George Lucas

Jerzy Lucas (2009)

George Walton Lucas Jr (ur 14 maja 1944 w Modesto , Kalifornia ) to amerykański producent , scenarzysta i reżyser . Jego najbardziej udane projekty filmowe były Star Wars seria filmowa i Indiana Jones - tetralogia . Ponadto z takimi firmami, jak studio animacji światła i magii przemysłowej jego byłej grupy Lucasfilm , Lucas jest pionierem w stosowaniu cyfrowych kamer kinowych i standardów jakości THX jako bardzo zaangażowany biznesmen w branży filmowej .

W 2009 roku Lucas zajęła na liście najbogatszych ludzi na świecie z magazynu Forbes z szacowanej wartości netto trzech miliardów dolarów na nr 205. Ale jego Star Wars Saga (epizod 1-6, w tym reedycji Odcinek 4 6 w 1997 r.) zarobił na całym świecie ponad 4,4 miliarda dolarów (stan na styczeń 2010 r.).

W 2005 roku szacowany magazyn Forbes przez Star Wars - Merchandising 28 lat wygenerował przychody i zidentyfikował łącznie prawie 20 miliardów dolarów. Pod względem finansowym sprawia to, że Gwiezdne Wojny jest dotychczas najbardziej udanym projektem filmowym.

W październiku 2012 roku ogłoszono, że Lucas sprzedał swoją grupę spółek Lucasfilm firmie Walt Disney Company za ponad cztery miliardy dolarów amerykańskich , a większość dochodów została przekazana na cele edukacyjne.

Życie

Dzieciństwo i młodość

George Walton Lucas urodził się jako syn Doroty i George'a Lucasa seniora w małym miasteczku Modesto w dolinie San Joaquin . Ojciec Luki był właścicielem sklepu papierniczego o nazwie LM Morris. George Junior miał dwie starsze i jedną młodszą siostrę. W tym czasie jego ojciec nadal zakładał, że jego syn odziedziczy później firmę i nadal będzie nią prowadził. Ponieważ Dorota Lucas często i długo przebywała w szpitalu, odpowiedzialność spoczywała na jej mężu. George senior zawsze starał się przenieść konserwatywną etykę pracy na swoje dzieci i był surowy i konsekwentny w wychowaniu.

W młodym wieku George Lucas czytał powieści takie jak Wyspa skarbów , Robinson Crusoe , Przygody Tomka Sawyera i Przygody Huckleberry Finna, a także komiksy Kaczora Donalda i Supermana oraz historie o Robin Hoodzie . Ze względu na swoje zainteresowania historyczne Lucas zagłębił się także w biografie m.in. generała Custera i Thomasa Edisona . Ulubione programy telewizyjne Lucasa to powtórki z sobotnich seriali, takich jak Adventure Theater , adaptacja komiksu Flash Gordon i serial science fiction Buck Rogers .

Rodzina Lucas przeprowadziła się do odległego domu na ranczo pod koniec lat pięćdziesiątych . Posiadłość była pięciohektarową plantacją drzew orzechowych. Lucas uczęszczał do liceum Thomasa Downeya i był tam przeciętnym uczniem. W okresie dojrzewania Lucas zainteresował się motocyklami, a później także samochodami. Wolny czas często spędzał w warsztacie samochodowym i tam pracował nad tuningowaną Autobianchi Bianchina . W wieku 16 lat wielkim marzeniem Lucasa było rozpoczęcie kariery kierowcy wyścigowego.

Trzy dni przed ukończeniem szkoły, 12 czerwca 1962, 18-letni George Lucas miał wypadek samochodowy. Kiedy w drodze do domu chciał skręcić w nocy na podjazd przed domem rodziców, jego kolega z klasy Frank Ferreira próbował go wyprzedzić z prędkością 140 km/h. Oba samochody zderzyły się, a fiat Lucasa przewrócił się kilka razy i uderzył w drzewo orzechowe. Krótko przed uderzeniem pas bezpieczeństwa Lucasa zerwał się i został wyrzucony z samochodu. Ferreira nie była ranna, a Lucas leżał nieprzytomny na poboczu drogi.

Lucas nabawił się kilku siniaków płuc i złamał kilka żeber. Był w śpiączce przez dwa dni i na oddziale intensywnej terapii przez kolejne dwa tygodnie . Sam swój wypadek nazwał „testem maturalnym”, po czym zrezygnował z kariery kierowcy wyścigowego.

„Przed pierwszym wypadkiem nie przejmujesz się ryzykiem, bo nie zdajesz sobie sprawy, jak blisko jesteś przepaści. Należałem do klubu, który miał kilku kierowców wyścigowych i jeden z nich jechał dalej, a nawet jeździł w Le Mans . [...] Możesz sobie wyobrazić przyszłość w wyścigach i wiedzieć, że ostatecznie będzie to kosztować cię życie. Jakoś zdałem sobie sprawę, że mimo wszystko może to nie być dla mnie odpowiednie ”.

- George Lucas 1981

Edukacja

George Lucas wybrał Modesto Junior College , gdzie studiował antropologię , psychologię i filozofię . Nadal interesował się sportem motorowym, ale od tego czasu fotografował tylko samochody wyścigowe. Jego ojciec zachęcił go do zainteresowania kamerami 35 mm i założył ciemnię dla syna . Kiedy ojciec również wyraził chęć oddania swojego sklepu, George Lucas odmówił i po dobrym ukończeniu college'u zapisał się do szkoły filmowej Uniwersytetu Południowej Kalifornii w Los Angeles.

