Kalevala

Akseli Gallen-Kallela ,
Obrona Sampo .
Ta ilustracja Kalevali przedstawia bohatera Väinämöinena i Louhiego , władcę północnego kraju Pohjola , walczących o magiczny przedmiot Sampo .

Kalevala [ kɑlɛʋɑlɑ ] jest epiczny zestawiane przez Elias Lönnrot w 19 wieku na podstawie przesyłanych doustnie mitologii fińskiego . Jest uważany za fińską epopeję narodową i jest jednym z najważniejszych dzieł literackich w języku fińskim . Kalevala znacząco przyczyniła się do rozwoju fińskiej świadomości narodowej i wywarła również wpływ poza Finlandią . Pierwsza wersja pracy została opublikowana w 1835 roku tytuł pochodzi od Kaleva , imię praojca Sung bohatera, a to oznacza coś w rodzaju „ziemi Kaleva”. Standardowy tekst Kalevali składa się z 22 795 wersetów przedstawionych w pięćdziesięciu pieśniach.

zawartość

Przegląd

Kalevala jest kompilacją różnych tradycji i odzwierciedla szeroką gamę heroicznych sag i mitów . Główny wątek narracyjny dotyczy początkowo zalotów córki Louhi , władcy północnego kraju ( Pohjoli ) i osadzony jest w konflikcie między mieszkańcami Kalevali i Pohjoli o sampo , mityczny przedmiot przynoszący dobrobyt . zgodnie z obietnicami właściciela. Pohjolę można utożsamiać z częściami Laponii . Sugerowano różne interpretacje sampo, magicznego urządzenia, które wytwarza złoto, ziarno i sól. Jest też kilka innych wątków, jak choćby legenda o Kullervo , który nieświadomie uwodzi własną siostrę, czy chrześcijańska legenda Marjatta, czyli Dziewica Maryja . Tradycje w Kalevali zawierają również mit o stworzeniu ziemi i inne mity o jej pochodzeniu, takie jak żelazo.

Głównym bohaterem Kalevali jest stary i mądry śpiewak Väinämöinen . Łączy w sobie cechy legendarnego bohatera, szamana i mitycznego bóstwa. Inne centralne postacie to kowal Ilmarinen i bojowy kobieciarz Lemminkäinen .

Niektóre treści Kalevali pokazują podobieństwa do mitów z innych obszarów kulturowych. Kullervo przypomina grecki mit o Edypie . Historia Lemminkäinena, przywróconego do życia przez matkę z rzeki śmierci, wykazuje silne podobieństwa do egipskiego mitu Ozyrysa . Kalevala różni się od innych cykli sagi tym, że skupia się na zwykłych ludziach. Bohaterowie Kalevali wyróżniają się także nie tyle umiejętnościami walki, ile wiedzą i sztuką śpiewu.

Treść według przyśpiewek

Pierwszy cykl Väinämöinena

Pieśń od 1 do 2: Kalevala zaczyna się od pierwszych słów poety. Następuje mit stworzenia , który opisuje, jak świat wyłania się z jaja nurkującej kaczki po rozbiciu go przez Ilmatara . Ilmatar rodzi także Väinämöinena .

Akseli Gallen-Kallela,
Aino- Tryptyk
Pokazane jest pierwsze spotkanie Väinämöinena i Aino, jej ucieczka przed zalotami Väinämöinena i Aino, kiedy postanawia się utopić.

Pieśń od 3 do 5: Aby uratować życie po przegranym konkursie śpiewu, Joukahainen Väinämöinen obiecuje swojej siostrze Aino za żonę. Aino, czując odrazę do starca, odpiera zaloty Väinämöinena i tonie.

Akseli Gallen-Kallela, Kucie Sampo

Canto 6 do 10: Väinämöinen jedzie do Nordland ( Pohjola ) z zamiarem nagabywania spółki zależnej Nordland. Po drodze, w zemście, Joukahainen strzela do konia Väinämöinena, a ten wpada do morza. Orzeł ratuje go tam i niesie na północ. Aby wrócić do domu, Väinämöinen obiecuje Louhiemu , władcy północy, że kowal Ilmarinen wykuje jej sampo . W nagrodę kowalowi obiecano córkę Nordlanda. Po powrocie do domu Väinämöinen wyczarowuje Ilmarinena w Nordlandzie, gdzie wykuwa Sampo, ale musi wrócić bez obiecanej narzeczonej.

