Hans Uhlmann (rzeźbiarz)

Hans Uhlmann na zdjęciu Fritza Eschena , około 1960.

Hans Uhlmann (ur . 27 listopada 1900 w Berlinie ; † 28 października 1975 tam ) był niemieckim rysownikiem i rzeźbiarzem . Uważany jest za twórcę rzeźby metalowej w Niemczech. Jego dzieło obejmuje 242 rzeźby i ponad 1125 rysunków. Od wczesnych lat pięćdziesiątych otrzymywał liczne zamówienia na rzeźby w przestrzeni publicznej i brał udział w międzynarodowych wystawach, takich jak documenta , Biennale w São Paulo i Biennale w Wenecji .

Życie

Szkolenie i pierwsza działalność artystyczna (1900–1933)

Hans Uhlmann dorastał w Berlinie-Steglitz . Jako student pociągała go muzyka i pobierał lekcje gry na skrzypcach. Po ukończeniu szkoły średniej w 1918 roku Uhlmann rozpoczął studia na Politechnice Berlińskiej, specjalizując się w „zagadnieniach matematyczno-techniczno-konstruktywnych", jednocześnie pracował w „Collegium Musicum" na Uniwersytecie Fryderyka Wilhelma . Po egzaminach w 1924 r. Pracował jako dyplomowany inżynier w Neufeldt & Kuhnke w Kilonii. W tym czasie powstały jego pierwsze rzeźby, ale nie zachowały się. W 1926 roku powrócił na Politechnikę Berlińską jako stały asystent profesora Maxa Klossa . Równolegle kontynuował studia artystyczne, o których niewiele wiadomo. W 1930 roku wystawiał rzeźby gipsowe w Galerii Fritza Gurlitta w Berlinie. Udokumentowano podróż do Moskwy w 1932 roku.

Więzienie i emigracja wewnętrzna (1933–1945)

Po zwycięstwie wyborczym NSDAP w 1932 r., Najpóźniej wiosną 1933 r., Uhlmann stracił pracę na Politechnice w Berlinie . Dokładny czas i dokładne okoliczności nie są znane. 26 października 1933 r. Został aresztowany podczas kampanii ulotkowej i po kilku tygodniach tymczasowego aresztowania skazany na półtora roku więzienia za przygotowanie do zdrady stanu w zakładzie karnym w Tegel . Opisał swoje doświadczenia w swoim dzienniku, który prowadzony był w języku francuskim. W wolnych chwilach wykonywał szkice portretowe współwięźniów oraz pierwsze szkice do rzeźb z drutu. Po zwolnieniu był początkowo zatrudniony jako kreślarz techniczny, a od 1937 roku jako projektant w firmie National-Krupp Registrierkassen GmbH w Berlinie. W tym samym czasie stworzył swoje pierwsze rzeźby z drutu żelaznego i blachy cynkowej. W 1941 roku poślubił Hildegardę Rohmann. W następnym roku urodził się syn Hans Joachim. W latach wojny od 1942 do 1945 roku nie wykonano żadnych rzeźb i wykonano bardzo niewiele rysunków.

Nowy początek: wystawianie i nauczanie (1945–1952)

Krótko po zakończeniu wojny, w maju 1945 roku, Uhlmann został zatrudniony jako specjalista w dziedzinie malarstwa i rzeźby w biurze edukacji publicznej Berlin-Steglitz w sektorze amerykańskim . W tej funkcji organizował wystawy dla artystów, którym niedawno zakazano pracy. Po raz pierwszy pokazał również własne, rzeźby i rysunki powstały w ciągu ostatnich dwunastu lat. Latem 1946 roku przeniósł się do Gerd Rosen Gallery , Kurfürstendamm 215, jako dyrektor wystawy , która stała się miejscem spotkań artystów szukających nowego początku po 1945 roku. Artyści galerii byli między innymi. Heinz Trökes , Werner Heldt , Jeanne Mammen , Hans Thiemann , Hannah Höch , Louise Stomps , Theodor Werner i Mac Zimmermann . Po dwóch latach zrezygnował z tej pracy. W 1950 roku Uhlmann otrzymał propozycję profesury w Berlińskiej Szkole Sztuk Pięknych , gdzie początkowo przez dwa lata prowadził kurs podstawowy. W 1951 Uhlmann otrzymał nagrodę za rysunek na Biennale w São Paulo. W tym samym roku został członkiem założonej w Monachium grupy artystycznej ZEN 49 . W 1952 roku został profesorem zwyczajnym. W następnym roku artysta założył pierwszą ogólnopolską klasę rzeźby metalowej.