Dzięki wsparciu finansowemu ojca i telefonowi od przyjaciela Haskella Wexlera , który przyjaźnił się z niektórymi profesorami uniwersyteckimi, Lucas mógł uczyć się angielskiego, astronomii i historii. Uczestniczył również w dwóch seminariach filmowych, na których uczył się historii filmu i animacji . Współcześni Luce to Hal Barwood , Willard Huyck , John Milius , Basil Poledouris i Matthew Robbins , wszyscy byli scenarzystami, reżyserami i kompozytorami (Poledouris), podczas gdy Caleb Deschanel otrzymał nawet pięć nominacji do Oscara .

W 1965 roku George Lucas chciał zostać dokumentalistą. Swoje zainteresowanie fotomontażami i animacjami wykorzystał w swoim pierwszym studenckim filmie Look at Life , montażu szybkich sekwencji obrazów, któremu najpierw towarzyszą spokojne dźwięki gitary, a później gorączkowe rytmy conga . Jego kolejny film studencki nosił tytuł Wolność w Niemczech . Ten krótki film opowiada o młodym człowieku pragnącym wolności w podzielonym Berlinie.

Herbie , trzeci studencki film Lucasa, składał się z nagrania nocnego ruchu drogowego odbitego w karoserii samochodu. Przy tego typu filmowaniu Lucas chciał połączyć swoje umiejętności dokumentalne z aspektem wizualnym. W napisach napisali: „Te chwile refleksji zaprezentowali ci Paul Golding i George Lucas.” Ostatnim krótkometrażowym filmem Lucasa przed ukończeniem studiów był także jego pierwszy 16-milimetrowy film w kolorze, 1: 42,08 . Ten film nawiązywał do wyścigowych preferencji Lucasa. Kierowca wyścigowy Pete Brock wcielił się w rolę wytężonego kierowcy wyścigowego, przygotowując się do testów na torze w Kalifornii .

Dzięki swoim pomysłowym filmom studenckim Lucas był wysoko ceniony przez studentów i profesorów. Przyznaje, że zainspirowało go wiele filmów zrealizowanych przed 1964 r., m.in. Dr. Dziwne, czyli jak ja pokochałem bombę przez Stanleya Kubricka i Yeah! Tak Tak autorstwa Richarda Lestera . Szczególnie interesowały go filmy Akiry Kurosawy , Johna Forda i Williama Wylera .

Kiedy Lucas ukończył Uniwersytet Południowej Kalifornii w sierpniu 1966 roku, miał rozpocząć służbę wojskową, spodziewając się, że zostanie wcielony do Wietnamu . Jednak po badaniu lekarskim stwierdzono, że cierpi na cukrzycę i jest niezdolny do pracy. Lucas następnie podjął pracę jako operator u Saula Bassa . Lucas asystował mu przy filmie Why Man Creates (1968), który w 1969 zdobył Oscara za najlepszy film dokumentalny .

W styczniu 1967 roku Lucas powrócił na Uniwersytet Południowej Kalifornii jako asystent prowadzącego seminarium Gene'a Petersona . W tym czasie Lucas kręcił wczesną wersję THX 1138 o nazwie Electronic Labyrinth: THX 1138 4EB . Ten krótki film to złożona, ale abstrakcyjna kontynuacja wolności , ale z happy endem . Wraz ze swoim byłym partnerem Herbie , Paulem Goldingiem, Lucas wyprodukował swój kolejny film krótkometrażowy, Anyone Lived in a Pretty How Town . Ten fantastyczny film nawiązywał do wiersza EE Cummingsa o tym samym tytule i odzwierciedla tę samą impresjonistyczną i surrealistyczną narrację poety.

Niecały miesiąc później Lucas nakręcił kolejny dokument, który w pouczający i specyficzny sposób wyjaśnia relację disc jockeya ze swoją publicznością. Krótkometrażowy film Cesarz opowiada o radiooperatorze i żartobliwie wyjaśnia rozdźwięk między jego publicznością a rzeczywistością. Lucas nakręcił ten film bez koncepcji, co doprowadziło do tego, że celowo nakręcił dużo materiału podczas kręcenia, aby przekształcić go w film w montażowni.

Wiosną 1967 roku Uniwersytet Południowej Kalifornii na zlecenie Columbia Pictures zaproponował dwóm przyjaciołom Lucasa kierowanie projektem badawczym Mackenna's Gold . Kiedy jeden z nich anulował projekt, Lucas ponownie został zaproponowany jako jego następca. Podczas kręcenia był zbulwersowany bardzo dekadenckimi metodami pracy i stracił zainteresowanie filmami o wysokich budżetach . Nie chciał wchodzić w branżę filmów fabularnych i kierować produkcjami filmowymi, ale raczej zostać operatorem filmów dokumentalnych. Zdjęcia zakończono 18 czerwca 1967 roku. Lucas wykorzystał tę datę jako okazję do swojego kolejnego filmu krótkometrażowego, zatytułowanego 6.18.67 . Film został skompilowany z resztek materiału z Mackenna's Gold .