Pierwszy cykl Lemminkäinena

Akseli Gallen-Kallela, matka Lemminkäinena .
Matka właśnie przywiozła zmarłego Lemminkäinena z rzeki królestwa zmarłych.

Piosenka od 11 do 15: Lemminkäinen kradnie Kyllikki z „wyspy” (Saari) jako swoją narzeczoną. Opuszcza Kyllikki, podróżuje na północ i prosi Louhiego o rękę córki, po czym daje mu trzy zadania. Po zabiciu łosia z Hiisi i okiełznaniu ogiera z Hiisi, ma zastrzelić łabędzia na rzece królestwa zmarłych Tuonela . Pasterz zabija go nad rzeką i wrzuca rozczłonkowane ciało do rzeki. Matka Lemminkäinena dowiaduje się o śmierci syna poprzez znak, wyławia z rzeki kawałki jego ciała grabiami i przywraca go do życia.

Drugi cykl Väinämöinena

Pieśń od 16 do 25: Väinämöinen zaczyna budować łódź, aby popłynąć do Nordlandu i ponownie uwolnić spółkę zależną Nordland. W poszukiwaniu wymaganych do tego magicznych zaklęć bezskutecznie odwiedza krainę zmarłych i w końcu dowiaduje się o nich w brzuchu martwego olbrzyma i maga Antero Vipunena. Ilmarinen dowiaduje się o planach Väinämöinena od swojej siostry Annikki, a także podróżuje do Nordlandu. Spółka zależna Nordland wybiera Ilmarinen. Z ich pomocą Ilmarinen realizuje powierzone mu nadprzyrodzone zadania: ora pole węży, łapie niedźwiedzia z Tuoni, wilka z Manali i wielkiego szczupaka w rzece królestwa zmarłych. Ilmarinen poślubia córkę Nordlanda.

Drugi cykl Lemminkäinena

Pieśń od 26 do 30: Lemminkäinen jest zły, że nie został zaproszony na ślub i podróżuje do Kraju Północy, gdzie zabija Władcę Kraju Północy. Musi uciekać i ukrywa się na wyspie, gdzie bawi się z kobietami, dopóki zazdrośni mężczyźni go nie wypędzą. Kiedy wraca do domu, zastaje jego dom spalony. Udaje mu się zemścić do Nordlandu, ale musi wrócić do domu, niczego nie osiągając.

Cykl Kullervo

Akseli Gallen-Kallela, klątwa Kullervo . Po niesprawiedliwości, jaką wyrządziła mu żona Ilmarinena, Kullervo przysięga zemścić się na niej.

Pieśń od 31 do 36: Untamo pokonuje swojego brata Kalervo po kłótni i zabija całą swoją płeć z wyjątkiem kobiety w ciąży, która rodzi Kullervo . Untamo sprzedaje Kullervo jako niewolnika Ilmarinenowi. Żona Ilmarinena zmusza go do pracy jako pasterz i źle go traktuje. W ramach zemsty Kullervo wpędza krowy do bagna, a zamiast tego zagania stado drapieżników do domu. Żona Ilmarinena zostaje zabita przez dzikie zwierzęta. Kullervo ucieka z domu Ilmarinenów i odnajduje swoich rodziców, o których sądzono, że nie żyją. Nie zdając sobie z tego sprawy, nieświadomie uwodzi siostrę. Kiedy się dowiaduje, siostra tonie w bystrzach. Kullervo przenosi się do domu Untamo, aby się zemścić. Zabija tam wszystkich i wraca do domu, gdzie nikt nie żyje. Kullervo popełnia samobójstwo rzucając się na swój miecz.

Cykl Ilmarinena

Canto 37 do 38: Ilmarinen opłakuje swoją zmarłą żonę i wykuwa nową kobietę ze złota. Ale złota panna młoda jest zimna i Ilmarinen ponownie ją odrzuca. W związku z tym bezskutecznie zabiega o młodszą córkę północnego kraju. Po powrocie do domu mówi Väinämöinenowi o pomyślności, jaką Sampo przynosi ludziom na północy.

Trzeci cykl Väinämöinena

Pieśni 39 do 43: Väinämöinen, Ilmarinen i Lemminkäinen płyną do Nordlandu, aby ukraść Sampo. Podczas podróży Väinämöinen zabija ogromnego szczupaka i buduje z jego szczęki kantele . Swoim kantelespielem usypia mieszkańców północy. Väinämöinen i jego towarzysze uciekają z Sampo. Po przebudzeniu Louhi zamienia się w ogromnego orła i wyrusza w pościg ze swoją armią. Sampo pęka podczas walki.

