Erich Itor Kahn

Erich Itor Kahn (ur . 23 lipca 1905 w Rimbach im Odenwald ; † 5 marca 1956 w Nowym Jorku ) był niemieckim muzykiem, który jako Żyd i kompozytor tzw. „ Muzyki zdegenerowanej ” został zesłany przez narodowych socjalistów na wygnanie. Jego twórczość jest ściśle związana ze szkołą Schönberg i muzyką dwunastotonową .

Życie

Kahn urodził się 23 lipca 1905 roku w Rimbach im Odenwald jako syn żydowskiego kantora, który wówczas pochodził z krajów bałtyckich . Jego matka była Niemką. Wkrótce po jego urodzeniu rodzina przeniosła się do Königstein im Taunus koło Frankfurtu nad Menem , gdzie ojciec objął stanowisko kantora w miejscowej społeczności żydowskiej. Kahn pobierał lekcje gry na fortepianie od swojego ojca, który bardzo wcześnie rozpoznał talent syna. Początkowo rodzice sprzeciwiali się pragnieniu syna, aby zostać zawodowym muzykiem; Studiowanie w pobliskim Frankfurcie nad Menem oznaczało żmudne, czasochłonne podróże z kiepskimi połączeniami komunikacyjnymi. Niemniej jednak syn zwyciężył i rozpoczął naukę w Konserwatorium Hocha (fortepian u Paula Franzena i kompozycja najpierw u Waldemara von Baußnern , później u Bernharda Seklesa ) we Frankfurcie nad Menem. Ponieważ rodzina nie była zamożna, oznaczało to, że Kahn musiał zarabiać na naukę, biorąc lekcje gry na fortepianie i robiąc muzykę w kawiarniach. Po ukończeniu z wyróżnieniem Konserwatorium w 1928 roku, po krótkim pobycie w Würzburgu , znalazł pracę w Radiu Frankfurt , co pozwoliło mu wykazać się talentem pianisty koncertowego i swoimi pierwszymi kompozycjami.

Poprzez swoją pracę w radiu Kahn zetknął się z przedstawicielami muzyki współczesnej. Frankfurt był centrum współczesnego życia muzycznego; W tej chwili tylko dwóch ważnych frankfurckich przedstawicieli nowej muzyki, którzy przyjaźnili się z Kahnem, choć zmierzali w różnych muzycznych kierunkach: Paul Hindemith i Theodor W. Adorno . Własne kompozycje Kahna były związane z dwunastotonową muzyką szkoły Schönberg, chociaż nigdy nie był bezpośrednim uczniem Schönberga.

W tym niezwykle owocnym okresie przed dojściem do władzy narodowych socjalistów młody Kahn zasłynął jako pianista koncertowy i interpretator muzyki współczesnej. Adorno, który napisał recenzje koncertów w czasie i był wspierany przez Kahna z prób do pracowni muzycznej we Frankfurcie, precyzja chwali Kahna i zażyłość z estetyką awangardowy . Obaj spotkali się w refleksyjnym podejściu do doktryny Schönberga, rozumiejąc technikę dwunastotonową jako rewolucyjny sposób komponowania, który jednak miał służyć wzmocnieniu ekspresyjnego charakteru muzyki współczesnej. W związku z bezkrytycznym zastosowaniem nowej techniki kompozytorskiej Kahn mówił o niebezpieczeństwie komponowania „muzyki robotów”.

Pomimo swoich sukcesów Kahn miał niewielkie złudzenia co do groźnej sytuacji politycznej. Jego żona Frida, która uciekła z Rosji ze swoją żydowską rodziną w czasie rewolucji bolszewickiej , zachęcała go. Utajony antysemityzm sprzed Hitlera był już wyraźnie widoczny we wczesnych recenzjach, które jego kompozycje prowokowały w Würzburgu i gdzie indziej . Hessischer Rundfunk, który został „zharmonizowany” od przejęcia władzy 31 stycznia 1933 r., Zakazał wstępu wszystkim pracownikom żydowskim od 1 kwietnia 1933 r .; Kahn został de facto zwolniony, ale dzięki Hansowi Rosbaudowi powinien nadal otrzymywać pensję przynajmniej do końca roku.

Kahn wraz z żoną Fridą (z domu Rabinowitsch) wyjechał na wygnanie do Francji , gdzie mimo niesprzyjających warunków pracował nad swoimi kompozycjami w Paryżu. René Leibowitz był tam jednym z jego bliskich przyjaciół. Żona Kahna, sama utalentowana pianistka, przyczyniła się do utrzymania domu poprzez lekcje gry na fortepianie. Po wybuchu wojny Kahnowie byli internowani przez 14 miesięcy w różnych obozach i dzielili warunki życia wielu innych wygnańców, w tym artystów i intelektualistów, takich jak Max Ernst i Walter Benjamin . Rozpoczęła się odyseja przez różne francuskie obozy, w których mieli nadzieję wyjechać do USA.

Kahn i jego żona Frida w końcu zdołali wyemigrować do USA przez Marsylię i Casablankę w 1941 roku z pomocą komitetu uchodźców amerykańskiego Varian Fry .

W przeciwieństwie do wielu uchodźców europejskich , Kahn miał szczęście zrobić karierę w USA. Występował jako solista fortepianu, a następnie założył w Albeneri Trio z kolegami Aleksander Schneider, skrzypce i Benar Heifetza , wiolonczelę, z którą z powodzeniem pojawiła się na wycieczki gości oraz w Nowym Jorku, gdzie osiadł, a wykonane rekordowe nagrań.