Praca na zlecenie i retrospektywa (1952–1975)

Dzięki przestronnemu studiu usługowemu na uniwersytecie Uhlmann otworzył nowe możliwości techniczne i twórcze, które znalazły również odzwierciedlenie w jego pracy. Rysunki, które nieustannie towarzyszyły jego twórczości rzeźbiarskiej, powstawały zarówno w jego pracowni, jak iw prywatnym mieszkaniu. W 1956 roku został członkiem rzeczywistym Akademii Sztuk Pięknych . Wzrosły wyróżnienia, udział w wystawach i zamówieniach na rzeźby w przestrzeni publicznej. W 1968 roku Uhlmann przeszedł na emeryturę. W tym samym roku retrospektywa w Akademie der Künste (na Hanseatenweg) pokazała przekrój jego twórczości. W 1972 roku zrealizował swoje ostatnie duże dzieło na zlecenie, „Wieżę o wszechstronnej charyzmie” dla Eberhardt-Karls-Universität Tübingen. Hans Uhlmann mieszkał na uboczu w domu szeregowym zaprojektowanym przez architekta Wassili Luckhardta przy Schorlemerallee w Berlinie. W okresie powojennym był jedną z centralnych postaci berlińskiej sceny artystycznej i jednym z najważniejszych rzeźbiarzy w Niemczech. Po jego śmierci 28 października 1975 r. Hans Uhlmann został pochowany na cmentarzu leśnym w Berlinie-Zehlendorf. Hans Uhlmann był członkiem Niemieckiego Stowarzyszenia Artystów .

roślina

rzeźba

Praca rzeźbiarska Hansa Uhlmanna została opublikowana w katalogu oeuvre wydanym przez Akademie der Künste Berlin w 1975 r. (Pod red. Ursuli Lehmann-Brockhaus, tekst: Werner Haftmann); w skrócie LB. Przedstawia wszystkie prace plastyczne artysty w czarno-białych obrazach, niektóre w dużym formacie w kolorze. Wśród nich jest kilka rzeźb gipsowych, większość to spawane rzeźby pokojowe wykonane z żelaza i stali, w niektórych przypadkach odlewy mosiężne.

Głowy (1930–1945)

Uhlmann rozpoczął swoją pracę rzeźbiarską od modelowania głów w glinie i gipsie. Pierwsze znane prace pochodzą z lat 1930–1932. Głowy kobiet to nie portrety, ale uproszczone abstrakcje oparte na charakterystyce kształtu głowy. „Cecha przenika do ogółu” - skomentował Werner Haftmann. (Haftmann, s. 21) Po wyjściu z więzienia w 1935 roku Uhlmann zaczął wyrabiać główki z metalowego drutu. Do swoich konstrukcji używał mocnego drutu żelaznego lub ocynkowanej blachy żelaznej. W niektórych wariantach łączył drut i blachę. W tym czasie stworzył pierwsze konstruktywne rzeźby metalowe (LB 8, 12, 15, 25).

Orzeczenia kosmiczne (1946–1952)