Pieśni od 44 do 49: Louhi wysyła choroby i niedźwiedzia do Kalevali; ukrywa gwiazdy i kradnie ogień. Väinämöinen i Ilmarinen odzyskują gwiazdy i ogień.

Cykl Marjatta

Pieśń 50: W modyfikacji Nowego Testamentu opisano, jak Marjatta ( Maria ) zachodzi w ciążę z borówką . Väinämöinen skazuje dziecko bez ojca na śmierć, ale dziecko wygrywa z Väinämöinenem i zostaje królem Karelii. Väinämöinen odpływa ze swoją łodzią. Epos kończy się ostatnimi słowami poety.

Język i styl

metr

Metr użyty w Kalevali został znaleziony we wszystkich rodzajach fińskiej poezji ludowej, a także w przysłowiach i tym podobnych. Posługiwać się. Dziś jest powszechnie określany jako miernik Kalevala. Podobne mierniki można znaleźć wśród Estończyków i innych bałtyckich ludów fińskich . Uważa się, że ma ponad 2000 lat. Od czasu opublikowania Kalevali miernik Kalevali jest również używany w fińskiej poezji artystycznej do dziś.

Miernik Kalevali różni się od miernika w językach indoeuropejskich pod wieloma względami . Jest to trójkołowiec trochaiczny , tj. H. każdy werset składa się z czterech trochów, co daje w sumie osiem sylab. Trochee jest rozumiany jako sekwencja ruchu w górę iw dół. Podstawowa zasada miernika Kalevali brzmi następująco:

  • Pierwsza sylaba słowa musi być długa, jeśli jest akcentowana w wersecie . W przykładowym wersecie podkreślono odpowiednie sylaby:
Vaka | van ha | Väi Nä | möinen
  • Pierwsza sylaba słowa musi być krótka w obniżeniu.
Tieta | JÄ I | an I | kuinen

Ponadto obowiązują cztery dodatkowe zasady:

  • W pierwszej stopie wersetu długość sylab jest dowolna. Może też czasami (w około 3% wersetów Kalevali) składać się z trzech lub rzadziej nawet czterech sylab.
  • Jednosylabowe słowo nie może pojawić się na końcu wersetu.
  • Słowo czterosylabowe nie może pojawić się w środku wersetu. (Nie dotyczy słów złożonych).
  • Ostatnia sylaba wersetu nie może zawierać długiej samogłoski .

Wiersze są podzielone na „normalne” wersety, w których słowo akcentowane (które w języku fińskim zawsze leżą na pierwszej sylabie słowa) i dzielenia wyrazów pokrywają się, oraz „łamane” wersety, w których co najmniej jedna akcentowana sylaba znajduje się w obniżeniu . Około połowa wersetów Kalevali jest zepsuta. Ten kontrapunkt między rytmem słowa i wersu jest charakterystyczny dla metrum Kalevali. Zwykłe wersety mają środkową cezurę . Długie słowa zwykle pojawiają się na końcu wersetu.

Kiedy Kalevala jest tłumaczona na język niemiecki lub inne języki akcentowane, system oparty na długościach i skrótach zostaje zastąpiony miernikiem akcentowanym. Trochej składa się z sekwencji zestresowany i nienaprężonym sylaby (Przykład: Vaina | möinen | stary | i mądry || er, przycisk | wieczne | mag | głośnik ).

Urządzenia stylistyczne

Dwa najważniejsze środki stylistyczne Kalevali to aliteracja ( aliteracja ) i równoległość . Oba powstały z potrzeby uczynienia poezji przekazywanej ustnie łatwą do zapamiętania.

Aliteracja oznacza, że ​​dwa lub więcej słów w wersecie zaczyna się od tego samego dźwięku (na przykład Vaka vanha Väinämöinen „Väinämöinen stary i mądry”). Rozróżnia się aliterację „słabą”, w której dwa wyrazy z tą samą spółgłoską lub obydwoma rozpoczynają się na samogłoskę, oraz aliterację „silną”, w której dwa wyrazy zaczynają się od tej samej sekwencji spółgłoski i samogłoski lub od tej samej samogłoski. Ten stylistyczny zabieg pojawia się niezwykle często w Kalevali: ponad połowa wersów ma silną aliterację, około jedna piąta ma słabą aliterację. Z drugiej strony nie ma końcowych rymów .

