Douglas Gordon
Douglas Gordon (ur. 1966 w Glasgow , Szkocja , Wielka Brytania ) to szkocki artysta. Mieszka w Glasgow, Berlinie-Kreuzbergu i Nowym Jorku .
Życie
W latach 1984-1988 Gordon ukończył studia licencjackie w Glasgow School of Art , aw latach 1988-1990 uzyskał między innymi tytuł magistra podyplomowego . z Phyllida Barlow w Slade School of Art w Londynie. W 1993 roku miał swoją pierwszą indywidualną wystawę.
roślina
Douglas Gordon stał się znany w 1993 roku dzięki instalacji wideo 24 Hour Psycho , w której przedłuża dostępną na rynku kasetę wideo Psycho Alfreda Hitchcocka (1960) do 24 godzin. Od tego czasu zainteresowanie wyobcowaniem ikon kina zdeterminowało jego twórczość: w 1998 roku narodził się pomysł przedłużenia The Searchers Johna Forda z 1956 roku do 5-letniej fabuły filmu (5 lat jazdy) . Częściowo zrealizowano go w miejscu filmu, na pustyni w Monument Valley .
W czymś między moimi ustami a twoim uchem z 1994 roku Gordon wizualizuje czas, jaki przeżył w jej łonie podczas ciąży swojej matki przed porodem; w ciemnym pokoju słychać przeboje z różnych głośników z listy przebojów z okresu od stycznia do 20 września 1966 r., czyli dnia, w którym się urodził; Podróżując w czasie do roku 1966, przenosi przeszłość do teraźniejszości i, niczym archeolog, odkrywa kulturowe produkty z przeszłości. Jednocześnie przenosi siebie i widza w przeszłość; mierzy czas swojej „produkcji” za pomocą dziewięciu miesięcy.
In Between Darkness and Light (według Williama Blake'a ) (1997) Gordon użył dwóch innych klasyków historii kina, Egzorcysty Williama Friedkina i Pieśni o Bernadetcie Henry'ego Kinga. Projektuje film z jednej i drugiej strony na wolnostojący, półprzezroczysty ekran, tak że są one odwrócone w lustro.
Film fabularny (1999) to pierwszy własny film Douglasa Gordona, kolejne podejście do filmu Hitchcocka. Gordon miał pamiętną muzykę filmową Vertigo , skomponowaną przez Bernharda Hermanna , ponownie wykonaną przez Orkiestrę Opery Narodowej w Paryżu pod batutą jej ówczesnego głównego dyrygenta Jamesa Conlona . Podczas występu Gordon sfilmował twarz i dłonie dyrygenta wieloma kamerami z różnych perspektyw. Muzyka i obraz łączą się tutaj, tworząc własną interpretację znanych motywów muzycznych, w umyśle widza pojawia się związek z fabułą filmową.
Douglas Gordon i francuski filmowiec Philippe Parreno pokazali swój film Zidane: A 21st Century Portrait na Art Basel 2006 . W nim przedstawiają gwiazdę piłki nożnej i byłego reprezentanta Francji Zinédine Zidane przez cały okres gry ligowej dla swojego klubu Real Madryt . 16 szybkich kamer z potężnymi obiektywami zmiennoogniskowymi ustawiono na skraju boiska i na najwyższym poziomie stadionu, z których wszystkie śledziły Zidane'a w tym samym czasie, głównie w zbliżeniu. Przebieg gry pozostaje niejasny ze względu na brak komentarza i skupienie się na jednym graczu. Obserwacja skupia się na wyrazie twarzy i gestach Zidane'a, na powtarzających się wzorcach ruchu i minimalnych odstępstwach od zawodowej rutyny piłkarza.
Koncepcja filmu nie jest nowa, ponieważ w 1970 roku niemiecki reżyser Hellmuth Costard nakręcił podobny film („Football Like Never Before”) o George'u Bestie , wówczas z Manchesterem United . W tamtym czasie osiem kamer 16 mm nagrywało tylko George'a Besta. Film został wyemitowany na antenie ARD w 1971 roku. Niemniej jednak oba filmy różnią się jakością i liczbą kamer, montażem i wynikającą z tego estetyką wizualną. Ostatecznie, z charyzmatycznym George'em Bestem i nieprzeniknionym Zidane'em, przedstawiane są dwie bardzo różne osobowości piłkarskie. Sam Douglas Gordon odniósł się w wywiadzie do testów ekranowych Andy'ego Warhola .
