Śmierć w Wenecji

Śmierć w Wenecji jest opera w dwóch aktach Benjamina Brittena , ostatniego przed śmiercią w roku 1976. Libretto w języku angielskim jest przez Myfanwy Piper w adaptacji Thomasa Manna ważnej noweli Śmierć w Wenecji . Premiera odbyła się 16 czerwca 1973 roku w ramach Aldeburgh Festival w Snape koło Aldeburgh w Anglii , w roli Gustava von Aschenbacha zaśpiewał partner Brittena, tenor Peter Pears .

wątek

Zobacz także Śmierć w Wenecji , opis noweli Thomasa Manna.

pierwszy akt

Starzejący się pisarz Gustav von Aschenbach przeżywa kryzys twórczy i decyduje się na relaksującą wycieczkę do Wenecji (scena 1). Na statku spotyka uzależnionych od przyjemności młodzieńców w towarzystwie starego gościa o młodzieńczym makijażu, który rodzi pierwsze wątpliwości co do uzdrawiającego wyniku swojego projektu (scena 2). Po uwerturze następuje przejście do hotelu na Lido z gondolą, której niewzruszony i niesamowity przewoźnik przypomina mitycznego Charona i jest pierwszym zwiastunem zagłady zbliżającego się niebezpieczeństwa (scena 3). Aschenbach wprowadza się do swojego pokoju w hotelu i podczas jedzenia po raz pierwszy spotyka nieznanego Polaka, którego uroda od razu go urzeka (scena 4).

Pewnego dnia na plaży Aschenbach nadal nie może pracować i obserwuje bawiące się dzieci, z którymi dołącza chłopiec. Aschenbach poznaje swoje imię Tadzio (scena 5). Aschenbach zauważa niewielki korzystny wpływ pobytu na jego stan psychiczny i decyduje się na wyjazd, co kończy się niepowodzeniem, ponieważ jego bagaż jest nieumyślnie nadawany nieprawidłowo. Aschenbach zauważa, że ​​potajemnie niechętnie wyjeżdżał z powodu narastających uczuć do Tadzia (scena 6). W sekwencji snów Tadzio jako sportowiec rywalizuje w grach greckiego boga Apolla i wygrywa starożytny pięciobój, który skłania Aschenbacha do mitycznej przemiany Tadzia, będącej częścią jego klasycznego ideału piękna. Krótkie spotkanie z Tadziem po śnie, w którym Aschenbach nie może z nim rozmawiać, wywołuje zdecydowane wyznanie przez Aschenbacha miłości do Tadzia, którym kończy się pierwszy akt (scena 7).

Akt drugi

Aschenbach odnajduje się w pamięci i uważa swoją miłość do Tadzia za „śmieszną”, choć nie „niehonorową”. Podczas wizyty u hotelowego fryzjera poznaje niejasne wskazówki dotyczące epidemii w Wenecji, ale na pytanie fryzjera odrzuca to jako nieważne (scena 8). Aschenbach udaje się do miasta, gdzie wyczuwa zapach środków dezynfekujących wraz z tłumem ludzi czytających publiczne ogłoszenia. Jednak na prośbę Aschenbacha również obywatele odrzucają groźbę. Aschenbach dowiaduje się o wybuchu cholery w Wenecji z niemieckiej gazety. W dalszym schyłku Aschenbach odtwarza polską rodzinę Tadziosów w całym mieście z pierwszymi oznakami rozpoczynającego się romansu (scena 9). Wieczorem w hotelu występują wędrowni śpiewacy, w których występie bierze udział zarówno rodzina Aschenbacha, jak i Tadzia. Aschenbach pogrąża się w myślach o swoim pragnieniu Tadzia i czuje się wyśmiewany przez piosenkarza (scena 10).

