Le siège de Corinthe

Daty operowe
Tytuł: Oblężenie Koryntu
Tytuł oryginalny: Le siège de Corinthe
Strona tytułowa libretta, Bruksela 1829

Strona tytułowa libretta, Bruksela 1829

Kształt: Tragédie lyrique w trzech aktach
Oryginalny język: Francuski
Muzyka: Gioachino Rossini
Libretto : Luigi Balocchi i Alexandre Soumet
Źródło literackie: Gioachino Rossini / Cesare della Valle: Maometto II
Premiera: 9 października 1826
Miejsce premiery: Paryż, Académie Royale de Musique
Czas odtwarzania: około 2 ½ godziny
Miejsce i czas akcji: Korynt , 1458
ludzie
  • Mahomet II, lider Turków ( bas )
  • Cléomène, przywódca Greków i ojciec Pamyry ( tenor )
  • Pamyra, córka Cléomènes ( sopran )
  • Néoclès, młody grecki oficer (tenor)
  • Hiéros, stary grobowy strażnik (bas)
  • Adraste , Cléomènes confidante (bas lub tenor)
  • Omar, powiernik Mahomets (bas lub tenor)
  • Ismène, powiernica Pamyry ( mezzosopran )
  • Greckie i tureckie kobiety, żołnierze w ślad za Mahometem i Cléomène, imamowie, żołnierze tureccy i greccy ( chór )

Le siège de Corinthe (niemiecki: Oblężenie Koryntu , włoski: L'assedio di Corinto ) jest opera (oryginalna nazwa: "tragédie-Lyrique") w trzech aktach przez Gioacchino Rossini (muzyka) z libretta Luigi Balocchi i Alexandre Soumet . Jest to rewizja jego Maometto II , wydana w 1820 roku dla francuskiej opery. Premiera odbyła się 9 października 1826 roku w paryskiej Académie Royale de Musique .

akcja

Akcja rozgrywa się w 1458 roku, kilka lat po podboju Konstantynopola przez Turków pod wodzą sułtana Mehmeda II , zwanego tu Mahometem. Teraz zamierzają zaatakować miasto Korynt . Pozycja greckich obrońców pod przywództwem Cléomène jest beznadziejna. Mimo to decydują się dalej walczyć. Aby chronić swoją córkę Pamyrę, Cléomène obiecuje rękę swojemu oficerowi Néoclèsowi. Pamyra nie jest tym zachwycona, ponieważ zakochała się w Almanzorze lata temu w Atenach. Turcy podbijają miasto i biorą do niewoli Cléomène. Grecy mogą utrzymać tylko cytadelę. Pamyra prosi Mahometa o litość dla jej ojca. Czyniąc to, rozpoznaje w zdobywcy swojego byłego kochanka. Mahomet też o nich nie zapomniał. Obiecuje oszczędzić Grecji, jeśli go poślubi. Cléomène odnosi się do swojego zaręczyn z Néoclèsem i przeklina jego córkę, kiedy waha się z decyzją. Podąża za Mahometem do jego obozu z wyrzutem sumienia. Tam Turcy przygotowują wesele. Néoclès podąża za nią, ale zostaje też schwytany. Uroczystość zostaje przerwana, gdy Grecy odnoszą częściowe zwycięstwo i Turcy muszą ponownie wyruszyć do walki. Miażdżą Greków. Ostatni ocalali wycofują się do grobowca, gdzie przygotowują się na śmierć męczeńską. Tutaj Pamyra godzi się z ojcem, poślubiając Néoclès przed grobem matki. Zwycięscy muzułmanie najeżdżają katakumby. Pamyra unika Mahometa z groźbą samobójstwa. W tym momencie zapada się sklepienie i odsłania płonące miasto.

pierwszy akt

Weranda Pałacu Senatu w Koryncie

Weranda Pałacu Senatu w Koryncie, pierwszy akt, scena 1, Paryż 1826

Scena 1. Wobec grożącego podboju Koryntu przez Turków grecki przywódca Cléomène, młody oficer Néoclès i stary grobowy strażnik Hiéros omawiają sytuację z greckimi żołnierzami (wstęp: „Ta noble voix seigneur”). Ich powstanie przeciwko tureckim zdobywcom grozi niepowodzeniem. Ponieważ najdzielniejsi wojownicy zginęli, Cléomène pyta obecnych o zdanie, czy chcą dalej walczyć, czy też przekazać miasto. Néoclès i Hiéros potrafią uspokoić pozostałych. Cléomène prosi wszystkich o przysięgę, że będą walczyć do śmierci (recytatyw: „partyzanci Vaillants”). Żołnierze oddalają się.

