Cadmus et Hermiona

Dane dotyczące pracy
Tytuł: Cadmus et Hermiona
Oryginalny język: Francuski
Muzyka: Jean-Baptiste Lully
Libretto : Ph. Quinault
Premiera: 27 kwietnia 1673
Miejsce premiery: Paryż
ludzie

Cadmus et Hermione jest pierwszym utworem Jean-Baptiste Lully'ego skomponowanym na Livret autorstwa Philippe'a Quinaulta opartego na liryku Tragédie . Po razpierwszywystawionoją27 kwietnia 1673 r. W teatrze przy Rue de Vaugirard w Paryżu, w obecności Ludwika XIV .

Ponieważ Lully zasmakował króla w tym przedstawieniu, udostępniono mu Palais Royal, a oddział Molière'a został przeniesiony.

Tekst do Cadmus et Hermione wyszedł od Philippe'a Quinaulta, który przedstawił Ludwikowi XIV różne materiały, z których ten wybrał historię kolejnego tragédie lyrique . Lully napisał w sumie 13 tragédies lyriques , z których dziesięć oparto na opowieściach z mitologii greckiej i rzymskiej, a trzy (ostatnie trzy) na legendach o bohaterach francuskich. Sagi i legendy o bohaterach dawnych czasów były dobrze znane opinii publicznej. Quinault nie wahał się inspirować innymi dziełami. Na przykład pożyczył kamienne posągi Abbé Buti do drugiego aktu Cadmus et Hermione . W przeciwieństwie do Włoch Livrety odegrały we Francji znaczącą rolę i często otrzymywały komentarze na temat życia prywatnego aktorów.

fabuła

Hermiona (w greckim oryginale Harmonia , bogini harmonii)

Cadmus (w greckim oryginalnym Kadmos , King of Thebes (Boeotia) )

budowa

Podstawową konstelacją postaci dla Livret Quinaulta była zwykle para kochanków (Cadmus i Hermiona), potężny rywal (Arbas) i bogowie (Jowisz, Pallas), którzy interweniowali w akcji. Oprócz tego pojawiły się maszyny włoskiego Carlo Vigaraniego , które umożliwiały spektakularne sceny, zwłaszcza bogów. Oprócz maszyn Vigaraniego, staranne korzystanie z chóru, włączenie divertissements, użycie rondeau i dominacja recytatywów pokazały, jak bardzo Lully dążył do własnego stylu narodowego.

Mit a dramaturgia

Philippe Quinault , autor Livret

Starożytny mit, na którym opiera się Cadmus et Hermiona, można znaleźć w trzeciej księdze Metamorfoz Owidiusza . Aby zaadaptować oryginalny mit dramaturgii, Quinault dokonał pewnych zmian. W oryginalnej historii Kadmos wyrusza na uwolnienie swojej siostry Europy , która została schwytana przez Zeusa , który wyglądał jak byk . W Tragédie lyrique Quinault pozostawia Europę na pastwę losu i pozwala Kadmusowi walczyć bardziej swoimi pięknymi oczami niż dla swojej siostrzanej Europy i rozwoju cywilizacji , co wyraża jego piękny język, który jest bardziej czarujący niż starożytny bohater pochodzi.

W Livret Quinaulta Hermiona została schwytana przez Smoka Draco, który teraz chce ją poślubić wbrew jej woli. Przeznaczeniem Cadmusa jest uwolnienie Hermiony, która próbuje go przekonać, że lepiej o niej zapomnieć, jeśli spełnia swoją rolę rycerza.

Ale zanim kochankowie się zjednoczy, co jest usprawiedliwione heroizmem Cadmusa, Cadmus jest zdruzgotany i wierzy, że stracił kochankę, która została porwana przez Herę na tęczy, na zawsze. Pallas mówi mu, że Jowisz jest po jego stronie, z której Deus ex Machina przywołującym na ten finał . W całej sztuce uczciwość Cadmusa kontrastuje z kontrastującym charakterem jego sługi, Arbasa, który wciela się w jednego z komiksowych bohaterów baletu Comédie . Kiedy Cadmus walczy ze smokiem, Arbas ucieka ze strachu, ale później twierdzi, że zabił smoka.

Philippe Quinault nie tylko nadał mitowi Kadmusa i Hermiony doskonałą formę pięcioaktowego dramatu arystotelesowskiego, ale także dostosował jego bohaterów i fabułę do motywacyjnych i tematycznych potrzeb tragedii.

Motyw miłości i honoru

Podstawą tematyczną większości liriques tragédies , w tym Cadmus et Hermione , jest miłość i honor. Bohater, w tym przypadku Cadmus, musi być honorowy i hojny, a także musi stanąć w obronie słabszych. W scenie pożegnalnej pomiędzy Cadmusem a Hermioną Cadmus demonstruje prawdziwy bohaterstwo i pokazuje najważniejsze zasady tego motywu: Bohater musi kwestionować własne umiejętności i wierzyć, że stracił miłość na zawsze. Jeśli bohater nie może pokonać swojej miłości, ma zaszczyt panować nad swoimi emocjami i oddać swoją pasję w służbie bezbronnym, potrzebującym ludziom. Jeśli ten ideał zostanie spełniony, bohater zostaje uwolniony od smutku, łącząc się z kobietą swojego pragnienia. Jeśli jednak bohater zachowa się niehonorowo, a więc zdominuje go zazdrość i mściwość, zostanie ukarany nieszczęściem lub śmiercią. Pod koniec pracy Cadmus i Hermiona nie są nagradzani za to, co zrobili, ale za to, co uosabiają.