Jako kompozytor nie dokonał jednak przełomu. Podczas podróży do Europy wzbudził duże zainteresowanie środowisk awangardowych w Niemczech. Jego kompozycje były wykonywane głównie za pośrednictwem jego przyjaciela, dyrygenta Hansa Rosbauda i innych, a także były emitowane w radiu.

W 1955 roku, po pamiętnym recitalu fortepianowym, Kahn poważnie zachorował na guza mózgu , najwyraźniej w wyniku wypadku samochodowego we Francji, i ostatecznie zmarł bez odzyskania przytomności 5 marca 1956 roku w Nowym Jorku.

Dopiero niedawno ludzie w Niemczech pamiętają tego ważnego przedstawiciela nowej muzyki, którego dzieła naziści uważali za „zdegenerowane”. Aż do śmierci w Nowym Jorku w 2002 roku, żona Kahna, Frida, starała się zachować publiczną pamięć o pracy męża. Na przykład niektóre z jego najważniejszych dzieł na Uniwersytecie Muzyki i Sztuk Scenicznych we Frankfurcie nad Menem zostały ponownie udostępnione szerszej publiczności w listopadzie 2005 r. Na cześć kompozytora przez Hessischer Rundfunk .

Zacytować

Poniższy cytat ilustruje muzyczno-estetyczne stanowisko Kahna i jego bliskość do teorii Adorno:

„Uważam, że w środku światowego kryzysu sztuka również podlega temu kryzysowi. W epoce, w której nie ma stabilności środków wyrazu i stylu, kiedy wszystko, co jest ukończone, wydaje się krótkotrwałe, kiedy ostateczna realizacja, o ile się sprawdza, jawi się również jako dialektyczna konfrontacja z materiałem, jako szok, jako zmiana jako rodzaj pożegnania - w tym czasie kompozytor ma tylko jedną podstawę: prawa i obowiązki wynikające z odziedziczonej historycznej pozycji muzyki, wraz z duchową wizją jej woli wyrażania. Pierwsze i decydujące pytanie brzmi: jak daleko możemy się posunąć bez zdradzania przeszłości i co musimy zachować, nie zdradzając przyszłości? ”

Prace (wybór)

Kompozycje:

  • Suita „Preludia na noc” (1927) na orkiestrę kameralną
  • Cztery utwory o średniowiecznych niemieckich wierszach : '' Maria poszła nad morze / Chcę kochać Marię / Maria przez 'cierniowy las poszedł / Ave Maria, a Ros' ohn alle Dorn '' (1930) na sopran i fortepian
  • Trzy Bagatelles : „Moderato (dla Ericha Schmida) / Adagio-Vivo-Adagio (dla René Leibowitz) / Poco allegro (dla Beveridge Webster)” (1935–36) na fortepian
  • Suita (1937) na altówkę i fortepian, opracowana jako Suita koncertująca (1937) na skrzypce i orkiestrę (orkiestracja ukończona w 1964 przez R.Leibowitza)
  • 8 Inventions (1937) na fortepian
  • Rapsodie hassidiqe (1938) na chór mieszany
  • Trois chansons populaires : '' J'ai repoussé la bonne rive / D'ou vient ou le soleil s'en est allé / Dessus l'herbe '' (1938) na mezzosopran i fortepian (tekst: J.Leibowitz)
  • Les symphonies bretonnes (1940) na orkiestrę
  • 2 psalmy (1940/42) na sopran i fortepian
  • 3 caprices de Paganini (1942) na skrzypce i fortepian
  • Ciaconna dei tempi di guerra (1943) na fortepian
  • Nenia Judaeis Qui Hac Aetate Perierunt na wiolonczelę i fortepian (1940–41) (Kahn napisał tę pracę „ku pamięci Żydów zamordowanych w Holokauście” po tym, jak udało mu się uciec z obozu internowania we Francji)
  • Actus Tragicus (1946–47) na 10 instrumentów
  • Krótki utwór na fortepian (1951)
  • Kwartet smyczkowy (1953)
  • Vocalise (1954) na chór mieszany
  • 4 nokturny (1954) na sopran i fortepian (Tekst: T. Corbière, JP Worlet, V. Hugo, PB Shelley)
  • Concerto a due (op. Posth) na skrzypce i fortepian

Dyskografia

  • EI Kahn, utwory fortepianowe (pianista: Thomas Günther). CYBELE RECORDS, SACD, 2007
  • EI Kahn, Nenia / String Quartet / Ciaccona (Lucas Fels, Stefan Litwin, Jean Pierre Collot, Leonardo Quartet). telos music records, 2009.

Zobacz też

Film o życiu i pracy

  • Zapomniana muzyka - kompozytor Erich Itor Kahn . Produkcja: Hessischer Rundfunk. Reżyser: Karin Alles (1993)

literatura

linki internetowe

Indywidualne dowody

  1. a b Kathrin Massar:  Erich Itor Kahn w Leksykonie prześladowanych muzyków epoki nazistów (LexM), stan na 8 lutego 2018 r.
  2. Cytat pochodzi ze wstępu Kahna do jego „Actus Tragicus”. Cytat za Katharina Schmidt, broszura programowa 2003, Bachchor Stuttgart, koncert v. 18 kwietnia 2003