Giuseppe Tartini

Z Wikipedii, wolnej encyklopedii
Giuseppe Tartini, miedzioryt, 1761

Giuseppe Tartini (urodzony 8 kwietnia 1692 w Piranie koło Triestu , † 26 lutego 1770 w Padwie ) był włoskim skrzypkiem , kompozytorem i teoretykiem muzyki .

Życie

Pomnik w miejscu jego urodzenia Piran

Giuseppe Tartini był synem dyrektora młynów solnych w Pirano, który zaplanował dla swojego syna duchową karierę. Tartini po raz pierwszy studiował nauki humanistyczne , retorykę i muzykę w Capodistria . W 1709 roku został zapisany na studia prawnicze na Uniwersytecie w Padwie , ale większość czasu spędzał na nauczaniu szermierki . Otwarcie sprzeciwiał się aspiracjom zawodowym swoich pobożnych rodziców i 29 lipca 1710 roku ożenił się z Elisabetha Premazore, starszą o dwa lata, pochodzącą z niższych kręgów społecznych. To przysporzyło mu kłopotów z rodziną i miejscowym duchowieństwem i doprowadziło go do ucieczki do klasztoru św. Franciszka w Asyżu , gdzie przez trzy lata był chroniony przez opata Ojca G. P. Torre. Tu sam poświęcił się grze na skrzypcach i najprawdopodobniej pobierał lekcje kompozycji u Ojca Bohuslava Matěja Černohorskiego . Od 1714 roku pracował jako muzyk orkiestrowy w Asyżu i teatrze Ancona . W 1721 roku powierzono mu kierowanie orkiestrą bazyliki św. Antoniego (Padwa) . Z tej pozycji mógł odbyć kilka podróży, spędził też kilka lat w Pradze , gdzie został koronowany na Karola VI. doświadczony.

Po powrocie do Padwy założył szkołę muzyczną, która przyciągała muzyków z całej Europy. Gaetano Pugnani , Pasquale Bini , Johann Gottlieb Graun , Joseph Touchemoulin , Maddalena Sirmen , Pieter Hellendaal , André-Noël Pagin czy Carminato . Po śmierci żony dzielił mieszkanie z wiolonczelistą Antonio Vandinim , którego znał z Pragi i dla którego komponował swoje koncerty wiolonczelowe. W Padwie Pietro Nardini został jego ulubionym uczniem. Tartini napisał wiele prac poświęconych teorii muzyki, w tym sztuce ornamentyki , którą Leopold Mozart mógł wykorzystać jako wzór dla swojej szkoły skrzypcowej . Prace teoretyczne opublikowane w następnym okresie, z których część opierała się na błędnych obliczeniach, ale także na osobistych doświadczeniach, były wówczas silnie krytykowane i kwestionowane przez konkurencję. Poważnie obrażony tą kontrowersją, Tartini zmarł.

styl

Styl Tartiniego uległ znaczącym zmianom w czasie i początkowo opierał się na modelach takich jak Corelli i Vivaldi . Gra została bogato zdobiona zgodnie z tradycją barokową, ale później osiągnęła wirtuozowski styl przedklasyczny. Tartini słynął ze swojego kantowego stylu i ukłonów . Był jednym z pierwszych skrzypków, który przywiązywał szczególną wagę do smyczka.

Tony tartini

Jego imieniem nazwano tak zwane tony Tartini . Są to tony różnicowe, które powstają w wyniku nałożenia się dwóch pojedynczych tonów o różnych częstotliwościach . Są wzmacniane przez nieliniowość komórek rzęsatych w ślimaku i przez inne nieliniowości na instrumencie muzycznym, dzięki czemu są łatwiejsze do usłyszenia. Dotyczy to przede wszystkim tonów o większej głośności , w których te nieliniowości są zwykle wyraźniejsze. Percepcja tonów różnicowych jest również wykorzystywana do diagnostyki medycznej słuchu.

roślina

  • 135 koncertów na skrzypce, smyczki i basso continuo (opublikowane w latach 1728-1740)
  • 135 sonat skrzypcowych
    • Sonata skrzypcowa g-moll , Sonata Devil's Trill
    • Sonata skrzypcowa g-moll op. 1 nr 10, Didone abbandonata ( The Abandoned Dido )
  • 50 trio sonat (1745-1750)
  • 32 Piccole Sonata (1745-1760)
  • L'arte dell'arco (50 wariacji na gavotte autorstwa Arcangelo Corelli )
  • 5 koncertów na flet i orkiestrę
  • 2 koncerty na głęboki instrument smyczkowy (w zakresie tenor / bas), smyczki i basso continuo
  • Koncert na trąbkę i orkiestrę D-dur
  • A także nieznana liczba sakralnych utworów wokalnych

