Luigi Nono

Luigi Nono (1979)

Luigi Nono (ur . 29 stycznia 1924 w Wenecji ; † 8 maja 1990 ibid) był włoskim kompozytorem .

Życie

Pochodzenie i kariera

Luigi Nono urodził się jako syn inżyniera Mario Nono (* 1890; † 1975) i jego żony Marii Nono (* 1891; † 1976), z domu Manetti. Pochodził z długoletniej rodziny weneckiej, rodzice nadali mu imię dziadka, który był ważnym malarzem XIX-wiecznej szkoły weneckiej . Jako uczeń gimnazjum pobierał lekcje gry na fortepianie, aw 1941 roku został zaocznym uczniem kompozycji u Gian Francesco Malipiero w Konserwatorium im. Benedetto Marcello w Wenecji. Na prośbę ojca studiował prawo w Padwie po ukończeniu gimnazjum w 1942 roku . W 1946 ukończył studia dyplomem, w tym samym roku poznał Bruno Madernę , u którego pobierał prywatne lekcje kompozycji. Obaj uczestniczyli w kursie dyrygenckim u Hermanna Scherchena w ramach Biennale w Wenecji w 1948 roku , któremu Nono towarzyszył następnie w trasie koncertowej do Zurychu i Rapallo. Poprzez Scherchen Nono uzyskało dostęp do tradycji muzycznej obszaru niemieckojęzycznego, w szczególności do muzyki i myśli muzycznej II Szkoły Wiedeńskiej .

W 1955 poślubił Nurię Schönberg (ur. 1932), którą poznał rok wcześniej w Hamburgu na premierze opery jej ojca Arnolda Schönberga Mojżesz i Aron . Para miała dwie córki, Silvię (* 1959) i Serenę Bastianę (* 1964).

W 1950 roku po raz pierwszy wziął udział w Kranichsteiner / Darmstädter Ferienkursen für Neue Musik , gdzie jego kanoniczne Wariacje na serii Schönberga op. 41 miały premierę pod kierunkiem Scheren użytkownika. Uczestniczył w tych kursach regularnie do 1960 roku, kiedy wykonano łącznie siedem jego kompozycji, a od 1957 do 1960 był tam również wykładowcą. Wraz z Karlheinzem Stockhausenem , z którym poznał się po raz pierwszy w Darmstadt w 1952 roku, i poznanym rok później Pierrem Boulezem , którego poznał rok później w towarzystwie Scherchena podczas pobytu w Paryżu, uważany był za jednego z czołowych propagatorów nowej muzyki serialnej tzw. - zwana w latach 50. szkołą Darmstadt .

W 1952 Nono wstąpił do Włoskiej Partii Komunistycznej , gdzie przez całe życie działał na szczeblu lokalnym i krajowym. Od 1969 r. korespondował ze swoim partyjnym przyjacielem, a później prezydentem Republiki Włoskiej Giorgio Napolitano , który podczas studiów prawniczych pisał recenzje teatralne i muzyczne, omawiając z nim przede wszystkim kwestie polityczne. Podczas gdy Nono był oddany Kubie i rewolucji i był silny dla Trzeciego Świata, Napolitano polegał bardziej na odprężeniu wschód-zachód .

Początkowo jego prace często charakteryzowały się dużą gęstością i objętością, która niekiedy dochodziła do granic bólu. Nono rozpowszechniał idee humanitarne i polityczne lub walki klasowej za pomocą nowej muzyki. Przykładami społecznego i politycznego zaangażowania były coraz częściej artykuły z lat 60. o nietolerancji i przemocy wobec uchodźców ( Intolleranza , 1960/61), skutkach wojny nuklearnej ( Sul ponte di Hiroshima , 1962), alienacji i stresie kapitalistycznego świata ( La fabbrica Illuminata , 1964), Holokaust ( Ricorda cosa ti hanno fatto w Oświęcimiu , 1965), hiszpańska wojna domowa ( Epitaffio a Federico Garcia Lorca ), antyfaszystowski ruch oporu ( Il canto sospeso ), czy studencka rewolta koniec lat 60. ( Musica-Manifesto nr 1 ). W swojej muzycznej obróbce tych tematycznych kompleksów konsekwentnie jednak wykorzystywał środki Nowej Muzyki, a nie muzyczne idee socrealizmu . Później Nono był bardziej subtelny, liryczny, taki jak… B. w kwartecie smyczkowym Fragmenty - Stille, An Diotima . Od 1960 roku, zaczynając od pierwszej kompozycji na taśmie Omaggio a Emilio Vedova , zajął się pracą i badaniami nad możliwościami elektroniki w muzyce, które trwały aż do jego śmierci. Nono rozpoczął pracę w eksperymentalnym studiu Fundacji im . Heinricha Strobla we Freiburgu . Powstałe tam prace znajdują się po części na skraju słyszalnego.

