Ludwig van Beethoven

Ludwig van Beethoven (1770-1827); idealizujący obraz Josepha Karla Stielera , ok.1820
Podpis Beethovena.svg

Ludwig van Beethoven ( ochrzczony 17 grudnia 1770 w Bonn , Kurköln ; † 26 marca 1827 w Wiedniu , Cesarstwo Austriackie ) był niemieckim kompozytorem i pianistą . Doprowadził wiedeńską klasykę do najwyższego rozwoju i utorował drogę dla muzyki romantycznej . Jest zaliczany do najwybitniejszych kompozytorów w historii muzyki zachodniej.

Na początku swojej muzycznej kariery Beethoven po raz pierwszy wyrobił sobie nazwisko jako wirtuoz fortepianu . Jego mocne strony to swobodna improwizacja i fantazjowanie na instrumencie. Po przeprowadzce z Bonn do Wiednia jego talent szybko zaprowadził go do najwyższych kręgów społecznych habsburskiej metropolii. Wada słuchu, która z czasem pogorszyła się do niemal całkowitej głuchoty , położyła kres jego karierze pianistycznej. Choroba wywołała kryzys, o którym zeznał Beethoven w testamencie z Heiligenstadt w 1802 roku . Beethoven miał wiele kontaktów z kobietami ze swojego otoczenia. Słynny jest jego list do nieśmiertelnej ukochanej , napisany w 1812 roku , którego tożsamość nie została jeszcze wyjaśniona ponad wszelką wątpliwość.

W miarę pogarszania się słuchu Beethoven coraz bardziej koncentrował się na komponowaniu. Podczas gdy inni kompozytorzy często szybko przekładali swoje utwory na papier, Beethoven walczył o każdą nutę. Został przerobiony i ulepszony raz za razem. W większości gatunków muzycznych i formacji, do której Beethoven przyczyniły kompozycje, jego prace są jednymi z najważniejszych w swoim rodzaju. Należą do 9 symfonii , z 32 sonaty fortepianowe , wariacje fortepianowe koniec 5 koncertów fortepianowych , a koncert skrzypcowy , 16 kwartety smyczkowe i duży jeden fuga , dalej kameralistyka takie jak tria fortepianowe , skrzypcowe i wiolonczelowe sonat; Ważnymi utworami wokalnymi i scenicznymi są cykl pieśni An die ferne Geliebte , jedyna opera Fidelio i Missa solemnis . Beethoven spełnił swoje roszczenie, aby pozostawić potomnym trwałe dzieło muzyczne. Jego popularność jest niezmienna, a dziś jest jednym z najczęściej wykonywanych kompozytorów na świecie.

Pochodzenie nazwiska rodowego

W nazwiskach belgijskich i holenderskich dodatek „ van ” pierwotnie oznaczał miejsce pochodzenia nosiciela nazwiska, nie był więc predykatem szlacheckim . Nazwa „Beethoven” prawdopodobnie odnosi się do małego miasteczka Bettenhoven (Bettincourt) w regionie Hesbaye , które jest obecnie częścią gminy Waremme w prowincji Liège ( po francusku Liège ). Alternatywnie, krajobraz Betuwe jest również związany z nazwą, która jest teraz słynna.

Pod koniec XV wieku w Kampenhout koło Mechelen mieszkał niejaki Jan van Bettehove (1485–1571) , przodek Ludwiga w siódmym pokoleniu. W 1595 roku na stosie na Wielkim Placu w Brukseli spalono jako czarownicę Josyne van Beethoven , również z Kampenhout .

Życie

Bonn (1770–1792)

Pochodzenie i rodzina

Pokój urodzenia Beethovena w Domu Beethovena , Bonn

Ojcowskie przodkowie Ludwig van Beethoven pochodziła z Mechelen (obecnie w Belgii ), w siedzibie arcybiskupa w austriackim Holandii . Wraz ze swoim dziadkiem Ludwigiem van Beethovenem (1712–1773) rodzina po raz pierwszy wyprodukowała muzyka. W 1733 został mianowany basistą na dworze kolońskim w Bonn. 1761 mianował go elektora i arcybiskupa Maximilian Friedrich dyrygent sąd . Syn Ludwiga Johann (ur. 14 listopada 1740; † 18 grudnia 1792) został tenorem w orkiestrze dworskiej, a także zyskał renomę jako nauczyciel muzyki. 12 listopada 1767 ożenił się z młodą wdową Marią Magdaleną Leym z domu Keverich (ur. 19 grudnia 1746). Z małżeństwa urodziło się siedmioro dzieci, z których troje przeżyło niemowlęctwo: Ludwig, Kaspar Karl (ochrzczony 8 kwietnia 1774) i Nikolaus Johann (ochrzczony 2 października 1776). Narodziny brata o tym samym nazwisku na początku kwietnia 1769 roku przyczyniły się później do niepewności Ludwiga van Beethovena co do jego faktycznego wieku.

Ludwig van Beethoven został ochrzczony jako drugie dziecko 17 grudnia 1770 r. w ówczesnym kościele św. kościół spłonął w 1800 roku i nie należy go mylić z dzisiejszym kościołem św. Remigiusza w innym miejscu. Urodził się prawdopodobnie 16 grudnia w rodzinnym mieszkaniu w domu nr 515 (dziś nr 20) na Bonngasse .

Chociaż Beethoven miał zaledwie trzy lata, gdy jego dziadek zmarł 24 grudnia 1773 r., przemienił go w postać rodzinną.

Trening i edukacja

Johann van Beethoven wcześnie rozpoznał niezwykły talent syna i zapewnił mu solidną edukację muzyczną, w której uczestniczyli także koledzy z orkiestry dworskiej: organista dworski Gilles van den Eeden, śpiewak Tobias Pfeifer, skrzypkowie Franz Georg Rovantini, Franz Ries i inni . Gwałtowne ataki na jego syna zostały przekazane dzięki lekcjom Johanna van Beethovena. Nie jest jasne, czy raporty te opisują zwykłe czy pojedyncze incydenty. Beethoven po raz pierwszy wystąpił publicznie jako pianista w wieku siedmiu lat.

W 1782 roku kompozytor i dyrygent Christian Gottlob Neefe zastąpił van den Eedena na stanowisku nadwornego organisty. Neefe udzielał Beethovenowi od czasu do czasu lekcji gry na fortepianie i kompozycji oraz organizował publikację jego pierwszych kompozycji fortepianowych : Wariacji na temat marszu Dresslera WoO 63 i tzw. Sonat Elektora WoO 47. Czy przypisuje mu się wybitną rolę Beethovena nauczyciela, który przypisywany mu w literaturze wątpliwej. W 1782 Beethoven został zastępcą Neefesa na organach, a dwa lata później otrzymał stałą posadę organisty . Pracował także jako klawesynista i altowiolista w orkiestrze dworskiej. Przyjacielem i kompozytorem, który również tam grał, był Anton Reicha . W związku z reorganizacją muzyki dworskiej przez Maksymiliana Franza , następcy zmarłego elektora Maxa Friedricha, w 1784 roku nastąpiła przerwa między Beethovena a Neefe.

Edukacja Beethovena prawie nie wykraczała poza podstawy, takie jak czytanie, pisanie i arytmetyka. Ponadto od czasu do czasu pobierał prywatne lekcje łaciny, francuskiego i włoskiego. Otrzymał również intelektualną stymulację od przyjaciół z kręgów burżuazyjnych w Bonn, zwłaszcza od studenta medycyny, a później doktora Franza Gerharda Wegelera oraz od rodziny wdowy Helene von Breuning , z którą Beethoven miał niemal rodzinne stosunki. Przyjaźń z Wegelerem i Stephanem von Breuningiem trwała przez całe życie, pomimo sporadycznych kryzysów.

Atmosfera na dworze elektora Maksymiliana Franza była liberalna. Idee oświeceniowe były m.in. kultywowany w kręgach Iluminatów , tajnego stowarzyszenia oddanego radykalnemu Oświeceniu. Liczni muzycy dworscy byli członkami loży bońskiej, której przewodniczył Neefe. Po delegalizacji iluminatów w 1785 r. ich bońscy członkowie zgromadzili się w założonym w 1787 r . towarzystwie czytelniczo-rekreacyjnym . Poprzez Eulogiusa Schneidera , wykładowcę na uniwersytecie w Bonn , Beethoven zetknął się z ideami rewolucji francuskiej na wczesnym etapie .

Wyjazd studyjny do Wiednia

W 1784 Neefe napisał o Beethovenie, że „z pewnością stanie się drugim Wolfgangiem Amadeuszem Mozartem, jeśli będzie postępował tak, jak zaczął”. U Maksymiliana Franza, elektora od 1784 roku i zadeklarowanego miłośnika muzyki Mozarta , ocena ta znalazła podatny grunt. Pod koniec grudnia 1786 Beethoven wyruszył w sponsorowaną przez Maxa Franza podróż do Wiednia, aby zostać studentem kompozycji Mozarta. Gdy po trzymiesięcznym pobycie rozpoczynał podróż powrotną, kilkakrotnie ją przerywał, zatrzymując się w Ratyzbonie, Monachium i Augsburgu. W maju 1787 powrócił do Bonn. Nie wiadomo, czy w ogóle doszło do spotkania z Mozartem; Nie ma dowodów na instrukcje modelki, a wyborca ​​był odpowiednio rozczarowany wynikami wyjazdu. Przyczyna niepowodzenia planu jest niejasna.

Ostatnie lata w Bonn i pożegnanie z Bonn

Po powrocie do Bonn Beethoven spotkał się z dramatycznie zmienioną sytuacją rodzinną. Stan zdrowia matki cierpiącej na „ konsumpcję ” uległ krytycznemu pogorszeniu. Zmarła 17 lipca 1787 r. Ojciec coraz bardziej tracił kontrolę nad i tak już wysokim spożyciem alkoholu, tak że ostatecznie nie był już w stanie opiekować się trzema synami. W 1789 r. został zawieszony w służbie, a najstarszemu synowi Ludwikowi przyznano prawo rozporządzania połową emerytury ojca, co de facto dawało mu rolę głowy rodziny.

W połowie września 1791 Beethoven przyszedł do ogólnego rozdziału z Krzyżakami w Mergentheim i Aschaffenburg jako organista i altowiolista w sądzie orkiestry Bonn . Podróż orkiestry dworskiej z Kolonii odbyła się na dwóch statkach, które przepłynęły Renem i Menem do Miltenbergu . Beethoven, znany kolegom ze swojej brązowej cery i czarnych oczu ze względu na jego Spagnol , działał jako chłopiec kuchenny. Z Miltenberg powóz udał się do Mergentheim, gdzie Beethoven przebywał do końca października 1791 roku.

Gdy wstąpił do zakonu krzyżackiego, przybył do Bonn hrabia Ferdynand Ernst von Waldstein , który przybył z Wiednia . Został pierwszym szlachetnym patronem Beethovena, zainspirował go do skomponowania muzyki do baletu rycerskiego WoO 1 i wariacji na temat hrabiego Waldsteina WoO 67, a także wykorzystał swój wpływ na księcia, aby dalej promować ruch Beethovena.

Kiedy w lipcu 1792 roku Joseph Haydn zatrzymał się w Bonn w drodze powrotnej do Anglii, Beethoven zorganizował drugą wizytę studyjną w Wiedniu. Po śmierci Mozarta miał teraz otrzymać - według wpisu do rejestru Waldsteina - "ducha Mozarta z rąk Haydena". W listopadzie tego samego roku Beethoven wyruszył do Wiednia.

Pierwsza dekada wiedeńska (1792-1802)

Jedna z licznych rezydencji Beethovena w Wiedniu (lato 1817)

Reorientacja

Seria wydarzeń sprawiła, że ​​wyjazd studyjny Beethovena do Wiednia stał się stałym i stałym pobytem. Wkrótce po przybyciu Beethovena, 18 grudnia 1792 roku, zmarł jego ojciec. W 1794 r. wojska francuskie zajęły Nadrenię i sąd wyborczy musiał uciekać. To nie tylko pozbawiło Beethovena możliwości powrotu do Bonn, ale też nie wypłacono elektorskiej pensji. Wiosną 1794 r. jego brat Kaspar Karl przeniósł się do Wiednia, aw grudniu 1795 r. poszedł w jego ślady brat Johann.

W Wiedniu Beethoven wkrótce znalazł wsparcie arystokratycznych melomanów, którzy pomogli mu zdobyć przyczółek w nowym domu, w tym księcia Franciszka Józefa Maksymiliana von Lobkowitza i Gottfrieda Freiherra van Swietena . Szczególną rolę odegrał książę Karol Lichnowsky ; W swoim domu Beethoven nawiązał kontakty z wiedeńskimi kręgami muzycznymi i poznał skrzypka Ignaza Schuppanzigha , który jako tłumacz miał się znacząco przyczynić do rozpowszechnienia jego utworów. Lichnowsky tymczasowo udostępnił mieszkanie w swoim domu Beethovenowi.

