Napoleon Coste

Napoléon Coste (około 1870)

Napoléon Coste (wymawiany koszt ), zgodnie z aktem urodzenia „ósmego Messidora 13. roku Republiki” Claude Antoine Jean George Napoléon Coste (urodzony 27 czerwca 1805 w Amondans ( departament Doubs ), † 17 lutego 1883 w Paris ) był francuskim gitarzystą , nauczycielem gry na gitarze i kompozytorem . Wzbogacał literaturę gitarową poprzez konsekwentny rozwój polifonicznych możliwości gitary i był wybitnym przedstawicielem romantycznej epoki gitary.

Życie

Napoléon Coste urodził się w 1805 roku na francuskiej Jurze, niedaleko granicy ze Szwajcarią. Rodzina Coste przeniosła się do Ornans w 1809 roku . Jego ojciec Jean-François Coste (urodzony 23 kwietnia 1754 w Cléron / Doubs; † 12 kwietnia 1835), burmistrz (1803-1807) Amondans i kapitan armii francuskiej, przewidział karierę wojskową syna. Ten plan został porzucony, gdy jego syn poważnie zachorował w wieku jedenastu lat. Napoléon pierwsze lekcje gry na gitarze otrzymał w wieku sześciu lat od swojej matki Anne-Pierrette z domu Dénéria (* 1766). Przed 1815 r. Rodzina przeniosła się do Valenciennes w północnej Francji. Tam Coste dawał lekcje gry na gitarze w wieku 18 lat i dawał pierwsze koncerty z miejscową Filharmonią. Po Fritzu Buku prowadził Variazioni concertanti op.1828 wraz z wirtuozem gitary Luigim Sagrinim . 130 autorstwa Mauro Giuliani .

W 1830 roku Coste przeniósł się do Paryża, wówczas centrum muzyki gitarowej, gdzie w tym czasie zrodziła się prawdziwa gitaromania , entuzjazm dla instrumentu. Tam pobierał lekcje harmonii, kontrapunktu i kompozycji oraz zetknął się z „klasyką” gitarzystów Dionisio Aguado , Matteo Carcassi , Ferdinando Carulli, a zwłaszcza Fernando Sor , z którym studiował. Pod koniec lat trzydziestych XIX wieku Coste zaczął komponować. Był w stanie wydać swoje pierwsze prace z Richault i innymi wydawcami. Jednak po 1840 roku popularność gitary spadła na rzecz fortepianu. Ponadto prace Coste często miały wysokie wymagania techniczne, co również ograniczało edycje sprzedażowe. Dlatego wkrótce musiał samodzielnie publikować swoje prace.

W 1856 roku Coste zdobył drugą nagrodę za Johannem Kasparem Mertzem na ogólnoeuropejskim konkursie na gitarę w Brukseli . W 1863 roku musiał zrezygnować z działalności koncertowej: złamał prawą rękę upadając na klatkę schodową, w wyniku czego prawa ręka straciła mobilność. Coste musiał ograniczyć się do kompozycji i lekcji, a także utrzymywał się z pracy jako pracownik administracji miasta Paryża. Coste zmarł w Paryżu w 1883 roku.

Coste jako kompozytor

Edycja Costes' z Fernando Sor za Methode z obrazem heptachorde

Kompozycje Coste są kształtowane przez jego nauczyciela i przyjaciela Fernando Sora i charakteryzują się konsekwentną polifonią w melodii. Często melodie wykonywane są na dwa, trzy lub nawet cztery głosy w kontrapunktach. Poza walcami, menuetami, rondami i sonatami jego formy muzyczne to często swobodne fantazje. W stylu romantycznym jego kompozycje często nawiązują do pejzaży (Souvenir de Flandres, Le Passage des Alpes, Le Zuyderzée itp.) , Pór roku czy specjalnych nastrojów (Marche funèbre - marsz żałobny) . Jak wielu innych kompozytorów, stworzył na swój instrument współczesne arie operowe, niektóre z wariacjami.

