Elektra (Strauss)
Daty operowe | |
---|---|
Tytuł: | Elektra |
Strona tytułowa libretta, rys.Lovis Corinth, 1909 | |
Oryginalny język: | Niemiecki |
Muzyka: | Richarda Straussa |
Libretto : | Hugo von Hofmannsthal |
Źródło literackie: | Electra z Sophocles |
Premiera: | 25 stycznia 1909 |
Miejsce premiery: | Opera Królewska w Dreźnie |
Czas odtwarzania: | ok. 1 godzina 50 minut |
Miejsce i czas akcji: | Mykeny , po wojnie trojańskiej . |
ludzie | |
|
Elektra (op. 58) to opera w jednym akcie Richarda Straussa . Libretto napisał Hugo von Hofmannsthal . Jest to tylko nieznacznie zredagowana wersja jego tytułowego dramatu z 1903 roku, który z kolei oparty jest na tragedii Sofoklesa o tym samym tytule . Premiera odbyła się 25 stycznia 1909 w Royal Opera House w Dreźnie . Elektra to dziś jedna z najpopularniejszych oper Straussa.
wątek
Pre-historia
Po powrocie Agamemnona z wojny trojańskiej został zamordowany przez swoją żonę Klitajmestrę i jej kochanka Aegistę . Jej córka Elektra zabrała następnie swojego młodszego brata Orestesa z kraju w bezpieczne miejsce. Tam został wychowany na mściciela swojego ojca. Na dworze w Mykenach Elektra jest jedyną osobą, która utrzymuje przy życiu pamięć o morderstwie swojego ojca i czeka na dzień zemsty.
Treść opery
Akcja rozgrywa się na dziedzińcu naprzeciwko tylnej części Pałacu w Mykenach.
Cztery pokojówki są podekscytowane Elektrą, która jest tolerowana na dworze pomimo jej otwarcie okazywanej nienawiści. Tylko jedna młoda pokojówka opowiada się po stronie Elektry. Zostaje wepchnięta do domu przez strażnika i pobita.
Wchodzi ELECTRA. W godzinie, w której Agamemnon został zamordowany w łazience, codziennie pamięta swojego ojca. Wyobraża sobie krwawą zemstę na mordercach i współspiskowcach. W tym dniu chce uczcić krwawe święto tańcami zwycięstwa. Jej siostra Chryzotemis wyrywa ją ze snów. Ostrzega Elektrę przed matką i mężem, którzy chcą ją zamknąć i wrzucić do wieży. Chryzotemis nie chce już czekać na powrót brata i tęskni za małżeńskim szczęściem.
Obie słyszą, że zbliża się królowa. Znowu miała zły sen i chce złożyć ofiarę, aby pojednać bogów. Chryzotemis oddala się, ale Elektra konfrontuje się z matką. Klitajmestra, obwieszona amuletami i talizmanami, wychodzi z pałacu wraz ze swoją świtą. Jej powiernicy ostrzegają ją przed obłudnymi wypowiedziami Elektry. Królowa jednak odsyła służbę, aby porozmawiali samotnie z Elektrą. Ma nadzieję, że córka nauczy się, jak pozbyć się koszmarów .
Z samą Elektrą królowa opisuje swoją niewytłumaczalną „chorobę”, wobec której wszystkie zwyczaje i ofiary okazały się dotychczas nieskuteczne. Elektra twierdzi, że zna odpowiednie zwierzę ofiarne: kobietę, której imienia początkowo nie chce podać. Język Elektry rozluźnia się tylko wtedy, gdy królowa grozi. Sama Klitajmestra musi umrzeć, tylko wtedy sny ustaną. Z makabryczną przyjemnością opisuje szczegółowo polowanie i zabicie jej matki przez mściciela Orestesa. W pierwszej chwili królowa jest zbulwersowana. Wtedy jej powiernica wychodzi z pałacu i coś do niej szepcze. Z pogardliwym śmiechem królowa znika w pałacu, zostawiając Elektrę samą.
Chryzotemis pojawia się płacząc i wyjaśnia Elektrze przyczynę nagłej radości Klitajmestry: Dwóch nieznajomych właśnie przekazało wiadomość, że Orestes nie żyje. Służący osiodłał konia i pędzi na spotkanie z Aegisthem, aby przynieść mu tę „dobrą nowinę”. Elektra próbuje teraz zdobyć Chryzotemis, aby pomóc w jej zemście. Informuje ją, że zakopała na dziedzińcu topór, który zabił Agamemnona. Obiecuje nawet Chryzotemisie, że po tym akcie sama przygotuje łóżko weselne dla swojej siostry. Chryzotemis nie chce nic o tym wiedzieć i ucieka.