Od 1800 roku Lichnowsky wypłacał Beethovena roczną pensję w wysokości 600 guldenów i stworzył w ten sposób podstawy do samodzielnej egzystencji artystycznej na kolejne lata. Od 1802 r. cieszył się także prawami obywatelskimi.

Lekcje od Haydna i innych

Zgodnie z ustaleniami Beethoven pobierał u Haydna lekcje kompozycji, które trwały od przyjazdu Beethovena do Wiednia (listopad 1792) do czasu wyjazdu Haydna do Anglii (19 stycznia 1794). Relacja słynnego nauczyciela z upartym, pewnym siebie uczniem nie była wolna od różnic poglądów i konfliktów; na przykład, gdy Haydn wyraził zaniepokojenie Triem fortepianowym Beethovena op.1, nr 3 , ponieważ uważał, że jest to zbyt trudne do zrozumienia. Nawet jeśli Beethoven powiedział kiedyś o swoim nauczycielu, że „nigdy się od niego niczego nie nauczył”, prace Haydna miały trwały wpływ na rozwój Beethovena jako kompozytora, zwłaszcza w dziedzinie muzyki symfonicznej i kameralnej.

Jednak Beethoven wydaje się być niezadowolony z Haydna jako nauczyciela. Potajemnie pobierał lekcje u Johanna Baptysty Schenka . Od 1794 studiował kontrapunkt u Johanna Georga Albrechtsbergera , a kompozycji wokalnej uczył go Antonio Salieri .

Pianista i kompozytor

Sukcesy Beethovena jako kompozytora są początkowo ściśle związane z jego karierą wirtuoza fortepianu. W ciągu pierwszych dziesięciu lat w Wiedniu Tylko 20 z jego 32 sonat fortepianowych zostały skomponowane, w tym Pathetique Grande Sonate op. 13 c-moll i dwa op sonaty. 27 , z których drugi był znany jako Moonlight Sonata (nie przez Beethovena) ; tytułowy dodatek quasi una fantasia wskazuje, że improwizacja na fortepianie była dla kompozytora ważnym źródłem inspiracji.

29 marca 1795 Beethoven po raz pierwszy wystąpił jako pianista w Wiedniu z Koncertem fortepianowym B-dur op.19 . Wywołał szczególne poruszenie swoją niezwykłą zdolnością do swobodnego fantazjowania . W 1796 młody wirtuoz odbył tournée koncertowe do Pragi, Drezna, Lipska i Berlina, co było wielkim sukcesem artystycznym i finansowym. Wycieczka zainicjowana przez Lichnowskiego podążała trasą podróży, którą książę odbył z Mozartem w 1789 roku.

Pierwszymi drukowanymi przez Beethovena kompozycjami były trzy tria fortepianowe skomponowane w latach 1794/1795, którym przypisał opus 1. W kolejnych latach Beethoven zajmował się dwoma innymi centralnymi gatunkami muzyki klasycznej: kwartetem smyczkowym i symfonią. W latach 1798-1800, po intensywnych studiach nad kwartetami Haydna i Mozarta, skomponował pierwszą serię sześciu kwartetów, którą jako op.18 zadedykował księciu Lobkowitzowi. Wkrótce potem, w 1800 i 1802 roku, Beethoven zaprezentował się jako kompozytor symfoniczny. Dedykację I symfonii C-dur op.21 otrzymał van Swieten, II symfonii D-dur op.36 księciu Lichnowskiemu.

Problemy ze słuchem

Rosnące sukcesy Beethovena jako pianisty i kompozytora zostały przyćmione przez poważne upośledzenie: około 1798 roku pojawiły się pierwsze objawy zaburzenia słuchu , które ostatecznie doprowadziło do niemal całkowitej głuchoty . Według własnego raportu Beethovena z 1801 r. cierpienie pogorszyło się w ciągu kilku lat; jednak wydaje się, że w kolejnych latach przez jakiś czas pozostawała w stagnacji.

Przyczyna choroby jest przedmiotem licznych badań. Możliwe przyczyny to zanik nerwów słuchowych lub otoskleroza .

Problemy ze słuchem Beethovena stanowiły nie tylko poważne zagrożenie dla jego kariery muzycznej; wpłynęło to również na jego interakcje społeczne. Choroba pogrążyła Beethovena w poważnym kryzysie osobistym, który czasami przywodził mu na myśl samobójstwo. Beethoven ujawnił swój stan ducha w tak zwanym Testamencie z Heiligenstadt , dokumencie, który napisał w październiku 1802 r. pod koniec kuracji w Heiligenstadt, po tym jak i to nie odniosło oczekiwanego sukcesu.

Średnie lata wiedeńskie (ok. 1802 - ok. 1812)

Profilowanie jako kompozytor

Beethoven, 1804/1805.
Ten portret Josepha Willibrorda Mählera był w posiadaniu Beethovena aż do jego śmierci. Znajduje się w zbiorach Muzeum Wien

Średnie lata Wiednia, nazywane przez biografa Beethovena Maynarda Solomona „okresem heroicznym”, są najbardziej produktywną fazą w twórczej biografii Beethovena, pomimo upośledzenia spowodowanego wadą słuchu. W tym czasie Beethoven wypracował swój własny, charakterystyczny styl.

Tylko od jesieni 1802 do 1812 roku Beethoven skomponował sześć z dziewięciu symfonii, w tym tak znane utwory jak III Symfonia Eroica , V Symfonia i VI Symfonia Pastoralna . Ponadto 4-ty  i 5-ci koncert fortepianowy a także ostateczna wersja 3rd koncertu fortepianowego The op Koncert skrzypcowy. 61 i „średnim” string pięć kwartety op. 59 nn. 1-3 , op. 74 i op. Utworzono 95 .

Beethoven skomponował również w tym czasie pierwszą wersję swojej jedynej opery Fidelio . 20 listopada 1805 został wykonany po raz pierwszy pod oryginalnym tytułem Leonore , ale później został dwukrotnie poprawiony.

Beethoven osiągnął swój największy sukces do tej pory w 1813/1814 z wykonaniem dzieła skomponowanego specjalnie dla Kongresu w Wiedniu , Wellingtona Victory czy The Battle of Vittoria op.91, która przedstawia decydujące zwycięstwo Anglików nad wojsk napoleońskich iw ten sposób spotkała się publiczność Duch czasu.

wpływy francuskie

Rewolucja Francuska i Napoleon Bonaparte wywarły na Beethovenie silne wrażenie i udowodniono, że wpłynęły na jego twórczość. Na przykład Beethoven pierwotnie zamierzał dodać dodatek „intitulata Bonaparte” lub „napisany w Bonaparte” do III Symfonii Eroica . Anegdota donosi, że Beethoven wściekle usunął tytułowy dodatek po tym, jak Napoleon koronował się na cesarza w grudniu 1804 roku. Zmiana oryginalnego tytułu jest prawdopodobnie bardziej związana z zaplanowaną, ale ostatecznie niezrealizowaną podróżą do Paryża.

Tematyka, którą Beethoven wykorzystał w swojej operze Fidelio, sięga do francuskiej opery rewolucyjnej Léonore ou L'amour conjugal ( Leonora albo miłość małżeńska ) Jeana Nicolasa Bouilly'ego , którą Beethoven wykorzystał w swojej V Symfonii c-moll op. 67 elementy tzw. muzyki rewolucyjnej, stylu, który pod koniec XVIII wieku ukształtowali francuscy kompozytorzy, tacy jak André-Ernest-Modeste Grétry , Étienne-Nicolas Méhul i Luigi Cherubini .

Patroni i środki do życia

Zaprzyjaźniony z księciem Lichnowskim hrabia cesarski Franz von Oppersdorff był bardzo zainteresowany przyjęciem Beethovena w jego zamku w Oberglogau koło Neustadt (po polsku Prudnik ). W 1806 roku Oppersdorff mógł powitać gościa uroczystym koncertem. Ku zaskoczeniu wszystkich orkiestra pałacowa pod dyrekcją miejscowego dyrygenta Hoszka zagrała II Symfonię Beethovena, który bardzo ucieszył się z tego gestu. W podziękowaniu kompozytor obiecał zadedykować Oppersdorffowi swoją V Symfonię c-moll, nad którą obecnie pracuje. Hrabia zapłacił Beethovena 500 forintów w dół , mając nadzieję, że to poświęcenie rozsławi rodzinę Oppersdorffów . Ostatecznie jednak Beethoven Oppersdorff zadedykował swoją IV symfonię.

W stosunkach między Beethovenem a jego najważniejszym patronem, księciem Lichnowskim, z biegiem lat narastało wyobcowanie. Napięcie nasiliło się jesienią 1806 r. podczas pobytu Beethovena na zamku Grätz (czeski Hradec ) koło Troppau (czes. Opawa ), siedzibie księcia, w poważnym sporze. Mniej więcej w tym samym czasie, 1806 lub 1807 roku, Lichnowsky, który w tamtych latach musiał wywiązywać się z niezwykle wysokich zobowiązań finansowych, przestał płacić roczne pensje kompozytorowi.

Oprócz pensji książęcej Beethoven otrzymywał znaczne dochody z kontraktów wydawniczych i wpływy z koncertów, ale nie gwarantowały one stałego bezpieczeństwa finansowego. Dlatego też w grudniu 1807 r. Beethoven bezskutecznie starał się o pracę u kk Hoftheaterdirektion i rozważał także opuszczenie Wiednia. Odpowiednia okazja pojawiła się, gdy Fryderyk Ludwig III. Hrabia Truchsess zu Waldburg został mianowany kapelmistrzem na dworze Jérôme'a Bonaparte w Kassel w listopadzie 1808 roku .

Dzięki inicjatywie najbliższych przyjaciół Beethovena Ignaza von Gleichensteina i hrabiny Marie Erdődy udało się zatrzymać Beethovena w Wiedniu. 1 marca 1809 arcyksiążę Rudolf , Franciszek Józef Fürst Lobkowitz i Ferdinand Fürst Kinsky dekretem zagwarantowali kompozytorowi stałą roczną pensję pod warunkiem pozostania Beethovena w Wiedniu (tzw. umowa emerytalna).

Jednak nadzieja Beethovena na niezależność finansową wkrótce poniosła kilka niepowodzeń: dewaluację pieniądza poprzez tzw. patent finansowy wiosną 1811 r., śmierć księcia Kinskiego w następnym roku i grożące bankructwo księcia Lobkowitza w 1813 r. W rezultacie Beethoven został zmuszony do kontynuowania pozwu o zapłatę w sądzie.

Spotkanie z Bettiną Brentano i Goethem

Uznanie Beethovena dla Johanna Wolfganga von Goethego zaczęło się w latach 90. XVIII wieku, zwłaszcza w jego kompozycjach pieśni. W latach 1809/1810 kompozytorskie zajęcie z poetą skumulowało się w cyklach pieśni op.75 i 83 oraz w muzyce incydentalnej dla Egmonta op.84.

Podczas pobytu w Wiedniu wiosną i latem 1810 r. Beethoven poznał pod koniec maja Bettinę Brentano , siostrę poety Clemensa Brentano . Zdobyła jego zaufanie i wykorzystała swoją przyjaźń z Goethem, by zachęcić do spotkania dwóch artystycznych osobowości. Bettina Brentano wniosła później decydujący wkład w kształtowanie romantycznego wizerunku Beethovena poprzez literacko mocno przeformułowane przedstawienia jej związku z Beethovenem.

Długo oczekiwane spotkanie Beethovena i Goethego miało miejsce w lipcu 1812 (19, 20, 21 i 23), kiedy obaj przebywali w czeskim uzdrowisku Teplitz . Rezultat był dość mieszany: 19 lipca Goethe napisał do żony: „Nigdy nie widziałem artysty bardziej podsumowanego, bardziej energicznego, bardziej intymnego. Bardzo dobrze rozumiem, jak musi dziwnie przeciwstawić się światu.” A 12 września 1812 roku Goethe napisał z Karlsbadu do swojego przyjaciela Carla Friedricha Zeltera , dyrektora berlińskiej Sing-Akademie :„ Spotkałem Beethovena w Teplitz. Jego talent zadziwił mnie; ale niestety jest zupełnie nieokiełznaną osobowością, która wcale się nie myli, gdy uważa świat za obrzydliwy, ale nie czyni go przyjemniejszym dla siebie lub dla innych. Z drugiej strony należy go bardzo wybaczyć i żałować, ponieważ traci słuch, co może mniej szkodzi części muzycznej jego istoty niż części społecznej. On, który i tak jest lakoniczny, jest podwojony z powodu tego niedociągnięcia.” Z drugiej strony Beethoven pisał 9 sierpnia lakonicznie z Franzensbad do swojego wydawcy Härtela :„ Göthe bardzo lubi dworskie powietrze, bardziej niż na poetę przystało. Nie chodzi raczej o śmieszność wirtuozów, kiedy poeci, których należy uważać za pierwszych nauczycieli narodu, mogą zapomnieć o wszystkim innym przez ten przebłysk”.