Scena 2. Cléomène i Hiéros potwierdzają swoją nadzieję na szczęśliwe zakończenie (recytatyw: „La Grèce est libre encore”). Po tym, jak Hiéros opuścił scenę, Néoclès przypomina Cléomène, że obiecał mu rękę swojej córki Pamyry (scena: „Ta fille m'est obietnica”). Cléomène zapewnia go, że dotrzyma słowa.

Scena 3. Dołącza do nich Pamyra. Cléomène mówi jej, że dla jej własnego bezpieczeństwa chce dziś wydać ją za mąż za Néoclès. Pamyra wyznaje im, że ich serce należy już do kogoś innego: Almanzora, którego poznała w Atenach (trio: „Disgrâce horrible!”).

Scena 4. Na scenie pojawiają się greccy żołnierze i kobiety i błagają obecnych o pomoc, gdy Turcy mają zamiar pokonać mury miasta. Zanim Cléomène i Néoclès wyruszają do obrony cytadeli, daje swojej córce sztylet. W najgorszym przypadku powinno to odebrać sobie życie.

Plac miejski w Koryncie

Scena 5. W pogoni za Grekami wkraczają zwycięscy muzułmańscy żołnierze (marsz i chór Turków: „La flamme rapide”).

Scena 6. Mahomet upomina swoich wojowników, aby oszczędzali artystyczne skarby miasta i pałacu (recytatyw: „Qu'à ma voix” - aria: „Chef d'un peuple indomptable”).

Scena 7. Powiernik Mahometa Omar donosi, że Grecy zostali pokonani (scena i początek Finału I: „Nous avons triomphé”). Cytadela nadal jest broniona, ale jeden z greckich oficerów został schwytany. Mahomet nakazuje utrzymać go przy życiu, ponieważ chce go przesłuchać. Mówi Omarowi, że wcześniej odwiedził Grecję pod nazwą Almanzor i zakochał się w Atenach. Dlatego chciał być wyrozumiały.

Scena 8. Wchodzi schwytana Cléomène. Mahomet prosi go, aby zmusił żołnierzy do poddania się. Cléomène odmawia. Wyjaśnia, że ​​jego lud będzie bronił cytadeli aż do śmierci. Mahomet rozkazuje go zabrać.

Scena 9. Pojawiają się Pamyra, jej powierniczka Ismène i inne Greczynki. Pamyra błaga sułtana o litość dla jej ojca. Mahomet i Pamyra rozpoznają się nawzajem. Jest przerażona, widząc swojego byłego kochanka ponownie jako zdobywcę (kontynuacja Finału I: „Ach! L'amant qui m'enchaîne”). Ale Mahomet jest wzruszony. Chce odzyskać Pamyrę i prosi ją, aby poszła za nim do jego obozu. Wtedy oszczędzi Grecję. Cléomène nie zgadza się i odnosi się do zaręczyn swojej córki z Néoclèsem. Pamyra jest rozdarta między miłością a obowiązkiem. Cléomène ze złością ich przeklina. Mahomet wreszcie może kontynuować Pamyrę.

Akt drugi

W namiocie Mahometa

Namiot Mahomets, akt drugi, scena 1, Paryż 1826

Scena 1. Otoczona Ismène i Turczynkami Pamyra narzeka na swój los (recytatyw: „Que vais-je devenir?”). Wspomina zmarłą matkę, a kobiety zwracają uwagę, że jej małżeństwo z Mahometem zmieni losy Grecji (aria z refrenem: „Du séjour de la lumière”).

Scena 2. Mahomet próbuje przekonać Pamyrę prezentami i pochlebstwami (scena: „Rassure-toi”). Pamyra jest zrozpaczona, ponieważ była niewierna Bogu i została przeklęta przez swojego ojca. Wybucha płaczem i tęskni za śmiercią. Mahomet nie może jej pocieszyć (duet: „Que vois-je”).