Elektra chce zrobić to sama. Szuka topora i wykopuje go. Młody nieznajomy powtarza jej wiadomość o śmierci Oresta. Kiedy mówi mu swoje imię, nieznajomy jest przerażony widokiem Elektry, która wygląda na tak wychudzoną i wychudzoną. Potem okazuje się, że jest Orestesem. Mając dezinformację, miał nadzieję na łatwiejszy dostęp do pałacu, aby pomścić ojca. Elektra, która początkowo cieszy się z ponownego spotkania z bratem, jednocześnie wstydzi się Orestesa. Opisuje swoje myśli o zemście w ciągu ostatnich kilku lat i jak poświęciła za to wszystko, swoją młodość, urodę i szacunek do samego siebie. Kiedy pojawia się stara pielęgniarka Oresta, pędzi z nim do pałacu, aby dokonać zemsty. Dopiero gdy oboje odeszli, Elektra zdaje sobie sprawę, że nie dała im topora.
Z pałacu dochodzą krzyki śmierci królowej. Kiedy Chryzotemis i pokojówki usłyszały krzyki, rzuciły się do nich, ale Elektra uniemożliwiła im wejście do pałacu. Gdy zbliża się Aegisth, kobiety oddalają się. Zostaje tylko Elektra, wita go z obłudną życzliwością i oświetla mu drogę do pałacu, gdzie zostaje zabity przez Orestesa. Zwolennicy zamordowanego Agamemnona, którzy kibicują Orestesowi, mordują zwolenników Klytemnestras i Aegisths. Chryzotemis pędzi do Elektry i opisuje krwawe zwycięstwo swojego brata. Elektra pogrąża się w ekstatycznym zachwycie, rozpoczyna triumfalny taniec, po czym upada. Chryzotemis woła do swojego brata: „Orestes! Orestes! ”.
Historia pracy
Po spotkaniu w 1899 r. W Berlinie-Pankow w domu poety Richarda Dehmela , Richard Strauss i Hugo von Hofmannsthal spotkali się na początku nowego wieku w Paryżu : decydujące spotkanie obu stron, które do śmierci Hofmannsthala stało się jednym z najbardziej powinna być udana historia opery grup roboczych. W tym samym roku Hofmannsthal zaproponował Richardowi Straussowi, jak zapewne uzgodniono w Paryżu, ukończony balet do kompozycji Triumf czasu . Strauss nie mógł się rozgrzać do tego szkicu baletu, a współpraca jeszcze nie miała miejsca.
W 1903 roku Richard Strauss wziął udział w światowej premierze tragedii Hofmannsthal Elektra w Berlinie. W swoich refleksjach i wspomnieniach Strauss napisał później:
„Kiedy po raz pierwszy ujrzałem genialną poezję Hofmannsthala w„ Małym Teatrze ”w Berlinie z Gertrud Eysoldt , rozpoznałem genialny tekst operowy (którym stał się po przeróbce sceny Orestesa) i, jak wtedy w Salome, olbrzymi muzyczny wzrost do końca: w Elektrze, po rozpoznawalnej scenie, którą można całkowicie wyczerpać jedynie muzyką, odkupieńczym tańcem - w Salome, po tańcu (jako rdzeniu fabuły), makabryczna apoteoza końcowa. (…) Na początku zaszokowała mnie myśl, że obie substancje mają wiele podobieństw w swojej psychologicznej zawartości, więc wątpiłem, czy będę w stanie po raz drugi wyczerpująco przedstawić tę substancję. Jednak chęć przeciwstawienia się tej demonicznej, ekstatycznej greckiej kulturze VI wieku, rzymskim kopiom Winckelmanna i człowieczeństwu Goethego , zyskała przewagę nad obawami, tak więc Elektra stała się nawet wzrostem jedności struktury, potęgi wzrosty - i prawie chciałbym powiedzieć: jest dla Salome jak doskonale wystylizowany Lohengrin do genialnego pierwszego miotu Tannhausera . Obie opery są izolowane w twórczości mojego życia: w nich doszedłem do skrajnych granic harmonii, polifonii psychicznej (sen Klytämnestry) i wrażliwości dzisiejszych uszu. ”
Hofmannsthal był w stanie rozwiać początkowe obawy Straussa. Według Hofmannsthala, jedyne podobieństwa między tymi utworami to jednoaktowe przedstawienie, imię kobiety, grane w starożytności, prawykonanie odbyło się w Dreźnie. Życzenia Straussa, aby napisać materiał z okresu renesansu lub rewolucji francuskiej, padły głucho w Hofmannsthal. Powiedział, że w dającej się przewidzieć przyszłości nie będzie w stanie wyprodukować żadnego innego materiału niż Electra. Wreszcie w czerwcu 1906 roku Strauss napisał do Hofmannsthala: „Zacząłem od Elektry, ale nadal jest to trudne do opanowania”.
