Michio Mamiya
Michio Mamiya ( japoński 間 宮 芳 生, Mamiya Michio ; urodzony 29 czerwca 1929 w Asahikawa na wyspie Hokkaidō w Japonii ) to japoński kompozytor .
Już w 1940 roku pobierał lekcje kompozycji u Moroja Saburō . Był uczniem Hiroshiego Tamury w klasie fortepianu i Tomojirō Ikenouchiego w zakresie kompozycji na Tokijskim Narodowym Uniwersytecie Sztuk Pięknych i Muzyki . Szczególnie interesuje się oryginalną muzyką japońską. Mimo to stara się w swoich utworach osiągnąć syntezę muzyki europejskiej i tradycyjnej muzyki japońskiej. Intensywnie zajmował się także autentyczną muzyką z Afryki , Skandynawii, a także wielu krajów azjatyckich, a przede wszystkim Japonii. Jako prelegent i wykładowca pracował w warsztatach i tzw. Klinikach w Finlandii , byłym Związku Radzieckim , Kanadzie , Stanach Zjednoczonych , na Węgrzech iw Chinach .
Wykładał na Tokyo National University of Fine Arts and Music oraz w Toho Gakuen School of Music . Jego prace były wielokrotnie nagradzane i wyróżniane w kraju i za granicą.
Pracuje
Utwory na orkiestrę
- Koncert fortepianowy nr 1 z 1954 r
- Symfonia 1955
- Koncert skrzypcowy nr 1 z 1959 roku
- 1965 Deux tableaux pour orchester '65
- II Koncert fortepianowy 1970
- Molto lento - Vivace - Lento
- Allegretto
- II Koncert skrzypcowy 1975
- Koncert wiolonczelowy 1975
- Koncert na orkiestrę w 1978 roku
- 1985 Tableau pour orchester '85
- Chasse au tigre en Inde
- III Koncert fortepianowy 1990
- IV Koncert fortepianowy 1997
- 2002 Mates of the Earth
- 2005 Tableau pour Orchester 2005
Utwory na orkiestrę dętą
- Uwertura 1986 na zespół
- Marzec 1989 : Chwała Katalonii
- 1993 Berry and Step a Dance
Muzyka chóralna
- 1958 Kompozycja na chór nr. 1 na chór mieszany
- 1962 Kompozycja na chór nr. 2 na chór mieszany, flet i perkusję
- 1963 Kompozycja na chór nr. 3 na chór męski
- 1963 Kompozycja na chór nr. 4 „Boisko dziecięce” na chór kościelny i orkiestrę
- 1966 5 piosenek dziecięcych na chór dziecięcy lub żeński
- Zuizuizukkorobashi
- Otedama-uta (Song of Hand Ball)
- Sansai-odori
- Tenman no ichi wa
- Karasu Kanemon Kanzaburo
- 1966 Kompozycja na chór nr. 5 „Chojugiga” na chór mieszany, kontrabas i perkusję
- 1968 Kompozycja na chór nr. 6 na chór męski
- 1972 Kompozycja na chór nr. 7 „Cmentarz Mamutów” dla chóru dziecięcego
- 1979 Até netsik na chór dziecięcy (SSA) - Tekst: Clive W. Nichol
- 1981 Kompozycja na chór nr. 10 na chór mieszany i fortepian
- 1983–1999 Etiudy na chór
- Etiuda I.