Paralelizm może przybierać różne formy. Innymi słowy, treść poprzedniego wersetu powtarza się w wersecie końcowym. Każde słowo w powierszu ma odpowiednik w poprzednim wersecie, który może być synonimem (równoważnik), analogiem (podobny) lub też przeciwstawnym (przeciwieństwo). Paralelizm może również występować w obrębie wersetu, ale czasami zawiera także dłuższe fragmenty ułożone według tego samego schematu. W Kalevali paralelizm jest używany w jeszcze większym stopniu niż w poezji ludowej, co jest prawdopodobnie związane z pragnieniem Eliasa Lönnrota wykorzystania jak największej części zgromadzonego przez siebie materiału.

Przykłady równoległości:

  • Lahme miekan Mittelöhön, / käypä kalvan katselohon „Zbadajmy miecze, / zmierzmy teraz ostrza” (synonim)
  • Kulki kuusisna hakona, / petäjäisnä pehkiönä " wędruje jak gałązka świerka, / dryfuje jak suchy ryż jodły" (analog)
  • Siitä läksi, ei totellut „Idź mimo wszystko, ignorując wszystko” (antytetyczne)

Przykład tekstu

Kalevala otwierające wersety (1: 1-9)

Mieleni minun tekevi,
aivoni ajattelevi
lahäni laulamahan,
saa'ani sanelemahan,
sukuvirttä suoltamahan,
lajivirtta laulamahan.
Sanat suussani sulavat,
puhe'et putoelevat,
kielelleni kerkiävät.
Kieruj się żądzą
pod wpływem zmysłu
że zamierzam zaśpiewać
że będę mówić
że śpiewam pieśń plemienia,
ta piosenka, ta tradycyjna.
Słowa rozpływają się w moich ustach
tony mi się wymykają,
chcę uciec od mojego języka.

Historia pracy

Kalevala sięga do starożytnej fińskiej poezji ludowej przekazywanej ustnie . Kompilacja piosenek w spójną epopeję pochodzi jednak z XIX wieku i jest dziełem artystycznym Eliasa Lönnrota . Opierając się na teorii Friedricha Augusta Wolfa na temat kwestii homeryckich, sam Lönnrot był przekonany o (obecnie przestarzałym) poglądzie, że wiele indywidualnych pieśni, które nagrał podczas swoich podróży po Karelii, tworzyło kiedyś spójną epopeję, którą trzeba było zrekonstruować. Zebrał zebrane przez siebie piosenki i zmienił niektóre konteksty, aby połączyć je w logiczną fabułę. 33% wersów Kalevali jest wziętych dosłownie z zebranych notatek, 50% jest lekko zredagowanych przez Lönnrota, 14% wersetów, które sam napisał analogicznie do istniejących wersetów, a 3% wymyślił swobodnie. Ogólnie rzecz biorąc, Kalevala można opisać jako jego opus magnum .

fińska poezja ludowa

Runesinger w Uhtua, 1894

Wspólną tradycję ludowej poezji przekazywanej ustnie można odnaleźć na całym obszarze bałtyckojęzycznym , tj. w Finlandii , Karelii , Estonii i Ingermanlandii . Uważa się, że ten rodzaj pieczęci powstał między 2500 a 3000 lat temu. Piosenki zwane "runami" ( fiński runo ) śpiewane były według pewnych, dość prostych melodii, czasem przy akompaniamencie kantele . Na terenach, gdzie tradycja poezji ludowej była jeszcze żywa, większość ludzi znała przynajmniej część pieśni. Byli też wędrowni śpiewacy runów, którzy potrafili wyrecytować na pamięć duży repertuar run.

Poezja ludowa była szeroko rozpowszechniona w całej Finlandii aż do XVI wieku. Po reformacji Kościół luterański zakazał „ pogańskich ” run, a tradycja stopniowo zanikała w zachodniej i środkowej Finlandii. W prawosławnych do Rosji należących do Karelii Wschodniej poezja ludowa mogła trwać dłużej. Tradycja przetrwała do początku XX wieku, dziś jest tylko kilku starych ludzi, którzy opanowali dawne pieśni.

Woknawolok, jedna z wiosek odwiedzonych przez Lönnrot w 2005 r.

