Johannes Erath

Johannes Erath (ur. 1975 w Rottweil ) to niemiecki reżyser operowy .

życie i praca

Erath ukończył studia skrzypcowe u Rainera Küchla w Wiedeńskiej Akademii Muzycznej oraz u Hansheinza Schneebergera we Fryburgu. Pracował jako muzyk orkiestrowy w wiedeńskiej Volksoper oraz w akademii orkiestrowej Filharmonii Wiedeńskiej , ale potem przeniósł się na reżyserię. Początkowo pracował jako asystent przez Willy Decker , Nicolas Brieger , Guy Joosten , Peter Konwitschny i Graham Vick pracował w teatrach w całej Europie. W 2002 roku został dyrektorem Opery w Hamburgu , w latach 2005-2007 był stypendystą „Akademie Musiktheater heute” Fundacji Deutsche Bank .

Wczesne produkcje Erath obejmują głównie utwory kompozytorów współczesnych, takich jak prapremierze Jörn Arnecke za Drei Helden w Rheinsberg , Gerharda Schedla za tryptyk , Dietera Kaufmanna fugi Unfug-e , Elliotta Cartera i co dalej? oraz światowa premiera „ Paradise ReloadedPétera Eötvösa w Neue Oper Wien . Z repertuaru klasycznego wystawił Un ballo in maschera w Bremerhaven , Les contes d'Hoffmann i Cendrillon w Stadttheater Bern , Orfeo ed Euridice i Aida w Operze w Kolonii , Eugena Oniegina w Moguncji, La traviata i Sprytnego małego lisa w Operze w Hamburgu .

Wieloletnia współpraca wiązała reżysera z Operą w Grazu podczas kierowania artystycznym Elisabeth Sobotka . Erath wystawił Lulu Albana Berga i Don Giovanniego Mozarta w Grazu w 2010 roku , Elektrę Hugo von Hofmannsthala i Richarda Straussa w 2012 roku, Lohengrina Wagnera w 2013 roku i Die tote Stadt Korngolda w 2015 roku . Zwłaszcza Lohengrin , który można zobaczyć także w Oslo Opera House w 2015 roku , spotkał się z szerokim uznaniem publiczności i prasy, chwaląc go jako „poetycką, oszałamiającą wizualnie, czasem baśniową produkcję”. Kostiumy do tej produkcji zostały zaprojektowane przez francuskiego projektanta Christiana Lacroixa , z którym Erath pracował już dla Aidy w Kolonii ; Tannhäuser pojawi się w Saarbrücken Opera w czerwcu 2017 roku .

Od 2009 roku Erath regularnie występuje także w Operze we Frankfurcie . Zadebiutował z Eötvös 'operowych Anioły w Ameryce w Bockenheimer Depot , pracował na Verdiego Otello w głównym budynku w 2011 roku , Haendla Giulio Cesare in Egitto w 2012 roku i Carla Marii von Webera Euryanthe w kwietniu 2015 r . W czerwcu 2015 roku Erath wystawił Wesele Figara Mozarta w Semperoper w Dreźnie, korzystając z serii cytatów z Commedia dell'arte . FAZ opisał swoją interpretację jako „komedia strat” oraz magazynu Opernwelt donosi: Erath „ustawia jedną akcję za drugą w trzech ustawieniach historycznych: Zaczyna się od archaicznego świata komedii dell'arte na stylizowane drewnianym postumencie, na jego rodzaje Da Ponte również się rozwijało. Po nim następuje domniemana scenografia, która przedstawia późny XVIII wiek. Zakończenie stanowi otwarta scena nowoczesności, z mówionymi fragmentami dialogu i przeplatanymi francuskimi fragmentami śpiewu na akordeonie i akustycznymi środkami teatralnej refrakcji. "

W 2017 roku z powodzeniem wystawił prapremierę opery Der Mieter przez Arnulf Herrmann oparty na powieści Rolanda Topora w Operze we Frankfurcie . Libretto napisał Handel Klaus , a poprowadził je Kazushi Ōno . Widzowie i krytycy byli entuzjastycznie nastawieni do tego, że Erathowi „udało się stworzyć fascynującą łamigłówkę rzeczywistości i surrealizmu”. W marcu 2018 roku Erath wrócił do Opery w Kolonii i wystawił Manon Julesa Masseneta w alternatywnym miejscu opery na prawym brzegu Renu.

Erath zajmuje stanowisko nauczyciela „Lekcji scenicznych” na Uniwersytecie Sztuk Pięknych w Berlinie .

cytaty

„Wciąż młody reżyser Johannes Erath przyciąga ostatnio coraz większą uwagę dużych scen muzycznych. […] Czyniąc to, ujawnił swój talent do precyzyjnego psychologicznie, ożywczego kierownictwa osobistego - co nie jest już dziś oczywiste. Jest to teraz również wyraźnie widoczne w „Otello”. Erath łączy postacie w wiarygodną sieć, ale także wyjaśnia, że ​​konflikt Otello jest oparty na jego własnej strukturze osobowości ”.

- Gerhard Rohde : The White Moor zabija jego alter ego, FAZ , 6 grudnia 2011

„Archaiczny aspekt pragnienia zemsty jest czymś przedkulturowym - patrz„ oko za oko ””. Klitajmestra ma wiele powodów, by nienawidzić Agamemnona. Ukradł jej córkę przed i podczas wojny trojańskiej. Z drugiej strony nienawiść Electry jest generowana przez jej ukrytą miłość. Nadal jest dziewczyną, która odmawia siebie wszystkim mężczyznom. [...] Klucz do tego znalazłem w teatralnej wersji Seneki. Następnie Elektra pyta ojcobójcy Aegistha: „Co jest gorsze od śmierci?” Aegisth odpowiada: „Żyj, gdy ktoś pragnie umrzeć”.

- Johannes Erath : „Elektra” ma wiele wspólnego z nami, Kleine Zeitung , 17 stycznia 2012

„[Lohengrin jest] jedną z nielicznych bajek bez szczęśliwego zakończenia. […] Nie może stać się człowiekiem bez utraty swojej boskości. Jeśli się nie poddasz, miłość nie może się rozwinąć. Związek nie może tak działać, z pewnością wybuchłby wcześniej czy później, Ortrud działa bardziej jako katalizator. Pytanie, ile musimy wiedzieć o naszym partnerze lub czy mu ufamy, jest tym samym, które zadajemy sobie dzisiaj ”.

- Johannes Erath : „Lohengrin to bajka bez szczęśliwego zakończenia”, Kleine Zeitung , 14 września 2013

Nagrody

linki internetowe

Commons : Johannes Erath  - Zbiór zdjęć, filmów i plików audio

Indywidualne dowody

  1. Kurier : Potężny świat wizualny „Rycerza Łabędzia” , 29 września 2013
  2. Nowa gazeta muzyczna : „Le nozze di Figaro” - Mozart modern: dużo kolorów i (zbyt) energiczne tempa w Semperoper , 24 czerwca 2015
  3. Carsten Niemann: Dostęp. Le nozze di Figaro w Dreźnie. W: Świat Opery . Sierpień 2015, s.39.
  4. Wolf-Dieter Peter: The Unreal of reality , światowa premiera psycho-opery Arnulfa Herrmanna Der Mieter w operze we Frankfurcie, NMZ Online , 13 listopada 2017