Założenie jako filmowiec

Lucas otrzymał stypendium Warner Memorial Fellowship, które pozwoliło mu spędzić sześć miesięcy w dowolnym dziale Warner Bros. -Oferowane studia. Krótko przed przybyciem Luki reżyser Francis Ford Coppola rozpoczął zdjęcia do Złotej tęczy . Coppola ukończył Uniwersytet Kalifornijski w Los Angeles w 1963, a następnie objął stanowisko w zespole scenariuszowym Warner Bros. Seven Arts, aw 1963 wyreżyserował Dementię . Zaproponował Lucasowi, który znalazł niewiele pracy w studiu Warner Bros., stanowisko asystenta. Lucas otrzymał zlecenie sfotografowania pod kątem kamery Złotej Tęczy Coppoli . Zanim zdjęcia dobiegły końca, Lucas i Coppola zostali dobrymi przyjaciółmi. Kolejny projekt Coppoli, Love Never A Stranger, powinien być produkowany niezależnie od Hollywood i bardziej przypominać film studencki. Zaplanował odyseję z Nowego Jorku do Nebraski. Przekonał Lucasa, by został jego asystentem, podpisując umowę z Warner Bros. Studios, że Lucas otrzyma zapłatę za napisanie scenariusza do 1138 THX . Tak więc Lucas Coppola nigdy nie mógł towarzyszyć nieznajomemu podczas kręcenia filmu o miłości i pracować nad scenariuszem THX-1138.

Coppola, który od dawna chciał odwrócić się od hollywoodzkiego przemysłu filmowego, zasugerował Lucasowi założenie niezależnego studia. Po spotkaniu z filmowcem Johnem Kortym, który zrelacjonował swoją trzecią produkcję we własnym studiu, Lucas i Coppola postanowili odwiedzić studio Korty Films. Coppola przyjrzał się także innym niezależnym studiom. Odwiedził więc małą firmę Lanterna Films w Danii i na pamiątkę swojej wizyty otrzymał zootrop . Wkrótce potem wspólnie z Lucasem zamówił wysokiej jakości sprzęt filmowy i zajął się lokalem, który znalazł w San Francisco w 1969 roku. Swoje studio nazwał American Zoetrope .

THX 1138

Lucas został mianowany zastępcą dyrektora zarządzającego Zoetrope Studios i mógł tam kręcić swój pierwszy film fabularny, THX 1138 , pod warunkiem, że Warner Bros. zatwierdzi scenariusz Lucasa. Ogólnie scenariusz został dwukrotnie odrzucony przez Warner Bros. Po zmianie kierownictwa w Warner w czerwcu 1969, Lucas zaproponował THX 1138 po raz trzeci i przekonał studio. Warner pożyczył również 300 000 dolarów, aby pomóc założyć Zoetrope Studios.

Podczas gdy THX 1138 był jeszcze w produkcji, Lucas pracował nad nowym projektem, który miał być podobny do jego wcześniejszego filmu krótkometrażowego Cesarz . Myślał o filmie, którego akcja dzieje się w Modesto, miejscu narodzin Luki, i który ma coś wspólnego z jego młodością. Nazwał ten film American Graffiti .

Negocjacje z Warnerem w sprawie przyjęcia filmu THX 1138 były powolne. Studio chciało wyciąć kilka scen z filmu i poprosiło o spłatę pożyczki w wysokości 300 000 USD. Warner ogłosił również, że zakończy swój udział w Zoetrope Studios. Podczas tego kryzysu Lucas szukał innego sposobu na sfinansowanie przedprodukcji American Graffiti i zatrudnił producenta filmowego Gary'ego Kurtza do pomocy w planowaniu budżetu. Lucas z pomocą doradcy prawnego Toma Pullocka założył również własną firmę filmową Lucasfilm .

11 marca 1971 Warner Bros. wypuściło THX 1138 w kinach. Temat filmu wiązał się z powszechnym lękiem przed utratą tożsamości jednostki przez zinżynieryzowane i scentralizowane społeczeństwo. THX 1138 zajmuje się również kwestią wolnej woli osoby. Premiera kinowa przebiegła bez większego poruszenia, ale film otrzymał pozytywne recenzje od krytyków. Ogólnie rzecz biorąc, Warner Bros. reklamował film w inny sposób, niż George Lucas nie wyobrażał sobie w ten sposób. W wywiadzie Lucas wyraził krytykę Warner Bros. i ich strategii marketingowych :

„Tworzenie filmów to sztuka; Sprzedaż filmów to biznes. Jedynym problemem jest to, że nie mają pojęcia, jak sprzedawać filmy. Próbują więc robić filmy, w które ludzie mogą się dostać, bez konieczności ich sprzedawania. W tym właśnie widzę prawdziwy problem. Tracą zainteresowanie, gdy nie mają do czynienia z filmem, który po prostu trzeba pokazać w kinach, a ludzie przychodzą tłumnie.

- George Lucas

Amerykańskie graffiti

Po skromnym sukcesie THX 1138 Lucas otrzymał propozycję pracy nad filmem Diamond Lady jako reżyser . Ponieważ Lucas planował wtedy własny projekt z American Graffiti , odrzucił go. W Cannes Lucas spotkał się z Davidem Pickerem, prezesem United Artists . Zbieracze obiecali Lucasowi 10 000 dolarów na opracowanie scenariusza. Studio później odrzuciło projekt ze względu na wysokie opłaty licencyjne za planowaną muzykę rock'n'rollową . Lucas w końcu uzyskał akceptację w Universal , pod warunkiem, że budżet nie przekroczył miliona dolarów, a George Lucas zatrudnił znanego aktora, aby film był ciekawszy w reklamach kinowych. Lucas nie mógł zatrudnić gwiazdy z niewielkim budżetem i zapytał Coppolę, który odniósł wielki sukces dzięki Ojcu chrzestnemu , czy mógłby zostać producentem amerykańskiego graffiti , zapewniającym Universal ; Coppola zgodził się.