Publikacje

  • Trattato di musica secondo la vera scienza dell'armonia. Padwa: G. Manfré 1754
  • De 'Principj dell'armonia musicale contenuta nel diatonico genere. Dissertazione. Padwa 1767
  • Wiele jego prac zostało wydrukowanych przez Michela-Charlesa Le Cène w Amsterdamie za jego życia , a także przez Johna Walsha w Londynie i Le Clerc w Paryżu.

Dostosowanie

Uznanie

  • Plac Tartini, utworzony w 1894 roku, stanowi centrum miejsca urodzenia Tartiniego, Piran . Większą od życia posąg kompozytora z brązu odsłonięto 2 sierpnia 1896 r. Po wschodniej stronie placu znajduje się dom, w którym urodził się Tartini, w którym na pierwszym piętrze znajdują się pokoje pamięci ( spomińska soba ).
  • Teatr Tartini został zbudowany w latach 1909–1910 przez architektów Gioacchino Grassi i Giacomo Zammattio, około 150 metrów na południowy zachód od placu Tartini. Od czasu otwarcia audytorium ( Avditorij ) w Portorož odbywały się tylko okazjonalne przedstawienia.
  • Popiersie kompozytora z brązu znajduje się w bazylice św. Antoniego w jego głównym miejscu pracy, Padwie .

Legend of the Devil's Trill Sonata

Ilustracja do Sonaty z diabelskim trylem autorstwa Louisa-Léopolda Boilly'ego (1761–1845)

Poniższe stwierdzenie, które podobno pochodzi od Tartiniego, dotyczy romantyzującej legendy.

„Pewnej nocy śniło mi się, że zawarłem pakt z diabłem za moją duszę. Wszystko poszło zgodnie z moim rozkazem, mój nowy sługa z góry rozpoznał wszystkie moje życzenia. Wtedy przyszedł mi do głowy pomysł, żeby pozwolić mu wziąć moje skrzypce i zobaczyć, co z nimi zrobi. Jak wielkie było moje zdziwienie, kiedy usłyszałem, jak gra sonatę o tak niezwykłej urodzie z perfekcyjną wprawą, że przeszły moje najśmielsze oczekiwania. Byłem zachwycony, porwany i oczarowany; Wstrzymałem oddech i obudziłem się. Potem podniosłem skrzypce i próbowałem zrozumieć dźwięki. Ale na próżno. Utwór, który wtedy napisałem, może być najlepszym, jaki kiedykolwiek skomponowałem, ale daleko mu do tego, co słyszałem w snach ”.

literatura

linki internetowe

Commons : Giuseppe Tartini  - zbiór zdjęć, filmów i plików audio

Indywidualne dowody

  1. Christian Wanka: Rozwój łuku i jego produkcja. 2002, 15 stron ( arkusz Tartini na str. 4; PDF; 444 kB ).
  2. Anke Gerbeth, Thomas M. Gerbeth: O rozwoju techniki gry na skrzypcach, trzymaniu smyczka i prowadzeniu go. Źródło 22 października 2018 r .
  3. ^ Tartini / Untertöne , Meyers Konversationslexikon, tom 19, roczny suplement 1891–1892, Music Theoretical Literature (Harmony) , strona 659.
  4. Axel Brennicke: New Sounds in the Ear , Frankfurter Allgemeine Zeitung z 5 stycznia 1994, strona N1.
  5. ^ Stefan Drees: Kwestionowanie materialne jako sposób zapewnienia historycznej pewności. Ponowne odczytanie przeszłości przez Luigiego Dallapiccola . W: w: Luigi Dallapiccola, wyd. Ulrich Tadday, Monachium: tekst wydania + kritik 2012 (= koncepcje muzyczne 158), s. 46–65 . ( academia.edu [dostęp: 30.08.2018]).
  6. Novella: Giuseppe Tartini , In: Der Musikalische Postillon , str. 31, 32, 35, 36, 39, 40, 43, 44, 46, 47, 48, 50, 51 i 52. ( wersja zdigitalizowana ).
  7. Oliver Pfau: Diabeł w muzyce klasycznej . na stronie internetowej fu-berlin.de FU Berlin.