Relacje z kobietami i „ nieśmiertelną ukochaną

Według Franza Gerharda Wegelera Beethoven był „bardzo często zakochany”, ale odnosiło się to tylko do krótkiego okresu w latach 90. XVIII wieku, kiedy Wegeler był w Wiedniu. Jednak kobiety odgrywały ważną rolę w życiu Beethovena na wiele sposobów: jako przyjaciółki i powierniczki, jako tłumaczki lub jako odbiorca dedykacji.

Johanna von Honrath

Pierwszą wielką miłością Beethovena była Johanna von Honrath . Jego przyjaciel z dzieciństwa, Franz Gerhard Wegeler, tak pisze o młodości kompozytora w Bonn: „Pierwszą miłością jego i Stephana von Breuninga była panna Jeanette d'Honrath z Kolonii, Neumarkt Nro. 19. (obecny dom budowniczego pana Bierchera), który często spędzał kilka tygodni u rodziny von Breuning w Bonn. Była piękną, energiczną blondynką o przyjemnym wykształceniu i przyjaznym usposobieniu, która lubiła muzykę i miała przyjemny głos.”

Maria Anna Wilhelmine z i do Westerholt-Gysenberg

Maria Anna Wilhelmine von und zu Westerholt-Gysenberg była prawdopodobnie także ukochaną z dzieciństwa Beethovena. Sam zwraca się do niej w swoim liście „ma très chere amie” (niem. „mój bardzo drogi przyjacielu”), co bardziej mówi o intymnej przyjaźni niż o miłości. Z kolei jego przyjaciel z dzieciństwa Franz Gerhard Wegeler napisał kilka lat później o pierwszej miłości Beethovena z filmu Fraulein v. W. - nie wiadomo o kogo miał na myśli:

„Po tym nastąpiło najbardziej kochające uczucie do pięknej i miłej panny v. W., o której miłości Wertera Bernhard Romberg opowiadał mi anegdoty trzy lata temu. Te romanse wpadły jednak w wiek przejściowy i pozostawiły tak niewiele głębokich wrażeń, jak wzbudziły je na pięknie ”.

- Franz Gerhard Wegeler

Hrabina Marie von Erdődy

Hrabina Marie von Erdődy (1779–1837) była jedną z najdłuższych i najbardziej lojalnych przyjaciółek Beethovena . Kilka jego prac jest jej dedykowanych. Oprócz mieszkania w mieście była właścicielką posiadłości Erdődy w Jedlesee , gdzie podobno w 1815 roku mieszkał Beethoven. W starszej literaturze różnie zakłada się, że Beethoven i hrabina miał krótki romans, ale jest to czysta spekulacja.

Hrabina Josephine Brunsvik

Hrabina Josephine Brunsvik jako hrabina Deym, miniatura ołówka nieoznaczona, przed 1804 r.

Beethoven został szczególnie przyjaźnie przyjęty przez węgierską rodzinę Brunszwików . Siostry Therese , Josephine , Charlotte i ich brat Franz po raz pierwszy spotkały kompozytora w 1799 roku. Kiedy rodzina wróciła do węgierskiej ojczyzny po 18 dniach, Beethoven napisał fragment wiersza Goethego, myślę, że twój w albumie Josephine i Therese .

Za namową matki, która chciała poślubić swoją piękną córkę zamożnego szlachcica, Josephine Brunsvik poślubiła latem 1799 r. hrabiego Józefa von Deym , przeniosła się z nim do Wiednia i urodziła czwórkę dzieci w ich krótkim małżeństwie. W tym czasie Beethoven był stałym „wiernym gościem młodej hrabiny” i udzielał jej lekcji gry na fortepianie „przez wiele godzin z rzędu” „bezpłatnie”. Po niespodziewanej śmierci hrabiego Deyma na początku 1804 r. między Beethovenem a Josephine nawiązał się romans. W latach 1804-1809 Beethoven napisał do niej co najmniej czternaście listów miłosnych, niektóre z nich namiętne, w których nazywał ją między innymi „aniołem”, „wszystko dla mnie” i „jedyną ukochaną” i przysięgał jej „wieczną lojalność”. ”. Mimo gorących słów miłości oboje partnerzy pozostali nie tylko przed bliskimi, ale także w listach z oficjalnym adresem „Ty”, podczas gdy Beethoven rozmawiał z bratem Josephine, Franzem. Korespondencja, jeśli została otrzymana, dokumentuje również konflikty emocjonalne pary, które wynikały ze sprzeczności między ich osobistymi uczuciami a ograniczeniami rzeczywistości: Josephine miała pod opieką czwórkę dzieci, a w przypadku małżeństwa z nieszlachetnym Beethovenem miała miałaby opiekę stracił dla niej. Jesienią 1807 roku Josephine ostatecznie wycofała się z Beethovena pod presją rodziny. Już w 1805 roku Therese pisała do Charlotte pełna troski: „Ale powiedzcie mi, Pepi i Beethoven, co się z tym stanie? Powinna mieć się na baczności! ... Twoje serce musi mieć siłę, by powiedzieć nie, smutny obowiązek, jeśli nie najsmutniejszy ze wszystkich.”

W 1810 roku Josephine zawarła drugie małżeństwo z estońskim baronem Christophem von Stackelbergiem, co okazało się dla niej wyjątkowo nieszczęśliwe. Stackelberg opuścił je na przełomie czerwca i lipca 1812 roku. We wpisie do pamiętnika z 8 czerwca 1812 r. czytamy: „Mam dzisiaj trudny dzień. - Ręka losu spoczywa ponuro na mnie - Oprócz głębokiego żalu widziałem też zwyrodnienie moich dzieci i - prawie - cała odwaga opuściła mnie - !!!”Niedługo potem zanotowała w swoim pamiętniku, że zamierzała jedź do Pragi, aby podróżować: „Św. chce, żebym usiadł sam [pozwala mi usiąść]. jest niewrażliwy na tych, którzy błagają w potrzebie […] Chcę rozmawiać z Liebertem w Pradze [!]. Nigdy nie chcę zostawiać dzieci przede mną. […] Fizycznie zrujnowałem Stackb ze względu na miłość [mnie], powodując […] tyle smutków i chorób przez niego. Nigdy nie wysłałem) listu do niej, nie wymieniając jej imienia, nazwanego swoim „ Nieśmiertelnym Ukochanym ”. List jest godny uwagi nie tylko ze względu na intymny język, ale także dlatego, że jest to jedyny zachowany list Beethovena do kobiety, w którym konsekwentnie nazywa adresata.

W 1817 r. Teresa, która utrzymywała kontakt z Beethovenem, zanotowała w swoim pamiętniku o chorej siostrze: „Czy Józefina nie ponosi kary z powodu bólu Luigiego? Jego żona - czego by nie zrobiła z bohatera!” W jednym z zapisków Teresy z 1848 roku czytamy: „Szczęśliwy, że przez tyle lat miałem intymny, intelektualny stosunek Beethovena! Dom Josephine i drogi przyjacielu! Urodzili się dla siebie i oboje nadal żyli, gdyby się zjednoczyli ”.

Liczni badacze Beethovena, zwłaszcza w krajach niemieckojęzycznych, m.in. La Mara , Siegmund Kaznelson , Harry Goldschmidt , Brigitte i Jean Massin, Marie-Elisabeth Tellenbach, Carl Dahlhaus i Rita Steblin , uważają Josephine za „ Nieśmiertelną Ukochaną ” Beethovena . Dziewięć miesięcy po prawdopodobnym spotkaniu tej dwójki w Pradze, Josephine urodziła córkę Minonę (ur. 8 kwietnia 1813 w Wiedniu; † 21 lutego 1897 tam) - Minona jest palindromem dla Anonimowych . Mówi się, że w młodym wieku była uderzająco podobna do Beethovena. Dlatego wielu badaczy uważa za prawdopodobne, że Beethoven jest biologicznym ojcem Minony. Estoński kompozytor Jüri Reinvere przetworzył tematykę rzekomej córki Beethovena w swojej operze Minona , której premiera odbyła się 25 stycznia 2020 r. w Regensburg Theater .

Hrabina Giulietta Guicciardi

Za pośrednictwem sióstr Brunsvik Beethoven poznał swoją kuzynkę hrabinę Giuliettę Guicciardi (1782-1856) około 1801/1802 i zakochał się w niej na krótko. Zdawał sobie jednak sprawę, że małżeństwo nie wchodziło w rachubę ze względu na różnice klasowe. Była również zaręczona z hrabią Wenzelem von Gallenberg , którego poślubiła w 1803 roku. Beethoven zadedykował jej w 1802 Sonatę quasi una Fantasia op.27 nr 2, zwaną Sonatą Księżycową .

Teresa von Zandt

Inną przypuszczalną kochanką Beethovena była Therese von Zandt , która w czasie siedmiomiesięcznego związku z kompozytorem była kanoniczką wolnego, światowego klasztoru kobiecego Asbeck . Zandt publikował od 1798 roku pod symbolem Z. pierwsze kobiece posty w ogólnej gazecie muzycznej Lipska . Być może to właśnie ona poleciła Beethovena materiał do jego jedynej opery Fidelio, gdy podróżowała do Wiednia w imieniu gazety od 5 grudnia 1803 r. do 5 lipca 1804 r. Libretto Jean-Nicolas Bouilly do opery Léonore ou L'amour conjugaldes Fidelio , na której oparty jest materiał Fidelio, zostało po raz pierwszy przetłumaczone z francuskiego na niemiecki przez Friedricha Rochlitza , założyciela i redaktora muzycznej gazety Allgemeine . Portret będący własnością Beethovena, który miał przedstawiać Giuliettę Guicciardi przez 200 lat, prawdopodobnie przypisywany jest Therese von Zandt , według badań Klausa Martina Kopitza .

Marie Bigot

W szczególności Beethoven spotkał francuską pianistkę Marie Bigot w 1807 roku. Przyjaźń narodziła się prawdopodobnie dlatego, że mąż Marie Bigot, Paul Bigot, pracował jako bibliotekarz u patrona Beethovena, hrabiego Andreja Rasumowskiego . Kilka listów Beethovena potwierdza związek. Dał też Marie Bigot autograf swojej słynnej Appassionata , która obecnie znajduje się w Bibliothèque nationale de France w Paryżu. Na początku marca 1807 r. Beethoven zaprosił ją na przejażdżkę pod nieobecność męża. Jego wyraźnie zazdrosna reakcja skłoniła Beethovena do napisania wkrótce potem listu z przeprosinami do pary, w którym podkreślił: „[...] w każdym razie jedną z moich pierwszych zasad jest, aby nigdy nie mieć niczego poza przyjaźnią z cudzą żoną ”.

Elisabeth Röckel

Około wiosny 1808 roku Beethoven po raz pierwszy spotkał ówczesną 15-letnią śpiewaczkę Elisabeth Röckel (ochrzczoną jako Maria Eva), siostrę tenora Josepha Augusta Röckela , która wcieliła się w rolę Florestana w przedstawieniach Fidelio z 1806 roku. Mieszkała z bratem w oficjalnym mieszkaniu w Theater an der Wien, gdzie nazywano ją „Elis. [!] Rökel ”i zaprzyjaźnił się z piosenkarką Anną Milder-Hauptmann , która również tam mieszkała i która faktycznie zwróciła się do niej jako„ Elise ”[!] W liście. Po wątpliwym zeznaniu Antona Schindlera złożonym Gerhardowi von Breuningowi Beethoven chciał ją poślubić. Później zaprzeczyła, ale kilka razy donosiła, że ​​Beethoven bardzo ją lubi. W jej oficjalnym nekrologu jest napisane: „Beethoven był jednym z jej wielbicieli”. W 2010 roku Klaus Martin Kopitz wysunął tezę, że Beethoven skomponował dla niej swój słynny album Für Elise 27 kwietnia 1810 roku . W 2015 roku opublikował kolejne, nieznane wcześniej źródła dotyczące jej związku z Beethovenem. Autograf karty albumu posiadała później Therese Malfatti , z której posiadłości trafił do nauczycielki Babette Bredl, matki przyjaciela rodziny Malfattiego i spadkobiercy Rudolpha Schachnera w Monachium . Autograf Bredl pożyczył Ludwigowi Nohlowi , który go skopiował i opublikował. Choć wyraźnie stwierdził, że „nie została napisana dla Teresy”, kilku badaczy Beethovena jest zdania, że ​​mimo wszystko należy ją uznać za odbiorcę dedykacji.

Elisabeth Röckel poślubiła Johanna Nepomuka Hummla w 1813 i przeprowadziła się z nim do Weimaru , w marcu 1827 wróciła do Wiednia. Na prośbę umierającego Beethovena odwiedziła go kilkakrotnie i otrzymała na pamiątkę zamek kompozytora i jego ostatnie pióro. Od 2012 roku relikwie są w posiadaniu Centrum Beethovena na Uniwersytecie Stanowym w San José . Wkrótce po śmierci kompozytora wyznała Schindlerowi, „jakie głęboko zakorzeniła się jej dawna miłość do Beetha. pobity nadal w niej żyjesz ”.