Amerykańskie wydanie kinowe American Graffiti w dniu 1 sierpnia 1973 roku. Oczekiwania Lucasa i Universalu zostały znacznie przekroczone z kasą przekraczającą 118 milionów dolarów. Dorastający dramat komediowy otrzymał w większości pozytywne recenzje. W ten sposób prawa Lucasa do dochodu netto uczyniły go milionerem i pozostawiły wartość swojej firmy Lucasfilm Ltd. ogromnie wzrosnąć. Za te pieniądze Lucas kontynuował rozwój swojej małej firmy i zaplanował swój kolejny projekt, film science fiction zatytułowany Gwiezdne wojny .

Gwiezdne Wojny

W latach 1973 i 1974 Lucas napisał pierwszy szkic filmu science fiction, który miał zawierać motywy ze starożytnych mitów i współczesnych bajek. Myślał o filmie dla dzieci, który miałby się rozgrywać w kosmosie i powinien być mieszanką Flasha Gordona i Alarmu w kosmosie . W końcu przesłał gotowy szkic scenariusza do Universal i United Artists; Oba studia zrezygnowały jednak, ponieważ rękopis był napisany dość skomplikowanym sposobem i przez to trudnym do zrozumienia. Ponadto uznano, że ten niezwykle ambitny projekt jest prawie niemożliwy do zrealizowania pod względem technologii sztuczek. Lucas odniósł większy sukces w 20th Century Fox (lub Coryworle ). Studio podpisało z nim kontrakt i przyznało mu szacunkowy budżet w wysokości 3 milionów dolarów, mimo że firma produkcyjna miała wówczas kłopoty finansowe. Kluczowym pionierem Lucasa był Alan Ladd Jr. który był nowy w radzie dyrektorów firmy filmowej i wierzył w umiejętności opowiadania Lucasa. Ponadto Lucas negocjował z 20th Century Fox w sprawie praw do sequela, telewizji i merchandisingu , a także praw do muzyki filmowej i wykorzystania ścieżki dźwiękowej, az drugiej strony zrezygnował z wyższego wynagrodzenia jako reżysera. Ponieważ nie wierzyli w większy sukces filmu, a wspomniane prawa nie wydawały się wówczas zbyt wiele warte, zaangażowali się w transakcję i kontynuowali 20 sierpnia 1973 r., 19 dni po kinowej premierze amerykańskiego filmu. Graffiti , odpowiednia umowa.

Następnie George Lucas pracował nad scenariuszem i postanowił podzielić faktyczną fabułę filmu na trzy sekcje, aby wystarczyć niski budżet 20th Century Fox. Więc przekształcił pierwszą część scenariusza w pierwszy film zatytułowany Gwiezdne wojny .

Do produkcji swojego filmu Lucas zebrał zespół, który składał się z mniej ludzi z hollywoodzkiego przemysłu filmowego, aby nie wyczerpać swojego niskiego budżetu. Znajomy Lucasa, Ben Burtt z Uniwersytetu Południowej Kalifornii, dołączył do Lucasfilm. Burtt specjalizował się w dziedzinie efektów dźwiękowych, a następnie jako jedyny pracownik utworzył dział dźwięku Lucasfilm.

W wielu sekwencjach w Gwiezdnych wojnach Lucas oczekiwał realistycznie wyglądających efektów specjalnych, które powinny wyróżniać się na tle innych produkcji. Pomyślał o ruchach lotu w seriach, takich jak Flash Gordon , co z kolei wydawało się zbyt wolne w porównaniu z Gwiezdnymi Wojnami . W 1975 roku zatrudnił Johna Dykstrę do zarządzania fotograficznymi efektami specjalnymi. Dykstra pracowała już przy projektach takich jak Andromeda – Deadly Dust from Space i Silent in Space . Lucas założył studio efektów specjalnych w magazynie o powierzchni 2500 m² w Van Nuys i przekazał zarządzanie tą firmą o nazwie Industrial Light & Magic (ILM) firmie Dykstra . W tym samym magazynie Lucas założył również studio nagraniowe i wraz z Benem Burttem przeniósł dział dźwięku do budynku firmy ILM. Studio nagraniowe zostało nieco później nazwane Sprocket Systems .

Kolejne kręcenie Gwiezdnych wojen okazało się dla Lucasa ogromnym obciążeniem, zarówno fizycznym, jak i psychicznym. Ponieważ uzgodniony budżet już dawno został przekroczony, a harmonogram nie mógł być dotrzymany, Lucas poważnie wątpił w swój projekt. ILM miał duże trudności z wytworzeniem skomplikowanych efektów specjalnych, a jego ekipa filmowa i aktorzy często żartowali lub wściekali się na Lucasa. Na przykład aktor Harrison Ford , który gra Hana Solo w trylogii, skrytykował dialogi Lucasa:

"To okropne! George, możesz wpisać takie bzdury do maszyny, ale na pewno nie możesz tego mówić.”

- Harrison Ford

Lucas był w ciągłym napięciu, stracił na chwilę głos, a nawet doznał słabego ataku podczas produkcji .