W biurze podróży Aschenbach dowiaduje się o wybuchu cholery i otrzymuje pilne ostrzeżenie, aby natychmiast wyjechać (scena 11). Zastanawia się nad ostrzeżeniem polskiej rodziny, ale znowu porzuca tę myśl i porzuca fantazje o tym, jak by to było, gdyby tylko on i Tadzio zostali przy życiu (scena 12). W drugim śnie Aschenbach jest świadkiem sporu między Apollem i Dionizosem o panowanie pięknego porządku lub odurzenia i chaosu, w wyniku którego Apollo zostaje pokonany. W upojeniu miłością Aschenbach poddaje się całkowicie swojemu losowi i stwierdza całkowitą utratę swoich wcześniejszych ideałów i samodyscypliny (scena 13). Na bezludnej plaży Aschenbach obserwuje Tadzia i innych chłopców grających w grę (scena 14). Aschenbach ulega pokusie, by fryzjerka przygotowywała swoją młodość, by zadowolić Tadzia (scena 15).

Podczas ostatniej wizyty w mieście Aschenbach spotkał Tadzia, który został na krótko oddzielony od rodziny, ale Aschenbach nie wiedział, jak się z nim zmierzyć. Aschenbach przypomina sobie wygląd starzejącego się gościa na parowcu (scena 16). Ostatniego dnia przed wyjazdem polskiej rodziny Aschenbach po raz ostatni oglądał grę chłopców na plaży, która zakończyła się uduszeniem i upokorzeniem Tadzia. Aschenbach chce spieszyć mu z pomocą, ale brakuje mu siły. Następnie umiera z powodu epidemii, która go zaatakowała. Tadzio samotnie wychodzi na morze (scena 17).

muzyka

Opera składa się z 17 scen i jest przeznaczona na stosunkowo małą orkiestrę z rozbudowaną perkusją . Muzykę charakteryzuje skomplikowany motyw, który przewija się przez operę w niuansowej, gorączkowo dysonansowej harmonii z potężną subliminalnością. Fabuła jest regularnie przerywana secco recytatywami głównego bohatera Gustava von Aschenbacha, przy akompaniamencie fortepianu i refleksji nad wydarzeniami .

Chłopiec Tadzio przejawia się jako niemego tancerza, zwłaszcza muzycznie w impulsywnej, archaicznej perkusji, której motywy inspirowane są balijską muzyką gamelan ; wyraża to ambiwalencję tej postaci, która ma być postrzegana jako ucieleśnienie apollińskiego ideału cnoty i proporcjonalnego piękna, a także, zwłaszcza w drugim akcie, jako bohaterka odurzającej woli śmierci, zasady dionizyjskiej .

Benjamin Britten przypisuje bas-barytonowi łącznie siedem ról („Podróżnik”, „Starszy koleś”, „Gondolier”, „Kierownik hotelu”, „Hotelowy fryzjer”, „Lider ulicznych śpiewaków” i „Głos Dionizosa” ") jako alegoryczni posłańcy śmierci przewidują upadek Aschenbacha i mogą być utożsamiani z bohaterami starożytnej krainy umarłych. Tak więc ta Mefistofeliańska i podobna do satyra postać po raz pierwszy konfrontuje Aschenbacha jako tajemniczego podróżnika na cmentarzu w Monachium; jako gondolier przypomina Aschenbachowi przewoźnika Charona, tak jak kierownik hotelu jest określany jako postać z Rhadamantic .

Aschenbach wyznaje przede wszystkim zasadę apollińską: w centrum swojego życia stawia racjonalne, teoretyczne, intelektualne instynkty dążenia do miary, ładu i harmonii. Spotkanie z Tadziem prowadzi do wewnętrznego konfliktu między tym ideałem a jego upajającym, dionizyjskim pragnieniem, które do tej pory zostało zepchnięte na bok, powodując wewnętrzną i zewnętrzną śmierć Aschenbacha. (Para terminów apollińsko-dionizyjskich została wymyślona przez Schellinga i Nietzschego ).

Ten wewnętrzny konflikt jest realizowany dramatycznie przez Brittena i Piper w scenie ze snów, w której bogowie Apollo i Dionizos spotykają się w konkursie, w którym pokonany zostaje Apollo, co również przypieczętowuje ostateczne rozpad Aschenbach.

linki internetowe

• Śmierć w Wenecji w Fundacji Britten-Pears (kreacja, próbki dźwiękowe)