Scena 3. Omar, tureccy żołnierze, dworzanie, imamowie, damy z haremu i inni pojawiają się na zbliżającym się ślubie Mahometa z Pamyrą (chór: „La fête d'Hyménée”). Ich radość wyraźnie kontrastuje z uczuciami Pamyry, które Ismène opisuje w balladzie („L'hymen lui donne une couronne”). Obecni ponownie próbują ich uspokoić. Po dwóch tańcach (airs de dance) przygotowuje się ołtarz do ceremonii zaślubin (hymn: „Boski prorok”). Ale zanim to się zacznie, z zewnątrz słychać hałas (recytatyw: „Quel bruit se fait entender?”).

Scena 4. Omar prowadzi w kajdanach Néoclèsa, który został przyłapany na próbie odzyskania Pamyry. Aby go uratować, Pamyra udaje, że jest jej bratem. Mahomet wierzy jej i rozluźnia więzy, aby mógł zostać na przyjęciu weselnym (początek Finału II: „Il est son frère”). Pamyra jest na skraju rozpaczy, a Néoclès szuka zemsty.

Scena 5. Omar pojawia się ponownie. Tym razem ma złą wiadomość: Koryntianom udało się odeprzeć wojska osmańskie i odebrać im broń (kontynuacja Finale II: „Corinthe nous défie”). Na cytadeli w tle pojawiają się greckie kobiety i żołnierze, wzywając do walki i męczeństwa . Turcy przygotowują się do bitwy. Mahomet zwraca uwagę Pamyrze, że los kraju jest teraz w jej rękach. Jeśli się nie podda, wszyscy Grecy zginą od miecza i ognia. Ku radości Néoclèsa Pamyra deklaruje, że chce umrzeć męczennikiem ze swoim ludem. Rozczarowany i zły Mahomet wzywa swój lud do broni. Pamyra i Néoclès zostają zabrani.

Akt trzeci

Korynckie grobowce, oświetlone kilkoma pożarami

Sklepienie grobowe, akt trzeci, scena 1, Paryż 1826

Scena 1. Néoclèsowi udało się uciec. Wycofał się do katakumb (recytatyw: „Avançons”).

Scena 2. Powierniczka Cléomène, Adraste, wita przybysza. Néoclès relacjonuje, jak uciekł z Pamyrą. Prosi Adraste, aby poinformował o tym Cléomène i przyprowadził go, ponieważ Pamyra chce się z nim pogodzić.

Scena 3. Néoclès słyszy, jak Grecy - w tym Pamyra - modlą się o zbawienie nad sklepieniem (Prière: „O toi que je révère”). On także kieruje swoje myśli ku Bogu (aria: „Grand Dieu, faut-il qu'un peuple”). Chociaż nie ma już nadziei dla swego ludu, zakłada, że ​​zdobywcy wkrótce spotkają sprawiedliwą karę. Potem przypomina sobie Pamyras, która czeka na śmierć przy grobie swojej matki.

Scena 4. Cléomène wchodzi do skarbca. Nadal jest zły na swoją córkę, którą uważa za zdrajcę. Néoclès ich broni (scena: „Cher Cléomène”).

Scena 5. Pamyra również schodzi do katakumb. Jej ojciec ponownie oskarża ją o zdradę. Pamyra deklaruje, że jest gotowa na śmierć. Wcześniej jednak chciała poślubić Néoclèsa przy grobie matki. To przekonuje Cléomène o jej lojalności. Błogosławi parę. Razem wzywają Opatrzność niebieską, aby położyła kres cierpieniom ludu (trio: „Céleste Providence”). Cléomène i Néoclès żegnają się z Pamyrą i wracają do swoich ludzi. Spotkacie się ponownie pewnego dnia w niebie.

Pożar Koryntu, akt trzeci, scena końcowa, Paryż 1826

Scena 6. Hiéros zatrzymuje Cléomène i Néoclès. Sprowadza Adraste, Ismène, kobiety, dziewczęta i ostatnich ocalałych greckich wojowników, których Osmanowie już depczą im po piętach (recytatyw: „Je viens de parcourir”). Teraz jedyną nadzieją jest chwalebna śmierć. Cléomène namawia Hiérosa, aby pobłogosławił flagi, aby przygotować obecnych na śmierć męczeńską. Hiéros najpierw każe żołnierzom i kobietom przysięgać, że będą walczyć o ojczyznę aż do śmierci (scena: „Fermez-vous tous vos cœurs”). Po błogosławieństwie Hiéros ma wizję: kraj odzyska wolność po pięciu wiekach niewoli. Upamiętnia bitwę pod Maratonem , spartańskiego króla Leonidasa I i bitwę pod Termopilami . Wszyscy przyłączają się do haseł wytrwałości (refren: „Répondons à ce cri de victoire”). Mężczyźni odchodzą na ostatni bastion.