Fińska poezja ludowa dzieli się na trzy główne gałęzie: epicką , liryczną i inkantacyjną . Epos zawiera warstwy w różnym wieku. Najstarszą warstwą są mityczne runy, które dotyczą stworzenia ziemi. Mity pochodzenia, takie jak pochodzenia żelaza mają swoje źródło w szamanizmu z przed- chrześcijańskiej okresie, tj. H. przed XII wiekiem. W czasie średniowiecza , poezja heroiczna i ballady zostały stworzone, a także - po konwersji Finów - legendy z chrześcijańskiego tematu. W późniejszych czasach eposy dotyczyły wydarzeń historycznych, takich jak zabójstwo biskupa Heinricha von Uppsala , który jako patron Finlandii jest rdzeniem fińskiej mitologii narodowej, czy wojny między cesarstwem szwedzkim a Rosją . Poezja obejmuje runy na specjalne okazje (np. ślub, zabicie niedźwiedzia), pieśni śpiewane w życiu codziennym (np. podczas pracy w polu), poezję miłosną i elegie . Pieśni zaklęć pochodzą z przedchrześcijańskiej magii . Za pomocą zaklęć magicznych próbowano wyczarować uzdrowienie z choroby lub szczęście polowania. Akcja Kalevali opiera się na zestawieniu różnych epickich motywów, dodatkowo w odpowiednich miejscach wkomponowane są liryczne lub magiczne runy.

Pochodzenie Epic

Strona tytułowa pierwszego wydania Kalevali

Kilka pieśni zostało nagranych już w XVII wieku, ale prawdziwe zainteresowanie naukowcami fińską poezją ludową pojawiło się dopiero pod koniec XVIII wieku. Między innymi Henrik Gabriel Porthan , najważniejszy fiński humanista swoich czasów, nagrywał pieśni ludowe i wydawał w latach 1766-1778 De Poësi Fennica (O fińskiej poezji). Jedna z zapisanych runicznych idei eposu na wzór Iliady i Odysei czy Nibelungów stworzyła w 1817 r. pierwszego Fennomana Carla Axela Lunda Boga (podobnie jak w 1808 r. August Thieme ). Spełnienie tego zadania powinno ostatecznie spaść na filologa i doktora Eliasa Lönnrota . W latach 1828-1844 odbył łącznie jedenaście podróży, głównie do Karelii , w celu zebrania materiałów źródłowych. Nagrał duże ilości materiału od śpiewaków runicznych, takich jak Arhippa Perttunen . Wioski, które odwiedził Lönnrot (m.in. Uchta (Uhtua), przemianowane na Kalewala w 1963 roku, a także Woknawolok (Vuokkiniemi) i Ladwaosero (Latvajärvi)) należały wówczas do Rosji.

W 1834 Lönnrot opublikował runokokous Väinämöisestä („ Runiczny zbiór o Väinämöinenie”), rodzaj „Proto-Kalevali”, oparty na zebranym przez niego materiale . To punkt zwrotny w twórczości Lönnrota. Podczas gdy wcześniej zajmował się materiałem w sposób naukowy i krytyczny dla tekstu , teraz po raz pierwszy na pierwszy plan wysunęła się intencja artystyczna. 1835-1836 Elias Lönnrot opublikował tak zwaną „Starą Kalevalę”, która składała się z 32 run z 12 078 wersami. "Nowa Kalevala", uzupełniona licznymi materiałami, z 50 runami i 22 795 wersetami, prawie dwukrotnie dłuższa, została opublikowana w 1849 roku i jest obecnie standardowym tekstem.

Zbiór wierszy Kanteletar uważany jest za „siostrzane dzieło” Kalevali . Wydał ją Elias Lönnrot w 1840 r. na podstawie tego samego materiału źródłowego, z którego skompilował Kalevalę.

wydatek

Pierwsza wersja Lönnrots Kalevala ukazała się w dwóch tomach od 1835 do 1836 roku pod tytułem Kalewala, taikka Wanhoja Karjalan Runoja Suomen kansan muinoisista ajoista („Kalevala, czyli starożytne runy Karelii o starożytnych czasach ludu fińskiego”). „Urodziny” eposu to 28 lutego 1835 roku , w którym Elias Lönnrot podpisał przedmowę do pierwszego tomu. Dzisiaj, 28 lutego, Finlandia obchodzi Dzień Kalevali. „Nowa Kalevala” pojawiła się w 1849 roku pod prostym tytułem Kalevala . Od tego czasu epopeja ukazała się w dziesiątkach różnych fińskojęzycznych wydań. Ponadto ukazały się liczne streszczenia, wersje do lekcji szkolnych, opowiadania prozą i adaptacje dla dzieci. Kalevala została przetłumaczona na 51 języków, w tym na języki dolnoniemieckie , łacinę i egzotyczne języki, takie jak Fulani .