Metalowe główki wykonane podczas „wewnętrznej emigracji” wydają się sztywne i hermetyczne. Z kolei przestrzenne rzeźby Uhlmanna, wykonane z giętego żelaznego drutu, to ruch, dynamika i rytm. Tytuły „owady”, „ptaki” i „konie” nasuwają skojarzenia figuratywne, ale dla artysty te nazwy są jedynie pretekstem do poruszania, kołyszących się form. Haftmann mówi o „huśtawkach kosmicznych wyskakujących z cokołu” (Haftmann, s. 38). ), „linie przestrzenne” i „znaki graficzne (n)” (Haftmann, s. 39). Uhlmann zdefiniował swoją „bezpośrednią rzeźbę ze stali” w przeciwieństwie do rzeźb objętościowych odlewanych z brązu. Coraz bardziej abstrakcyjne rzeźby mają takie nazwy jak „ Andante con moto "(LB 71) lub" Rzeźba sferyczna "(LB 78). Dynamiczne formy Uhlmanna zestaliły się w latach pięćdziesiątych XX wieku. Teraz wycinał elementy ze stalowych płyt i wyginał je w organicznie konstruowane przestrzenne znaki, które były bardziej decydujące niż nieważkie rzeźby z drutu tak jak cyfry i znaki kosmiczne symbolizują ruch w połączeniu z ruchem.

Spirala, karuzela, fetysz (1953-1960)

Hans-Uhlmann-Plastik w Hansaplatz w Berlinie

W latach pięćdziesiątych słownictwo formalne Uhlmanna stale się rozwijało. Oprócz poruszających się w górę lub we wszystkich kierunkach znaków przestrzennych, pojawił się motyw kołyszącej się spirali oraz - jako reprezentant siły odśrodkowej - wysoce abstrakcyjny kształt karuzeli. Prace zlecone często inspirowały rzeźbiarza do poszukiwania nowych rozwiązań. W 1954 r. Stworzył "Concerto" (LB 110) rzeźbę dla berlińskiego konserwatorium , łączącą aspiracyjne, taneczne momenty z motywem spirali i rytmicznie rozłożonymi liniami. Według Haftmanna, artystce „szelest dźwięków” kojarzyło się z przeplatającymi się formami (Haftmann, s. 45). Nie tylko kontekst, ale także sytuacja przestrzenna w projektach sztuki w architekturze skłoniła Uhlmanna do znalezienia rozwiązań odpowiadających architekturze. Swoją rzeźbę przestrzenną dla budynku biblioteki Uniwersytetu we Fryburgu (WVZ 138) nazwał „rzeźbą pływającą”. Symbolizuje również ruch, ale nie jest ukierunkowany, ale sam w sobie krąży. Używając prętów i okrągłych dysków, Uhlmann skonstruował konstelację rytmicznych wibracji, które wydają się rozprzestrzeniać w przestrzeni. W latach 1958/59 nastąpiła seria czarnych stalowych rzeźb zatytułowanych „Fetysz” (LB 161, 163, 172, 176, 177).

Składanie i rozkładanie, wieże i kolumny (1954–1972)

Deutsche Oper Berlin, ulica Bismarckstrasse od frontu

Uhlmann podjął wiele motywów rozwijanych przez dziesięciolecia, takich jak fetysz (rzeźba dla Beethovenhalle Bonn (LB 183)). Motyw składania i rozkładania (rzeźba dla Deutsche Oper Berlin, LB 191) towarzyszył artyście także w późniejszej twórczości. (Uwaga: Roters, s. 7) Pod koniec lat pięćdziesiątych XX wieku dodano kształt wieży i strukturalny rdzeń, „komorę wieży” (Haftmann). W połowie lat sześćdziesiątych Uhlmann eksperymentował z kształtami piramid (np. „Duży trójkąt”, Muzeum Ludwig, Kolonia). Jego wieże wychodzą na zewnątrz (wieża z promieniowaniem dookoła, LB 241), jego kolumny do wewnątrz (kolumna kwadratowa / LB 235, kolumna pięciokątna, LB 239). Uhlmann rozszerzył strefę rdzeniową kolumn, które budowano od 1970 r., Na całą wysokość rzeźby, tak aby była całkowicie widoczna, ale mimo to była ukryta przez labiryntową strukturę. Eberhard Roters: „Staje się oczywiste, o co chodzi artyście, rzeźbiarski kontr-obraz korespondencji, która jest podstawową stałą całokształtu ludzkiego doświadczenia, wzajemne oddziaływanie między wnętrzem i zewnętrzem, ucieleśnione w przeciwstawnych napięciach między powłoką a rdzeniem.” ( Roters, str. 10)