Premiera Gwiezdnych Wojen odbyła się 25 maja 1977 roku w zaledwie 32 amerykańskich kinach. Te 32 kina przyjęły 254.809 $ w 1. kolejce. Prosta bajka dobra i zła, opowiedziana w świecie science fiction, trafiła w gust kinomanów. Z perspektywy czasu niektórzy krytycy uznali nawet ten film za coś w rodzaju wizualnego przezwyciężenia amerykańskiej traumy w Wietnamie . Operatorzy kin zdali sobie sprawę, że nie docenili popytu i poprosili Foxa o natychmiastowe wykonanie większej liczby kopii. Do połowy czerwca film pojawił się w ponad 350 kinach, a w listopadzie przychody Gwiezdnych Wojen przekroczyły nawet przychody Szczęki . Produkcja odnoszącego sukcesy filmu science fiction w tamtym czasie oznaczała zarobienie od 30 do 35 milionów dolarów. Gwiezdne Wojny zarobiły na całym świecie 276 milionów dolarów w ciągu półtora roku. To sprawiło, że Gwiezdne Wojny były zdecydowanie najbardziej udanym filmem w ówczesnej historii kina. Nawet początkowo niechętna produkcja merchandisingowa szybko znalazła odpowiednich licencjobiorców . George Lucas zawdzięczał dużą część dochodów z Gwiezdnych Wojen nabytym prawom do merchandisingu .

Dzięki sukcesowi pierwszej części opowieści, Lucas mógł poświęcić się dwóm sequelom i odwrócić równie udane następcy The Empire Strikes Back (1980) i The Return of the Jedi (1983) , czasami w trudnych warunkach . W obu filmach występował jako producent i opuścił reżyserię, odpowiednio, Irvina Kershnera i Richarda Marquand .

W latach 90. George Lucas zrewidował swoją trylogię Gwiezdne Wojny , dodając nowe efekty specjalne do poszczególnych scen i dostosowując kilka akcji. W 1997 roku trzy filmy wróciły do ​​kin jako „Edycja Specjalna”. Niedługo potem rozpoczęły się prace produkcyjne nad kolejną trylogią Gwiezdnych wojen , która miała opowiadać historię starych filmów. Czwarty film Gwiezdnych wojen , ukończony pod koniec lat 90., jest więc pierwszą częścią opowiadanej historii. Został wydany w 1999 roku pod tytułem Gwiezdne wojny: Epizod I - Mroczne widmo i jest jego najbardziej udanym filmem Gwiezdne wojny, który zarobił 924,3 miliona dolarów .

Następcy Gwiezdnych wojen: Część II – Atak klonów (2002) i Gwiezdne wojny: Część III – Zemsta Sithów (2005) ukazywały się co trzy lata . Nowa trylogia Gwiezdnych wojen różni się od oryginalnej trylogii w szczególności zwiększonym wykorzystaniem animacji komputerowych i innych efektów specjalnych. To przyniosło nowym filmom krytykę skupienia się na efektach i zaniedbania rzeczywistej historii. George Lucas sam wyreżyserował wszystkie trzy nowe filmy o Gwiezdnych Wojnach .

Amerykański serial animowany Clone Wars był kręcony w trzech sezonach od 2003 do 2005 roku i opisuje fabułę między odcinkami II i III w krótkich odcinkach trwających od 5 do 15 minut.

W 2004 roku ukazała się edycja DVD Star Wars, która zawiera wszystkie części oryginalnej trylogii w zredagowanej formie. Wraz z tym wydaniem Lucas oficjalnie zmienił również tytuły poszczególnych filmów w oryginalnej trylogii.

Seria animacji komputerowych The Clone Wars, wyprodukowana przez Lucasa, była emitowana w telewizji od 2008 do 2014 roku .

Indiana Jones

Jeszcze przed kręceniem Gwiezdnych wojen Lucas omawiał pomysł ze scenarzystą Philipem Kaufmanem , który był archeologiem w postaci nieustraszonego Indiany Smitha. Imię „Indiana” pochodzi od psa Lucasa o tym samym imieniu. Kaufman przez kilka tygodni pracował z Lucasem nad pomysłami na scenariusz. Projekt zakończył się po tym, jak Kaufman został poproszony przez Clinta Eastwooda o napisanie scenariusza do jego nowego westernu The Texan .

Po otwarciu Gwiezdnych Wojen w kinach George Lucas, który przebywał wówczas na wakacjach na Maui , poznał Stevena Spielberga . Spielberg wyreżyserował wcześniej film Niezwykłe spotkania trzeciego stopnia i szukał nowego projektu. Lucas zaproponował mu Łowca Zaginionej Arki . Fabuła przygody Indiany Smith przekonała Spielberga, który zgodził się na projekt. Na początku 1978 roku Lucas był w stanie zatrudnić scenarzystę Lawrence'a Kasdana , który ukończył scenariusz do Poszukiwaczy zaginionej arki . Wspólnie ze Stevenem Spielbergiem Kasdan i Lucas pracowali w sumie trzy lata nad ostatecznym scenariuszem, w którym główna bohaterka została ostatecznie nazwana Indiana Jones. Steven Spielberg wyreżyserował film, a George Lucas wyprodukował Poszukiwaczy zaginionej arki .