W latach 70. Nono poznał filozofa Massimo Cacciari , z którym ściśle współpracował w następnych latach. Cacciari dostarczył również materiał tekstowy dla Prometeo . Tragedy of Hearing (1984), ostatni wspólny projekt teatru muzycznego Nono.

Grób na San Michele

Po tym, jak Luigi Nono, według jego rodziny, niedawno przebywał w szpitalu z powodu choroby wątroby, zmarł 8 maja 1990 r. Został pochowany na cmentarzu San Michele w Wenecji. Grobowiec został zaprojektowany przez japońskiego architekta Arata Isozaki.

Uczczenie pamięci

Po jego śmierci w 1990 roku, Nuria Schönberg-Nono skonfigurować do Archiwum Luigi Nono , początkowo w swoim mieszkaniu na Giudecca . Popierał ją Massimo Cacciari, który został burmistrzem Wenecji. W tym samym roku przyjaciel Nona i jego krewny artystyczno-intelektualny, pisarz z NRD Heiner Müller (1929–1995), zaprojektował trójwymiarowe środowisko jako intermedialny pomnik w ramach kampanii tożsamości miejskiej Zaznaczając granice miasta (plan: Daniel Libeskind ) w Groningen / NL nadał tytuł poematu Fragment dla Luigiego Nono z 1985 roku. Jesienią 2006 roku archiwum zostało przeniesione do dawnego klasztoru Giudecca Santi Cosma e Damiano i zostało przekształcone w fundację. Pod koniec marca 2007 roku ówczesny prezydent Włoch Napolitano otworzył nowe Archivio Luigi Nono.

uczniowie

Kompozytorzy Helmut Lachenmann i Nicolaus A. Huber są uczniami Luigiego Nono .

Praca muzyczna

Biografię pracy Nono można z grubsza podzielić na trzy fazy w oparciu o użyte instrumentarium: pierwsza obejmuje lata pięćdziesiąte i charakteryzuje się seriami kompozycji dla różnej liczby solistów instrumentalnych lub wokalnych. Faza w Azione scenica Intolleranza w 1960 roku osiągnęła swój pierwszy punkt kulminacyjny . Druga faza (1960–1975) charakteryzuje się głównie wykorzystaniem taśmy i pierwszą intensyfikacją badań nad dźwiękiem przestrzennym. Wpada do drugiej Azione scenica Al gran sole carico d'amore . W ostatniej fazie swojej pracy, aż do śmierci, Nono zastosował eksperymentalne procesy z żywą elektroniką . Badania te doprowadziły do ​​pracy Prometeo w ścisłej współpracy z Hansem-Peterem Hallerem i eksperymentalnym studiem Fundacji Heinricha Strobla SWR. W ostatnich latach życia Nono poświęcił się przede wszystkim pracy z zespołami kameralnymi .

fabryki

Prace sceniczne

Teatr audio

Utwory orkiestrowe

  • Variazioni canoniche sulla serie dell 'op.41 di Arnold Schoenberg (1950)
  • Kompozycja na orkiestrę [N. 1] (1951) - Hołd dla komunistycznego czeskiego pisarza Juliusa Fučíka, zamordowanego przez nazistów w 1943
  • Due espressioni na orkiestrę . (1953)
  • Composizione na orkiestrę N. 2: Diario polacco 1958 . (1959)
  • Per Bastiana - Tai-Yang Cheng na taśmę i orkiestrę (1967)
  • A Carlo Scarpa, architetto, ai suoi infiniti possibili . (1984)
  • No hay caminos, hay que caminar… Andrej Tarkowsky na 7 zespołów orkiestrowych (1987)

Orkiestra z solistami

  • Y su sangre ya viene cantando (nr 2 z Epitaffio dla García Lorca) na flet i małą orkiestrę (1952)
  • Warianty . Muzyka na skrzypce, smyczki i dęte drewniane (1957)
  • Canti di vita e d'amore: Sul ponte di Hiroshima na sopran i tenor solo i orkiestrę (1962)
  • Como una ola de fuerza y ​​luz na sopran, fortepian, orkiestrę i taśmę (1971/72)