rysunek

W 1990 roku Berlinische Galerie - Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Fotografii i Architektury wraz z Wilhelm-Lehmbruck-Museum Duisburg opublikowały katalog raisonné (WVZ) rysunków Hansa Uhlmanna. Obejmuje 1125 rysunków ołówkiem i tuszem, akwarele oraz wielkoformatowe rysunki kredą. Hans Uhlmann o swoich rysunkach: „Dla mnie są one drugim, równorzędnym środkiem wyrazu i stale towarzyszą mojej twórczości rzeźbiarskiej”. (Cyt. Za: Brockhaus / Merkert, s. 6)

Głowy, pejzaże, szkice do rzeźb (1929–1945)

W 1929 roku Uhlmann rysował m.in. podczas podróży do Francji. Motywy z Paryża, Bretanii i Marsylii (CR 1–9). Wykonanie arkuszy charakteryzuje się zdecydowanym, szybkim i wyrazistym stylem. Potem nastąpiły większe fragmenty klatki piersiowej i badania głowy. Podczas pobytu w więzieniu w Tegel w latach 1934–1935 wykonał szkice portretowe współwięźniów oraz szkice do rzeźb z drutu. W 1937 r. Nastąpiła geometryczno-konstruktywna seria projektów rzeźbiarskich (WVZ 84–89).

Taniec, scena, metamorfoza (1945–1950)

Poszczególne rysunki z lat 1945–1950 można bezpośrednio kojarzyć z rzeźbami. Zwykle jest to jednak kwestia dowolnego zaprojektowania tematu. Dla Uhlmanna rysunek musiał mieć „jakość tego, co jest na nim napisane”. (Hans Uhlmann: O moim rysunku, cytat z: Brockhaus / Merkert, s. 53) Liczne rysunki tuszem i akwarele późnych lat czterdziestych często przedstawiają wysoce abstrakcyjne, tańczące postacie - przeważnie realizowane jako zwarta, ruchoma forma na poziom. Od 1950 roku coraz więcej pracuje z kredą syntetyczną, formaty papieru, których używał, stały się większe.

Konstruktywne rysunki, oscylogramy (1957–1964)

Pod koniec lat pięćdziesiątych Uhlmann oderwał się od postaci na swoich rysunkach. Jego nieprzedstawiające arkusze, w większości wykonane czarną kredą, składają się z dynamicznych, geometrycznych kształtów (WVZ 822). Jego rysunki, zredukowane do linii i powierzchni, zdają się odpowiadać nieustannie zmieniającym się polom sił. Dotyczy to również jego „oscylogramów”, krzyżujących się wahań linii, które wydają się być zakotwiczone przez czarne obszary na powierzchni arkusza.

Formy krystaliczne i organiczne (1960–1967)

Późną twórczość Uhlmanna charakteryzują formy krystaliczne i organiczne. Artysta kontynuował pracę z czarną kredą na papierze w zmodyfikowanych formatach DIN A1. Temat przemiany brzmi teraz na poziomie materii organicznej. Czasami szyfry fetyszowe, schematyczne pąki lub kształty liści mieszają się z niereprezentacyjnymi strukturami i stają się częścią napiętych przestrzeni obrazowych (WVZ 889, 995, 1115).

Przyjęcie

Po śmierci artysty w 1975 r. Wilhelm-Lehmbruck-Museum Duisburg (1977) i Berlinische Galerie (1988) utworzyły pomieszczenie z pracami Uhlmanna dla upamiętnienia twórczości artysty. Jednak nie można było tego utrzymać po zmianie instytutów.

