Isabella Colbran

Isabella Colbran. Obraz Heinricha Schmidta, Museo del Teatro alla Scala, Mediolan

Isabella (Angela) Colbran , także Isabel lub Isabella Colbrand [wymowa prawdopodobna. Francuski: kɔlbʁɑ̃ː ], żonaty Isabella Rossini (ur . 2 lutego 1785 w Madrycie , † 7 października 1845 w Bolonii ), hiszpańska śpiewaczka operowa i kompozytorka . Była jedną z najbardziej znanych śpiewaczek swoich czasów. Jej głos miał bardzo duży zasięg, ale trudno go dopasować do współczesnych kategorii głosowych. Czasami nazywany jest mezzosopranem , inni uważają go za sopranowe sfogato , tj. H. głos, który potrafi śpiewać zarówno partie altowe, jak i sopranowe , podobnie jak Maria Malibran i Giuditta Pasta . Partie, które napisał dla niej Gioachino Rossini mieszczą się w zakresie średniego sopranu lub wysokiego mezzosopranu o wyjątkowych zdolnościach koloraturowych i dużej wyrazistości, tj. H. Charakterystyka dramatycznego sopranu koloraturowego (soprano drammatico d'agilità).

Życie

Isabella Colbran była córką Teresy Ortoli i Giovanniego Colbrana, muzyka na dworze króla Hiszpanii (według Fétisa). Pierwsze szkolenie otrzymała u F. Parei i G. Marinelli. Stypendium królowej Hiszpanii Marii Luizy umożliwiło Izabeli wyjazd do Francji, aby ukończyć naukę u słynnego kastrata sopranistki Girolamo Crescentini ; W 1801 roku 16-latek zaśpiewał na koncercie w Paryżu ze słynnym skrzypkiem Pierrem Rode . Później wyjechała na Sycylię, gdzie jej ojciec był właścicielem kilku ziem. W 1807 Colbran przebywała w Bolonii, gdzie została przyjęta do Accademia Filarmonica ze względu na jej talenty wokalne ; w podziękowaniu dała trzy publiczne koncerty. Głos Colbran opisywano w tym czasie jako „prawdziwy cud słodyczy i siły”, „jej technika i styl po prostu doskonały” ( perfetto ), miała zakres prawie trzech oktaw od niskiego g do trzy-suwowego e. Głos był doskonale zbalansowany we wszystkich rejestrach i była w stanie pozwolić mu zabrzmieć „… zawsze z tą samą miękkością i energią”.

Prawdziwy i ostateczny przełom Isabella Colbran przeżyła w mediolańskiej La Scali w roli Wołunni w Coriolano Nicoliniego (premiera 26 grudnia 1808). Liczne występy na najważniejszych scenach operowych we Włoszech, a następnie: 1809 w Teatro Comunale w Bolonii ( Traiano w Dacji przez Nicolini 15 lipca i Artemisia przez Domenico Cimarosa w sierpniu), w La Fenice w Wenecji i znowu w Scala ( Ifigenia w Aulide autorstwa Federici i Orcamo autorstwa Lavigna ). W sezonie 1810/11 śpiewała w Rzymie w Teatro Valle i Teatro Argentina .

Jej kariera rozpoczęła się w Neapolu w 1811 roku , gdzie prawdopodobnie zadebiutowała w maju jako Nina w operze Paisiello o tym samym tytule w Teatro del Fondo . W Teatro San Carlo po raz pierwszy wystąpiła 8 września jako Giulia we włoskiej premierze La vestale Spontiniego . Następnie w Teatro del Fondo odbyły się Don Giovanni Mozarta (jesień 1812) i Le nozze di Figaro (marzec 1814). Jej rzeczywistą sceną miał być jednak Teatro San Carlo, gdzie zaśpiewała pierwsze Zetulbe w Il califfo di Baghdad dla Manuela Garcíi w 1813 r. (8 listopada) oraz tytułową rolę w Medei w Corinto Johanna Simona Mayra (28 listopada). .

