Król Kandaules

Daty operowe
Tytuł: Król Kandaules
Jean-Léon Gérôme - Kandaules

Jean-Léon Gérôme - Kandaules

Kształt: Opera w trzech aktach
Oryginalny język: Niemiecki
Muzyka: Aleksandra Zemlinskiego
Libretto : Aleksandra Zemlinskiego
Źródło literackie: Le Roi Candaule autorstwa
André Gide
Premiera: 6 października 1996
Miejsce premiery: Hamburg
Czas odtwarzania: około 130 min
Miejsce i czas akcji: Lydia , w dawnych czasach
ludzie
  • King Kandaules (dramatyczny tenor )
  • Nyssia, Queen ( sopran dramatyczny )
  • Gyges , rybak (dramatyczny baryton )
  • Trydo, jego żona (cicha rola)
  • Phedros, gość (baryton liryczny)
  • Syphax, gość (tenor liryczny)
  • Nicomedes, gość (baryton)
  • Pharnaces, gość ( bas )
  • Philebos, gość (bas)
  • Simias, gość (tenor)
  • Sebas, gość (tenor)
  • Archelaos, gość (bas)
  • Kucharz (bas)
  • Muzycy, służba

Król Kandaules jest opera przez Aleksandra Zemlinsky . Libretto pochodzi od kompozytora sam i jest adaptacją André Gide'a dramatu Le Roi Candaule . Kompozycja była początkowo niedokończona. Został ukończony przez Antony'ego Beaumonta dopiero w listopadzie 1993 roku i miał premierę w tej wersji 6 października 1996 roku w Hamburgu. Historia jest stara historia ze starożytnej Azji Mniejszej, wspomnianego już przez Herodota , i zajmuje się detronizacji rodowego Lydian królewskiej dynastii pod króla Sadyattes I (Kandaules) przez Gyges , założyciela Mermnaden .

wątek

pierwszy akt

Król Kandaules i biedny rybak Gyges znają się od dzieciństwa, ale od tego czasu są z dala od siebie. Gyges posiada tylko pięć rzeczy: swoją chatę, swoją łódź, swoją sieć, swoją żonę i swoje ubóstwo. Dostarcza rybę na królewską ucztę. Kandaules jest bardzo dumny z piękna swojej żony Nysji i po raz pierwszy korzysta z okazji, aby zaprezentować ją swoim dworzanom, podnosząc zasłonę na twarzy. Nyssia nie jest entuzjastycznie nastawiona do bycia badanym jako przedmiot wbrew wszelkim zwyczajom. Archelaos, jeden z gości, znajduje wewnątrz ryby pierścień z napisem: „Ukrywam szczęście”. Gyges zostaje wezwany do rozwiązania zagadki. Podczas oczekiwania goście patrzą, jak jego chata staje w płomieniach. Gyges mówi, że została przypadkowo podpalona przez jego pijaną żonę Trydo. Kandaules też je przyniósł. Kiedy gość wskazuje na lojalność Seby, Gyges morduje ją nożem. Kandaules jest pod wrażeniem Gygesa i czyni go swoim powiernikiem.

Akt drugi

Odradza się przyjaźń między Gygesem i Kandaulesem. Piją razem wino i dyskutują o przyczynach zabójstwa żony przez Gygesa. Gyges wyjaśnia, że ​​ją kochał, ale nie chciał się nią z nikim dzielić. Kandaules chce przypieczętować przyjaźń, dzieląc się z Gygesem swoim najcenniejszym skarbem - widokiem nagiej żony. Zmusza początkowo walczących Gyges do pierścienia, który znalazł w rybie, o którym od tego czasu odkrył, że jest on magiczny i ma zdolność uczynienia jego noszącego niewidzialnym. Do sypialni wchodzi Nyssia. Nadal jest zła z powodu jej publicznego ujawnienia. Kandaules pomaga jej się rozebrać i potajemnie opuszcza pokój. Niewidzialny Gyges jest teraz z nią sam. Nie może się oprzeć jej urodzie i spędza noc z nią, która myśli, że jest jej mężem.

Akt trzeci

Następnego dnia Filobus opowiada pozostałym dworzanom efekt działania pierścienia: Król wciąż szuka niewidzialnego nosiciela. Tymczasem Nyssia Kandaules zachwyca się zeszłą nocą, co doprowadza go do szaleńczej zazdrości. Wciąż niewidzialny Gyges podsłuchuje rozmowę. Jest tak dręczony wyrzutami sumienia, że ​​wyznaje oszustwo Nysji. Królowa, głęboko zraniona na jej cześć, mści się na zdradzie męża, zmuszając Gygesa do zabicia Kandaulesa i zajęcia jego miejsca. Wciąż umierając, Kandaules wybacza swojemu przyjacielowi. W ten sposób Gyges jest teraz królem po stronie Nyssii, ale niewiele mniej pokonany niż jego przyjaciel i przeciwnik Kandaules. Nyssia oświadcza, że ​​już nigdy nie włoży welonu.