Wystawy (wybór)

Wystawy indywidualne

  • 1930 Galeria Fritza Gurlitta, Berlin
  • 1945 Gerd Rosen Gallery, Berlin
  • 1948 rysunki i gwasze, Galerie Schüler, Berlin
  • 1950 Galerie Franz, Berlin
  • 1950 Galerie Franke, Monachium
  • 1951 Hans Uhlmann - rysunki i rzeźby, Galerie Bremer, Berlin
  • 1955 Galerie Bremer, Berlin
  • 1959 Galerie Springer , Berlin i Graphisches Kabinett, Dr. Hanna Griesebach, Heidelberg
  • 1960 Kunsthalle Bremen
  • 1960 Stowarzyszenie Sztuki i Muzeów Wuppertal
  • 1965 Galerie Franke, Monachium
  • 1965 Galerie Schüler , Berlin
  • 1966 Centrum kulturalne Wolfsburga
  • 1967 Galeria Strecker, Berlin
  • 1968 Hans Uhlmann, retrospektywa, Akademie der Künste (Berlin)
  • 1978 Brusberg Gallery , Hanower
  • 1990 Konstrukcja i rytm, akwarele i rysunki Hansa Uhlmanna (1900–1975), Wilhelm-Lehmbruck-Museum i Berlinische Galerie
  • 1998 Galerie Brusberg, Berlin (z EW Nay)
  • 2003 Galerie Brusberg, Berlin (z W. Heldtem)
  • 2013 Rzeźby i rysunki, Galeria Haas, Berlin
  • 2017 Galerie Brusberg, Berlin (z synem Hansem-Joachimem Uhlmannem)

Wystawy zbiorowe

  • 1945 Po 12 latach - wystawa antyfaszystowskich malarzy i rzeźbiarzy, Volksbildungsamt Steglitz, Kamillenstraße 4
  • 1945 Rzeźby i rysunki rzeźbiarskie, Gerd Rosen Gallery , Berlin
  • 1946 Fantastenausstellung (m.in. z Hannah Höch ), Galerie Gerd Rosen, Berlin
  • 1946 Rzeźba i rysunki rzeźbiarskie naszych czasów, Galerie Franz, Berlin
  • 1948 Strefa 5, Karl Hartung , Jeanne Mammen , Hans Thiemann , Heinz Trökes , Hans Uhlmann, Mac Zimmermann , Galerie Franz, Berlin
  • 1949 artysta Berliner Neue Gruppe, Galerie Springer, Berlin
  • 1950 Berliner Neue Gruppe 1950, Pałac Charlottenburg, a następnie wystawa objazdowa po Niemczech Zachodnich
  • 1951 Biennale w São Paulo , Brazylia
  • 1952 Georg Meistermann , EW Nay , Hans Uhlmann, Galerie Ferdinand Möller, Kolonia
  • 1953 Hans Uhlmann, Theodor Werner , Woty Werner , Kestner Society, Hanower
  • 1954 27. Biennale w Wenecji
  • 1954 Triennale w Mediolanie
  • 1954 Duitse Kunst na 1945, Stedelijk Museum, Amsterdam
  • 1955 Nowa dekada, 22 europejskich malarzy i rzeźbiarzy. Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku
  • 1955 documenta 1 , Kassel
  • 1957 German Art of the 20th Century, The Museum of Modern Art, Nowy Jork
  • 1958 Openluchtmuseum Middelheim, Antwerpia
  • 1959 documenta II ., Kassel
  • 1964 documenta III ., Kassel
  • 1967 Sztuka XX wieku w Berlinie, Muzeum Sztuk Pięknych w Montrealu
  • 1969 Pierwsza Międzynarodowa Wystawa Rzeźby Współczesnej. Skansen Hakone, Tokio
  • 1977 documenta 6 , Kassel
  • 1977 Rzeźba w Münster, Westphalian State Museum, Münster
  • 1981 Sztuka zachodnia. Sztuka niemiecka od 1939 roku. Wystawa muzeów w Kolonii w Kolonii
  • 1985 German Art in the 20th Century, Royal Academy of Arts, Londyn
  • Sygnał czasu 1989. Sztuki piękne w Nadrenii Północnej-Westfalii, wystawa rządu Nadrenii Północnej-Westfalii, Bonn, Lipsk, Duisburg
  • 1996 Nie - Uhlmann - Antes - Stöhrer , Oranżeria Reinz, Kolonia
  • 2010 „Figur Traumzeichen”, nowe nabytki i wybrane prace autorstwa
  • Artyści z inwentarza, Galerie Brusberg, Berlin
  • 2014 Wczesne lata: sztuka brytyjska i niemiecka po 1945 roku, Sprengel Museum Hannover
  • 2015–2017 Portret Berlin: artystyczne pozycje powojennego modernizmu w Berlinie 1945–1955, Kunsthaus Dahlem, Berlin
  • 2015/16 Czarne lata, historie z kolekcji. 1933-1945. Hamburger Bahnhof, Muzeum Współczesności, Berlin