Od samego początku panuje ponura atmosfera, nieustanna myśl Elektry o zemście przebiega niczym przewodnik po całej operze. („Ojcze! Agamemnonie, nadejdzie twój dzień. Cały czas spadnie z gwiazd, a krew spadnie ze stu gardeł do twojego grobu!”) Klitajmestra, matka i przeciwniczka Elektry, jest kobietą na skraju szaleństwa, z codziennymi Koszmary. („A potem śpię i śnię, śnię, że szpik w moich kościach się poluzuje ...”) Kontrastuje z tym postać Chryzotemis, która ma nadzieję na szczęśliwe życie zamiast szukać zemsty: („Chcę mieć dzieci ... Jestem kobietą i pragnę losu kobiety! ”)
Hofmannsthal spełnił różne życzenia Straussa i zmienił libretto zgodnie z życzeniem kompozytora, aby fabuła stała się jeszcze bardziej dramatyczna. Więc rozszerzył scenę Orestesa, aby Strauss mógł wstawić przerywnik, podczas gdy Elektra patrzy na swojego brata, który wrócił. Następnie powtarza imię Oresta jeszcze trzy razy i prawie pogrąża się w czułości, zanim wraca do ponurego, mściwego nastroju.
11 września 1908 roku Strauss dokończył kompozycję, a 22 września skończył przepisywanie partytury. Elektra jest bogato zaaranżowana . Ze 111 muzykami wymaga jeszcze większej orkiestry niż Salome . W porównaniu do Salome muzyka jest twardsza, ostrzejsza, bardziej dysharmonijna; zawiera fragmenty polytonalne i ogromne bloki dźwiękowe wykonane z granitu. Stylistycznie Elektra stanowi punkt końcowy w twórczości Richarda Straussa - jego kolejne prace charakteryzują się wyraźnie tonalną, późnoromantyczną estetyką.
25 stycznia 1909 r. , Podobnie jak cztery lata wcześniej Salome , odbyło się prawykonanie Elektry w Operze Królewskiej w Dreźnie pod dyrekcją Ernsta von Schucha . Reżyserem był Georg Toller. Annie Krull zaśpiewała rolę tytułową, Ernestine Schumann-Heink zaśpiewała rolę Klytämnestry . Margarethe Siems śpiewała Chryzotemis. Richard Strauss pisze w swoich wspomnieniach: „Sukces premiery, o którym jak zwykle dowiedziałem się później, był poważnym sukcesem. Angelo Neumann nawet telegrafował do Pragi „Biegunka”! Teraz dla wielu Elektra jest uważana za punkt kulminacyjny mojej pracy! Inni głosują na kobietę bez cienia ! Liczna publiczność przysięga na Rosenkavalier . Jako niemiecki kompozytor musisz być usatysfakcjonowany, że dotarłeś tak daleko ”.
