardy rozwijają swój własny dynamiczny typ przebijania: to, co wczoraj było niezwykłe, stopniowo się ugruntowuje i często przyswaja się w głównym nurcie i wkrótce wygląda znajomo. Takie sytuacje spotykają się z podejściem awangardowym, więc pomiędzy awangardami i pomiędzy nimi wyłonił się wzorzec rozwoju, w którym coraz bardziej formalna innowacja jest niezbędna.

Autorefleksja

Inną cechą charakterystyczną wielu awangard jest ich podbudowa teoretyczna, a często także pozaestetyczny, teoretyczny komentarz. Awangardowe formy sztuki prowokują do nieustannej refleksji nad sobą, co często rodziło również pytania o to, co, dlaczego i z jakiego powodu można jeszcze postrzegać jako sztukę i czym właściwie jest sztuka .

Krytyka awangardowego terminu

Pod koniec XX wieku koncepcja awangardy i idee z nią związane były przedmiotem coraz większej krytyki. Coraz częściej kwestionuje się założenie, że jednostki lub grupy „idą naprzód ” w procesie postępu, a reszta, „ główny nurt ”, którego przykład jest lub musi naśladować. Tłem dla tego rozwoju jest z jednej strony przynajmniej chwilowe wysychanie awangard artystycznych oraz upadek wielu politycznych ruchów rewolucyjnych. Z drugiej strony, ideom postmodernizmu towarzyszy także świadome odejście od koncepcji awangardy, która jest krytykowana jako autorytarna ze względu na pretensje do przywództwa . Zamiast tego wyżej oceniana jest pluralistyczna koegzystencja rozwoju i ruchów.

Francuski pisarz i reżyser Romain Gary (zm. 1980) podsumował swoją krytykę bon motem „Awangardyści to ludzie, którzy nie wiedzą dokładnie, dokąd chcą iść, ale dotrą tam pierwsi”.

literatura

Dokumenty

  • Kiedy surrealiści mieli rację. Teksty i dokumenty , wyd. ty Günter Metken, Stuttgart: Reclam, 1976
  • Manifesty i odezwy awangardy europejskiej (1909–1938) , wyd. Wolfgang Asholt i Walter Fähnders, Stuttgart i Weimar: Metzler, 1995
  • W punkcie zerowym: Pozycje awangardy rosyjskiej , wyd. Boris Groys i Aage Hansen-Löve, Frankfurt nad Menem: Suhrkamp, ​​2005

Reprezentacje

Czasopisma

Badania

  • Studia krytyczne awangardy , Amsterdam: Rodopi, od 1987

Czasopisma historyczne (wybór)

  • Akcja (1911-1932)
  • Contimporanul (1922-1933)
  • wykaz sytuacji międzynarodowej. biuletyn centralny, wyd. przez Guy Debord , 1958-1969, pełnej przedruk: Paris: Éditions Champ Libre, 1975, Tłumaczenie: Sytuacjonistycznej Międzynarodówki 1958-1969 , Hamburg: Mad Verlag 1976 (tom 1) i 1977 (tom 2)
  • Potlacz (1954-1957), wyd. Guy Debord, przedruk: Paryż: Gallimard (folio z kolekcji), 1996
  • La Révolution surrealiste , wyd. przez Pierre Naville i Benjamin Peret (1-3) i André Bretona (4-12), 1924-1929, pełnej przedruk: Paryż: Jean-Michel Place, 1980
  • SKI , 1916-1919, wyd. przez Pierre Albert-Birot , kompletne przedruk: Paryż: Jean-Michel Place, 1993
  • Burza (1910-1932)
  • Le Surrealisme au service de la revolution , (1930-1933), wyd. przez André Bretona , pełny przedruk: Paryż: Jean-Michel Place, 1976, 2003

linki internetowe

Wikisłownik: Awangarda  - wyjaśnienia znaczeń, pochodzenie słów, synonimy, tłumaczenia

Indywidualne dowody

  1. Awangarda. W: duden.de . Źródło 31 maja 2021 .
  2. ^ Eva-Maria Krech, Eberhard Stock, Ursula Hirschfeld, Lutz Christian Anders: Niemiecki słownik wymowy . Wydanie I. Walter de Gruyter, Berlin, Nowy Jork 2009, ISBN 978-3-11-018202-6 , s. 345 .
  3. por. przegląd Petera Simhandla: Das Theater der Avantgarde. W: ders.: Historia teatru w jednym tomie. Wydanie trzecie poprawione. Henschel, Berlin 2007, s. 361-506.
  4. ↑ Ilość zitate.net