Isabella Colbran

W Neapolu Colbran w bardzo krótkim czasie wyrósł na primadonnę assoluta , w zespole wirtuozów, takich jak tenory Manuel García i Andrea Nozzari , bas Michele Benedetti , a później Giovanni David i kontralt Rosmunda Pisaroni . Colbran był podziwiany nie tylko przez publiczność, ale także przez króla Neapolu. Miała romans z impresario teatrów królewskich Domenico Barbaja . W 1815 roku Barbaja zaangażował nową gwiazdę włoskiej opery Gioachino Rossiniego, który jako pierwszy napisał dla niej tytułową rolę wirtuozowską w Elisabetta regina d'Inghilterra , a rok później romantyczną Desdemonę w Otello . W kolejnych latach, aż do 1822 roku, pojawiły się główne role żeńskie w sześciu innych operach Rossiniego, w których szczególnie podkreślono wirtuozowskie i aktorskie umiejętności oraz wybitną prezencję sceniczną Colbrana: tytułowa rola w Armidzie (1817), Elcía in Mosè w Egitto (1818), Zoraide w Ricciardo e Zoraide (1818), tytułowa rola w Ermione (1819), Elena w La donna del lago (1819) i Anna w Maometto II (1820).

Rossini i Colbran rozpoczęli romans i romans; Pobrali się w małych grupach w 1822 roku w małym sanktuarium Vergine del Pilar w Castenaso niedaleko Bolonii, gdzie Colbran posiadała willę, którą odziedziczyła po swoim ojcu, który zmarł w 1820 roku. Stąd udali się do Wiednia, gdzie Barbaja zorganizował sezon Rossini w Kärntnertortheater . Tam Colbran śpiewał główną rolę, obok Nozzariego i Davida, w tytułowej roli w Zelmirze, skomponowanej specjalnie na tę trasę przez Rossiniego (która jednak miała już publiczną próbę w Neapolu 16 lutego 1822 r.), Oraz w kilku innych opery jej męża m.in. w Elisabetta i Ricciardo e Zoraide . Po tym ostatnim Rossini, Colbran i pozostali śpiewacy otrzymali „nieprzerwane owacje”. Chociaż Stendhal twierdził, że głos Colbrana wykazywał już pierwsze oznaki zmęczenia około 1815 roku, librecista Giuseppe Carpani napisał w 1822 roku po wysłuchaniu go w Zelmirze w Wiedniu :

Po szalonym sukcesie w Wiedniu, para Rossiniego wróciła do Castenaso, a później do Wenecji, gdzie Colbran w Maometto II Rossiniego poniósł porażkę z powodu ciągłej niedyspozycji. 3 lutego 1823 roku odbyła się światowa premiera Semiramide , którego tytułowa rola była ostatnią rolą skomponowaną przez Rossiniego dla żony; opera odniosła tak wielki sukces, że do 17 marca miała 28 powtórek.

Po postojach w Castenaso i Paryżu Rossini i Colbran udali się w grudniu 1823 r. Do Londynu, gdzie zostali zaproszeni na „około 60” wieczorów wyższych sfer , a Rossini akompaniował śpiewowi swojej żony na fortepianie (według własnego oświadczenia Rossiniego). 24 stycznia 1824 r. W Teatrze Królewskim odbył się występ Zelmiry , który zakończył się całkowitą klapą. Był to ostatni publiczny występ Colbrana, który następnie wycofał się i mieszkał z Rossinim w Paryżu od sierpnia 1824 do lata 1829. Prowadziła tam wystawne życie, uprawiając hazard i podpisując weksle. Aby móc to załatwić, dawała lekcje śpiewu w wyższych sferach po bardzo wysokich cenach - wszystko to potajemnie i za plecami Rossiniego, któremu doprowadziła do przekonania, że ​​bierze udział w kilku ćwiczeniach „z przyjaźni”.

Isabella Colbran, około 1835 r. Obraz Johanna Baptist Reitera , Bayerische Staatsgemäldesammlungen, Neue Pinakothek, Monachium

W 1829 roku oboje wrócili do Bolonii i Castenaso, gdzie Isabella przebywała z rodzicami Rossiniego, kiedy wrócił do Paryża w 1830 roku. Życie Isabelli z teściami było trudne, a ojciec Rossiniego bombardował syna listami narzekającymi na jego synową, jej „prima donna” i ekstrawagancję. Jednak Rossini powrócił dopiero w listopadzie 1836 roku, kiedy Colbran zgodził się na oficjalną separację, która miała miejsce w listopadzie 1837 roku. Rossini miał nowego partnera od 1832 roku: byłą kurtyzanę Olympe Pélissier. Obie kobiety poznały się w tym czasie i podobno dobrze się dogadywały, ale później nie miały kontaktu.