rola | Ton głosu | Prawykonanie Drezno, 29 stycznia 1909 |
Berlin Court Opera 15 lutego 1909 |
Opera Wiedeńska 24 marca 1909 |
---|---|---|---|---|
Elektra, córka Agamemnona | sopran | Annie Krull | Thila Plaichinger | Lucie Marcel |
Chryzotemis, jej siostra | sopran | Margarethe Siems | Frances Rose | Lucie Weidt |
Klitajmestra, jej matka, władca Mykenes |
Mezzosopran lub alt |
Ernestine Schumann-Heink |
Marie Goetze |
Anna von Bahr Mildenburg |
Aegisth, nowy mąż Klitajmestry | tenor | Johannes Sembach | Wilhelm Gruening | Erik Schmedes |
Orestes, brat Electry | baryton | Karl Perron | Johannes Bischoff | Friedrich Weidemann |
Opiekun Orestesa | baryton | Julius Puttlitz | Josef Mödlinger | Carl Reich |
Znajomy | sopran | Gertrud Sachse | Panno Lindemann | Bella Paalen |
Portier holowniczy | sopran | Elisabeth Bohm van Endert | Margarethe Parbs | Marie Morawetz |
Młody sługa | tenor | Fritz Soot | Kurt Sommer | Arthur Preuss |
Stary sługa | gitara basowa | Franz Nebuschka | Pan Zielony | Ferdynand Marian |
Nadzorca | sopran | Riza Eibenschütz | Ida von Scheele-Müller | Jenny Pohlner |
Pierwsza pokojówka | Stary | Franziska Bender-Schäfer | Margarethe Arndt-Ober | Bluza Hermiona |
Druga pokojówka | Mezzosopran | Magdalene Seebe | Therese Rothauser | Anni Pardo |
Trzecia pokojówka | Mezzosopran | Irma Tervani | Marie Ekeblad | Bella Paalen |
Czwarta pokojówka | sopran | Anna Zoder | Marie Dietrich | Anna Jandl-Eder |
Piąta pokojówka | sopran | Minnie Nast | Mafalda Salvatini | Gertrude Förstel |
konduktor | Ernst von Schuch | Blacha Leo | Hugo Reichenberger | |
Inscenizacja | Georg Droescher |
Bezpośrednio po premierze dzieło kontynuowało swój triumfalny marsz po całym świecie. 15 lutego 1909 roku w Royal Court Opera w Berlinie zaprezentowano utwór pod dyrekcją Leo Blecha w inscenizacji Georga Droeschera . 24 marca 1909 odbyła się wiedeńska premiera ze szlachetną obsadą - z debiutantką Lucille Marcel w roli tytułowej , z Anną von Mildenburg w roli Klytemnästra, Lucie Weidt jako Chrysothemis, Erikiem Schmedesem w roli Aegistha iz Friedrichem Weidemannem jako Orestem Hugo Reichenberger . Po opublikowaniu Rosenkavalier i po I wojnie światowej praca stała się nieco spokojniejsza. Dziś Elektra jest integralną częścią repertuaru teatru operowego.
Skład orkiestrowy
W skład orkiestrowej opery wchodzą następujące instrumenty:
- Woodwinds : piccolo , trzy flety (3rd również Piccolo), trzy oboje (3 także rożek angielski ), heckelfon , klarnet , cztery klarnety , dwa rogi Basset , klarnet basowy , trzy Fagoty , kontrafagot
- Instrumenty dęte blaszane : osiem rogów (. 5 do 8 i dwie rury [Wagnera] w B i F), sześć trąbek , tuba , trzy puzony , puzon basowy , kontrabas
- sześciu do ośmiu kotłów (dwóch graczy), perkusyjne (trzy do czterech graczy) Glockenspiel , trójkąt , talerze , tam-tam , tamburyn , Werbel , bęben dwa kastaniety , drążek
- Celesta (ad libitum)
- dwie harfy (w razie potrzeby podwojone)
- Smyczki : osiem skrzypiec I, osiem skrzypiec II, osiem skrzypiec III, sześć altówek I, sześć altówek II, sześć altówek III, sześć wiolonczel I, sześć wiolonczel II, osiem kontrabasów
Nagrania (wybór)
- Dimitri Mitropoulosa , chór i ork w Maggio Musicale Fiorentino , Marta MODL (Elektra) Anny Konetzni (Klytaimnestra) Daniza Ilić (Chrysothemis), Franz Klarwein (Aigisth) Hans Braun (Orest) Wilhelm Felden Dorothea Fraß, Aenne Michalský , Josef Schmidinger, Ljubomir Pantscheff , Charlotte Markus, Gertrud Burgsthaler-Schuster , Polly Batic , Katia Sabo, Dagmar Schmedes, Friedl Riegler; nagrany w 1950 roku
- Karl Böhm (D), Staatskapelle Dresden , Inge Borkh (Elektra), Marianne Schech (Chrysothemis), Jean Madeira (Klytaimnestra), Dietrich Fischer-Dieskau (Orest), Fritz Uhl (Aigisth), Deutsche Grammophon 445 329, 1961
- Georg Solti (D), Vienna Philharmonic , Birgit Nilsson (Elektra), Marie Collier (Chrysothemis), Regina Resnik (Klytaimnestra), Tom Krause (Orest), Gerhard Stolze (Aigisth), Decca 6.35173, 1967
- Esa-Pekka Salonen (D), Orchester de Paris , Patrice Chéreau (R), Evelyn Herlitzius (Elektra), Waltraud Meier (Klytaimnestra), Adrianne Pieczonka (Chrysothemis), Tom Randle (Aigisth), Michaił Petrenko (Orest), Harmonia Mundi 2014, DVD (otrzymał International Opera Award 2015)
literatura
- Susanne Rode-Breymann: Guntram - Feuersnot - Salome - Elektra . W: Podręcznik Richarda Straussa. Pod redakcją Waltera Werbecka. JB Metzler, Stuttgart and Weimar and Bärenreiter, Kassel 2014, ISBN 978-3-476-02344-5 , str. 170-183.