Muzykolog Michael Lorenz w 2011 roku wątpił, czy Elisabeth nazywa siebie „Elise”, ponieważ może to udowodnić tylko kilka źródeł. Jak również zauważa, „w Wiedniu Vormärz nie było rozróżnienia między imionami Elisabeth i Elise, były one zamienne i praktycznie identyczne”.

Teresa von Malfatti

Kolejną kobietą w życiu Beethovena była Therese Malfatti . Beethoven poznał ją w 1809 roku za pośrednictwem swojego przyjaciela Ignaza von Gleichenstein, który poślubił siostrę Teresy Annę w 1811 roku. Wiosną 1810 r., w związku z powtórnym ślubem Josephine Brunsvik, Beethoven najwyraźniej planował oświadczyć się Therese Malfatti i poprosił swojego przyjaciela Franza Gerharda Wegelera w Bonn o uzyskanie kopii jego metryki chrztu . Ale kiedy Therese von Malfatti odrzuciła jego wniosek – jej rodzina również była temu przeciwna z powodów klasowych – Beethoven przezwyciężył to odrzucenie stosunkowo niewielkim wysiłkiem. Teresa pozostała z nim w przyjaznych stosunkach.

Antoniego Brentano

Pod koniec maja 1810 Beethoven poznał swoją szwagierkę Antonie Brentano za pośrednictwem Bettiny Brentano , która mieszkała w Wiedniu w latach 1809-1812, aby sprzedać rozległy majątek swojego zmarłego ojca Johanna Melchiora Edlera von Birkenstock . W marcu 1811 r. napisała w liście do Bettiny Brentano, że Beethoven stał się „jednym z jej najdroższych ludzi” i że odwiedza ją „prawie codziennie”. Przyjazny związek rozwinął się między parą Franz i Antonie Brentano i Beethovenem, który Antonie opisała w swoim pamiętniku jako „powinowactwa z wyboru”. Posiadała również autograf piosenki Beethovena An die Geliebte , WoO 140, na którym jej ręka odnotowuje: „Prosiłam autora 2 marca 1812 roku”. Niedługo wcześniej Beethoven napisał tę piosenkę dla bawarskiej śpiewaczki Reginy Lang w księdze stadnej.

W 1972 roku Maynard Solomon postawił hipotezę, że list Beethovena do nieśmiertelnej ukochanej datowany jest na 6/7. Lipiec 1812 był adresowany do Antoniego Brentano. Podróżowała z rodziną z Pragi do Karlowych Warów. Chociaż nie można udowodnić, że Beethoven spotkał ją w Pradze i że „Nieśmiertelna Ukochana” mogła w końcu nie trafić na „K”, do tej hipotezy przyłączyło się teraz wielu badaczy Beethovena, w tym Yayoi Aoki , Barry Cooper , William Kinderman , Klaus Martina Kopitza, Lewisa Lockwooda i Susan Lund.

"Wieczna milość"

List Beethovena do nieśmiertelnej ukochanej , który napisał 6.07. Napisana w lipcu 1812 r. w Teplitz podczas podróży do czeskich uzdrowisk jest najważniejszym obok Testamentu z Heiligenstadt świadectwem osobistym kompozytora. Skierowany jest do nienazwanej z imienia kobiety, z którą niedługo wcześniej, 3 lipca w Pradze, odbyło się decydujące dla przyszłości związku spotkanie. List odsłania m.in. wzajemną przyznaną miłość i nadzieję na trwałą więź między zakochanymi, które jednak ewidentnie napotykają wielkie przeszkody. Tożsamość „Nieśmiertelnej Ukochanej” budzi kontrowersje wśród badaczy Beethovena.

Kryzys i ostatnie lata (około 1812-1827)

Kryzys życiowy

Beethoven w 1815, fragment obrazu Willibrorda Josepha Mählera

Od 1812 roku sytuacja życiowa Beethovena zaczęła się znacząco zmieniać na gorsze. Oprócz fatalnych wydarzeń związanych z „Nieśmiertelną Ukochaną” pojawiły się istotne obawy związane z umową emerytalną oraz pogorszeniem słuchu, a nawet całkowitej głuchoty. Od ok. 1813 r. Beethoven używał pułapek na uszy do komunikowania się z otoczeniem, od 1818 r. można dowodzić używania tak zwanych zeszytów rozmów, w których rozmówcy zapisywali swoje wypowiedzi. Z powodu zaawansowanego ubytku słuchu nie mógł już występować jako pianista.

Brat Beethovena, Kaspar Karl, zmarł 15 listopada 1815 r., pozostawiając dziewięcioletniego syna. Beethoven wplątał się w wyczerpujący spór prawny, który trwał przez lata ze swoją szwagierką Johanną o opiekę nad jego siostrzeńcem Karlem , w trakcie którego na przemian mu tego przyznano i odmówiono. Pełniąc funkcję ojca zastępczego, Beethovenowi nie powiodło się podporządkowanie protegowanego jego moralnie przesadnym celom edukacyjnym.

Nowe plany składu i prace końcowe

W tym samym czasie, co osobisty kryzys Beethovena, nastąpiła zmiana w jego stylu kompozytorskim. Od 1813 do 1814 zajmował się początkowo kompozycją Zwycięstwa Wellingtona i gruntowną korektą jego opery Leonore zu Fidelio . W następnych latach Beethoven intensywnie sięgał po sonatę fortepianową. Powstały sonaty op. 90 (1814), op. 101 (1815–1817) i op. 106 ( fortepiano sonata , 1817–1818). W tym samym czasie Beethoven stworzył dwie sonaty wiolonczelowe op.102 (1815), krąg pieśni An die ferne Geliebte op.98 (1816) oraz oprawę Morza milczenia i szczęśliwej podróży Goethego na chór i orkiestrę op. .112.

Przez kilka lat Beethoven poświęcał się niemal wyłącznie pracom dla mniejszych zespołów, ale w 1819 roku nadarzyła się okazja, by zająć się innym większym dziełem. Jego długoletni mecenas i uczeń fortepianu, arcyksiążę Rudolf, miał być intronizowany jako arcybiskup ołomuniecki ( Ołomuniec po czesku ) 20 marca 1820 roku . Beethovenowi zlecono skomponowanie dużej uroczystej mszy. Ale proces komponowania Missa solemnis op.123 zaczął żyć własnym życiem, tak że Beethoven nie ukończył dzieła aż do końca 1822/początku 1823.

Równolegle z mszą Beethoven pracował nad 33 zmianami do walca Antona Diabelli op.120 , cyklem wariacji na fortepian, opartym na apelu wydawcy muzycznego i kompozytora Diabellego . Wysłał swojego walca do wielu kompozytorów z prośbą, aby każdy z nich wniósł jakąś wariację do planowanej edycji zbiorowej. Podczas pracy na Missa solemnis a Wariacje Diabelli , Beethoven kontynuował serię ostatnich sonat fortepianowych z op. 109 , 110 i 111 .

Po ponad dziesięcioletniej przerwie Beethoven powrócił do gatunku symfonii. Prawykonanie IX Symfonii op.125 7 maja 1824 roku zostało entuzjastycznie przyjęte przez publiczność. Występ poprowadził kapelmistrz Michael Umlauf , a Beethoven stanął z nim na podium dyrygenta, aby asystować.

Wreszcie między wiosną 1824 a jesienią 1826, począwszy od Kwartetu smyczkowego op.127, powstała ostatnia grupa pięciu kwartetów smyczkowych. Produkcja kwartetu zainicjowała zamówienie kompozytora u rosyjskiego melomana Nikołaja Borisowitscha, księcia Galitzina . Beethoven otrzymał dodatkową motywację z powrotu do Wiednia skrzypka Ignaza Schuppanzigha, który podróżował od 1816 roku i którego zespół wykonał prawykonanie prawie wszystkich jego poprzednich kwartetów smyczkowych. Kwartet smyczkowy F-dur op. 135 była ostatnia praca, którą Beethoven zakończone.

przyjaciele i znajomi

Portret Ludwig van Beethoven , 1823, olej na płótnie, 66 × 57 cm, Kunsthistorisches Museum , Wiedeń, Kolekcja starych instrumentów muzycznych, nr inw. nr 1000, lokalizacja: Neue Burg , Wiedeń

Ze względu na swoją głuchotę Beethoven był w ostatnich latach coraz bardziej zależny od wsparcia przyjaciół i znajomych. Beethoven miał personel domowy (kucharz i gospodynię), ale gwałtowne kłótnie z pracownikami wielokrotnie prowadziły do ​​zwolnień z jednej lub drugiej strony.

Beethoven wykorzystywał już ludzi ze swojego kręgu przyjaciół do załatwiania sprawunków i innych usług, takich jak fortepianmistrz Nannette Streicher z domu Stein w latach 1817/1818 . Przyjaźń Beethovena z rodziną fortepianmistrzów Stein sięga jego wczesnego pobytu w Augsburgu w 1787 roku. Nanette Streicher zajmowała się gospodarstwem domowym i często pośredniczyła między kompozytorem a jego domową obsługą.

W 1822 roku Anton Schindler po raz pierwszy pojawił się w kręgu przyjaciół Beethovena. Schindler szukał bliskości Beethovena i służył mu jako faktotum . Mieszanka służalczości i arbitralności zawsze była bodźcem dla jego niezadowolenia i pogardy. Po śmierci Beethovena Schindler przyniósł mu dokumenty z majątku Beethovena, w tym niektóre książki rozmów, w jego posiadanie. Schindler napisał jedną z najwcześniejszych biografii Beethovena, ale wiarygodność wielu jego wypowiedzi jest wątpliwa, ponieważ nie stronił od fałszerstw na poparcie swoich twierdzeń.

Latem 1825 roku, po zerwaniu z Schindlerem, funkcję osobistego sekretarza i doradcy objął Karl Holz , drugi skrzypek kwartetu Schuppanzigh. Zwłaszcza w ostatnich miesiącach życia jego przyjaźń z przyjacielem Beethovena z dzieciństwa, Stephanem von Breuning , który przyjechał do Wiednia w 1801 roku, odzyskała znaczenie. Breuning został współopiekunem swojego siostrzeńca Karla we wrześniu 1826 roku i opiekował się Beethovenem podczas miesięcy jego śmiertelnej choroby.

rodzina

Brat Ludwiga van Beethovena, Johann, osiągnął pewien dobrobyt jako aptekarz w Wiedniu. Bliski kontakt braci nigdy nie zintensyfikował się, gdy Beethoven pożyczył dużą sumę od Johanna w 1822 roku. W następnych latach kompozytor wielokrotnie konsultował się z odnoszącym sukcesy biznesmenem jako doradcą finansowym.

Decyzja Sądu Apelacyjnego z 8 kwietnia 1820 r., która ostatecznie wyznaczyła Beethovena na opiekuna jego siostrzeńca Karola, pod warunkiem, że poprze go współopiekun, nie mogła zakończyć trwających napięć między wujkiem a siostrzeńcem. 6 sierpnia 1826 r. Karl próbował popełnić samobójstwo, co doprowadziło do rezygnacji Beethovena z opieki.

Choroby i śmierć

Dom Beethovena na Schwarzspanierstrasse w Wiedniu (rozebrany 1904)
Grób Beethovena, Cmentarz Centralny w Wiedniu

Beethoven często cierpiał na choroby od około 30 roku życia. Znajdują się tam opisy różnych objawów, takich jak biegunka, ból brzucha, kolka, stany gorączkowe czy stany zapalne. Z jednej strony ostre choroby można uznać za przyczyny, z drugiej za główną przyczynę wymienia się jedną lub więcej chorób przewlekłych. Między innymi, zatrucia ołowiem , brucelozy i nadmiernego spożycia alkoholu są podejrzane.

Do dnia dzisiejszego nie udało się ustalić z całą pewnością, czy za problemy zdrowotne Beethovena odpowiada tylko jedna, czy kilka różnych przyczyn. Biografowie Beethovena zauważyli, że artysta regularnie pił tanie białe wino, które ówcześni winiarze dosładzali cukrem ołowianym zamiast drogim cukrem trzcinowym. Kości i włosy Beethovena zawierają ołów w rzadko mierzonym stężeniu: „Zbadaliśmy ponad 20 000 pacjentów i zmierzyliśmy zawartość ołowiu w ich krwi i włosach u wszystkich. Wśród nich było tylko osiem osób, które miały porównywalny poziom ołowiu. Cała ósemka jest poważnie chora, a jej objawy są podobne do Beethovena. Ołów nie musi być jedyną przyczyną choroby i przedwczesnej śmierci Beethovena, ale trujący metal z pewnością pogorszył jego objawy.”