Scena 7. Pamyra, Ismène i inne Greczynki zostają w skarbcu. Pamyra wygłasza przemówienie, w którym przygotowuje kobiety do zbliżającej się śmierci (recytatyw: „L'heure fatale Approche”). Wszyscy proszą Boga o miłosierdzie i koniec ich cierpienia (prière / modlitwa z chórem: „Juste ciel!”). Na podstawie odgłosów bitwy Pamyra rozpoznaje, że Turcy w końcu wygrali (Finale III: „Mais quels accents se font entender”). Czeka na jej przybycie.

Scena 8. Zwycięscy muzułmanie rzucają się, by wyrżnąć ostatnich ocalałych. Kobiety stoją w obliczu śmierci.

Scena 9. Dołącza do nich Mahomet. Uważa Pamyrę za swoją ofiarę. Jednak grozi, że zabije się sztyletem. W tym momencie wybucha ogień. Skarbiec się zawali. W tle płonący Korynt.

układ

Oprzyrządowanie

W skład orkiestrowej opery wchodzą następujące instrumenty:

Numery muzyczne

Opera zawiera następujące numery muzyczne:

  • Uwertura

pierwszy akt

  • Nr 1. Wprowadzenie (Cléomène, Néoclès, Hiéros, Adraste, chór): „Ta noble voix seigneur” (scena 1)
    • Recytatyw: „Guerriers Vaillants” (scena 1)
    • Recytatyw: „La Grèce est libre encore” (scena 2)
  • Scena nr 2: „Ta fille m'est promise” (scena 2–3)
    • Trio (Néoclès, Cléomène, Pamyra, chór): „Disgrâce horrible!” (Scena 3–4)
  • Nr 3 marca (scena 5)
    • Chór: „La flamme rapide” (scena 5)
  • Nr 4. Recytatyw: „Qu'à ma voix” (scena 6)
    • Aria (Mahomet, chór): „Chef d'un peuple indomptable” (scena 6)
  • Nr 5. Scena i finał I: „Nous avons triomphé” (sceny 7–9)
    • (Kontynuacja Finału I :) „Ach! l'amant qui m'enchaîne "(scena 9)

Akt drugi

  • Nr 6. Recytatyw: „Que vais-je devenir?” (Scena 1)
    • Aria (Pamyra, chór): „You séjour de la lumière” (scena 1)
  • Scena nr 7: „Rassure-toi” (scena 2)
    • Duet (Mahomet, Pamyra): „Que vois-je” (scena 2)
    • Chór: „La fête d'Hyménée” (scena 3)
    • Recytatyw (Mahomet): „Triomphe Pamyra” (scena 3)
  • Nr 8. Ballada (Ismène, chór): „L'hymen lui donne une couronne” (scena 3)
  • 1st Air de danse
  • 2. Air de danse
  • Nr 9. Hymn (refren): „Boski prorok” (scena 3)
    • Recytatyw: „Quel bruit se fait entender?” (Sceny 3–4)
  • Nr 10. Finale II: „Il est son frère” (scena 4)
    • (Kontynuacja Finale II :) „Corinthe nous défie” (scena 5)

Akt trzeci

  • Nr 11. Recytatyw: „Avançons” (sceny 1–3)
    • Prière / modlitwa (chór): „O toi que je révère” (scena 3)
  • Nr 12. Aria (Néoclès): „Grand Dieu, faut-il qu'un peuple” (scena 3)
  • Scena nr 13: „Cher Cléomène” (sceny 4-5)
    • Trio (Néoclès, Cléomène, Pamyra): „Céleste Providence” (scena 5)
  • Nr 14. Recytatyw: „Je viens de parcourir” (scena 6)
    • Scena: „Fermez-vous tous vos cœurs” (scena 6)
    • Chór: „Répondons à ce cri de victoire” (scena 6)
  • Nr 15. Recytatyw (Pamyra): „L'heure fatale Approche” (scena 7)
    • Prière / modlitwa (chór): „Juste ciel!” (Scena 7)
  • Nr 16. Finale III: „Mais quels accents se font entender” (sceny 7–9)

Historia pracy

Filippo Galli as Mahomet, litografia Francesco Garzoli, Teatro Apollo, Rzym 1830

Opera Maometto II Rossiniego miała swoją premierę 3 grudnia 1820 roku w Teatro San Carlo w Neapolu . To nie był wielki sukces. Być może dlatego Rossini postanowił ponownie wykorzystać dużą część muzyki w swojej nowej operze Le siège de Corinthe w Paryżu w 1826 roku . Libretto jest także wersją tego dzieła. Pochodzi od Luigi Balocchi i Alexandre Soumet . Podczas gdy Soumet był odpowiedzialny za nowe części utworu, Balocchi przejął tłumaczenie istniejących części włoskich i niezbędne poprawki w muzyce. Ogólnie zmiany są tak duże, że Le siège de Corinthe jest postrzegane jako nowa opera.