Utwory orkiestrowe z chórem, utwory chóralne

  • Epitafio za Federico García Lorca (1951-1953):
    • Nr 1: España en el corazón . Trzy etiudy na sopran i baryton solo, chór mówiący i instrumenty (1951)
    • Nr 3: Pamiątka. Romance de la Guardia civil espanola na głos mówiony, chór i orkiestrę (1953)
  • La victoire de Guernica na chór i orkiestrę (1954). Pieśni według Paula Eluarda.
  • Pieśń miłosna na chór i instrumenty (1954)
  • Il canto sospeso na sopran, alt i tenor solo, chór mieszany i orkiestrę (1956)
  • La terra e la compagna. Canti di Cesare Pavese na sopran i tenor solo i instrumenty (1957)
  • Cori di Didone od La Terra Promessa przez Giuseppe Ungaretti , na chór i perkusję (1958)
  • Da un diario italiano na dwa chóry (1964) (fragment)

Solowa muzyka wokalna (częściowo z instrumentami)

  • Sara dolce tacere . Śpiewy na 8 solistów oparciu o La Terra e la morte przez Cesare Pavese (1960)
  • „Ha venido”. Canciones para Silvia na sopran i 6-głosowy chór sopranowy wg Antonio Machado (1960)
  • Canciones a Guiomar na sopran solo, 6-głosowy chór żeński i instrumenty, również wg Antonio Machado (1962/63)

Solowa muzyka wokalna z taśmą, muzyka z taśmy

  • Omaggio a Vedova (1960)
  • La fabbrica Illuminata (1964) na sopran solo i czterościeżkową taśmę. Teksty dokumentalne i wiersze C. Pavese.
  • Ricorda cosa ti hanno fatto w Auschwitz (1965)
  • A floresta è jovem e cheja de vida (1966) na trzy głosy, klarnet, 5 miedzianych płyt i taśmę. Teksty dokumentalne opracowane przez Giovanniego Pirelli
  • Contrappunto dialettico alla mente (1968)
  • Musica-Manifesto nr 1: Un volto, del mare na głos, głos mówiący i taśmę - Non consumiamo Marx na taśmę (1968/69)
  • Y entonces comprendió (1969/70) na taśmę, 3 soprany, 3 głosy żeńskie i chór
  • Dla Paula Dessau (1974) na taśmę
  • … Sofferte onde serene… (1976) na fortepian i taśmę

Muzyka na taśmę z orkiestrą (i ewentualnie solistami)

zobacz: utwory orkiestrowe

Współpracuje z żywą elektroniką

  • Quando stanno morendo. Diario polacco nr 2 . (1982)
  • Oddychająca klarowność per piccolo coro, flauto basso, live electronics e nastra magnetico . (1980-1983)
  • Guai ai gelidi mostri . Praca na podstawie tekstu Massimo Cacciariego, według obrazów Emilio Vedovej (1983)
  • Omaggio a György Kurtág . Kontra-alt, flet, klarnet, tuba basowa i live electronics. (1983)
  • Risonanze erranti. Cykl pieśni a Massimo Cacciari . (1986)
  • Post-Prae-Ludium Donau na tubę i live electronics. (1987)
  • La lontananza nostalgica utopica futura. Madrigals per più 'caminantes' con Gidon Kremer na skrzypce, taśmę 8-ścieżkową i live electronics (1988)

Muzyka zespołowa

  • Polifonica-Monodia-Ritmica na flet, klarnet, klarnet basowy, saksofon altowy, róg, fortepian i perkusję (1951)
  • Pieśni za 13 (1955)
  • Incontri na 24 instrumenty (1955)

Muzyka kameralna

  • ".....sofferte onde serene..." na fortepian i taśmę (1975/76)
  • Fragmenty - Cisza, Do Diotymy . Kwartet smyczkowy (1979)
  • „Hay que caminar” sognando . na dwoje skrzypiec (1989)