Wraz z wiekiem wzrastała częstotliwość i intensywność stanów chorobowych. W lecie 1821 roku ogłoszony przez ciężką żółtaczką i prawdopodobnie nadużywania alkoholu na marskość wątroby z. Beethoven szukał ulgi od skarg w łaźniach i pobytach w kraju. Ostatni zabrał go 29 września 1826 r. – wraz z siostrzeńcem – do majątku brata Johanna w Gneixendorfie . W drodze powrotnej do Wiednia, która odbyła się w otwartym samochodzie przy zimnej i wilgotnej pogodzie na początku grudnia, Beethoven zachorował na zapalenie płuc . Wkrótce po wyzdrowieniu pojawiły się ciężkie objawy marskości wątroby z zatrzymaniem wody w nogach i brzuchu oraz żółtaczka, tak że Beethoven nie mógł już dłużej opuszczać łóżka chorego. Po kilku przebiciach i nieudanych próbach leczenia przez różnych lekarzy Beethoven zmarł 26 marca 1827 r. w wieku 56 lat. Jego ostatnim lekarzem był Andreas Ignaz Wawruch .

Pogrzeb na miejscowym cmentarzu Währing odbył się 29 marca przy wielkiej sympatii wiedeńskiej ludności. Podobno w procesji pogrzebowej wzięło udział około 20 000 osób . Przemówienie pogrzebowe napisane przez Franza Grillparzera wygłosił aktor Heinrich Anschütz . Franz Schubert , który rok później miał pójść za Beethovenem do grobu, oddał mu ostatnie wyrazy szacunku wraz z Grillparzerem jako jeden z 36 nosicieli pochodni.

Ciało Beethovena ekshumowano dwukrotnie : w 1863 w celu zmierzenia kości i sfotografowania czaszki; 1888, aby przenieść jego szkielet - ponownie z wielką sympatią publiczną - 22 czerwca 1888 w zagajniku honorowym na Cmentarzu Centralnym w Wiedniu .

Kompozytor

znaczenie

Pomnik Beethovena we Frankfurcie nad Menem
Pomnik Beethovena w Norymberdze

W XIX wieku dzieła Beethovena (lub pewien wybór najważniejszych dzieł) w świecie muzycznym często reprezentowały szczyt sztuki muzycznej. Dziś Beethoven uważany jest za dokończyciela wiedeńskiego klasycyzmu i pioniera romantyzmu. Zwłaszcza w formach symfonii, sonaty fortepianowej i kwartetu smyczkowego, które były fundamentalne dla epoki klasyki wiedeńskiej, stworzył dzieła, których muzyczny wpływ historyczny trudno prześcignąć. Na przykład Beethoven położył ważne podwaliny pod rozległą symfoniczną penetrację koncertów solowych w dalszej historii muzyki.

W formie sonatowej skoncentrował się na realizacji i osiągnął dzięki rygorystycznej pracy motywacyjnej szczególny stopień integralności strukturalnej. Beethoven dalej rozwijał koncepcje zindywidualizowanych partii instrumentalnych Haydna i Mozarta w formie procesopodobnej w sensie dynamizacji formy adekwatnej do treści idei, która teraz nabiera większych wymiarów. W porównaniu z dworsko-arystokratycznym menuetem Beethoven wolał poważne Scherzo w przeważnie szybkich i bardzo szybkich tempach, unikając tanecznych rytmów; finał, który przed Beethovenem kończy się zwykle wesoło i żwawo, mógłby stać się docelowym punktem rozwoju całego utworu, a być może nawet przewyższyć pierwszą część długością i wagą.

Kolejną istotną innowacją była jedność całościowej idei. To, co dał jasno do zrozumienia w poszczególnych utworach (np. w sonatach fortepianowych Pathétique i Appassionata , Les Adieux , w Eroice i Symfonii Pastoralnej ) można odnieść do większości jego utworów instrumentalnych: że w poszczególnych partiach reprezentowanych stanów psychicznych są ze sobą w wewnętrznej relacji.

Jego szkicowniki pokazują, jak wiele niestrudzonej pracy i wielokrotnych prób starał się nadać swoim pracom kształt, w jakim go w końcu zadowoliły. Można się dziwić, jak napisał O. Jahn:

„...o jego sposobie obracania i przesuwania nie tylko poszczególnych motywów i melodii , ale także najdrobniejszych ich elementów oraz wydobycia najlepszej formy ze wszystkich możliwych wariacji ; nie rozumie się, w jaki sposób tak rozsypujące się muzyczne dzieło może stać się organiczną całością… A jeśli te szkice często sprawiają wrażenie niepewnego kołysania się i uczucia, to potem znów rośnie podziw dla prawdziwie genialnej samokrytyki, która przecież został zbadany, w końcu z suwerenną Pewnością zachowuje się najlepiej.”

- O. Jahn : Zebrane eseje, s. 243.

Czas boński

Wczesne dzieła Beethovena, które powstały w czasie jego pobytu w Bonn, obejmują dziesięć kompozycji znanych dziś z lat 1782–1785. Prawie wszystkie z nich zostały opublikowane, aby stylizować go na cudowne dziecko. Ponadto znanych jest około trzydziestu dzieł z lat 1787–1792, z których tylko jedna została wówczas opublikowana. Wiele z nich Beethoven włączył do późniejszych prac. Utwory z pierwszego okresu pozostawały nadal pod silnym wpływem stylu Neefe i Sterkela i wzorowane były na mozarcie . Późniejsze lata w Bonn przyniosły więcej niezależnych pieśni , kantat , arii i wariacji, które w niektórych przypadkach dały już wyobrażenie analitycznemu kompozytorowi z późniejszych czasów. Utwory utrzymane w stylu sonatowym natomiast nie prezentują się zbyt okazale iw dużej części zachowały się fragmenty; Tę formę, tak ważną dla późniejszego Beethovena, uzyskał dopiero w czasie jego pobytu w Wiedniu.

Jego wczesne prace zostały pierwotnie opublikowane przez Heinricha Philippa Bosslera w Musikverlag. Młody Beethoven swoje pierwsze muzyczne wrażenia czerpał ze zbiorów kwiatów dla miłośników fortepianu wydanych przez Boßlera . Jego pierwsze kompozycje pojawiły się również podczas zbiorów kwiatowych w 1783 roku . Później impresario i wydawca muzyczny Boßler zaprojektował oryginał Sonat Elektorskich Beethovena . Druk ten był jedynym z dostępnych sonat do 1828 roku.

Pierwsza era indywidualnej kreatywności

Zaczęło się od wydania pierwszych trzech triów fortepianowych op.1 (1795), a zakończyło około 1800–1802. 1-cia symfonia jest jedną z nich. Beethoven zmierzył się z nim w wieku 29 lat i ukończył go na początku następnego roku. Premiera odbyła się 2 kwietnia 1800 roku z wielkim sukcesem. W tym czasie kompozycje fortepianowe były przełomowe, zarówno w formie koncertu, jak i sonaty i wariacji, nie tylko pod względem warsztatowym, ale także pod względem kompozycji części i całości.

Drugi okres twórczy

Rozpoczęła się około 1800-1802 i trwała do 1814. Podpozycja ta obejmuje głównie symfonie i sonaty fortepianowe.

Eroica i Fidelio

W III symfonii Beethoven znalazł formę symfonii dość monumentalnej i heroicznej. Pierwotnie nosił nazwę Sinfonia grande, intitolata Bonaparte (od imienia Napoleona ). Po tym, jak dowiedział się, że Napoleon został cesarzem Francji 18 maja 1804 r., - według anegdoty - w wielkim gniewie skreślił to nazwisko ze strony tytułowej. Jej nowy tytuł nosił teraz nazwę Heroic Symphony, skomponowana dla uczczenia pamięci wielkiego człowieka . Dziś nazywana jest głównie Eroica z włoskim tytułem . Premiera odbyła się w sierpniu 1804 r. w wiedeńskim pałacu księcia Franciszka Józefa Maksymiliana von Lobkowitza , któremu została teraz poświęcona.

Jedyna opera Beethovena miała premierę w 1805 roku. Podobnie jak wiele innych dzieł, przeszedł szereg zmian i pierwotnie nosił nazwę Leonore . W trzeciej wersji jako Fidelio (z uwerturą E-dur) wystąpiła na scenie w 1814 roku. Beethoven nie wkraczał z nią w dramatyczny projekt. Wciąż zajmuje swoją szczególną pozycję dzięki bogatemu i głębokiemu, po ludzku interesującemu i wzruszającemu materiałowi oraz jakości jej muzyki.

Symfonie nr 5 c-moll, nr 6 F-dur i nr 7 A-dur

Początek V symfonii

V symfonia Beethovena nazywana jest także symfonią losu . Powstał w trudnym okresie życia kompozytora. Mówi się, że Beethoven powiedział o czterech charakterystycznych nutach otwierających: „A więc los puka do bramy”. Zostało to jednak odrzucone przez historyków muzyki jako późniejsza legendarna atrybucja. 22 grudnia 1808 r. dokonano prawykonania wraz z VI Symfonią ( pastoralną ), IV Koncertem fortepianowym i partiami Mszy C-dur.

Duszpasterska nie jest Program muzyczny w prawdziwym znaczeniu tego słowa , jak to jest często błędnie nazywany, ale, zgodnie z własnym oświadczeniem Beethovena, „bardziej wyrazem uczuć niż malowanie”. Tak więc symfonia wciąż jest oparta na muzyce klasycznej. Franciszek Liszt , twórca pierwszych poematów symfonicznych , tworząc ten nowy gatunek , odwoływał się raczej do uwertur Beethovena, takich jak Coriolan czy King Stephan. Jednak przyrodniczy temat pastoralny był zasadniczym elementem kolejnej epoki romantyzmu, epoki poezji symfonicznej par excellence. Podobnie sztuka romantyzmu kładła nacisk na najskrytszą część człowieka, czyli na jego uczucia i postawy. Z punktu widzenia, który prawdopodobnie Beethoven wziął również za swoich pastorów, można to bardzo dobrze uznać za prekursora romantyzmu. Przemawia za tym rozszerzenie formy do pięciu części, a także włączenie instrumentów (np. piccolo ), których w klasycznej orkiestrze symfonicznej nie ma w domu. Są to nowinki wyraźnie wskazujące na epokę romantyzmu, które uwidaczniają się jeszcze bardziej w triumfującej IX Symfonii . Ponadto niektóre z „programowych” toposów („burza” itp.) stosowanych w duszpasterstwie zostały chętnie podjęte w epoce romantyzmu.

W VII Symfonii A-dur op.92, ukończonej w 1812 roku , Beethoven muzycznie antycypował późniejsze antynapoleońskie wojny wyzwoleńcze . Na premierze w grudniu 1813 r. wywołał wśród publiczności ogromną euforię. Symfonia ta charakteryzuje się pewnym patriotyzmem i nie wskazuje na nadchodzącą epokę romantyzmu tak wyraźnie, jak poprzednie symfonie. Niemniej jednak w utworze wyraźnie wyczuwalne są innowacje harmoniczne i polifoniczne . Centralną częścią dzieła jest niezwykle druga, Allegretto . Charakteryzuje się uroczystym rytmem, „jak niekończący się pogrzeb milionów”. Mówiąc słowami Beethovena, dedykowana jest tym, „którzy tyle nam poświęcili”.

Ostatni okres twórczy

W latach 1814-1818 produkcja Beethovena uległa chwilowemu spowolnieniu. W tym okresie powstało tylko kilka większych kompozycji, m.in. B. XXVIII Sonata fortepianowa A-dur (1815) i Liederkreis . Choroba i gorzkie cierpienia domowe hamowały jego wyobraźnię. Po przezwyciężeniu tego okresu zniechęcenia został pod pewnymi względami zmieniony. Jego odczucie było jeszcze bardziej zinternalizowane z całkowitą izolacją od świata zewnętrznego, w wyniku czego ekspresja była często jeszcze bardziej poruszająca i natychmiastowa niż wcześniej, podczas gdy jedność treści i formy nie była czasem tak doskonała jak zwykle, ale pod wpływem czynnik subiektywny.

Głównymi dziełami tej trzeciej epoki są Missa solemnis (1818–1823), którą sam Beethoven uważał za swoje najdoskonalsze dzieło, oraz IX Symfonia d-moll (1823–1824). Do tego okresu należą także: uwertura Do konsekracji domu op. 124 (1822), sonaty fortepianowe op. 106 B-dur (1818), op. 109 E-dur , op. 110 As-dur (1821) i op. 111 c-moll (1822), Wariacje Diabellego , kilka mniejszych utworów na fortepian i głos i wreszcie ostatnie wielkie kwartety smyczkowe op. 127 Es-dur (1824), op. 130 B-dur i op. 132 a-moll (1825), op. 131 cis-moll i op. 135 w F-dur (1826). Późne kwartety smyczkowe nawiązują do zainteresowania Beethovena technikami kompozytorskimi Jana Sebastiana Bacha , zwłaszcza technikami fugi. Niemniej jednak te prace nie wskazują w przeszłość, ale w daleką przyszłość. Jego op. 133 ( Wielka Fuga ) była niezwykle nowoczesna jak na swoje czasy i była ledwo rozumiana przez cały XIX wiek. Wiele szkiców, m.in. na dziesiątą symfonię c-moll i kwintet smyczkowy C-dur, znajdowało się w majątku kompozytora.