oznaczający

Jako symbol narodowy

Znaczenie Kalevali dla fińskiej kultury i narodowego odczucia Finów jest znacznie większe niż większości innych narodowych eposów . Polityczny wymiar Kalevali jest w niektórych przypadkach tak wysoki, że twierdzi się, że Finlandia stała się niepodległym narodem właśnie dzięki Kalevali. W czasie publikacji Kalevali w Finlandii wyłaniała się nowa fińska tożsamość , podsycana ideą nacjonalizmu , która pojawiła się w Europie . Kalevala znacząco przyczyniły się do ich rozwoju. Do tej pory nie istniała niezależna fińska kultura pisana , ale dzięki istnieniu narodowego eposu w randze Eddy , Nibelungenlied czy Iliady , Finowie czuli się włączeni w tłum cywilizowanych narodów . Pogląd ten został wzmocniony uwagą, jaką Kalevala otrzymała również za granicą. Fiński ruch narodowy chciał zrekompensować brak historii w kraju, próbując zinterpretować Kalevalę jako historyczne świadectwo „pierwotnych czasów narodu fińskiego”. Jednocześnie wydanie Kalevali wzmocniło rolę języka fińskiego , który wcześniej nie był używany jako język literacki. W 1902 został wprowadzony jako język urzędowy obok szwedzkiego . Z kolei „narodowe przebudzenie” Finlandii odegrało rolę w uzyskaniu niepodległości państwa w 1917 roku.

W dzisiejszej Finlandii

Oddział Sampo Bank w centrum Turku

Do dziś wpływ Kalevali można odczuć w fińskim życiu towarzyskim. Dobrze znane fragmenty Kalevali są często cytowane; więc trudne zadanie, nawiązujące do czynów Ilmarinenów, można określić jako „oranie pola węża”. Imiona takie jak Väinö, Ilmari, Tapio czy Aino nawiązują do bohaterów eposu. Wiele firm wybrało nazwy związane z tematem Kalevali: jest firma finansowa „ Sampo ”, firma ubezpieczeniowa „ Pohjola ” i marka lodów „Aino”. Firma Kalevala Koru , jeden z najbardziej znanych producentów biżuterii w Finlandii, zawdzięcza swoją nazwę i istnienie eposowi; Z dochodów stowarzyszenia „Kobiet Kalevali”, z którego wyłonił się producent biżuterii, miał zostać sfinansowany pomnik dla kobiet wymienionych w Kalevali. Nowe obszary rozwoju, takie jak Kaleva w Tampere czy Tapiola w Espoo, zostały nazwane na podstawie terminów z Kalevali.

Przyjęcie

Kalevala ukształtowała fińską kulturę w sposób nie do przecenienia i stała się inspiracją dla wielu artystów. Fakt, że najważniejsze dzieła o Kalevali powstały dopiero pod koniec XIX wieku, czyli wiele dziesięcioleci po ukazaniu się eposu, wynika z faktu, że sztuka w Finlandii była jeszcze w powijakach w czasach Lönnrota. Dwie dekady między 1890 a 1910 są uważane za „złoty wiek” sztuki fińskiej. W tym czasie rozwinął się entuzjazm znany jako karelianizm dla Kalevali i jej miejsca pochodzenia Karelii . Prawie wszyscy najważniejsi fińscy artyści tej epoki odbyli podróże do Karelii i zainspirowali się Kalevalą.

literatura

Cykl wierszy Helkavirsia (1903–1916) Eino Leino pisany metrum kalevali łączy karelizm z symboliką europejską . Pisarz Juhani Aho zajmował się także m.in. w swojej powieści Panu (1879) z Kalevalą. Aleksis Kivi napisał sztukę Kullervo , której premiera miała miejsce w 1885 roku. Kullervon tarina Paavo Haavikko (1982) to także teatralna adaptacja cyklu Kullervo .