Oprócz prac dotyczących filmów kinowych, Douglas Gordon pokazał koncepcyjne prace tekstowe ( lista nazwisk , od 1990), fotografie i instalacje wideo, w których wykorzystał historyczny materiał found footage ( Hysterical , 1994/95, 10 ms - 1 , 1994).
W 2008 roku Gordon został powołany do jury konkursowego 65. Festiwalu Filmowego w Wenecji , któremu przewodniczy niemiecki reżyser Wim Wenders . W maju 2018 roku Gordon został wybrany członkiem sekcji sztuk pięknych berlińskiej Akademii Sztuk Pięknych .
Nagrody i wyróżnienia
- 1996: Nagroda Turnera
- 1997: Nagroda Premio 2000 na Biennale di Venezia
- 1998: Centralna Nagroda Sztuki
- 1998: Nagroda Hugo Bossa , przyznawana przez Muzeum Solomona R. Guggenheima
- 2008: Nagroda im. Roswithy Haftmann
- 2011: Festiwal Les Rencontres d'Arles , Francja
- 2011: London Award for Art and Performance
- 2012: Nagroda im. Käthe Kollwitz na berlińskiej Akademii Sztuk
- 2012: Ordre des Arts et des Lettres , Grade de Commandeur
Wystawy (wybór)
- 1996: Wystawa indywidualna Dia Center for the Arts , Nowy Jork
- 1996: Wystawa indywidualna w Centro Cultural de Belém , Portugalia
- 1996: Wystawa indywidualna w Musée National d'Art Moderne w Paryżu
- 1996: Wystawa indywidualna Van Abbemuseum , Eindhoven
- 2001: Retrospektywa, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden , Waszyngton, DC
- 2001: Retrospektywa, Museo Rufino Tamayo , Meksyk
- 2001: Retrospektywa, Vancouver Art Gallery , Kanada
- 2005: The VanITY of Allegory, Deutsche Guggenheim , Berlin
- 2006: National Gallery of Scotland , Edynburg, Szkocja
- 2006: Oś czasu, Museum of Modern Art , Nowy Jork
- 2006: Fundació Joan Miró , Barcelona
- 2006: Museo di arte moderna e contemporanea di Trento e Rovereto , Rovereto
- 2007: Wystawa indywidualna Between Dark and Light , Kunstmuseum Wolfsburg , Wolfsburg
- 2010: Emscherkunst. 2010 z projektem Pomnik zapomnianej przyszłości
- 2011: Douglas Gordon , Museum of Modern Art (MMK), Frankfurt nad Menem
- 2013: Jedyne wyjście to jedyne wyjście . Australijskie Centrum Sztuki Współczesnej , Melbourne, Wiktoria, Australia.
- 2013/14: Wszystko jest niczym bez odbicia. Pantomima fotograficzna , Muzeum Folkwang , Essen
- 2017: documenta 14 , Kassel
Odtwarza
- 2015 Neck of the Woods , premiera na Międzynarodowym Festiwalu w Manchesterze z Charlotte Rampling w roli głównej
- 2015 Bound to Hurt
Zbiory publiczne
- Dania
- Arken , Kopenhaga
- Niemcy
- Muzeum Ludwig , Kolonia
- Kolekcja Goetza , Monachium
- Muzeum Sztuki w Wolfsburgu, Wolfsburg
- Muzeum Sztuki Nowoczesnej we Frankfurcie
- Francja
- Kolekcja Lambert en Avignon , Avignon
- FRAC - Langwedocja-Roussillon , Montpellier
- Cartier Foundation pour l'artemporary , Paryż
- Frac Ile-de-France - Le Plateau , Paryż
- Centre Pompidou - Musée National d'Art Moderne , Paryż
- Fonds National d'Art Contemporain (FNAC) , Puteaux
- Włochy
- Kanada
- National Gallery of Canada - Musée des beaux-arts du Canada , Ottawa, Ontario
- Galeria sztuki w Vancouver , Vancouver, Kolumbia Brytyjska
- Holandia
- Muzeum Stedelijk w Amsterdamie
- Norwegia
- Austria
- Portugalia
- Fundacja Ellipse , Alcoitão
- Szwajcaria
- Migros Museum for Contemporary Art w Zurychu
- USA
- MOCA Grand Avenue , Los Angeles, CA
- Zjednoczone Królestwo
- Scottish National Gallery of Modern Art , Edynburg (Szkocja)
- GoMA-Gallery of Modern Art , Glasgow (Szkocja)
- Tate Britain , Londyn (Anglia)
literatura
- Porwanie . W rozmowie z Janem Debbautem, red. Jan Debbaut. Stedelijk Van Abbemuseum, Eindhoven 1998, ISBN 90-70149-65-6 .