IX symfonia

Beethoven ukończył IX Symfonię w 1824 roku. Szczególnie znana jest część ostatnia z chóralnym finałem poematu Schillera Do radości . Temat tego zdania jest podstawą hymnu europejskiego . Symfonia wyraża zmaganie się ludzkiego serca, które z trudu i cierpienia tęskni za dniem czystej radości, która nie jest mu udzielona w pełnej jasności i czystości. Pierwsze trzy części ze swoją wspaniałą architekturą, instrumentacją i opracowaniem tematycznym wyznaczały trendy dla kompozytorów symfonicznych okresu romantyzmu aż do Gustava Mahlera . Prawykonanie IX Symfonii odbyło się wraz z fragmentami Missa solemnis 7 maja 1824 r. Beethoven chciał wesprzeć dyrygenta w określeniu tempa, choć nie mógł już sam reżyserować wykonania. Orkiestra została jednak poinstruowana, aby tego nie brać pod uwagę.

Symfonia nr 10

Beethoven na krótko przed śmiercią nadal pracował nad swoją dziesiątą symfonią, ale jej nie ukończył. Istnieje wiele szkiców i notatek pierwszego zdania. Barry Cooper przerobił te szkice na pierwsze zdanie. Są też szkice z 1825 roku do części trzeciej, potężnego Scherza zatytułowanego Presto .

Instrumenty Beethovena

Jednym z fortepianów Beethovena był instrument wiedeńskiej firmy fortepianowej „Geschwister Stein” . 19 listopada 1796 Beethoven napisał list do Andreasa Streichera , męża Nannette Streicher : „Odebrałem Twój fortepiano przedwczoraj. To naprawdę cudowne, wszyscy chcieliby to zachować dla siebie…” Według wspomnień Carla Czernego , Beethoven miał w domu w 1801 roku fortepiano Waltera . W 1802 Beethoven poprosił swojego przyjaciela Zmeskalla, aby spytał Waltera, czy mógłby wykonać dla niego fortepiano z jedną struną.

W 1803 Beethoven otrzymał swój fortepian Erard ; ale jak pisał Newman: „Beethoven był niezadowolony z tego instrumentu od samego początku, ponieważ jego angielska mechanika była dla niego nieznośnie trudna”. Inny fortepian Beethoven, Broadwood z 1817 r., prezent od Thomasa Broadwooda, stał aż do śmierci w 1827 r. jego Schwarzsparnierhaus.

Ostatnim instrumentem Beethovena był czterodaniowy fortepiano Conrada Grafa . Sam Graf potwierdził, że pożyczył Beethovena fortepiano o zakresie 6½ oktawy, a po śmierci kompozytora sprzedał go rodzinie Wimmerów. W 1889 roku instrument zakupiono z Domu Beethovena w Bonn.

student

Prace (wybór)

( WoO = praca bez numeru opusu)

Utwory orkiestrowe

Symfonie:

Koncerty fortepianowe:

Inne utwory koncertowe:

Zabiegi:

Opera i inne prace sceniczne

Opera:

  • Leonore (wersja I, komp. 1804/1805, prem.: 1805; libretto Jv Sonnleithnera, 3 akty, 19 numerów pieśni i nut, otwarte uwerturą nr 2 Leonory
  • Leonore (II wersja, komp. 1805/1806, prem.: 1806; libretto zrewidowane przez St.v. Breuniga, 2 akty, 18 numerów pieśni i nut, otwarte uwerturą Leonory nr 3)
  • Fidelio (3rd wersja Leonory , komp 1814, premiera:. 1814; libretto zmieniony przez Panią Treitschke, 2 ustawy, 17 piosenek i muzyczne numery, otwarte z uwertury Fidelio).

Balety:

Muzyka sceniczna:

Utwory wokalne

Oratorium

zmierzyć

Kantaty

Piosenki

  • Opis dziewczyny WoO 107
  • Do niemowlęcia WoO 108
  • Wolny człowiek WoO 117
  • Osiem pieśni
    op.52 Uriana podróż dookoła świata , Barwa ognia , Mała pieśń spokoju , Majowa pieśń , Pożegnanie Molly , Miłość , Marmotte , Kwiatek Wunderhold
  • Kocham Cię tak, jak Ty mnie kochasz WoO 123
  • La partenza WoO 124
  • Adelajda op.46
  • Piosenka pożegnalna dla obywateli Wiednia WoO 121
  • Pieśń wojenna Austriaków WoO 122
  • Piosenka poświęcenia WoO 126
  • Nowa miłość, nowe życie WoO 127 (pierwsza wersja)
  • La tirana WoO 125
  • VI Pieśni Gellerta op.48
    Prośby , Miłość bliźniego , Śmierci , Chwała Boża z natury ( Chwalą się niebiosa ) , Moc i Opatrzność Boża , Pieśń pokuty .
  • Szczęście , op.88
  • Przepiórka Beat WoO 129
  • Do nadziei op.32 (pierwsze ustawienie)
  • Elegia na śmierć pudla WoO 110
  • Kiedy ukochany chciał się rozstać (uczucia co do niewierności Lydii) WoO 132
  • W questa tomba oscura WoO 133
  • Sehnsucht WoO 134 (4 ustawienia)
  • Pamiątka WoO 136
  • Młodzież w obcym kraju WoO 138
  • Pieśń z daleka (ta sama partia fortepianu co Der Jüngling in der Fremde WoO 138)
  • Śpiew z daleka WoO 137
  • Kochanek WoO 139
  • Sechs Gesänge op.75
    Czy znasz kraj , Nowa miłość, nowe życie (wersja II), Z Fausta Goethego (Pchła pieśń Mefista), Przestroga Małgosi , Do dalekiego kochanka , zadowolonych
  • Cztery ariety i duet
    op.82 Dimmi, ben mio, che m'ami , T'intendo sì, mio ​​cor , L'amante impaziente (Arietta buffa) , L'amante impaziente (Arietta assai seriosa) , Odi l' aura che dolce sospira
  • Drei Gesänge von Goethe op. 83
    Wonne der Wehmut , Sehnsucht , Z malowanej wstążką
  • Do ukochanej (wersja 1)
  • Do ukochanego WoO 140 (trzecia wersja)
  • Duch Barda WoO 142
  • Pożegnanie wojownika WoO 143
  • Merkenstein WoO 144 (1. ustawienie)
  • Merkenstein op.100 (II i III stopień )
  • Sekret WoO 145
  • Do nadziei op.94 (II ustawienie)
  • Tęsknota WoO 146
  • Do odległej ukochanej . Okrąg pieśni Aloys Jeitteles op. 98
    Na wzgórzu siedzę, patrząc , gdzie góry są tak niebieskie , lekkie żeglarze na wysokościach , te chmury na wysokościach , wymiata maja zalewowe kwitnie , Zabierz je potem, to piosenki
  • Człowiek Słowa op.99
  • Ruf vom Berge WoO 147
  • Tak czy inaczej WoO 148
  • Rezygnacja Woo 149
  • Wieczorna piosenka pod rozgwieżdżonym niebem WoO 150
  • Ariette (Pocałunek) op.128
  • O sanctissima ("O ty szczęśliwa") WoO 157, nr 4
  • Z piosenek różnych narodów WoO 158
  • Liczne aranżacje pieśni ludowych

Prace fortepianowe

Jego twórczość skupia się na 32 sonatach na fortepian. Pisał także wariacje na tematy obce i własne, z których Wariacje Diabellego należą do najważniejszych dzieł fortepianowych ze wszystkich.

Wśród licznych utworów fortepianowych szczególne znaczenie mają trzy zbiory bagateli op.33 , op.119 i op.126. Szczególnie popularne są zeszyty albumowe Für Elise i rondo Die Wut über die Lost Groschen (op. 129).

Muzyka kameralna

Trio smyczkowe

  • Trio smyczkowe Es-dur op.3 (1792)
  • Serenada D-dur op.8 (1797)
  • Trzy tria op. 9 (1796-1798)
    • Op. 9 nr 1 G-dur
    • Op. 9 nr 2 D-dur
    • Op. 9 nr 3 c-moll

Kwartety smyczkowe

Kwartety fortepianowe

Tria fortepianowe

  • Trio na fortepian, flet i fagot WoO 37 (ok. 1783)
  • Część trio Hess 48 Es-dur (ok. 1790–1792)
  • Gassenhauer Trio B-dur op.11 (1798) na fortepian, skrzypce/klarnet i wiolonczelę, dedykowane hrabinie Marii Wilhelmine von Thun
  • Trio op.121a g-moll / G-dur (komp. 1803? / Rev. 1816) - Wariacje na temat pieśni Wenzela Müllera Ich bin der Schneider Kakadu

Aranżacje ręką Beethovena:

  • Trio op.38 na fortepian, klarnet / skrzypce i wiolonczelę (1802/1803), opracowanie septetu op.20
  • Aranżacja II symfonii op.36 na trio fortepianowe (1805)

Sonaty skrzypcowe

  • Sonata nr 5 F-dur op.24 (1800/1801) Sonata wiosenna dedykowana hrabiemu Moritzowi von Fries

Sonaty i wariacje na wiolonczelę

  • Wariacje na fortepian i wiolonczelę
    • Dwanaście wariacji na temat z oratorium Haendla Juda Machabeusz G-dur Kinsky-Halm WoO 45 (1796), dedykowane księżnej Christiane von Lichnowsky
    • Dwanaście wariacje na temat z dziewczyną lub kobietą z Mozarta opery Czarodziejski flet w F-dur op.66 (1798)
    • Siedem wariacji na temat Dla kochających mężczyzn z opery Czarodziejski flet Mozarta Es-dur Kinsky-Halm WoO 46 (1801), dedykowanej hrabiemu Johannowi Georgowi von Browne

Kolejne utwory kameralne

Nagrania

Dysk

  • Ludwig van Beethoven: Arcydzieła ● 40 godzin MP3 , DVD-ROM, Aretinus Gesellschaft für Musikarchivierung mbH, Berlin 2006, ISBN 3-939107-12-3 .

Literatura fikcyjna

Życie i twórczość Ludwiga van Beethovena stały się nie tylko tematem historii muzyki, ale także literatury. Franz Grillparzer napisał mowę pogrzebową jak dwuzwrotkowy wiersz o śpiewaniu słów o grobie Beethovena . W 1840 roku ukazała się nowela Pielgrzymka do Beethovena , w której Richard Wagner włożył swoje przedstawienie operowe w usta swojego wzorca Beethovena. Heribert Rau przedstawił go w swoim dziele Beethoven, opublikowanym w 1859 roku , życie artysty . W 1903 Romain Rolland w swojej powieści psychologicznej Vie de Beethoven ( Życie Beethovena ) uczynił kompozytora bohaterem bohatera i wojownika. Kurt Delbrück napisał „Miłość młodego Beethovena” w 1922 roku, a trzy lata później powieść „Ostatnia miłość Beethovena” . W 1926 roku Arthur Schurig opisał życie kompozytora w tomie opowiadań Vom Glücke Beethoven . W 1927 roku ukazała się książka Ottokara Janetscheka Der Titan, opowiadająca o życiu Beethovena. Felix HUCH jest dwuczęściowa powieść historyczna Beethoven zastosowan 1927/1931 . W Moab sonety z Albrecht Haushofera dołączone Beethovena refleksyjny wiersz o sonat fortepianowych głuchego Stwórcy. W drugiej połowie XX wieku Alfred Karrasch odniósł sukces dzięki powieści Appassionata. Powieść Beethovena o życiu i sukcesie sprzedażowym. W 1952 roku nakładem Voggenreiter-Verlag ukazała się nowela Das Godesberg Breakfast Heinza Magki. W 1973 ukazał się Die Mühsal einer Tag. Beethovena nowe przez Joachim Kupsch ; Rok później sonety Beethovena autorstwa Gustinus Ambrosi . Oprócz powieści i wierszy o życiu kompozytora opowiadały liczne sztuki sceniczne.

Filmy o Beethovenie

Filatelistyczny

Z początkową datą emisji 2 stycznia 2020 r. Poczta Niemiecka AG z okazji 250. rocznicy Beethovena otrzymała specjalny znaczek o nominale 80 eurocentów. Projekt pochodzi od grafika Thomasa Steinackera z Bonn.

Beethoven jako imiennik

Na cześć Beethovena nazwano następujące instytucje, wydarzenia i miejsca.