Epopeja wywarła również wpływ poza Finlandią. Friedrich Reinhold Kreutzwald zbierał poezję ludową w Estonii i stworzył estońską epopeję narodową Kalevipoeg na wzór Kalevali . Amerykanin Henry Wadsworth Longfellow zastosował miernik Kalevali w swoim epickim poemacie Pieśń o Hiawatha, opartym na indyjskich legendach . JRR Tolkien przetworzył w swojej pracy liczne wpływy z Kalevali.

Dzieła wizualne

RW Ekman, Väinämöinen

Väinämöinen przywiązuje struny do swojego kantele (1851) autorstwa Szweda Johana Blackstadiusa jest pierwszym obrazem Kalevali. W kolejnych latach tematem zajął się czołowy fiński artysta swoich czasów RW Ekman . Jednak przez kilka następnych dziesięcioleci sztuka Kalevali wyschła. Dopiero w latach 80. XIX wieku przeżywał renesans wraz z pojawieniem się nowego pokolenia artystów i pojawieniem się kareliizmu. Najsłynniejsze obrazy na Kalevali są autorstwa Akseli Gallen-Kallela . Jego ilustracje są dobrze znane w Finlandii i kształtują ideę narodowej epopei. Podczas gdy jego wczesną twórczość można przypisać realizmowi , później pod wpływem symboliki i secesji . Jego najważniejsze dzieła to Obrona Sampo (1895), Zemsta Joukahainena , Matka Lemminkäinena (oba 1897) i Klątwa Kullervo (1899). Również Pekka Halonen , inny ważny przedstawiciel kareliizmu, zajmował się Kalevalą, choć tylko marginalnie. Emil Wikström przyjmuje na polu rzeźby podobną rolę jak Gallen-Kallela w malarstwie.

Dom Pohjola na Aleksanterinkatu w Helsinkach , wybudowany w 1901 roku : przykład wpływów Kalevali w architekturze .

Architekt Eliel Saarinen zaprojektował fiński pawilon na Wystawę Światową w Paryżu w 1900 roku , który Gallen-Kallela ozdobił freskami na suficie ze scenami z Kalevali. Muzeum Narodowe (1911) i kolejowy (1919) w Helsinkach , oba również zaprojektowany przez Saarinen, są przykładami krajowym romantyczna, Kalevala inspirowane fińskiej architektury tamtych czasów. Saarinen zaplanował również dom Kalevala, który miał być rodzajem fińskiego dziedzictwa kulturowego, ale nigdy nie został zrealizowany.

Fotograf IK Inha udał się do Karelii w 1894 roku, aby podążać śladami Eliasa Lönnrota i dokumentować życie w wioskach, w których powstała Kalevala. Jego portrety i pejzaże były wykorzystywane w wielu publikacjach dotyczących fińskiej poezji ludowej. Pierwszą adaptacją filmową Kalevali była koprodukcja fińsko-sowiecka Sampo (1959). W 1982 roku powstał czteroczęściowy film telewizyjny Rauta-aika .

muzyka

Pierwsze ważne dzieła orkiestrowe na temat Kalevali zostały skomponowane przez Roberta Kajanusa w latach 80. XIX wieku . Kompozytor Jean Sibelius został doprowadzony do karelizmu pod wpływem Kajanusa. W 1892, po podróży do Karelii, skomponował symfonię Kullervo . W latach 1893-1895 powstała Suita Lemminkäinen , zawierająca poemat symfoniczny Łabędź z Tuoneli . Inne znane utwory Kalevali Sibeliusa to poematy symfoniczne Córka Pohjoli (1906) i Tapiola (1926). Leevi Madetoja stworzył poemat symfoniczny Kullervo op.15 w 1913 roku .

Wśród współczesnych kompozytorów fińskich Einojuhani Rautavaara podjął temat Kalevali w swoim dziele The Rape of Sampo (1982). W 1992 roku opera Kullervo przez Aulis Sallinen została premierę w Los Angeles .

Fiński zespół metalowy Amorphis wydał kilka udanych albumów, których teksty oparte są na Kalevala: Tales from the Thousand Lakes (1994), Eclipse (2006), w których cykl Kullervo jest ustawiony na muzykę, Silent Waters (2007), który jest pierwszy Lemminkäinen - Cykl opowiadany, Skyforger (2009) i Początek czasów (2011). Tym tematem zajmują się również fińskie zespoły folk metalowe Ensiferum i Turisas .