Grecki ruch niepodległościowy był jednym z najpopularniejszych problemów politycznych lat dwudziestych XIX wieku. 3 kwietnia 1826 roku Rossini prowadził już koncert charytatywny na rzecz Greków. Teraz wraz z dwoma librecistami odpowiednio dostosował historyczne tło opery - w pierwotnej wersji akcja toczyła się w weneckiej kolonii Negroponte. Opera otrzymała teraz trzy akty zamiast dwóch, a kilka głównych ról zostało przeprojektowanych. Jednocześnie akcja została zacieśniona, a dramatyczne tempo wzrosło. Większą wagę przywiązywano do chórów, zespołów i orkiestr. Znaczenie tragedii miłosnej zostało zepchnięte na korzyść historycznego spisku, który w. za. był reprezentowany w chórach. Jedyną ważną częścią skomponowaną przez Rossiniego jest finał drugiego aktu z hymnem „Boski prorok”. Zakończenie, które w Maometto zostało dopasowane do roli Anny (zwanej tutaj Pamyrą), jest teraz wpisane w szerszy kontekst patriotyzmu i narodowej traumy wojennej. Nowością jest błogosławieństwo greckich flag przez starego Hiérosa.

W przeciwieństwie do pierwszej wersji Maometto II , Le siège de Corinthe ma uwerturę. Rozpoczyna się marszem religijnym („marcia religiosa”) z oratorium Atalia Johanna Simona Mayra, które Rossini znał z Neapolu, i zawiera dalsze cytaty z jego własnych dzieł, takich jak Messa di Gloria . Pierwszych 28 taktów pochodzi z Allegro vivace uwertury Bianca e Falliero .

Le siège de Corinthe to pierwsza francuska opera Rossiniego. Już w zeszłym roku skomponował Il viaggio a Reims dla Paryża , ale to wciąż było po włosku. W 1827 roku dokonał kolejnej rewizji wcześniejszej włoskiej opery: Mosè in Egitto stało się Moïse et Pharaon . Dopiero w 1829 roku Rossini stworzył całkowicie nową francuską wielką operę z Guillaume Tellem .

Na premierze 9 października 1826 roku w Salle Le Peletier z Académie Royale de Musique w Paryżu Laure Cinti-Damoreau (Pamyra), panna Fremont (Ismène), Louis Nourrit (Cléomène), Adolphe Nourrit (Néoclès), Henri- Etienne Dérivis (Mahomet II), Ferdinand Prévost (Omar), Alex Prévost (Hiéros) i M. Bonei / Bonnel (Adraste). Inscenizacja została misternie zaprojektowana z egzotycznymi i dramatycznymi scenografiami. W szczególności ostatnia scena z płonącym Koryntem powinna była wstrząsnąć publicznością. Występ był wielkim sukcesem. Po każdym akcie było dużo braw. Według relacji w La Quotidienne , Rossini był wielokrotnie wzywany na scenę przez prawie pół godziny, dopóki boye hotelowi nie ogłosili, że opuścił teatr. Następnego wieczoru wielu muzyków zagrało pod jego oknem finał drugiego aktu. Entuzjazm dla opery trwał długo. Z przerwami utrzymywał się do 1844 roku. 24 lutego 1839 roku odbyło się setne przedstawienie. Po raz pierwszy w swojej karierze Rossini sprzedał operę wydawcy. Otrzymał za to 6000 franków od Eugène Troupenas. Drukowaną partyturę zadedykował swojemu ojcu.

Opera szybko się rozprzestrzeniła. W następnym roku 1827 grano ją w niemieckim przekładzie Josepha Kupelwiesera we Frankfurcie nad Menem. W tym roku odbyły się inne występy w Brukseli, Moguncji i Rzymie (koncerty).