Analiza strukturalna

Lully's Tragédies lyriques były całkowicie muzycznymi tragediami, nic więc dziwnego, że Cadmus et Hermione ma strukturę tragedii niemal doskonałej: utwór zaczyna się od prologu i dzieli się na pięć aktów. Jedność miejsca, czasu i akcji wymaganej przez Arystotelesa jest na ogół bardzo rzadko i to tylko częściowo przestrzegane. W Cadmus et Hermione zachowana jest tylko jedność fabuły . Popularnością cieszyły się również spektakularne zmiany sceniczne, które znane były z teatru maszynowego i baletu de cour .

Uwertura francuska składa się jak zwykle z dwóch części, które odbywają się w komplementarnych typów stylów. Zazwyczaj pierwsza część uwertury (t. 1-12) kończy się na dominanty tonacji początkowej (G-dur) i ze względu na połączenie wolnego tempa z przerywanymi nutami, zwaną także saccadé , wydaje się bardziej majestatyczna niż szybsza, fugalna sekunda. Część (T.13-57). Drugą cechą drugiej części jest imitacja różnych motywów.

Lully za harmonie często pojawiają się proste, ale osiągnąć ciekawe efekty, na przykład poprzez zmniejszenie dominujących i innych niż akordy .

Tylko cztery prologi , Tragédies lyriques napisane przez Lully'ego, są bezpośrednio związane z nadchodzącym utworem; wszystkie pozostałe przedstawiają alegoryczne hymny pochwalne dla Ludwika XIV. Tak więc prolog w Cadmus et Hermione nie jest wyjątkiem, gdy jest alegoryczny i Opierając się na 8. książce Owidiusza Metamorfozy odnosi się do pomyślnego końca holenderskich wojen . Dodatkowo, ze względu na podział na pięć scen i zakres, prolog można by określić jako samodzielny akt z czysto formalnego punktu widzenia .

W projektowaniu poszczególnych aktów można zauważyć, że sceny dialogowe zastępowane są w regularnych odstępach rondeau (prolog, 3), ritournelles (I, 3) lub innymi przerywnikami. Ponadto Lully i Quinault uzgodnili z wyprzedzeniem, że spisek w każdym akcie powinien doprowadzić do rozbrajania lub uczty. To postanowienie jest przestrzegane na przykład przez Chaconne w I, 4 czy taniec kamiennych posągów w II, 6.

Kolejną cechą przejętą z Comédie Ballet jest połączenie dwóch kolejnych scen poprzez stałą obecność jednej lub więcej osób. Na przykład Cadmus wciela się w tę rolę w akcie IV, który poprzez swoją nieprzerwaną obecność we wszystkich scenach zaznacza poszczególne sceny jako części całości.

literatura

Muzyka

  • Henry Prunières (red.); Jean-Baptiste Lully: Oeuvres Complètes de J.-B. Lully. Editions de la Revue Musicale, Paryż 1930–32.
  • Jean-Baptiste Lully: Cadmus et Hermione: tragédie lyrique en cinq actes et un prologue . Michaelis, Paryż [sn].

literatura

  • James R. Anthony: Francuska muzyka barokowa - od Beaujoyeulx do Rameau . BT Batsford, Londyn 1973, ISBN 0-7134-0755-7 .
  • Philippe Beaussant: Lully ou Le musicien du Soleil . Gallimard / Théatre des Champs-Élysées, Paryż 1992, ISBN 2-07-072478-6 .
  • Rebecca Harris-Warrick: Struktury fraz w muzyce tanecznej Lully. W: John Hajdu Heyer (red.): Lully Studies. Cambridge University Press, Cambridge 2000, ISBN 0-521-62183-6 .
  • Théodore De Lajarte: Wprowadzenie. W: Cadmus et Hermione: tragédie lyrique en cinq actes et un prologue. Michaelis, Paris [sn], OCLC 729405953 , str. 1–6.
  • Joyce Newman: Jean-Baptiste de Lully i jego Tragédies Lyriques. Rochester University Press, Rochester 1979, ISBN 0-8357-1002-5 .
  • Henry Prunières: Przedmowa. W: Oeuvres Complètes de J.-B. Lully . Editions de la Revue Musicale, Paryż 1930–32, s. 1–6.
  • Graham Sadler, Caroline Wood: Francuska opera barokowa: czytelnik . Ashgate, Hants 2000, ISBN 1-84014-241-3 .

linki internetowe

Źródła i notatki

  1. ^ Henry Prunières: Przedmowa. W: Oeuvres Complètes de J.-B. Lully . Éditions de la Revue Musicale, Paryż 1930–32, s. 1.
  2. James R. Anthony: Francuska muzyka barokowa - od Beaujoyeulx do Rameau . BT Batsford, Londyn 1973, s. 71.
  3. James R. Anthony: Francuska muzyka barokowa - od Beaujoyeulx do Rameau . BT Batsford, Londyn 1973, s. 68.
  4. ^ A b Joyce Newman: Jean-Baptiste de Lully i jego Tragédies Lyriques . Rochester University Press, Rochester 1979, s. 66.
  5. Joyce Newman: Jean-Baptiste de Lully i jego Tragédies Lyriques . Rochester University Press, Rochester 1979, s. 68.
  6. ^ Henry Prunières: Przedmowa. W: Œuvres Complètes de J.-B. Lully . Éditions de la Revue Musicale, Paryż 1930–32, s. 5.
  7. James R. Anthony: Francuska muzyka barokowa - od Beaujoyeulx do Rameau . Londyn: BT Batsford, 1973, s. 67.
  8. ^ Graham Sadler: Tragédie en musique. 3. Cechy dramatyczne i muzyczne, 1673-1773. Grove Music w Internecie.
  9. Joyce Newman: Jean-Baptiste de Lully i jego Tragédies Lyriques . Rochester University Press, Rochester 1979, s. 117.