Erroll Garner

Erroll Garner około 1947, fot . William P. Gottlieb .

Erroll Garner Louis (* to 15. czerwca +1.921 w Pittsburgh , Pennsylvania , † 2. styczeń +1.977 w Los Angeles , Kalifornia ) był amerykański pianista i kompozytor Indeks główny nurt i nowoczesny jazz , uważany za jedną z style-Pianista liczba Jelly Roll Morton kontynuowane aż do Fats Waller i Art Tatum . Szczególną sławę zasłynął kompozycją Misty (1954).

Życie

W wieku trzech lat Garner zaczął uczyć się gry na fortepianie, grając muzykę z płyt. Po raz pierwszy wystąpił w wieku siedmiu lat i został wysłuchany jako członek Kan-D-Kids (Candy Kids) w stacji radiowej KDKA . Później rozpoczął pracę m.in. w rejonie Pittsburgha. na parowcach rzecznych na rzece Allegheny , gdzie zastępował pianistów takich jak Fate Marable , choć był w cieniu swojego starszego brata Lintona . Był kolegą z klasy Dodo Marmarosa i poznał Billy'ego Strayhorna podczas nauki w Westinghouse High School . W 1937 zaczął występować zawodowo; 1938-41 grał w orkiestrze saksofonisty Leroya Browna . Jako solista grał w lokalnych barach, takich jak Mercurs , w niemych kinach, a także w niedziele jako muzyk kościelny.

W 1944 przeniósł się do Nowego Jorku , gdzie grał w klubach jazzowych przy 52nd Street, takich jak Three Deuces i Tondelayo's i gdzie wkrótce w mieszkaniu Timme Rosenkrantza dokonano pierwszych nagrań pianisty , które później ukazały się nakładem Blue Note . Grał w trio i kwartecie Slam Stewarta do 1945 roku – jako następca Art Tatum – i nagrał jakieś 78s dla Black & White Records . W tym samym roku założył własne trio fortepianowe i miał przebój z Laurą . W 1947 roku, kiedy założył trio z Red Callender i Doc West w Los Angeles, towarzyszył Charliemu Parkerowi w jego fajnej bluesowej sesji ( sesje dial ). W maju 1948 dał koncert ze swoim trio w Théâtre Marigny w Paryżu.

W 1950 roku wystąpił jako jeden z pierwszych pianistów jazzowych w sali koncertowej jako solista - w "Music Hall" w Cleveland . W 1952 wraz z Artem Tatumem, Meade Lux Lewisem i Pete Johnsonem był członkiem Piano Parade , która odbyła tournée po Stanach Zjednoczonych. W latach 50. Garner wydał kilka solowych albumów, w tym Long Ago (i Far Away) z 1951 roku oraz Columbia Concert by the Sea z 1955 z basistą Eddie Calhounem i perkusistą Denzilem Bestem , który został wykonany w Carmel-by-the- Sea w Kalifornii sprzedał się w milionach egzemplarzy i ogromnie zwiększył swoją popularność. W 1954 założył własną wytwórnię płytową Octave Records , dla której nagrywał sporadycznie do 1973. Występował również na płytach Benny'ego Cartera , Dona Byasa , Colemana Hawkinsa , Wardella Graya , Lucky Thompsona , Teddy'ego Edwardsa , Howarda McGhee , Charliego Shaversa , Vic Dickensona oraz z orkiestrami Georgie Auld i Boyd Raeburn .

W 1957 zadebiutował z Cleveland Orchestra ; był także częstym gościem w programach telewizyjnych w latach 50. i 60., m.in. z Edem Sullivanem , Stevem Allenem , Jackie Gleasonem , Mervem Griffinem i Perrym Como . Pod koniec lat 60. był gościem Międzynarodowego Festiwalu Telewizji w Montreux , do którego skomponował także piosenkę przewodnią. Na początku lat 70. odbył tournée po Ameryce Południowej i na Dalekim Wschodzie; W 1973/74 pojawił się na Riwierze Francuskiej na galach. Garner kontynuował odtwarzanie płyt aż do lat 70.; W 1974 ukazał się album Magician . W latach 1974/75 nadal występował z orkiestrami symfonicznymi w Waszyngtonie i Honolulu.

Garner wycofał się z życia publicznego w 1975 roku z powodu raka płuc i zmarł z powodu zatrzymania akcji serca 2 stycznia 1977 roku w Los Angeles po ataku uduszenia. Jego grób znajduje się na cmentarzu Homewood w Pittsburghu w Pensylwanii w USA.

Jego muzyka

Według Martina Kunzlera, Erroll Garner pochodził ze szkoły Fats Waller / Count-Basie i łączył w swojej grze elementy chodowego fortepianu i bebopu z romantycznymi i barokowymi momentami. „Potężne akordy przeplatają się z delikatnymi liniami melodycznymi.” Sam Garner powiedział o swoim stylu orkiestrowym:

„To odwołanie do mnie znowu i znowu grać na moim instrumencie, odtwarzania muzyki w dużym zespole - z riffów z mosiądzu , melodyjnego sekcji saksofon, kołysząc solówek i silnej sekcji rytmicznej .”

Garner miał głębokie techniki ucha i zdumiewające, zarówno z szybko rozwijających wahadłowe utworów muzycznych i jego ballad , dla których był szczególnie znany ( Misty ). Garner grywał regularnie czwarte lewą ręką jak w zegarku, a jego prawa ręka wprowadzony do melodii w karkołomnych tras perłowych i pasaże , a następnie uszkodzony go w dół do improwizacji . Improwizował melodię praktycznie oderwaną od metrum , co było możliwe dzięki samodzielnemu graniu lewą i prawą ręką. Był szkolony jego techniki nie tylko w jazzie, ale również w wirtuoza muzyki fortepianowej od Siergieja Rachmaninowa , Claude'a Debussy'ego , Maurice'a Ravela , Fryderyka Chopina i Franciszka Liszta , choć jako samouk mógł nie czytać nuty.

Charakterystyczną cechą Garnera były jego obszerne wstępy, łączące w sobie liczne, często humorystyczne aluzje i cytaty z różnych utworów. Najpierw przez kilka minut improwizował z karkołomną wirtuozerią, zanim znalazł właściwy utwór ku uciesze publiczności.

Drobnostki

  • Garner ma gwiazdę w Hollywood Walk of Fame (1960). Garner był również bardzo popularny poza kręgami jazzowymi i często pojawiał się w programach telewizyjnych.

Notatki dyskograficzne

literatura

  • Ernst Burger : Erroll Garner. Życie i sztuka genialnego pianisty . Con Brio Verlagsgesellschaft, Regensburg 2006, ISBN 978-3-932581-81-6 (z płytą CD z wybranymi nagraniami 1946-1955)
  • James Doran: Erroll Garner. Najszczęśliwszy fortepian . Scarecrow Press, Metuchen, NJ 1985, ISBN 0-8108-1745-4

Wpisy leksykalne

linki internetowe

Indywidualne dowody

  1. a b c d Martin Kunzler, s. 395 f.
  2. ^ Stanley Dance : Nuty liniowej z koncertu nad morzem , Columbia Records.
  3. Thomas Mau: 2 stycznia 1977 – rocznica śmierci pianisty jazzowego Errolla Garnera. W: WDR 5, Zeitzeichen od 2 stycznia 2017. Pobrano 5 stycznia 2017.
    John S. Wilson: Erroll Garner, Jazz Pianist, 53; Skomponowany „Misty”, „To mój kopniak”. W: New York Times, 3 stycznia 1977, s. 23 ( online ).