Strona tytułowa libretta, Cremona 1835

Również w 1827 roku Calisto Bassi przetłumaczył libretto z powrotem na język włoski. Opera została po raz pierwszy wykonana w tej wersji w Barcelonie w 1827 roku. Jego pierwszy spektakl sceniczny we Włoszech odbył się 26 stycznia 1828 roku w Parmie. 4 lutego 1829 grano ją w Paryżu w Théâtre-Italien , w Wiedniu w 1831, w Nowym Jorku w 1833 i 5 czerwca 1834 w Her Majesty's Theatre w Londynie.

W 1828 roku w Teatro Carlo Felice w Genui zagrano L'assedio di Corinto w innym włoskim przekładzie zwrotnym. Gaetano Donizetti napisał do tej wersji cabaletta, która została wstawiona do duetu Pamira / Maometto z drugiego aktu, a następnie stała się integralną częścią opery.

Opera pozostawała w repertuarze do około 1870 roku, ale z czasem ulegała coraz większym zniekształceniom.

W XX wieku ponownie wystąpił w Maggio Musicale Fiorentino z Renatą Tebaldi w roli Pamiry w 1949 roku . W 1969 roku w Teatro alla Scala w Mediolanie zagrano mieszaną wersję Maometto II i L'assedio di Corinto pod dyrekcją Thomasa Schippersa z Beverly Sills jako Pamira i Marilyn Horne jako Neocle (w roli spodni). Wersję francuską grano w Marsylii w 1981 roku, ale nadal z mezzosopranem w roli Néoclèsa. Dopiero w 1992 roku ponownie wykonano oryginalną wersję w Teatro Carlo Felice w Genui z Maurizio Comencini jako Néoclès i Lucianą Serrą jako Pamyra.

Nazwy ról różnych wersji można przypisać w następujący sposób:

Maometto II
włoski
Neapol 1820
Le siège de Corinthe
French
Paris 1826
L'assedio di Corinto
włoski
1827
Maometto II Mahomet II Maometto II
Paolo Erisso Cléomène Cleomene
Ania Pamyra Pamira
Calbo (alt) Néoclès (tenor) Neocle
Condulmiero - -
Selimo Omar Omar
- Hiéros Iero
- Adres Adres
- Ismène Ismene

Nagrania

linki internetowe

Commons : Le siège de Corinthe  - zbiór zdjęć, plików wideo i audio

Indywidualne dowody

  1. a b Le siège de Corinthe / L'assedio di Corinto (Gioachino Rossini) w systemie informacyjnym Corago Uniwersytetu Bolońskiego
  2. a b c d Le Siège de Corinthe. W: Przewodnik po operze Harenberg. Wydanie 4. Meyers Lexikonverlag, 2003, ISBN 3-411-76107-5 , s. 788 i nast .
  3. Le siège de Corinthe. W: Encyklopedia teatru muzycznego Piper. Vol. 5. Works. Piccinni - Spontini. Piper, Monachium i Zurych 1994, ISBN 3-492-02415-7 , s. 438
  4. Dodatek do CD Naxos 8.660329-30.
  5. a b c d e f g h i j k l Herbert Weinstock : Rossini - biografia. Przetłumaczone przez Kurta Michaelisa. Kunzelmann, Adliswil 1981 (1968), ISBN 3-85662-009-0 .
  6. a b Matthias Brzoska : Informacje o pracy na płycie CD Naxos 8.660329-30 , dostęp 2 kwietnia 2016 r.
  7. a b c d e f g Richard Osborne: Rossini - życie i praca. Tłumaczenie z języka angielskiego: Grete Wehmeyer. List Verlag, Monachium 1988, ISBN 3-471-78305-9 .
  8. ^ A b c d Charles Osborne : Opery Bel Canto Rossiniego, Donizettiego i Belliniego. Amadeus Press, Portland, Oregon, 1994, ISBN 978-0-931340-71-0 .
  9. Le siège de Corinthe. W: Reclam's Opernlexikon. Philipp Reclam, czerwiec 2001 r. Biblioteka cyfrowa, tom 52, s. 2387.
  10. a b c d e f g h i Gioacchino Rossini. W: Andreas Ommer: Katalog wszystkich kompletnych nagrań operowych. Zeno.org , tom 20.
  11. ^ Wstęp Marcela Courauda (1968) w dyskografii Le siège de Corinthe w Operadis.
  12. ^ Wstęp Maurizio Beniniego (2001) w dyskografii Le siège de Corinthe w Operadis.