Pracuje

Hans Uhlmann: bez tytułu (1959) - Bonn , Beethovenhalle
Wieża o wszechstronnym wyglądzie , przed Uniwersytetem w Tybindze

Rzeźby

Rzeźby w przestrzeni publicznej (wybór)

Rzeźby w muzeach (wybór)

  • Kopf (1935), Galeria Narodowa, Państwowe Muzea Pruskiego Dziedzictwa Kulturowego, Berlin, LB 4
  • Vogel (1947), Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, LB 53
  • Stalowa rzeźba (1953), Will Grohmann Archive, Staatsgalerie Stuttgart, LB 105
  • Rising (1954), Kaiser Wilhelm Museum Krefeld, LB 117
  • Fetysz (1955), Kunstmuseum Düsseldorf, LB 125
  • Pływająca rzeźba (1956), Galeria Narodowa, Państwowe Muzea Pruskiego Dziedzictwa Kulturowego, Berlin, LB 132
  • Projekt rzeźby przed Urzędem Dozoru Technicznego we Frankfurcie nad Menem (1957), Kunsthalle Bremen, LB 145
  • Large Rondo (1958/59), Hamburger Kunsthalle, LB 168
  • Mała wieża (wersja pierwsza), (1959), Israel Museum, Jerozolima, LB 171
  • Fetish (1959), Bayerische Staatsgemäldesammlungen, Monachium
  • Wielka Wieża (1960), Galeria Narodowa, Państwowe Muzea Pruskiego Dziedzictwa Kulturowego, Berlin, LB 189
  • Duży trójkąt (1964), Walraff-Richartz-Museum, Kolonia, LB 213

rysunek

  • Portfolio „główki, warkocze i szczotki z drutu zaprojektowane przez Hansa Uhlmanna”; Tegel 1934-35 (25 arkuszy), Kupferstichkabinett, Staatliche Museen Preußischer Kulturbesitz, Berlin; Dalsze rysunki Uhlmanna ze wszystkich faz twórczych znajdują się w zbiorach Kupferstichkabinett.
  • Bez tytułu (niebieska figura), (1947), WVZ 192, Von der Heydt-Museum, Wuppertal
  • Bez tytułu (1947), WVZ 226, Städtisches Kunstmuseum Bonn
  • Bez tytułu (1950), WVZ 494, Graphic Collection of the Staatsgalerie Stuttgart
  • Bez tytułu (1951), WVZ534, Folkwang Museum Essen
  • Bez tytułu (maski), nieoznakowane, WVZ 557, Museum des 20. Jahrhundert Wien
  • Bez tytułu (1954), WVZ 622, Openluchtmuseum for Beeldhouwkunst Middelheim
  • Bez tytułu (1958), WZZ 845, Staatliche Kunstsammlungen Kassel
  • Bez tytułu (1958), WVZ 850, State Graphic Collection Munich

Ceny

student

literatura

Katalog raisonnés

  • Hans Uhlmann, życie i dzieło, tekst Wernera Haftmanna, katalog oeuvre rzeźb Ursuli Lehmann-Brockhaus, cykl publikacji Academy of the Arts Vol. 11, Gebr. Mann Verlag, Berlin 1975
  • Hans Uhlmann, akwarele i rysunki (red. Christoph Brockhaus, Jörn Merkert) z katalogiem raisonné, pod red. Carmela Thiele, 1990, Berlinische Galerie; Teksty Christopha Brockhausa, Jörna Merkerta, Christiana Schneegassa, Carmeli Thiele

Katalogi i artykuły z wystaw (wybór)