- Ulrich Konrad : Richard Strauss i Hugo von Hofmannsthal Elektra. Cisza i taniec . W: Hans-Joachim Hinrichsen , Laurenz Lütteken (Hrsg.): Arcydzieła usłyszane ponownie. Mały kanon muzyczny. 14 portretów do pracy. Kassel, itd. Zürich 2004, s. 285–302, 330–334.
- Rudolf Hartmann: Richard Strauss - Dzieła sceniczne od światowej premiery do dnia dzisiejszego . R. Piper & Co Verlag 1980, ISBN 3-492-02567-6 .
- Richard Strauss: Refleksje i wspomnienia ; opublikowany przez Willi Schuh, Zurych 1957.
- Przewodnik po operach Rolf Fath: Reclam . Reclam Verlag, ISBN 3-15-010406-8 ; 1994.
- Biblioteka Kultury Tom II: Przewodnik po operze i operetce. ISBN 3-88199-297-9 ; 1986.
- Decca Records, nagranie i podręcznik Elektra autorstwa Gerta Uekermanna; 1986.
- Walter Panofsky: Richard Strauss - Score of a Life , Piper Verlag, Monachium 1965.
- Carl Dahlhaus : Tragedia jako opera. Elektra von Hofmannsthal i Strauss . W: Sieghard Döhring i Winfried Kirsch (red.): Historia i dramaturgia opery jednoaktowej . Laaber 1991 (= Thurnauer Schriften zum Musiktheater 10), s. 277–282.
- Sonja Bayerlein: Psychologia muzyczna trzech kobiet w operze Elektra Richarda Straussa . Tutzing 1996 (= wkład w historię muzyki z Würzburga 16).
- Gerd Indorf: Ustawienie Elektra Richarda Straussa - „głębokie nieporozumienie” czy miłe osiągnięcie? W: Rocznik Hofmannsthal o europejskim modernizmie. 8, 2000, s. 157-197.
linki internetowe
- Elektra : Nuty i pliki audio w projekcie International Music Score Library
- Działka i libretto przez Elektra w języku niemieckim w Operze-Guide
- O „Elektrze” w OperaGlass (w tym porównanie libretta i urtekstu )
- Dyskografia o Elektrze w Operadis
Indywidualne dowody
- ↑ Richard Strauss: Wspomnienia z pierwszych wykonań moich oper . W: Refleksje i wspomnienia , red. przez Willy Schuh. Zurych 1981
- ^ Patrz list Hofmannsthala do Straussa, Rodaun 27 kwietnia 1906, W: Richard Strauss - Hugo von Hofmannsthal: Briefwechsel . Pod redakcją Willy'ego Schuha, Monachium, Moguncja 1990
- ↑ Patrz list Straussa do Hofmannsthal z 22 czerwca 1908 r., W: W: Richard Strauss - Hugo von Hofmannsthal: Briefwechsel . Pod redakcją Willy'ego Schuha, Monachium, Moguncja 1990
- ↑ [1]
- ↑ Archiwum programowe Wiedeńskiej Opery Państwowej: ELEKTRA / PREMIERA / Dla instytutu emerytalnego tego teatru nadwornego / K. i K. Hofoperntheater , wejście 4 kwietnia 2021
- ↑ Informacje o pracy w Schott Music , dostęp 30 stycznia 2019.
- ^ Jürgen Schläder : Elektra. W: Encyklopedia teatru muzycznego Piper . Tom 6: Działa. Spontini - Zumsteeg. Piper, Monachium / Zurych 1997, ISBN 3-492-02421-1 , str. 89-95.