Drame lyrique

Karta programowa Dame lyrique Mignon z 1866 roku

Lyrique dramat ( francuski , z grubsza „dramat muzyczny”, występuje również dosłowne tłumaczenie „dramat liryczny”) to nazwa francuskich oper głównie XVIII i XIX wieku. W przypadku Drame Lyrique zewnętrzny dramat operowy jest znacznie zredukowany, na rzecz konfliktów dusz, w których znajdują się główni bohaterowie.

W przeciwieństwie do Grand opéra i Opéra-comique , Drame lyrique nie była kojarzona z paryską operą o tej samej nazwie i dlatego jest mniej ostro zdefiniowana jako gatunek. Można zaobserwować pewien związek z Théâtre-Lyrique Impérial (dzisiejszym Théâtre de la Ville ), który został otwarty w 1862 roku .

fabuła

Drame lyrique lub Scène lyrique były już w XVIII wieku nazywane indywidualnymi melodramatami i operami wrażliwymi lub sentymentalnymi od czasów Pigmaliona Jeana-Jacquesa Rousseau (1770). Jean-Frédéric Edelmann i Étienne-Nicolas Méhul użyli tego określenia. Odróżnia się od wystawnych dworskich tragédie lyrique i wiąże się z nowym burżuazyjnym zainteresowaniem stanem ducha jednostki w kontekście rewolucji francuskiej . Te wczesne dramaty lyriques (a także opéra-comique, z którą są związane) są często kojarzone z tańcem baletowym .

Jednak jako nazwa rodzajowa, Drame lyrique nabrała znaczenia dopiero po 1860 r., Kiedy konkurencja między Grand opéra a Opéra-comique , która dominowała w życiu paryskiej opery od około 1830 r., Osłabła. Drame lyrique różni się od Richarda Wagnera muzycznie bardziej masywnego dramatu muzycznego iz ostrym dramacie verismo opery, ale także zajmuje się elementy z nimi. Sugestie dotyczące rozwoju tego gatunku wyszły od Giuseppe Verdiego (np. La traviata , 1853). W przypadku tego gatunku z drugiej połowy XIX wieku sporadycznie używa się terminu Opéra lyrique.

Do narcystycznych bohaterów z Fausta (1859) autorstwa Charlesa Gounoda , z Mignon (1866) przez Ambroise Thomas lub Werther przez Julesa Masseneta (1892) są charakterystyczne dla Lyrique Dramé. Claude Debussy uczynił z niej impresjonistyczną formę sztuki dzięki Pelléas et Mélisande (1902), zastępując jej sentymentalizm rodzajem psychoanalitycznego chłodu. Giacomo Puccini włączał do swoich oper cechy dramatu liryki . Awangardy na początku 20. wieku coraz odrzucił tę formę sztuki.

literatura

• Sieghart Döhring, Sabine Henze-Döhring: Opera i dramat muzyczny w XIX wieku (= podręcznik gatunków muzycznych. Vol. 13), Laaber, Laaber 2016. ISBN 978-3-89007-136-7