  • Hans Uhlmann, Stowarzyszenie Sztuki i Muzeów Wuppertal, 1960, tekst: Seiler
  • Geiger, Pfahler, Uhlmann, Westfälischer Kunstverein Münster, 1965 (teksty: Carl Bänfer, Dieter Honisch)
  • Sala Uhlmanna, Muzeum Wilhelma Lehmbrucka w Duisburgu, 1977, teksty Siegfrieda Salzmanna, Hansa Uhlmanna
  • Werner Heldt - Hans Uhlmann, 20 lat Brusberg Berlin, 2003, teksty: Ulrike Nürnberger, katalog wystawy Jörn Merkert (PDF, 50 stron, 7,3 MB). Berliner Dialoge , Galerie Brusberg, Berlin, 25 stycznia - 29 marca 2005.
  • Hans Uhlmann, „Inżynier form plastycznych”, Galerie Haas AG, Zurych, 2012, teksty: Erika Költzsch, Hans Uhlmann
  • Hans Uhlmann, rzeźby i rysunki, Galerie Michael Haas, 1913, tekst: Erika Költzsch
  • Hans Uhlmann, rysunki, National Gallery w Berlinie, Państwowe Muzea Pruskiego Dziedzictwa Kulturowego, teksty: Dieter Honisch, Angela Schneider
  • Will Grohmann, Konstruktywni i wyimaginowani. O stalowych rzeźbach i rysunkach Hansa Uhlmanna, w: Quadrum19, Bruksela 1956
  • Eberhard Roters, Hans Uhlmann - "Widoczna przestrzeń masy", w: Artyści, Krytyczny leksykon sztuki współczesnej, nr 6, 1989

linki internetowe

Commons : Hans Uhlmann  - Zbiór zdjęć, filmów i plików audio

Indywidualne dowody

  1. ↑ Fritz Eschen . ( deutschefotothek.de [dostęp 15 stycznia 2020 r.]).
  2. ↑ Deutschlandfunk.de , Das Feature , 21 kwietnia 2015, Carmela Thiele: In the cage. Notatki Hansa Uhlmanna podczas pobytu w więzieniu w latach 1934/35
  3. ↑ Jochen Poetter (red.), ZEN 49 - pierwsze dziesięć lat - orientacje , Staatliche Kunsthalle Baden-Baden, Baden-Baden 1986, s.353
  4. ↑ brusbergfineart.com: Vita Hans Uhlmann ( s.11 ) (plik PDF; dostęp: 8 stycznia 2016)
  5. ↑ Ilość kuenstlerbund.de: pełnoprawnymi członkami Deutscher Künstlerbund ponieważ został założony w 1903 / Uhlmann, Hansa ( pamiątka z oryginałem z 4 marca 2016 w Internet Archive ) Info: archiwum Link został wstawiony automatycznie i nie zostały jeszcze sprawdzone . Sprawdź oryginalny i archiwalny link zgodnie z instrukcjami, a następnie usuń to powiadomienie. (ostatnia wizyta 8 stycznia 2016)  @ 1@ 2Szablon: Webachiv / IABot / www.kuenstlerbund.de
  6. ↑ Akademie der Künste , Series Volume 11
  7. ^ Seria publikacji Attempto Uniwersytetu w Tybindze, tom 61/62 z 1977
  8. ↑ clio-online.de: Sztuka abstrakcyjna jako instrument zimnej wojny kultur (dostęp 8 stycznia 2016)
  9. ^ Nagroda Corneliusa 1960: prof. Günter Grote (malarz), Düsseldorf; Prof.Hans Uhlmann (rzeźbiarz), Berlin , w raporcie administracyjnym stolicy kraju związkowego Düsseldorfu od 1 kwietnia 1959 do 31 grudnia 1960, s.154
  10. ^ Katalog wystawy Hans Uhlmann, Galerie Michael Haas, Berlin 2013
dane osobiste
NAZWISKO Uhlmann, Hans
KRÓTKI OPIS Niemiecki rysownik i rzeźbiarz
DATA URODZENIA 27 listopada 1900
MIEJSCE URODZENIA Berlin
DATA ŚMIERCI 28 października 1975
Miejsce śmierci Berlin