Isabella Colbran i Rossini również widywali się rzadko i tylko publicznie. Dopiero gdy ciężko zachorowała jesienią 1845 roku, odwiedził ją 7 września i podobno opuścił jej pokój chorych (i śmierci) po długiej rozmowie „bardzo zaniepokojony”. Zmarła miesiąc później, 7 października 1845 r. Jej grób znajduje się na Cimitero Monumentale della Certosa di Bologna , obok jej ojca Giovanniego i rodziców Rossiniego.

Isabella Colbran skomponowała cztery zbiory pieśni , które zadedykowała rosyjskiej carycy, jej nauczycielowi Girolamo Crescentini, hiszpańskiej królowej i księżnej Eugénie de Beauharnais .

rolka

Oto role skomponowane dla Isabelli Colbran:

• Volunnia in Coriolano autorstwa Nicoliniego (26 grudnia 1808, Mediolan, Scala)
• Ifigenia in Ifigenia in Aulide autorstwa Federici (28 stycznia 1809, Mediolan, Scala)
• Palmide in I Gauri autorstwa Mellara (22 lutego 1810, Wenecja, La Fenice)
• Pietà celeste in Il pegno di pace autorstwa Caffi (11 marca 1810, Wenecja, La Fenice)
• Soprano w L'oracolo di Delfo autorstwa Raimondi (15 sierpnia 1811, Neapol, San Carlo)
• Beroe in Nitteti przez Pavesiego (26 grudnia 1811, Turyn, Teatro Regio)
• Lidia in Lleichen e Lidia autorstwa Farinellego (31 stycznia 1813, Turyn, Teatro Regio)
• Tytułowa rola w Nefte autorstwa Fioravanti (18 kwietnia 1813, Neapol, San Carlo)
• Zetulbè in Il califfo di Baghdad by García (30 września 1813, Neapol, Teatro del Fondo)
• Tytułowa rola w Medea w Corinto von Mayr (28 listopada 1813, Neapol, San Carlo)
• Diana in Diana ed Endimione przez García (9 lutego 1814, Neapol, San Carlo)
• Tytułowa rola w Partenope Farinelli (15 sierpnia 1814, Neapol, San Carlo)
• Caritea in Donna Caritea, regina di Spagna przez Farinelli (16 września 1814, Neapol, San Carlo)
• Tytułowa rola w La donzella di Raab Garcíi (4 listopada 1814, Neapol, San Carlo)
• Sopran w Arianna in Nasso autorstwa Mayra (19 lutego 1815, Neapol, San Carlo)
• Rola tytułowa w Elisabetta regina d'Inghilterra przez Rossiniego (4 października 1815, Neapol, San Carlo)
• Soprano w Le nozze di Teti e di Peleo Rossiniego (24 kwietnia 1816, Neapol, Teatro del Fondo)
• Tytułowa rola w Gabriella di Vergy Carafy (3 lipca 1816, Neapol, Teatro del Fondo)
• Desdemona in Otello przez Rossiniego (4 grudnia 1816, Neapol, Teatro del Fondo)
• Virginia in Paolo e Virginia przez Guglielmo (2 stycznia 1817, Neapol, Teatro dei Fiorentini)
• Partenope in Il sogno di Partenope by Mayr (12 stycznia 1817, Neapol, San Carlo)
• Zemira in Mennone e Zemira by Mayr (22 marca 1817, Neapol, San Carlo)
• Tytułowa rola w Ifigenia in Tauride Carafy (19 czerwca 1817, Neapol, San Carlo)
• Tytułowa rola w Armida Rossiniego (11 listopada 1817, Neapol, San Carlo)
• Tytułowa rola w Boadicea Morlacchiego (13 stycznia 1818, Neapol, San Carlo)
• Elcía in Mosè in Egitto autorstwa Rossiniego (5 marca 1818, Neapol, San Carlo)
• Fecenia in Ebuzio by Generali (9 września 1818, Neapol, San Carlo)
• Zoraide in Ricciardo e Zoraide by Rossini (3 grudnia 1818, Neapol, San Carlo)
• Tytułowa rola w Ermione Rossiniego (27 marca 1819, Neapol, San Carlo)
• Circe in Ulisse nell'isola di Circe przez Perrino (23 czerwca 1819, Neapol, San Carlo)
• Jole in L'apoteosi d'Ercole przez Mercadante (19 sierpnia 1819, Neapol, San Carlo)
• Elena in La donna del lago by Rossini (24 października 1819, Neapol, San Carlo)
• Anna Erisso w Maometto II Rossiniego (3 grudnia 1820, Neapol, San Carlo)
• Rola tytułowa w Zelmira Rossiniego (16 lutego 1822, Neapol, San Carlo)
• Rola tytułowa w Semiramide Rossiniego (3 lutego 1823, Wenecja, La Fenice)