- Etiuda II
- Etiuda III
- Etiuda IV
- Etiuda V piąta
- Etude VI furyu
- Rytm Etiudy VII i shōga
- Harmonia Etiudy VIII
- Kompozycja na chór nr 1984 11 na chór mieszany, biwa i perkusję
- 1986 Kompozycja na chór nr. 12 na chór dziecięcy i orkiestrę smyczkową
- 1988 Motet Vernale na chór dziecięcy
- 1993 Kompozycja na chór nr. 13 na chór mieszany i perkusję
- 1994–1995 Kigi no uta (Pieśń drzew) skomponowana z Olli Kortekangasem na chór dziecięcy i perkusję - Tekst: Hajime Kijima i Samuli Paulaharju (japoński, fiński, angielski)
- 1994 Kompozycja na chór nr. 14 na chór męski i perkusję
- Shingon
- Kanjô
- Reklama gotówkowa
- 2002 Kompozycja na chór nr. 15 na chór dziecięcy i fortepian
- Kompozycja do chóru nr 2004 16 na chór mieszany
śpiewanie
- 1955–1999 Japońska kolekcja pieśni ludowych na głos i fortepian
- Znaczek pocztowy z 1992 roku dla śpiewaka, 2 fletów prostych i lutni
Muzyka kameralna
- 1962 Three Movements na kwintet dęty
- Kwartet smyczkowy nr 1 z 1963 r
- Sonata 1966 na skrzypce, fortepian, perkusję i kontrabas
- Sonata 1969 na wiolonczelę solo
- 1970 Sonata na skrzypce solo
- 1971 Serenada na sopran, 2 skrzypiec, altówkę, wiolonczelę i fortepian
- 1972 Sześć japońskich pieśni ludowych na wiolonczelę i fortepian
- 1972 Koncert na 9 muzyków na mały zespół
- 1974 Homage to Chestnut Hill na skrzypce, wiolonczelę i fortepian
- 1977 5 fińskich pieśni ludowych na wiolonczelę i fortepian
- Miero vuotti uutta kuuta
- Joiku z reniferów na zimę
- Dzień tańca jelenia
- 1977 Trio fortepianowe na fortepian, skrzypce i wiolonczelę
- Kwartet smyczkowy nr 2 z 1980 r
- Kwintet smyczkowy 1982
- 2001 Serenada No. 3 sopran "Germ" , dwoje skrzypiec, altówka, dwie wiolonczele i perkusja - Tekst: Walt Whitman i Hajime Kijima
Muzyka fortepianowa
- 1955 3 Wynalazki
- 1955 m Sonata fortepianowa nr 1
- Sonata fortepianowa nr 2 z 1973 roku
- 1977-1984 Sześć preludiów
- 1983 Differencias
- 1987 Sonata fortepianowa nr 3 „Wiosna”
Scena działa
- 1959 Mukashibanashi hitokai Tarobei (handlarz niewolników Tarobei) opera radiowa, 1 akt - libretto: Ichiro Wakabayashi
- 1963 Gion Festival Ballet
- 1965 Nihonzaru Sukitoorime (The Clairvoyant Ape Painter) Opera radiowa, 1 akt - Libretto: Hajime Kijima
- 1974 Naru-Kami opera telewizyjnych, 1 akt (wydany w 1974 roku z Grand Prix na konkursie kompozytorskim w Salzburgu )
- 1990 Yonaga-hime to Mimio (Yonaga-hime and Mimio) opera, 1 akt
- 1991 Chisaki Mono no Uta-monogatari: Tobikura Giga-kan Muzyczna bajka dla dzieci dla aktorów Kyogen, shōmyō (pieśni buddyjskie), chór dziecięcy, 3 flety, biwa i 4 perkusjonistów
- 1992 The Path of the White Wind na 2 aktorów Nō i 3 perkusistów
- 1999 Sugaebon Oku-jooruri (dramatyczna ballada o książce Sugae ) na śpiewaków, instrumenty japońskie i perkusję, 3 części
Muzyka na tradycyjne instrumenty japońskie
- 1957 Muzyka na 4 kotosy
- 1957 Muzyka na 3 kotos
- Kwartet 1962 dla Shakuhachi, Sangen & Two Kotos
- 1988 Kio Hołd dla japońskiego poety Kio Kurody na wiolonczelę i Shakuhachi (tradycyjny japoński instrument = bambusowy flet)
Muzyka filmowa
- 1987 Ostatnia muzyka świetlików do kreskówki
linki internetowe
dane osobiste | |
---|---|
NAZWISKO | Mamiya, Michio |
ALTERNATYWNE NAZWY | 間 宮 芳 生 (japoński) |
KRÓTKI OPIS | Japoński kompozytor |
DATA URODZENIA | 29 czerwca 1929 |
MIEJSCE URODZENIA | Asahikawa , Japonia |