Zobacz też

Źródła biograficzne

  • Franz Gerhard Wegeler , Ferdinand Ries : Notatki biograficzne o Ludwigu van Beethovenie. Badeker, Koblencja 1838.
  • Franz Gerhard Wegeler: Dodatek do not biograficznych Ludwiga van Beethovena. Badeker, Koblencja 1845.
  • Anton Schindler : Biografia Ludwiga van Beethovena. Aschendorff, Münster 1860.
  • Gerhard von Breuning : Z Schwarzspanierhaus. Wspomnienia L. v. Beethoven z młodości. Rosner, Wiedeń 1874
  • Arrey von Dommer:  Beethoven, Ludwig van . W: Allgemeine Deutsche Biographie (ADB). Tom 2, Duncker & Humblot, Lipsk 1875, s. 251-268.
  • Ludwig van Beethoven: Korespondencja. Kompletna edycja. Pod redakcją Siegharda Brandenburga . 7 tomów. Henle, Monachium 1996-1998.
  • Karl-Heinz Köhler , Grita Herre, Dagmar Beck (red.): Zeszyty rozmów Ludwiga van Beethovena. 11 tomów. Lipsk 1972-2001.
  • Maynard Solomon (red.): Dziennik Beethovena 1812-1818. Dom Beethovena, Bonn 2005.
  • Klaus Martin Kopitz : Nieznana prośba Beethovena do cesarza Franciszka I. W: Bonn Beethoven Studies. Tom 6 (2007), s. 101–113.
  • Beethoven z punktu widzenia współczesnych w pamiętnikach, listach, wierszach i wspomnieniach. Edytowany przez Klausa Martina Kopitza i Rainera Cadenbacha przy pomocy Olivera Korte i Nancy Tanneberger. 2 tomy. Henle, Monachium 2009, ISBN 978-3-87328-120-2 .
  • Josef Niesen : Osobisty leksykon w Bonn. Po trzecie, popraw. i exp. Wyd. Bouvier, Bonn 2011, ISBN 978-3-416-03352-7 , s. 39-42.
  • Stefan Michael Newerkla : Irlandzcy imperialni hrabiowie Browne-Camus w służbie rosyjskiej i austriackiej. Od traktatu w Limerick (1691) do śmierci przyjaciela jej rodziny Ludwiga van Beethovena (1827). W: Lazar Fleishman, Stefan Michael Newerkla, Michael Wachtel (red.): Скрещения судеб. Stosunki literackie i kulturalne Rosji z Zachodem. Festschrift dla Fedora B. Poljakova (= Stanford Slavic Studies. Tom 49). Peter Lang, Berlin 2019, s. 43–68.

Literatura (wybór)

linki internetowe

Wikiźródła: Ludwig van Beethoven  - Źródła i pełne teksty
Commons : Ludwig van Beethoven  - album ze zdjęciami, filmami i plikami audio

