Henri Pousseur

Henri Pousseur (urodzony 23 czerwca 1929 w Malmedy ; † 6 marca 2009 w Brukseli ) był belgijskim kompozytorem i teoretykiem muzyki .

Życie

Po pierwszych lekcjach muzyki u Hermana Barga i Eugène Micha w Malmedy, Henri Pousseur uczył się od 1947 do 1952 roku w królewskim centrum konwersacji w Liège . Jego nauczyciel organów, Pierre Froidebise, zapoznał go z muzyką awangardową, zwłaszcza z muzyką dwunastotonową , oraz z Pierrem Boulezem . Na pierwszym roku studiów założył chór studencki, z którym regularnie wykonywał muzykę średniowieczną . Od 1949 do 1952 był organistą w kościele Saint-François des Sales w Liège. Po nie dającym się pogodzić sporze o muzykę serialową z dyrektorem Konserwatorium Fernandem Quinetem , Pousseur przeniósł się do Konserwatorium w Brukseli , gdzie w 1953 roku zdał egzamin końcowy z teorii fugi w klasie Jeana Absila . Podczas pobytu w Brukseli znalazł sponsora w osobie André Sourisa (1899–1970), który podzielił się z nim własnymi doświadczeniami z brukselskiej pracowni.

Od 1952 regularnie uczestniczył w letnich kursach nowej muzyki w Darmstadt i Donaueschinger Musiktage . Na Światowych Dniach Muzyki Międzynarodowego Towarzystwa Muzyki Współczesnej (Światowe Dni Muzyki MTMW) w Salzburgu w 1952 roku były jego 3 pieśni sakralne , w Zurychu na pierwszym koncercie muzyki elektronicznej w historii Światowych Dni Muzyki MTMW 1957 Scambi i 1960 w Cologne Mobile na 2 wymienione fortepiany . W 1957 roku współpracował z Luciano Berio i Bruno Maderną w Studio di Fonologia Musicale w Mediolanie, a następnie w studiu muzyki elektronicznej w Kolonii u Karlheinza Stockhausena . W 1958 roku założył w Brukseli Studio de musique électronique Apelac . Od 1963 do 1964 wykładał w Akademii Muzycznej w Bazylei, a od 1966 do 1968 na Uniwersytecie w Buffalo . Od 1970 roku wykładał na Uniwersytecie w Liège , gdzie założył w Centre de Recherches Musicales de Wallonie (od 2010 Centre Henri pousseur ) z kolegami, takich jak Pierre Bartholomée i Philippe Boesmans . W 1975 roku objął kierownictwo Konserwatorium w Liège, z którego wycofał się w 1952 roku z powodu różnic z dyrektorem.

Po przejściu na emeryturę w 1994 roku był zatrudniony na Uniwersytecie w Leuven do lata 1999 roku . W tym czasie napisał pięć nowych utworów, w tym cztery ku pamięci swojego poprzednika Karela Goeyvaertsa , zgrupowane w dużym cyklu na fortepian i orkiestrę.

Oprócz prawie 200 partytur Pousseur napisał także liczne artykuły i kilka książek o muzyce swojego życia, w tym Fragments Théorique I: sur la musique expérimentale (Bruksela: Université Libre de Bruxelles, 1970), Schumann le Poète: 25 minutes d ' une lecture de Dichterliebe (Paryż: Klincksieck, 1993) i Musiques croisées (Paryż: L'Harmattan, 1997). Otrzymał doktoraty honoris causa uniwersytetów w Metz i Lille III, aw 2004 roku otrzymał nagrodę za całokształt twórczości od Akademii Charlesa Crosa .

Jego syn Denis Pousseur (ur. 8 sierpnia 1958) uczył się gry na fortepianie i we wczesnych latach życia zwrócił się do jazzu. Przyczynił się do powstania niektórych prac ojca. Od 1980 skomponował kilka ścieżek dźwiękowych do filmów.

Styl i technologia

W swojej pracy, którą powierzył Antonowi Webernowi , Pousseur wykorzystywał środki muzyki aleatorycznej i elektronicznej ; kompozycyjnie wykorzystywał dwunastotonową muzykę . Oprócz utworów orkiestrowych pisał utwory dla zespołów kameralnych z wykorzystaniem taśmy i instrumentów elektronicznych. Jego muzyka zajmowała się także serializmem i formami otwartymi oraz pośredniczyła między tak rzekomo niekompatybilnymi stylami kompozytorskimi, jak te Franza Schuberta i Antona Weberna (Votre Faust).

Prace (wybór)

W sumie Pousseur pozostawił po sobie ponad 150 kompozycji

  • Symfonie (1954), dla piętnastu solistów
  • Quintets à la mémoire d'Anton Webern (1955), na klarnet, klarnet basowy, skrzypce, wiolonczelę i fortepian
  • Mobile (1957–58), na dwa fortepiany
  • Rimes (1958) na instrumenty elektroniczne i konwencjonalne
  • Scambi (1958), kompozycja elektroniczna, powstała w studiu w Mediolanie
  • Trois Visages de Liège (1961), kompozycja elektroniczna
  • Couleurs croisées (1967) na wielką orkiestrę
  • Votre Faust (1969) Opera w którym głosy publiczności na przebieg fabuły, libretto autorstwa Michel Butor
  • Invitation à l'Utopie (1971), na solistów i zespół, mówcę i chór mieszany, do tekstu M.Butora
  • Le Seconde Apothéose de Rameau (1981) na orkiestrę kameralną
  • L'école d'Orphée (1989), na głos mówiący, organy i live electronics
  • Dichterliebesreigen (1993) na dwa fortepiany, sopran, baryton, chór kameralny i orkiestrę kameralną, wg Heinricha Heinego

literatura

linki internetowe

Indywidualne dowody

  1. ^ Programy Światowych Dni Muzyki MTMW od 1922 roku do dziś
  2. ^ Anton Haefeli: Międzynarodowe Towarzystwo Nowej Muzyki - Twoja historia od 1922 roku do chwili obecnej. Zurich 1982, s. 480 i nast
  3. ↑ Thierry Levaux: Le Dictionnaire des Compositeurs de Belgique du Moyen Age à nos jours , str. 497-504, wydanie: „Art in Belgium” w 2006 r., ISBN 2-930338-37-7
dane osobiste
NAZWISKO Pousseur, Henri
ALTERNATYWNE NAZWY Pousseur, Henri Léon Marie Thérèse
KRÓTKI OPIS Belgijski kompozytor i teoretyk muzyki
DATA URODZENIA 23 czerwca 1929
MIEJSCE URODZENIA Malmedy
DATA ŚMIERCI 6 marca 2009
MIEJSCE ŚMIERCI Bruksela