historia

Mit króla Kandaulesa został opracowany w 1844 roku przez Théophile'a Gautiera w noweli Le Roi Candaule oraz w 1854 roku przez Friedricha Hebbela w dramacie Gyges und seine Ring . W 1899 roku André Gide stworzył swoją sztukę Le roi Candaule, której premiera odbyła się w Paryżu w 1901 roku i przetłumaczona na niemiecki przez Franza Blei w 1905 roku . Ta wersja została po raz pierwszy wykonana w styczniu 1906 roku w Deutsches Volkstheater w Wiedniu. Nie odniosła wielkiego sukcesu i widziała tylko trzy spektakle. Na premierze gwizdano spektakl wystawiony w Berlinie w 1908 roku. Na początku XX wieku twórczość Gide'a była postrzegana jako dramat społeczny, a później została zakazana przez narodowych socjalistów z powodu rzekomych komunistycznych tendencji . Według innych interpretacji jest to bardziej dramat artysty. Według GW Ireland jest to „historia nieskończenie bogatego króla, który może cieszyć się swoją fortuną tylko wtedy, gdy pozwoli mu wzbogacić innych”.

Aleksander Zemlinsky długo rozważał przygotowanie operowej wersji tekstu. Jednak dopiero po powrocie do Wiednia w 1933 roku rzeczywiście zajął się tym projektem. Najpierw napisał libretto i krótką partyturę . Po skomponowaniu pierwszego aktu zrobił dłuższą przerwę. Akt drugi ukończył 29 sierpnia 1936 r., A akt trzeci 29 grudnia. W tym momencie odkrył, że pierwszy akt nie pasuje stylistycznie do dwóch następnych. Dlatego zrewidował go zasadniczo w 1937 roku. Wiosną 1938 r. Ukończono trzy czwarte nowego pierwszego aktu (885 taktów) jako partyturę krótką i 846 taktów dla partytury. Po „ Anschlussu Austrii ” przez narodowych socjalistów w marcu 1938 r. Przestał pracować.

Kiedy kompozytor musiał uciekać przed nazistami do Nowego Jorku w grudniu 1938 r. Ze względu na swoje żydowskie pochodzenie , dzieło nie było więc jeszcze ukończone. Ponieważ w drugim akcie zaplanowano krótką scenę aktu i Artur Bodanzky - ówczesny główny dyrygent Metropolitan Opera i wieloletni znajomy Żemlinskiego - dał mu do zrozumienia, że ​​w USA nie jest to możliwe, Zemlinsky zrezygnował z pracy opera.

Zaledwie kilka lat po śmierci Żemlinskiego (1942) wdowa po nim Louise próbowała dokończyć partyturę. Jednak kompozytor w Nowym Jorku, do którego początkowo się zwróciła, odmówił przyjęcia zlecenia. W 1981 roku podjęła kolejną próbę w stosunku do kompozytora Friedricha Cerhy , który przyjrzał się rękopisowi i porzucił projekt ze względu na pozornie znaczne luki. W tym czasie fragment był w bardzo nieuporządkowanym stanie z powodu nieprawidłowej numeracji bibliotekarzy, co można było później poprawić dopiero przy pomocy starszych mikrofilmów. W lutym 1992 roku Antony Beaumont podjął się jego wykonania z wykorzystaniem istniejących źródeł. Jeśli chodzi o planowane instrumentarium, potrafił zorientować się w zawartych w nim nutach. Trudniejsze okazały się jednak fragmenty pierwszego aktu, których Żemlinsky jeszcze nie przerobił. Części trzeciego aktu (preludium i monolog Gygesa) zostały wykonane 15 maja 1992 roku na koncercie w Wiener Festwochen. Prace zakończono 14 listopada 1993 roku.

Światową premierę 6 października 1996 roku w Hamburgu wyreżyserował Gerd Albrecht . Śpiewał James O'Neal (Kandaules), Nina Warren (Nyssia), Monte Pederson (Gyges), Klaus Häger (Phedros), Peter Galliard (Syphax), Mariusz Kwiecień (Nicomedes), Kurt Gysen (Pharnaces), Simon Yang (Philebos) ), Ferdinand Seiler (Sebas) i Guido Jentjens (Archelaos).

W międzyczasie opera ta była wystawiana kilkakrotnie:

układ

Particell Zemlinsky'ego zawierał już szczegóły dotyczące planowanego oprzyrządowania. Oprócz instrumentów specjalnych, takich jak saksofon altowy czy klarnet Es , określono techniki gry, takie jak „ trzepotliwy język ” czy „ sul ponticello ”. Cechą szczególną jest zauważalny w całej partyturze proces tworzenia „okienka” wokół linii wokalnej, tj. H. pozostawić około jednej piątej miejsca, aby głos był łatwiejszy do usłyszenia. Kolejnymi cechami są powierzchnie dźwiękowe , punkty organowe , sekcje bitonalne i rozszerzona harmonika, która osiąga granice tonalności . Sam Zemlinsky określił swoją pracę w wywiadzie dla New York Times jako „ultranowoczesną”. Pomimo wspomnianych nowoczesnych technik Zemlinsky unikał dwunastotonowej metody muzycznej . W „klastrach niewidzialności” zrezygnował również z akordów zawierających wszystkie dwanaście półtonów.