Film

1959 pojawił się jako fińsko-sowiecka koprodukcja filmu „Sampo” (wersja niemiecka: „Skradzione szczęście”). Film opowiada o walce bohaterów Kalevali z wiedźmą Louhi ze zwykłym patosem i naiwnością tamtych czasów. Zastosowane kinematograficzne środki stylistyczne przypominają radzieckie filmy „dla moralnej kontynuacji” wojny ( Wielka Wojna Ojczyźniana ), jak Ilja Muromets (Mosfilm 1956). Pod tym względem film podaje więcej informacji o okolicznościach w czasie, w których został nakręcony niż o epopei Kalevali, ale dobrze zapoznaje widza z bohaterami. „ Jade-Krieger ” (tytuł niemiecki, fiński: „Jade Soturi”) to fińsko-chińska produkcja wydana w 2008 roku, oparta na mitologii Kalevali. W 1985 roku w NRD wyemitowano czteroczęściowy film „Die eiserne Zeit” (Epoka żelaza) oparty na motywach z eposu Kalevali, który obrazowo ilustrował problematykę tego dzieła.

teatr

Spektakl Zaubermühle przez autora Katrin Lange jest oparty na motywach Kalevali. Prapremiera odbyła się 21 stycznia 2015 roku w Schnawwl Theater Mannheim.

Kultura popularna

W 1999 roku amerykański artysta komiksowy Don Rosa opublikował komiks Kaczora Donalda The Quest for Kalevala (niemiecki tytuł Die Jagd nach der Goldmühle ), w którym Dagobert Duck próbuje odnaleźć Sampo i spotyka liczne postacie Kalevali (m.in. Väinämöinen i Louhi). Adaptacją książki obrazkowej dla dzieci jest Koirien Kalevala ("Pies Kalevala") z 1992 roku autorstwa fińskiego autora książek dla dzieci Mauri Kunnas . W obu pracach śledzone są sceny z ilustracji Kalevali Akseli Gallen-Kallela.

źródła

  1. a b c d Niemieckie tłumaczenie wg Antona Schiefnera i Martina Bubera .

literatura

Wydania tekstowe / audiobooki / edycje

  • Kalevali. Epopeja fińska autorstwa Eliasa Lönnrota. Przeniesione z fińskiego oryginału przez Lore Fromma i Hansa Fromma. A potem Hans Fromm. Marix Verlag, Wiesbaden 2005, ISBN 3-86539-013-7 .
  • Elias Lönnrot : Kalevala. Fińska epopeja narodowa (książka audio) , 4 płyty CD z ilustracjami Caroli Giese . Michael John Verlag , 2015, ISBN 978-3-942057-57-8 .
  • Kalewala. Fińska epopeja Eliasa Lönnrota. Przetłumaczone i z posłowiem przez Gisberta Jänicke. Jung und Jung, Salzburg / Wiedeń 2004, ISBN 3-902144-68-8 (nowe tłumaczenie).
  • Inge Ott: Kalevala. Czyny Väinämöinena, Ilmarinena i Lemminkäinena. Niedawno powiedział Inge Ott. Z ilustracjami Herberta Holzinga . Free Spiritual Life Publishing House, Stuttgart 1978, 1981, 1989, ISBN 3-7725-0697-6 (opowiadanie prozy).
  • Kalewala, narodowy epos Finów , przetłumaczony na niemiecki po drugim wydaniu przez Antona Schiefnera . JC Frenckell & Son, Helsingfors 1852.
  • Kalevali. Epopeja narodowa Finów. Hinstorff, Rostock 2001, ISBN 3-356-00792-0 (wydanie częściowe).
  • Pertti Anttonen, Matti Kuusi: Kalevala-lipas. Suomalaisen Kirjallisuuden Seura, Helsinki 1999, ISBN 951-746-045-7 .
  • Kalewala. Markus Hering czyta z fińskiego eposu Eliasa Lönnrota. Jung und Jung, Wiedeń 2005, ISBN 3-200-00474-6 (książka audio oparta na tłumaczeniu Gisberta Jänicke; kompilacja muzyczna Petera Kislingera; 4 płyty audio CD).
  • Tilman Spreckelsen : Kalevala. Legenda z północy , opowiedziana przez TS i zilustrowana przez Kat Menschik . Wydawnictwo Galiani Berlin, Berlin 2014, ISBN 978-3-86971-099-0 .

Literatura wtórna

linki internetowe

Commons : Kalevala  - album ze zdjęciami, filmami i plikami audio