W porównaniu z filmami Gwiezdnych wojen zapotrzebowanie na efekty specjalne było niewielkie, a kręcenie proste. Po zakończeniu postprodukcji w ILM, Raiders of the Lost Ark został wydany w kinach 12 czerwca 1981 roku i stał się najlepiej zarabiającym filmem roku, który później zdobył cztery Oscary.

Z Indianą Jonesem i świątynią zagłady (1984) i Indianą Jonesem i ostatnią krucjatą (1989) pojawiły się jeszcze dwa filmy fabularne, okoliczności związane z historią i sukcesem pierwszej części. Od 1992 roku Lucas działał jako scenarzysta i producent serialu telewizyjnego The Adventures of Young Indiana Jones . Serial otrzymał m.in. nominację do Złotego Globu w kategorii Dramat oraz dwanaście nagród Emmy . 22 maja 2008 rozpoczęła się czwarta część sagi Indiana Jones . George Lucas napisał historię, pracował nad scenariuszem i, obok Spielberga jako reżysera, jest producentem Indiany Jonesa i Królestwa Kryształowej Czaszki . Jeśli chodzi o planowany piąty film fabularny z serii, ogłoszono, że Lucas weźmie udział jako producent wykonawczy, ale pomysły na scenariusz zostaną dostarczone przez inne źródło.

Kolejne produkcje filmowe

George Lucas

Lucas poprosił Howarda G. Kazanjiana , swojego starego przyjaciela z Uniwersytetu Południowej Kalifornii, o wyprodukowanie kontynuacji American Graffiti . O napisanie i reżyserię zwrócił się do Billa Nortona, który był najbardziej znany ze swojego dramatu Cisco Pike (1972). Film zatytułowany The Party is Over… Sequel American Graffiti wszedł do amerykańskich kin 3 sierpnia 1979 roku. Film opowiada o dalszych losach głównych bohaterów amerykańskiego Graffiti . Skomplikowane zagnieżdżanie się poziomów czasowych utrudniało zrozumienie, przez co wielu widzów nie mogło nadążać za skomplikowaną fabułą i opuszczało seans w kinie przed końcem filmu. Zysk brutto poprzednika nie mógł zostać utrzymany; film zamienił się nawet w klapę.

Lawrence Kasdan scenariusz sprzedał w 1980 roku o nazwie Hot Blood - Zimna Krew do Alan Ladd Jr. , który teraz miał swoje własne filmy biznesowych produkcję dla Warner Bros. Ladd był gotów sfinansować reżyserski debiut Kasdana pod warunkiem, że zwróci się o radę do doświadczonego reżysera. Lucas objął rolę producenta Hot Blood - Cold Blood . Chociaż podczas zdjęć nie ingerował w pomysły Kasdana, Lucas był u jego boku jako doradca podczas montażu. Podczas kinowego wydania Hot Blood - Cold Blood Lucas postanowił nie wymieniać go z imienia i nazwiska. Niezależne osiągnięcia Kasdana nie powinny być rozpraszane przez nazwisko Lucasa, powiedział Lucas w późniejszym wywiadzie.

Animowany film Twice Upon a Time był kolejnym zewnętrznym projektem, w którym brał udział Lucas. Za reżyserię i produkcję odpowiedzialni byli John Korty i Charles Swenson. W 1981 roku Korty pokazał Lucasowi film demonstracyjny, który składał się ze statycznych kreskówek , które z kolei zostały podświetlone, aby nadać filmowi więcej jasności. Korty nazwał również proces animacji Lumage . Lucas był pod wrażeniem pomysłu i został zatrudniony jako producent. Zajmował się również finansowaniem i udzielaniem pożyczek za pośrednictwem firmy Ladd . Ogólnie film odniósł umiarkowany sukces, ponieważ trudno było odzyskać koszty produkcji.

Walt Disney Pictures pozwolił Walterowi Murchowi , staremu przyjacielowi i koledze Lucasa, wyreżyserować Oz - A Fantastic World . Kiedy Murch miał problemy z budżetem i produkcją, zwrócił się do Lucasa, który od tego momentu zajmował się dalszą produkcją jako konsultant ds. zarządzania .

W 1985 roku ILM był zajęty tworzeniem figury przypominającej muppet; Kaczor Howard z komiksu Kaczor Howard . Lucas był fanem tej postaci od dzieciństwa i pokazał Willardowi Huyckowi numer Howard the Duck . W ciągu następnych kilku lat Huyck napisał wiele szkiców scenariusza komediowego z prawdziwymi ludźmi, którzy mieli wejść w interakcję z postacią z kreskówek. Projekt spotkał się z niechętną akceptacją wytwórni filmowych, ponieważ w tym momencie popularność postaci komiksowej drastycznie spadła, nie tylko seria komiksów została przerwana w 1981 roku. Niemniej jednak Universal obiecał zapłacić za budżet, pod warunkiem, że Lucas zostanie wymieniony jako producent. Ostatecznie koszty produkcji wielokrotnie przekroczyły ustalony budżet. Po otwarciu w kinach w sierpniu 1986 roku Howard – zwierzęcy bohater spotkał się z ostrą krytyką, a koszty produkcji długo nie mogły się zwrócić.

Jako producent współtworzył także takie filmy jak Kagemusha - Cień wojownika (1980), Podróż w labirynt (1986) i Willow (1988).