- Douglas Gordon . Katalog na wystawę w Kunstverein Hannover , 27 września - 29 listopada 1998. Pod redakcją Eckharda Schneidera, Hanower 1998, ISBN 3-9805041-2-3 .
- Douglas Gordon . Katalog na wystawę w Museum of Contemporary Art w Los Angeles, 16 września 2001 - 20 stycznia 2002. Pod redakcją Russella Fergusona. MIT Press, Los Angeles 2001, ISBN 0-262-06222-4 .
- Philip Monk: Double-cross, hollywoodzkie filmy Douglasa Gordona . Toronto 2003, ISBN 978-0-921047-96-4 .
- Douglas Gordon, oś czasu . Katalog na wystawę w Museum of Modern Art, Nowy Jork, od 11 czerwca do 4 września 2006. Nowy Jork 2006, ISBN 0-87070-390-0 .
- Douglas Gordon. Między ciemnością a światłem . Katalog na wystawę w Kunstmuseum Wolfsburg, od 20 kwietnia do 12 sierpnia 2007. Ostfildern 2007, ISBN 3-7757-1960-1 .
linki internetowe
- Literatura autorstwa io Douglasie Gordonie w katalogu Niemieckiej Biblioteki Narodowej
- Douglas Gordon na artfacts.net
- Wywiad wideo Douglasa Gordona (Hobnox.com, 2008)
Indywidualne dowody
- ↑ Tiergartener Gewerbehof - Koniec pokazowego projektu , w Berliner Zeitung z 14 lipca 2012, dostęp 9 kwietnia 2016.
- ↑ Hinrichsen, Jens: "Film fabularny w Berlinie" Douglasa Gordona - From the Realm of the Dead . W: monopol-magazin.de z 21.02.2013 (dostęp 21.02.2013)
- ↑ Elke Buhr: „Zidane pozostaje dla nas tajemnicą”. (Nie jest już dostępny online.) W: art - Das Kunstmagazin . 16 czerwca 2008 r., Zarchiwizowane od oryginału w dniu 19 czerwca 2008 r . ; Źródło 28 czerwca 2008 r .
- ↑ patrz Vivarelli, Nick: Venice Film Festival ogłasza Slate ( Memento z 18 czerwca 2009 w Internet Archive ), 29 lipca 2008 (dostęp 30 lipca 2008)
- ↑ Academy of Künste14 powitała nowych członków. Deutschlandfunk z 10 lipca 2018, dostęp 10 lipca 2018.
- ↑ Hugo Boss Prize WWW ( pamiątka z oryginałem od 15 czerwca 2011 roku w Internet Archive ) Info: archiwum Link został wstawiony automatycznie i nie została jeszcze sprawdzona. Sprawdź oryginalny i archiwalny link zgodnie z instrukcjami, a następnie usuń to powiadomienie.
- ^ Nagroda Käthe Kollwitz dla Douglasa Gordona. W: Saarbrücker Zeitung (Kultura) z 30 sierpnia 2012, s. B5
- ^ „Pomnik zapomnianej przyszłości”
- ^ Ogłoszenie o wystawie , dostęp 23 września 2014 r.
dane osobiste | |
---|---|
NAZWISKO | Gordon, Douglas |
KRÓTKI OPIS | Szkocki artysta |
DATA URODZENIA | 1966 |
MIEJSCE URODZENIA | Glasgow , Szkocja, Wielka Brytania |