literatura

  • Ulrich Engel : „Pamiętaj, co ci zrobili w Auschwitz”. Oratorium Petera Weissa „ Śledztwo ” i kompozycja Luigiego Nona . W: Rocznik literatury, sztuki i polityki Petera Weissa w XX i XXI wieku. Vol. 12 (2003), s. 83-101.
  • Matthias Kontarsky: Trauma Auschwitz. O przetwarzaniu tego, czego nie można przetworzyć w Peter Weiss, Luigi Nono i Paul Dessau . Pfau, Saarbrücken 2001, ISBN 3-89727-146-X .
  • Matteo Nanni: Auschwitz – Adorno i Nono. Badania filozoficzne i muzyczno-analityczne. Rombach, Fryburg Bryzgowijski 2004, ISBN 3-7930-9366-2 .
  • Jürg Stenzl (red.): Luigi Nono. Teksty, opracowania jego muzyki. Atlantisverlag, Zurych 1975, ISBN 3-7611-0456-1 .
  • Jürg Stenzl: Luigi Nono. Rowohlt, Reinbek koło Hamburga 1998, ISBN 3-499-50582-7 .
  • Jürg Stenzl: Carla Henius i Luigi Nono - listy, pamiętniki, notatki. Wydawnictwo Europejskie, Hamburg 1995, ISBN 3-434-50071-5 .
  • Werner Linden: Droga Luigiego Nona do kwartetu smyczkowego - analizy porównawcze jego kompozycji "Liebeslied", "... sofferte onde serene..." i "Fragments - Stille, An Diotima". Barenreiter, Kassel 1989, ISBN 3-7618-0940-9 .
  • Mark Rabe: Pokonany przez doświadczanie bólu. Pomnik Heinera Müllera dla Luigiego Nono w Groningen. Niebieska Sowa, Essen 2012, ISBN 978-3-89924-354-3 .
  • Elfriede Reissig: Luigi Nono. Klarowność oddechu. Tekst - muzyka - struktura. Pfau, Saarbrücken 2014, ISBN 978-3-89727-473-0 .
  • Nicolaus A. Huber: O niektórych związkach między polityką a techniką kompozytorską w Nono. W: Nicolaus A. Huber: DURCHLEUCHTUNGEN, Wiesbaden 2000, s. 57–71
  • Nicolaus A. Huber: Luigi Nono: Il Canto Sospeso VI a, b. W: Nicolaus A. Huber: DURCHLEUCHTUNGEN, Wiesbaden 2000, s. 118-139
  • Nicolaus A. Huber: Rdzenie i rozpraszacze w A Carlo Scarpa Luigiego Nono, architetto ai suoi infiniti possibili. W: Nicolaus A. Huber: DURCHLEUCHTUNGEN, Wiesbaden 2000, s. 287–299
  • Nina Noeske: Dialektyczna iskra między obiektywnością a subiektywizmem? Komentarz do „Ricorda cosa ti hanno fatto w Auschwitz” Luigiego Nona. W: Auschwitz w historii Niemiec , wyd. przez Joachima Perelsa. Offizin, Hanower 2010, s. 73-84, ISBN 978-3-930345-72-4 .
  • Birgit Johanna Wertenson i Christian Storch (red.): Luigi Nono i Wschód. Czy Musik, Moguncja 2016, ISBN 978-3-924522-47-6 .

Filmy dokumentalne

  • 1988: Luigi Nono - Portret kompozytora weneckiego (NDR) (reżyseria: Birgitta Ashoff)

linki internetowe

Indywidualne dowody

  1. ^ Larry Sitsky, Jonathan D. Kramer: Muzyka awangardy XX wieku - Critical Sourcebook . Wydawnictwo Greenwood, 2002, s. 329.
  2. ^ Larry Sitsky, Jonathan D. Kramer: Muzyka awangardy XX wieku - Critical Sourcebook . Wydawnictwo Greenwood, 2002, s. 330.
  3. ↑ a b dtv-Atlas zur Musik , Tom 2. Bärenreiter-Verlag, Monachium 1985, s. 551
  4. ↑ Doris Döpke w książeczce CD dla Nono - Como una ola de fuerza y ​​luz… .. sofferte onde serene… contrappunto dialettico alla mente z Claudio Abbado i Maurizio Pollini , Deutsche Grammophon, 1988, 423 248-2
  5. ^ Thomas Licata: Omaggio a Emilio Vedova Luigiego Nono . W Thomas Licata, Jean-Claude Risset: Muzyka elektroakustyczna – perspektywy analityczne . Greenwood Press, 2002, s. 73
  6. ↑ Allan Kozinn : Luigi Nono, 66 lat, włoski kompozytor z marksistowską awangardą . Nekrolog w: New York Times 11 maja 1990.
  7. ↑ patrz Neue Zeitschrift für Musik , 1/1991, s. 53
  8. ↑ Anonimowy: Architekt Arata Isozaki: Natura nowoczesności | tellerreport.com. Dostęp 23 lipca 2021 r .
  9. ↑ O szczególnym znaczeniu oddechu w tym utworze zob. Karolin Schmitt. “ ANIMus ICA. Społeczeństwo i oddech w muzyce na przykładzie pięciu współczesnych utworów na flet.” W: Mathias Lotz, Matthias van der Minde, Dirk Weidmann (red.): Od Platona do globalnego zarządzania. Projekty współistnienia ludzi. Marburg: Tectum Verlag, 2010, s. 233-252.
dane osobiste
NAZWISKO Nono, Luigi
KRÓTKI OPIS włoski kompozytor
DATA URODZENIA 29 stycznia 1924
MIEJSCE URODZENIA Wenecja
DATA ZGONU 8 maja 1990
MIEJSCE ŚMIERCI Wenecja