Wraz ze swoim długoletnim przyjacielem Francisem Fordem Coppolą nakręcił w 1986 roku film 3D Captain Eo , w którym główną rolę zagrał Michael Jackson . Ten film otworzył atrakcję Star Tours o tej samej nazwie w 1987 roku , która podobnie jak Captain Eo była pokazywana m.in. w Disneyland Amusement Park na Florydzie i Disneyland Paris .

Dalsza ścieżka życia

W 1969 roku George Lucas poślubił Marcię Griffin, z którą rozwiódł się w 1983 roku. Lucas adoptował także troje dzieci: Amandę (* 1981), Katie (* 1988) i Jett (* 1993).

Zakup 700-hektarowego Bulltail Ranch w pobliżu San Rafael w 1980 roku dał jego firmie Lucasfilm i jej spółkom zależnym, takim jak LucasArts , Lucas Digital, Lucas Licensing, Lucas Learning i Lucas OnLine odpowiednią siedzibę główną. Dodatkowe akwizycje sąsiednich gruntów stopniowo utworzyły kompleks o powierzchni 2600 hektarów. Lucas zmienił nazwę swojej własności na „ Skywalker Ranch ”.

Wspólnie z pracownikami studia nagraniowego Sprocket Systems inżynier dźwięku Tomlinson Holman opracował specjalną aranżację głośników, które razem osiągają określoną akustykę. Ten tak zwany system dźwiękowy THX pojawił się na rynku w 1982 roku, a dzięki szerokim możliwościom dostosowywania został zainstalowany w wielu kinach. THX stało się obecnie światowym standardem wysokiej jakości odtwarzania dźwięku w kinach i systemach kina domowego . W 1987 roku Lucas zmienił nazwę swojego studia nagraniowego, pierwotnie nazywanego Sprocket Systems, na Skywalker Sounds i przeniósł siedzibę wraz z ILM na swoje ranczo na północ od San Francisco.

Oburzenie nad metodami nauczania, który już demotivated go jako student, poproszony Lucas skonfigurować George Lucas Educational Foundation jako non-profit Fundacji na edukację w 1991 roku . Postawiła sobie za zadanie ustalenie, w jaki sposób można poprawić edukację w erze komputerowej. Dzięki EditDroid został opracowany pierwszy nieliniowy komputerowy system edycji , na przykład do prezentacji lekcji multimedialnych, do których można uzyskać dostęp za pomocą komputerów w instytucjach edukacyjnych.

George Lucas, który nie jest członkiem Academy of Motion Picture Arts and Sciences , otrzymał nagrodę Irvinga G. Thalberga z rąk Stevena Spielberga podczas 64. Akademii w dniu 30 marca 1992 roku . W swojej mowie akceptacyjnej wymienił konkretnie Francisa Forda Coppolę .

„Filmy nie są tworzone przez pojedyncze osoby, ale tylko w grupach. Bez pracy aktorów, pisarzy, reżyserów, producentów i innych pracowników, wielu asystentów wszelkiego rodzaju i kinooperatorów nie byłoby mnie dzisiaj, aby odebrać tę nagrodę. Jestem wam wszystkim bardzo wdzięczny. [...] Dziękuję Franciszku za wszystko, czego mnie nauczyłeś.”

- George Lucas

W 2002 roku Lucas rozszerzył swoją grupę firm o Big Rock Ranch w pobliżu jego Skywalker Ranch. Ponadto otwarto Lucasfilm Ltd. 2004 nowa filia w Singapurze . Lucasfilm Animation Singapore to cyfrowe studio, które tworzy animację dla filmu, telewizji i gier. Od 2005 roku siedziby LucasFilm, Industrial Light & Magic i LucasArts znajdują się w Letterman Digital Arts Center na terenie dawnej bazy wojskowej Presidio San Francisco - z widokiem na zatokę i most Golden Gate .

W czerwcu 2005 roku Amerykański Instytut Filmowy (AFI) uznał George'a Lucasa za 33. laureata nagrody Life Achievement Award za całokształt twórczości. Po ceremonii wręczenia nagród odpowiedział w wywiadzie na pytanie o kontynuacje sagi Gwiezdnych Wojen :

„Byłoby zabawne robić sequele ze wszystkimi postaciami po osiemdziesiątce. Nie, nie planuję zrobić kolejnego filmu o Gwiezdnych Wojnach w wieku osiemdziesięciu lat . To jest koniec!"

- George Lucas

Od 2006 roku Lucas pozostaje w związku z młodszą o 25 lat Mellody Hobson, która pracuje jako prezenterka telewizyjna i menedżer w studiu filmów animowanych DreamWorks SKG . Pobrali się 22 czerwca 2013 roku na jego Skywalker Ranch w hrabstwie Marin .

Do osoby

George Lucas na gali 100 Time 2006

George Lucas nie ujawnia opinii publicznej o swoim życiu prywatnym. Ze względu na liczne rozczarowania hollywoodzkim przemysłem filmowym, a zwłaszcza studiami filmowymi, Lucas zrezygnował z członkostwa w Directors Guild i Writers Guild oraz Motion Picture Association of America . Obecnie sam prowadzi firmę produkującą filmy. Mieszka z dala od Los Angeles w San Francisco i finansuje większość swoich filmów zupełnie niezależnie.