Biograficzny

obecny

Strony w językach obcych

Nuty i teksty

Nagrania

Indywidualne dowody

  1. a b Zaskakujące odkrycie - Beethoven nie był całkowicie głuchy. na stronie internetowej Der Tagesspiegel .
  2. a b Ludwig van Beethoven na stronie Planet Wissen .
  3. Ranking Klasyczny 2014: Beethoven pokonuje wszystkich konkurentów. W: Die Presse od 14 stycznia 2015 r.
  4. Czy wiesz - Skup się na Belgii . Źródło 2 stycznia 2021 20
  5. Alexander Wheelock Thayer: Życie Ludwiga van Beethovena. Zredagowany z oryginalnego rękopisu w języku niemieckim przez Hermanna Deitersa. Tom I, wydanie III (rewizja Hugo Riemanna ). Lipsk 1917, s. 452.
  6. Alexander Wheelock Thayer: Życie Ludwiga van Beethovena. Pod redakcją Hermanna Deitersa i Hugo Riemanna. Tom 1, Lipsk 1917, s. 121 ( zeno.org )
  7. Alexander Wheelock Thayer: Życie Ludwiga van Beethovena. S. 114.
    Ludwig van Beethoven: Korespondencja. Kompletna edycja. Tom 1. Wyd. Sieghard Brandenburg . Henle, Monachium, 1996, nr 65 i tom 5, nr 1855.
  8. ^ Ludwig Nohl: Beethovenowie w Bonn. Szkic biograficzny. W: Altanka. Ilustrowany arkusz rodziny . Urodzony w 1879. Ernst Keil, Lipsk 1879, s. 612–616. (Z portretem dziadka (drewnoryt po obrazie Radoux))
  9. Klaus Martin Kopitz , Rainer Cadenbach (red.): Beethoven z punktu widzenia współczesnych. Monachium 2009, nr 695.
  10. Jürgen May: Neefe jako partner w sławie Beethovena. W: Helmut Loos (red.): Christian Gottlob Neefe (1748-1798). Niezależna osobowość artysty. Sprawozdanie z konferencji. Chemnitz 1998. s. 237-253.
  11. Jürgen May: Neefe jako partner w sławie Beethovena. s. 242f.
  12. ^ Knud Breyer: Znajomość języków obcych. W: Heinz von Loesch, Claus Raab (red.): Das Beethoven-Lexikon. Laaber 2008, s. 264.
  13. ^ Sieghard Brandenburg: Doświadczenia polityczne Beethovena w Bonn. W: Helga Lühning , Sieghard Brandenburg (red.): Beethoven. Między rewolucją a restauracją. Bonn 1989, s. 3-50.
  14. Klaus Martin Kopitz, Rainer Cadenbach (red.): Beethoven z punktu widzenia współczesnych. Monachium 2009, nr 534.
  15. Dieter Haberl: Pierwsza wycieczka Beethovena do Wiednia – data jego szkolnej wycieczki do WA Mozarta. W: Nowy Rocznik Muzykologiczny. 14, 2006, s. 215-255.
  16. ^ Ludwig van Beethoven: Korespondencja. Tom 1, nr 14.
  17. ^ Carlheinz Gräter: Hohenloher rarytasy - historia i opowieści. Silberburg-Verlag, 2010.
  18. Max Braubach (red.): Księgi rodzinne Beethovena i Babette Koch. Bonn 1970, s. 19.
  19. ^ Mieszkania Beethovena w Wiki Historii Miasta Wiednia
  20. Ludwig van Beethoven. Korespondencja. Tom 1, nr 65.
  21. Gottfried Scholz: Kogo uważa się za austriackiego kompozytora? Pojęcie Austrii na przestrzeni dziejów jako problem narodowej historiografii muzycznej. W: Raport z Międzynarodowego Kongresu Muzykologicznego Towarzystwa Badań nad Muzyką Bayreuth 1981. Bärenreiter, Kassel 1984, ISBN 3-7618-0750-3 , s. 445 ff.
  22. Gustav Nottebohm : Rękopisy Beethovena dotyczące basu cyfrowanego i teorii kompozycji oraz książka Seyfrieda „Ludwig van Beethoven's studies in figured bass” itd. W: Beethoveniana. Peters, Lipsk 1872, s. 154–203, tutaj s. 171. Textarchiv - Internet Archive
  23. ^ Franz Gerhard Wegeler, Ferdinand Ries: Notatki biograficzne na temat Ludwiga van Beethovena. Koblencja 1838, s. 84.
  24. ^ Franz Gerhard Wegeler, Ferdinand Ries: Notatki biograficzne na temat Ludwiga van Beethovena. Koblencja 1838, s. 36.
  25. Jürgen May: Beethoven i książę Karol Lichnowsky. W: (red.): Forum Beethovena. Vol. 3 (1994), s. 29-38, tutaj s. 33.
  26. Jan Caeyers: Beethoven. Samotny rewolucjonista. Biografia . CH Beck, Monachium 2012, ISBN 978-3-406-63128-3 , s. 169 ff .
  27. Ludwig van Beethoven. Korespondencja. Tom 1, nr 65.
  28. Hans-Peter Zenner: Głuchota Beethovena: „Muszę żyć jak wygnaniec”. W: Deutsches Ęrzteblatt . 2002 99 (42).
  29. Leo Jacobson: Problemy ze słuchem Ludwiga van Beethovena. W: Niemiecki Tygodnik Medyczny .  36 (1910), s. 1282-1285.
  30. A. Laskiewicz: Tragedia Ludwiga van Beethovena z audiologicznego punktu widzenia. W: laryngologii, rynologii, otologii i ich pograniczach.  43, s. 261-270 (1964).
  31. H. Jesserer, H. Bankl: Beethoven głuchy na chorobę Pageta? Raport z odkrycia i badania fragmentów czaszki przez Ludwiga van Beethovena. W: laryngologii, rynologii, otologii.  65:592-597 (1986) i in.
  32. Otoskleroza to choroba kości w uchu wewnętrznym, która prowadzi do utraty słuchu. Dziś pacjentom często pomaga się protezami, które były jeszcze nieznane w czasach Beethovena. Zobacz także Knud Breyer, artykuł Taubheit . W: Heinz von Loesch , Claus Raab (red.): Das Beethoven-Lexikon. Laaber, Laaber 2008, s. 760-762.
  33. Ludwig van Beethoven. Korespondencja. Tom 1, nr 106.
  34. Robbins Landon. Str. 7.
  35. Maynard Solomon: Beethoven. Biografia. Przetłumaczyła Ulrike von Puttkamer. Frankfurt nad Menem 1987.
  36. ^ Franz Gerhard Wegeler, Ferdinand Ries: Notatki biograficzne na temat Ludwiga van Beethovena. Koblencja 1838, s. 78.
  37. ^ Ludwig van Beethoven: Korespondencja . Tom 1, nr 152.
  38. Ulrich Schmitt: Rewolucja w sali koncertowej. O przyjęciu Beethovena w XIX wieku. Moguncja i in. 1990, s. 191-220.
  39. Lidia Procner, Franciszek Dendewicz: Sławne Postacie Pogranicza polsko-czeskiego Euroregionu Pradziad - wspólne dziedzictwo historyczne - Ludwig van Beethoven . Powiat Nyski, Nysa 2007, ISBN 978-83-60431-09-2 , s. 16 (polski).
  40. Jürgen May: Beethoven i książę Karol Lichnowsky. Str. 33. W: Glenn Stanley (red.): Beethoven Forum. obj. 3 (1994), s. 29-38
  41. ^ Ludwig van Beethoven: Korespondencja. Tom 1, nr 302 i 303.
  42. Por. Klaus Martin Kopitz : Nominacja Beethovena do Kassel na dworze Jérôme'a Bonaparte. Poszukiwanie wskazówek. W: Tonkunst . Vol. 5, nr 3 z lipca 2011, s. 326-335
  43. Decydującym czynnikiem był prawdopodobnie koncert w dniu 22 grudnia 1808 r., który Beethoven dał w Theater an der Wien , na który przybył także „dwór najwyższy” i który „zachwycił liczną publiczność i uciszył małostkowe zazdrości”. Zobacz Augsburgische Ordinari Postzeitung. Nr. 11, Freytag, 13 stycznia 1809, s. 1, jako zdigitalizowana wersja Biblioteki Uniwersyteckiej w Augsburgu .
  44. Martella Gutiérrez-Denhoff: "O nieszczęsny dekret". Emerytura Beethovena od księcia Lobkowitza, księcia Kinskiego i arcyksięcia Rudolfa. W: Sieghard Brandenburg, Martella Gutiérrez-Denhoff (red.): Beethoven i Bohemia. Wkład do biografii i historii wpływu Beethovena. Bonn 1988, s. 91-145
  45. ^ Renate Moering: literacka realizacja Bettine von Arnim jej doświadczenia Beethovena. W: Cornelia Bartsch, Beatrix Borchardt, Rainer Cadenbach (red.): Beethoven „mężczyzna” i „kobieta”. Sprawozdanie z Międzynarodowego Kongresu Muzykologicznego od 31 października do 4 listopada 2001 na Uniwersytecie Sztuki w Berlinie. Bonn 2003, s. 251-277.
  46. Cyt. za Massin 1955/1970, s. 208.
  47. Cyt. za Massin 1955/1970, s. 210.
  48. Cyt. za Massin 1955/1970, s. 209.
  49. ^ Franz Gerhard Wegeler, Ferdinand Ries: Notatki biograficzne na temat Ludwiga van Beethovena. Koblencja 1838, s. 117.
  50. Klaus Martin Kopitz : Dziecięca miłość Beethovena Johanna von Honrath (1770-1823). Wkład do jej biografii. W: Studia Beethovena w Bonn. Tom 9, 2011, ISBN 978-3-88188-121-0 , s. 155-158. klaus-martin-kopitz.de (PDF).
  51. Faksymile listu s. 48 W: Robert Bory: Ludwig van Beethoven. Jego życie i praca na zdjęciach. Zurych 1960.
  52. Dowód: Schmidt-Görg 41. - SBH 490 Faksymile Domu Beethovena: Schiedermair, Beethoven. Wkłady w życie i pracę na podstawie dokumentów z Domu Beethovena. Bonn 1930
  53. W maju 1799 matka Anna przywiozła do Wiednia swoje dwie córki Teresę i Josephine, aby zobaczyć Beethovena, który przyjął obie na uczennicę fortepianu. Później – po ślubie Josephine – poznał też pozostałe rodzeństwo; przyjaźń Duz rozwinęła się z Franzem przez lata.
  54. ^ Therese Brunsvik w swoim pamiętniku, cytowana z La Mara (1909), s. 68 i n.
  55. Susanne Beyer : Ludwig największy. Lustro 49, 3o. 11. 2019. Hamburg 2019, s. 121
  56. ^ Joseph Kerman, Alan Tyson : Ludwig van Beethoven. W: The New Grove Dictionary of Music and Musicians. Wyd. przez Stanley Sadie , Vol. 2: Powrót - Boliwia. Macmillan: Londyn 1980, Repr. 1988, s. 364
  57. Beethoven: Trzynaście nieznanych listów do Josephine hrabiny Deym ur. Brunszwik. Podobizna. Wstęp i przekaz Josepha Schmidta-Görga. 2. wydanie Bonn 1986.
  58. Tellenbach (1988), s. 259 n.
  59. Klaus Martin Kopitz, Rainer Cadenbach (red.): Beethoven z punktu widzenia współczesnych. Monachium 2009, nr 141.
  60. Steblin (2007), s. 159.
  61. Steblin (2007), s. 162.
  62. ^ Joseph Kerman, Alan Tyson: Ludwig van Beethoven . W: The New Grove Dictionary of Music and Musicians. Wyd. Stanley Sadie, tom 2: Powrót – Boliwia. Macmillan: Londyn 1980, Repr. 1988, s. 367
  63. Klaus Martin Kopitz, Rainer Cadenbach (red.): Beethoven z punktu widzenia współczesnych. Monachium 2009, nr 154.
    Uderzające jest to, że Beethoven często był chory i przygnębiony od 1810 roku (po ponownym ślubie Josephine) (jak już zauważył Thayer).
  64. Klaus Martin Kopitz, Rainer Cadenbach (red.): Beethoven z punktu widzenia współczesnych. Monachium 2009, nr 160.
  65. |Remmel Ia: Beethoven i Minona. Źródło 3 stycznia 2021 20
  66. ^ Walter Abendroth: Późna identyfikacja. Rozwiązał zagadki o życiu Beethovena. W: Czas . 11 marca 1954 r
  67. Wolfgang Schreiber: „Moja najdroższa istoto” . W: Süddeutsche Zeitung . 18 września 2015 r.
  68. Remmel la: Beethoven i Minona ( en ) 21 stycznia 2020 r. Dostęp 1 lutego 2020 r.
  69. "... po raz pierwszy czuję, że - małżeństwo mogłoby cię uszczęśliwić, niestety nie jest moje - a teraz - oczywiście nie mogłem się żenić..." (Beethoven do Wegelera, 16 listopada 1801 r. W: Ludwig van Beethoven: Korespondencja . Tom I, nr 70)
  70. Ostatnio Rita Steblin (2009) szeroko zajmowała się domniemanym romansem Beethovena i Julie około 1801/1802 i wydobyła na światło dzienne nowe fakty z życia Julie.
  71. Klaus Martin Kopitz : Therese von Zandt. W: Beatrix Borchard, Nina Noeske: MUGI. Edukacja muzyczna i gender research: leksykon i prezentacje multimedialne . Uniwersytet Muzyki i Dramatu w Hamburgu, od 2003 do 20 maja 2011.
  72. ^ Wystawa w Asbeck - Sekretna miłość Beethovena. W: Gazeta Münsterland. 14 czerwca 2017 r.
  73. Brandenburg (1996), List nr 271, 4 marca 1807.
  74. Brandenburg (1996), List nr 273, 6 marca 1807.
  75. Kopitz (2015)
  76. ^ Gazeta Weimarska. Vol. 52, nr 54 z 6 marca 1883 r.
  77. Klaus Martin Kopitz: Beethoven, Elisabeth Röckel i karta albumu „Dla Elizy”. Kolonia 2010.
  78. Klaus Martin Kopitz: „Elise” Beethovena Elisabeth Röckel. Nowe aspekty tworzenia i transmisji utworu fortepianowego WoO 59. W: Die Tonkunst. Vol. 9, nr 1, styczeń 2015, s. 48–57
  79. ^ William Meredith: Nowe przejęcia (lato 2012): Kolekcja Yvonne Hummel. W: Dziennik Beethovena. Vol. 27, nr 2 (zima 2012), s. 74–80
  80. Kopitz (2015)
  81. Michael Lorenz: „Unmasked Elise”: krótka kariera Elisabeth Röckel jako „Elise” Beethovena. W: Studia Beethovena w Bonn. Tom 9 (2011), s. 169–190, tutaj s. 177.
  82. Alexander Wheelock Thayer: Życie Ludwiga van Beethovena. Zredagowany z oryginalnego rękopisu w języku niemieckim przez Hermanna Deitersa. 2. tom. Wydanie II (poprawione i uzupełnione przez Hugo Riemanna). Lipsk 1910, s. 553.
  83. Kopitz / Cadenbach, nr 73.
  84. Kopitz / Cadenbach, s. 69.
  85. Kopitz (2001), s. 135.
  86. Goldschmidt (1977), s. 138 n.
  87. ^ Nie ma dowodów na to, że Beethoven i Antonie spotkali się w Pradze. [„Nie ma dowodów na to, że Beethoven i Antonie spotkali się w Pradze.”] (Solomon 1972, s. 577.)
  88. Najwyraźniej nie ma tu możliwości absolutnej pewności […] Możliwe, że list powstał z… spotkania z kobietą, która poinformowała Beethovena, że ​​jedzie do Karlsbadu, a potem nie zrealizowała zadeklarowanego zamiaru. [„Oczywiście nie ma tu absolutnej pewności…] Możliwe, że list został napisany w wyniku spotkania z kobietą… która poinformowała Beethovena, że ​​chce pojechać do Karlsbadu, a następnie nie wykorzystała go do zrealizowania zadeklarowanego zamiaru . "] (Solomon 1998, s. 219 n.)
  89. Lockwood (2009), s. 155 i nast.
  90. Oba dokumenty życiowe zostały znalezione w tajnym schowku jego biurka po śmierci Beethovena.
  91. Karl-Heinz Köhler, Grita Herre, Dagmar Beck (red.): Ludwig van Beethovens Konversationshefte. 11 tomów, Lipsk 1968–2001.
  92. ^ Beethoven: Projekt memorandum do Sądu Apelacyjnego w Wiedniu z dnia 18 lutego 1820. Wprowadzenie, tłumaczenie i komentarze Dagmar Weise. Bonn 1953.
  93. Alexander Wheelock Thayer: Życie Ludwiga van Beethovena. Oparte na poprzedniej pracy i materiałach, kontynuowane przez Hermanna Deitersa. Tom 5 (pod redakcją Hugo Riemanna). Lipsk 1908, s. 90.
  94. ^ Anton Schindler: Biografia Ludwiga van Beethovena. Munster 1940.
  95. Grita Herre, Dagmar Beck: Fałszywe wpisy Antona Schindlera w księgach rozmów. W: Harry Goldschmidt (red.): O Beethovenie. Artykuły i adnotacje. Tom 1. Berlin 1979, s. 11-89.
  96. Hans Bankl, Hans Jesserer: Choroby Ludwiga van Beethovena. Patografia jego życia i patologia jego cierpienia. Wiedeń 1987.
  97. Badacze Argonne potwierdzają ołów w chorobie Beethovena. W: Dziennik Naukowy. 8 grudnia 2005 (w języku angielskim).
  98. Horst Scherf: Choroba Beethovena. Nowa wiedza o jego cierpieniu. Monachium 1977.
  99. Cierpienia Ludwiga van Beethovena . W: Deutschlandfunk . ( deutschlandfunk.de [dostęp 18 grudnia 2016]).
  100. Daniel Deckers: Niech piana rozpryskuje się do nieba – Czy Beethoven był chory na wino? W: Frankfurter Allgemeine Zeitung . 16 grudnia 2020 r.
  101. ^ Felix Czeike: Historyczny Leksykon Wiedeń . Tom 5, Kremayr & Scheriau Verlag, Wiedeń 1997, ISBN 3-218-00547-7 , s. 574.
  102. Alexander Wheelock Thayer: Życie Ludwiga van Beethovena. Oparte na poprzedniej pracy i materiałach, kontynuowane przez Hermanna Deitersa. Tom 5 (pod redakcją Hugo Riemanna). Lipsk 1908, s. 495.
  103. Schubert jako nosiciel pochodni
  104. Mała Kronika. (...) Pogrzeb Beethovena. W:  Wiener Zeitung , 23 czerwca 1888, s. 24, kolumna 3 i następne (online w ANNO ). Szablon: ANNO / Konserwacja / wrz; Następna strona 25.
  105. Michael Ladenburger, Silke Bettermann: Trzy pochówki i jedna śmierć. Kres Beethovena i kultura pamięci jego czasów (? Publikacje Domu Beethovena. 12). Bonn 2002.
  106. ^ Rudolf Stephan: Beethoven, Ludwig van . W: Horst Weber (hrsg.): Leksykon kompozytorów Metzlera . Metzler, Stuttgart/Weimar 1992, ISBN 3-476-00847-9 , s. 39 .
  107. Temat ten znajduje odzwierciedlenie w: Stefan Keym (hrsg.): Praca motywacyjno-tematyczna jako uosobienie muzyki? O historii i problemach „niemieckiego” dyskursu muzycznego. Olms-Verlag, 2015, ISBN 3-48715-295-9 .
  108. Martin Geck: Symfonie Beethovena. Dziewięć dróg do dzieła sztuki. Oetwil am See 2019, ISBN 3-48708-556-9 , s. 82.
  109. Guido Adler (red.): Handbuch der Musikgeschichte . Wydanie licencji; Mechanizm fotograficzny. Przedruk re. Wydanie II. taśma 3 . Hans Schneider, Tutzing 1977, ISBN 3-423-04041-6 , s. 821 .
  110. Wolfgang Steinbeck: Chcę tylko jednego – końca. Prolegomena do historii zamknięcia . W: Archiwum Muzykologii . taśma 69 , 2012, s. 282, 287, 288 .
  111. ^ Hans Schneider: Wydawca muzyczny Heinrich Philipp Bossler 1744-1812. Z przeglądami bibliograficznymi i załącznikiem Mariane Kirchgeßner i Boßler. Publikacja własna Hansa Schneidera, Tutzing 1985, ISBN 3-7952-0500-X , s. 43, 74, 102 .
  112. ^ Carl Dahlhaus: Ludwig van Beethoven i jego czasy. s. 45 ff. i 110 ff.
  113. Chodzi tutaj, półtora miesiąca po bitwie pod Lipskiem , o niezliczonych żołnierzy, którzy zginęli w wojnach antynapoleońskich. Cytat Beethovena pochodzi z jego podziękowania dla uczestników premiery symfonii; cytat za: Harry Goldschmidt : Beethoven. Wprowadzenia fabryczne. Reclam, Lipsk 1975, s. 53.
  114. Ignaz Josef Pleyel (1757–1831) nabył prawa do obrotu (na Francję) opp 24 stycznia 1827 r. 130, 133 i 134. Umowa w języku francuskim została zawarta w obecności świadków w Wiedniu i poświadczona notarialnie. Zobacz kontrakt pomiędzy Ludwigiem van Beethovena i Ignazem Pleyelem, Wiedeń, 24 stycznia 1827 w Beethoven-Haus Bonn, dostęp 12 czerwca 2019.
  115. Szkice Beethovena do symfonii
  116. ^ Ludwig van Beethoven, list do Andreasa Streichera w Wiedniu , Pressburg, 19 listopada 1796, autograf.
  117. Carl Czerny, O prawidłowym wykonaniu wszystkich utworów fortepianowych Beethovena (Wiedeń 1963), red. Paul Badura-Skoda s.10
  118. ^ Ludwig van Beethoven, list do Nikolausa Zmeskalla , Wiedeń, listopad 1802, autograf
  119. Willian Newman. Beethoven o Beethovenie (Nowy Jork, 1988) s. 45-54
  120. ^ List Ludwiga van Beethovena do Thomasa Broadwooda , 3 lutego 1818, w języku francuskim
  121. Salon i pokój muzyczny Beethovena w "Schwarzspanierhaus" w Wiedniu, 1827 - akwaforta Gustava Leybolda wg rysunku Johanna Nepomuka Hoechle
  122. ^ Conrad Graf, certyfikat autentyczności fortepianu Ludwiga van Beethovena , Wiedeń, 26 czerwca 1849, autograf
  123. S. Geiser, „Ein Beethoven-Flügel in der Schweiz”, Der Bund, nr 469 (Berne, 3 XI ​​1961), nr 480 (10 XI 1961)
  124. www.cpdl.org .
  125. ^ Paul Bülow: Beethoven w narracyjnej poezji współczesności. W: Strażnik wieży . t. 29, nr 6, 1926/1927, s. 486-491.
  126. ^ „Louis van Beethoven” (AT): Strzelanie do fikcyjnego wydarzenia telewizyjnego w pierwszym z okazji roku Beethovena 2020. W: presseportal.de. 12 listopada 2020, dostęp 20 września 2020 .
  127. ↑ Znaczki pocztowe styczeń 2020
  128. sierpień – Halm-Archiv , uni-tuebingen.de, dostęp 12 marca 2021