literatura

• Rodolfo Celletti: Rossini. W: Historia Belcanto. Bärenreiter, Kassel / Basel 1989, str. 141–191 (Oryginał: Storia del belcanto , Discanto Edizioni, Fiesole, 1983).
• Wilhelm Keitel , Dominik Neuner : Gioachino Rossini. Wydawnictwo Albrecht Knaus, Monachium 1992.
• Carol Kimball (red.): Kobiety kompozytorki. Dziedzictwo piosenki. Hal Leonard, Milwaukee WI 2004, ISBN 0-634-07871-2 , s. 50.
• Ariella Lanfranchi:  Colbran, Isabella Angela. W: Alberto M. Ghisalberti (red.): Dizionario Biografico degli Italiani (DBI). Tom 26:  Cironi-Collegno. Istituto della Enciclopedia Italiana, Rzym 1982.
• John Warrack, Ewan West: The Oxford Dictionary of Opera. Oxford University Press, Oxford i in. 1992, ISBN 0-19-869164-5 .

linki internetowe

• Anke Charton: Artykuł „Isabella Colbran” . W: MUGI. Edukacja muzyczna i badania gender: Leksykon i prezentacje multimedialne , red. Beatrix Borchard i Nina Noeske, Uniwersytet Muzyki i Teatru w Hamburgu, 2003 i nast. Stan na 20 sierpnia 2014 r.

• Nuty i pliki audio Isabelli Colbran w International Music Score Library Project

Uwagi

1. ↑ Bardziej szczegółowy opis cech wokalnych Colbrana, patrz Rodolfo Celletti: Rossini. W: Historia Belcanto. Bärenreiter, Kassel / Basel 1989 (oryginał: Storia del belcanto. Discanto Edizioni, Fiesole 1983), s. 141–191, tutaj: s. 166–167.
2. ↑ „L'organo della sua voce è veramente un incanto per soavità, solidezza e per prodigiosa estensione di corde, poiché dal sol basso al mi sopracuto, cioè per quasi tre ottave si fa sentire con una progressione semper uguale in morbidezza ed energia… Perfection è il metodo e lo styles del suo cantare… “. Poinformowała o tym gazeta Il Redattore del Reno (nn. 29 i 32, kwiecień 1807: por. Radiciotti, I, s. 25).
3. ↑ Od włoskiego volare = latać, określenie określonego typu ornamentu „w górę iw dół” w muzyce (włoskiej)
4. ↑ Chodzi tu o chromatycznie wznoszące się i opadające serie prawie dwóch oktaw
5. ^ Dzień wyjazdu Rossiniego i Colbrana
6. ↑ "… non bastando la sua rendita, contraeva debiti e per soddisfarli dava lezioni di canto in alcune delle case più illustri di Parigi, facendo credere a Rossini, che altro non fossero che esercitazioni all quali's prestava for amicizia"

Indywidualne dowody

1. ↑ ^{a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w} Ariella Lanfranchi:  Colbran, Isabella Angela. W: Alberto M. Ghisalberti (red.): Dizionario Biografico degli Italiani (DBI). Tom 26:  Cironi-Collegno. Istituto della Enciclopedia Italiana, Rzym 1982.
2. ^ Wilhelm Keitel , Dominik Neuner : Gioachino Rossini. Verlag Albrecht Knaus, Monachium 1992, s. 125.
3. ^ A. Zanolini: Biografia di Gioacchino Rossini. Bolonia 1875, s. 60 i nast.
4. ↑ Zobacz Anke Charton: artykuł „Isabella Colbran” . W: MUGI. Edukacja muzyczna i badania gender: Leksykon i prezentacje multimedialne , red. Beatrix Borchard i Nina Noeske, Uniwersytet Muzyki i Teatru w Hamburgu, 2003 i nast. Stan na 20 sierpnia 2014 r. [Sekcja: Repertuar].