Lucas unika wystąpień publicznych i nie lubi wygłaszać przemówień ani ogłoszeń. Publicznie jest zawsze bardzo zamknięty w sobie, spokojny i powściągliwy, woli też nosić koszule w kratę i białe trampki. Regularnie przekazuje pieniądze na cele charytatywne. W czerwcu 2010 roku dołączył do filantropijnej kampanii miliarderów Billa Gatesa i Warrena Buffetta The Giving Pledge i zobowiązał się przekazać ponad połowę swojej fortuny na cele charytatywne. Opisuje siebie jako „niezbyt mądre i niezbyt szczęśliwe dziecko”. Przyjaciele tacy jak Francis Ford Coppola postrzegają go jako „poważną osobę bez niezdarnego humoru”. George Lucas określa się jako pobożny człowiek o przekonaniach buddyjsko - metodystycznych .

Plany muzeum

Na początku 2014 r. plany Lucasa dotyczące muzeum o nazwie Lucas Cultural Arts Museum w witrynie Presidio w San Francisco zostały odrzucone przez administrację witryny.

Filmografia (wybór)

Filmy studenckie i dokumentalne

Filmy z fabułą

Dyrektor

scenariusz

aktor

producent wykonawczy

Filmy i seriale telewizyjne

scenariusz

producent wykonawczy

przetwarzanie końcowe

Nagrody (wybór)

Filmy w pierwszej 250 IMDb
miejsce Film
14. Imperium kontratakuje
25. wojna gwiazd
55 Łowca zaginionego skarbu
84 Powrót Jedi
119 Indiana Jones i Ostatnia Krucjata

George Lucas otrzymał wiele różnych nagród i nominacji za udział w różnych filmach. Poniżej znajdują się najpopularniejsze i najczęściej spotykane ceny gatunków.

nagrody Akademii

Nagroda Złotego Globu

Nagroda Emmy w ciągu dnia

  • 2013 : Nagroda w kategorii Wybitny Program Animowany Klasy Specjalnej za Gwiezdne Wojny: Wojny Klonów

Nagroda Saturna

Złota Malina

  • 2003 : Nagroda w kategorii Najgorszy scenariusz za Gwiezdne wojny, odcinek II - Atak klonów z Jonathonem Halesem
  • 2009 : Nagroda w kategorii najgorszego remake'u dla Indiany Jonesa i Królestwa Kryształowej Czaszki wraz z Kathleen Kennedy i Frankiem Marshallem

Korona

literatura

Indywidualne dowody

  1. Magazyn Forbes: Światowi miliarderzy 2009
  2. numbers.com: Historia kasowa dla filmów o Gwiezdnych Wojnach
  3. ABC News : Disney kupi Lucasfilm za 4 miliardy dolarów 30 października 2012 r., udostępniono 31 października 2012 r.
  4. The Huffington Post : George Lucas przekaże 4 miliardy dolarów na edukację, 5 listopada 2012 r., dostęp 2 lutego 2014 r.
  5. ^ Cytat z George'a Lucasa: Wywiad prasowy (1981); do czytania w Das Kino des George Lucas (2005)
  6. Cytat z George'a Lucasa: Dokument George Lucas Maker of Films (1971)
  7. Pierwotnie cytowany przez Harrisona Forda: Komentarz DVD Gwiezdne wojny: Część IV - Nowa nadzieja (2004)
  8. Angie Han: „Indiana Jones 5” nie będzie ostatnim; George Lucas nadal produkuje wykonawczy. Slashfilm, 22 czerwca 2016, dostęp 7 czerwca 2019 .
  9. Max Evry: Exclusive: Indiana Jones 5 powróci do globalnego zasięgu, mówi Frank Marshall. ComingSoon.net, 1 października 2018, dostęp 7 czerwca 2019 .
  10. Cytat George'a Lucasa z 64. Oscarów (marzec 1992)
  11. Cytat z George'a Lucasa: Ceremonia przyznania 33. nagrody za całokształt twórczości (czerwiec 2005)
  12. Andrea Billups: George Lucas poślubia Mellody Hobson. W: People.com. 24 czerwca 2013, obejrzano 25 czerwca 2013 .
  13. George Lucas: Przyrzeczenie George'a Lucasa. (PDF) 16 lipca 2010, zarchiwizowane z oryginału 15 kwietnia 2015 ; udostępniono 17 czerwca 2016 r .
  14. ^ Przynależność religijna reżysera George'a Lucas
  15. Ktoś taki jak Dagobert Duck nie potrzebuje klasycyzmu w FAZ od 7 lutego 2014, strona 40
  16. Top 250 IMDb (dostęp: 2020)
  17. Błąd AFI.com . W: afi.com .
  18. George Lucas. W: Baza danych nagród Science Fiction. Źródło 21 listopada 2017 .
  19. George Lucas otrzymuje Narodowy Medal Sztuki . W: BBC News , BBC, 11 lipca 2013 r. Pobrano 13 lipca 2013 r. 
  20. SMPTE® ogłasza wyróżnionych i zdobywców nagród 2014. W: smpte.org. Źródło 16 listopada 2019 .
  21. ^ Oprawy oświetleniowe z branży Motion-Imaging wyróżnione podczas ceremonii wręczenia nagród i rozdania nagród SMPTE®. Society of Motion Picture & Television Engineers , 10 listopada 2014, dostęp 1 lutego 2015 .
  22. Ross Lincoln: George Lucas, Danny Elfman, inni do uhonorowania w dniu D23 2015. Ostateczny termin, 14 lipca 2015, dostęp 4 sierpnia 2015 .

linki internetowe

Commons : George Lucas  - album ze zdjęciami, filmami i plikami audio