Panoramowanie

Panoramowania aparat jest stylistyczną urządzenie podczas nagrywania filmów dokumentalnych i fabularnych . Kamery filmowej jest przeniesiony (cukrem) na uderzenie lub sceny w celu umożliwienia widzowi przegląd i wyjaśnienia połączenia. W przeciwieństwie do ujęcia śledzącego aparat nie opuszcza swojego miejsca.

Poziomy panoramy

  • Patelnia pozioma
  • Panoramowanie lub pochylanie w pionie . Ruch kamery przypomina kiwanie głową.
  • Połączenie obu powyższych kierunków obrotu. Prowadzi to do ukośnego lub - przy różnych wartościach przyspieszenia - do kształtu krzywej.

Rodzaje panoramowania kamery

Towarzyszące panoramowanie aparatu

Kamera towarzyszy ruchomym obiektom. Obiekt jest na pierwszym planie, podczas gdy tło jest rozmyte i niespokojne i nie jest już tak naprawdę postrzegane przez widza. Prędkość obrotu jest określana przez obiekt. Towarzyszące panoramowanie niekoniecznie musi być wykonywane w poziomie lub w pionie, ale należy zwrócić uwagę na kompozycję obrazu. Zatem horyzont powinien zawsze pozostawać poziomy. Fotograficzny odpowiednik ciągnie dalej .

Powolne przesuwanie aparatu

Powolne obracanie się kamery informuje widza o otoczeniu. Ten krętlik odpowiada patrzeniu i obserwacji, dlatego też w tym przypadku prędkość obrotu powinna być tak dobrana, aby widz mógł wygodnie patrzeć. Ten typ panoramy umożliwia wyszukiwanie czegoś (wyszukiwanie pan) i zaznaczanie szczegółów.

Panorama panoramiczna (360 °, Circular Pan)

Całkowity obrót kamery wokół własnej osi w kierunku poziomym.

Szybkie panoramowanie aparatu

Ten rodzaj panoramowania prawie nigdy nie jest bezcelowy, ale raczej wskazuje widzowi pewne informacje. Wiadomości często pojawiają się na ekranie. Ta patelnia jest bardzo mocno związana z fabułą filmu. Szybkie patelnie potrafią też wywołać nagłe reakcje bohaterów filmu na obrazie, mogą sprawić, że przeciwnicy będą jeszcze bardziej kontrastowi niż w przypadku strzału w kontrę . Możesz opowiadać całe sceny bez edycji, przełączać się między partnerami dialogowymi. Często, na przykład w filmie kryminalnym, szybki rzut może być również postrzegany jako agresywny.

Tear Pan (tear Pan, Wiper, Swish Pan, Whip Pan)

Podczas przesuwania aparatu przed lub po cichym ujęciu, aparat jest bardzo szybko przesuwany w poziomie. To łączy dwa motywy bez wyraźnego rozpoznania przestrzeni między nimi. Dzięki temu panoramowaniu można uzyskać nerwowe, gorączkowe efekty i wskazać zmianę lokalizacji. Jest często używany do przełączania się z jednego ujęcia na inną scenę. Na krętliku zrywanym, który zaczyna się na końcu ustalonego lub normalnie obracanego ustawienia, inny może być prawie niezauważony w tym samym kierunku, który z kolei może zakończyć się na stojaku. Krętlik zrywający ma na celu wywołanie u widza „łaskotania oka” i wyzwolenie odruchu orientacji.

Prędkość i kierunek przesuwania

Postrzegany czas narracji zmienia się wraz z prędkością panoramowania. Szybka patelnia przyspiesza zatem odczuwalny czas, podczas gdy wolna patelnia rozciąga i spowalnia. Jeśli nie ma obiektu, na który można by zorientować prędkość przesuwu, należy orientować się zgodnie z liczbą szczegółów, które mają być rozpoznane przez widza. Im więcej szczegółów zawiera patelnia, tym wolniejsza powinna być patelnia.

Szybkość zależy również od ogniskowej . Im dłużej to trwa, tym wolniej należy go panoramować, ponieważ duża ogniskowa nie tylko sprawia, że ​​obiekty wydają się większe, ale także zwiększa prędkość panoramowania. Jednak panoramowanie w pozycji teleobiektywu jest bardzo trudne, ponieważ każda wibracja jest pokazana na ekranie w powiększeniu . Dlatego łatwiej jest panoramować w pozycji normalnej lub szerokokątnej.

Jeśli panorama jest przesuwana szybciej niż pozwala na to rozdzielczość obrazu , pojawia się efekt migawki . W szczególności pionowe linie motywu tworzą podwojenie i drżenie obrazów, gdy przesuniesz je w poziomie. Przy wyborze prędkości obrotu należy również wziąć pod uwagę zastosowaną metodę rejestracji. W dalszej części należy również wybrać odpowiednio niską prędkość obrotową dla małej rozdzielczości ruchu.

Rondel ma początek i koniec, na którym obraz się zatrzymuje. Nie bez powodu wciskasz się w ruch. Zanim wykonasz patelnię, powinieneś wiedzieć, skąd pochodzi i dokąd ma prowadzić, czyli znać początek i miejsce docelowe oraz, jeśli to konieczne, wycelować w nie na zasadzie próby. Niezastosowanie się do tego często prowadzi do gwałtownej kompensacji i poszukiwania pozycji końcowej. Ponadto treść obrazu powinna mieć oświadczenie na początku i na końcu, w przeciwnym razie patelnia wydaje się niepotrzebna.

Kierunek ruchu również odgrywa rolę: w zależności od kultury (tj. Czy czytasz od lewej do prawej, czy odwrotnie), widz inaczej postrzega naturalność panoramowania.

W filmach amatorskich zwykle należy unikać zbyt wielu ciętych patelni.

puchnąć