Po prologu następuje bez przerwy pierwszy akt, podzielony na cztery części oddzielone od siebie ustnymi fragmentami. Z powodu niepełnej rewizji pierwszego aktu Beaumont wykorzystał oryginalną wersję z 1935 roku z pojawienia się Gygesa i zrezygnował z ostatnich dziesięciu taktów nowej wersji Zemlinskiego.

Poszczególne części drugiego aktu są mniej wyraźnie oddzielone od siebie. Z drugiej strony można tu wyróżnić wyraźnie różne formy. Początkowe sceny Gyges i Kandaules składa się z czterech części: oznaczono również w wyniku jako „ballad”, pogrzebowej March, w quasi Andante w 3 / 4 ¯ zegar i rapsodia 6 / 8 ¯ zegara z saksofon alt solo . Potem następuje Fughetta, w której Kandaules opowiada o swoich doświadczeniach z Pierścieniem w formie pieśni (pominiętej na premierze), serii swobodnych wariacji na temat motywu „Pierścienia” i po dłuższym przejściu do wyglądu Nyssji, Scène d'Amour. Polega ona na nałożeniu symfonicznego adagio z rozbudowaną formą ronda i jest oparta na drugim akcie Lulu Albana Berga .

Nagrania

literatura

  • Uwe Sommer: Alexander Zemlinsky: The King Kandaules. (Koncepcje muzyczne; wydanie 92/94). München 1996: wydanie tekstu i krytyka, ISBN 3-88377-546-0
  • Król Kandaules. W: Antony Beaumont: Alexander Zemlinsky. Z języka angielskiego przełożyła Dorothea Brinkmann. Paul Zsolnay Verlag, Wiedeń 2005, ISBN 3-552-05353-0 , s. 600–619
  • Oswald Panagl : Ukończono i udostępniono na scenie operowej. O królu Kandaulesie Aleksandra Zemlinskiego , w ders.: W znaku nowoczesności. Teatr muzyczny między fin de siècle a awangardą . Hollitzer Verlag, Wiedeń 2020, ISBN 978-3-99012-902-9 , s. 393-395.

linki internetowe

Indywidualne dowody

  1. ↑ a b c d e f g h i j k l Alexander Beaumont: Alexander Zemlinsky. Z języka angielskiego przełożyła Dorothea Brinkmann. Paul Zsolnay Verlag, Wiedeń 2005, ISBN 3-552-05353-0 .
  2. ↑ a b c d e Król Kandaules. W: Przewodnik po operze Harenberg. Wydanie 4. Meyers Lexikonverlag, 2003, ISBN 3-411-76107-5 , s. 1081 i nast .
  3. ↑ 6 października 1996: „Kandaules”. W: L'Almanacco di Gherardo Casaglia ., Dostęp 24 września 2015.
  4. ↑ King Kandaules w Vienna Volksoper , 28 czerwca 1997, dostęp 24 września 2015.
  5. ↑ Miguel Ángel Aguilar Rancel: „Król Kandaules”: la senda a recorrer. ( Pamiątka z 25 września 2015 r. W Internet Archive ) na diariodeavisos.com, 6 lutego 2005 r. (Hiszpański).
  6. ↑ Más teatro musical que ópera. W: La Nacion, 4 września 2005, dostęp 24 września 2015 (hiszpański).
  7. ↑ Stefan Schmöe: Król Kandaules. W: Online Musik Magazin, 2005, dostęp 24 września 2015.
  8. ↑ Frits van der Waa: Drie groźne zangery w zwanenzang autorstwa Zemlinsky'ego. W: De Volkskrant, 15 sierpnia 2010, dostęp 24 września 2015 (holenderski).
  9. ↑ Dieter Lintz: Kaiserslautern, Zemlinsky: King Kandaules. W: Opernwelt , marzec 2009, s. 44.
  10. ↑ Anke Groenewold: Uznana premiera opery Zemlinsky'ego „The King Kandaules”. W: Neue Westfälische, 21 czerwca 2010, dostęp 24 września 2015.
  11. ^ Zemlinsky o dell'innocenza perduta. Recenzja z 27 maja 2012 na BelliniNews (włoski) ( Memento z 18 lutego 2013 w archiwum internetowym archive.today ).
  12. ↑ Theatre Augsburg świętuje premierę opery „Der König Kandaules”. W: Presse Augsburg, 23 września 2015, dostęp 24 września 2015.
  13. ↑ a b Alexander von Zemlinsky. W: Andreas Ommer: Katalog wszystkich kompletnych nagrań operowych. Zeno.org , tom 20.