Coste skomponował około 60 utworów na gitarę i muzykę kameralną oraz piosenki z towarzyszeniem gitary. Spośród nich 53 zostały opublikowane z numerami opusów. Jedna część została napisana na gitarę 7-strunową z dodatkowym, w większości swobodnie kołyszącym, niskim ciągiem D, który czasami był dostrajany do C. Zainteresowanie 7-strunową gitarą sięga współpracy z paryskim producentem gitar René François Lacôte , który zbudował taki instrument ( heptachorde ) zgodnie ze specyfikacjami Costesa w 1835 roku .

W 1845 Coste Fernando opublikował szkołę gry na gitarze Sora „zredagowaną i rozszerzoną”: wyrzekł się obszernych teoretycznych wyjaśnień Sora na temat jego stylu gry, z których część posłużyła jako odpowiedź na współczesne recenzje, i dodał do szkoły liczne własne przykłady muzyczne. Dodał również sześć utworów francuskiego gitarzysty barokowego Roberta de Visée , wybór 26 etiud z etiud Sora op. 6, 29, 31 i 35 oraz wyjaśnienie, jak grać na gitarze 7-strunowej.

znaczenie

Spadek zainteresowania gitarą w drugiej połowie XIX wieku spowodował również, że zapomniano o twórczości Coste, zwłaszcza o utworach trudnych technicznie. Po śmierci Costesa poszczególne utwory były wielokrotnie wznawiane w Niemczech, dzięki czemu pozostały żywe w literaturze gitarowej. Wśród nich znalazły się Feuilles d'automne op. 41, 12 Valses - Autumn Leaves, 12 Waltzes , Récréation du Guitariste op. 51 , Le Livre d'Or du Guitariste - The Guitarist's golden book op. 52 (aranżacje melodii Roberta de Visée, Mozart, Haydn, Beethoven m. In. Na gitarę), a zwłaszcza 25 etiud op. 38 z 1872 r. Dla zaawansowanej do wirtuozowskiej techniki gitarowej. Dzieło to nadal uchodzi za jeden z najlepszych zbiorów studiów koncertowych.

Od ostatnich lat XX wieku gitarzyści wykonują coraz więcej utworów Coste na koncertach i nagraniach.

Dzieła i wydania dzieł

  • Napoleon Coste: The Guitar Works , wydanie faksymilowe, t. I - IX, pod redakcją Simona Wynberga, Editions Chanterelle, Monako 1981–1983.
  • Fernando Sor, Napoléon Coste: Méthode complète pour la Guitare przez Ferdinand Sor, rédigée et augmentée… przez N. Coste . Paryż, 1845/1851.
  • 25 Etiudy, op. 38. Nowe wydanie Hansa Michaela Kocha. Schott, Mainz (= archiwum gitar. Tom 34).
  • Livre d'or (Złota księga gitarzysty), op. 52. 37 popularnych utworów Mozarta, Haydna, Beethovena, Webera, Handla, Donizettiego, Couperina, Visée i innych. Pod redakcją Meiera. B. Schott's Sons, Mainz (= archiwum gitar. Tom 14).

literatura

  • Fritz Buek: Gitara i jej mistrzowie , Berlin, 1926.
  • Konrad Ragossnig : Podręcznik gry na gitarze i lutni , Moguncja, 2003.
  • H. Radke: Coste, Napoléon. W: Muzyka dawna i współczesna. Tom XV (suplement), wyd. Friedrich Blume, Kassel i Bazylea 1956, kolumna 1616 n.
  • Brian Jeffery: Napoleon Costes Youth. W: Guitar & Laute 4, 1982, nr 5, str. 252-256.
  • Simon Wynberg: ... na ratunek Napoleonowi Costesowi. W: Guitar & Laute 3, 1981, nr 5, s. 29-38.

linki internetowe

Uwagi

  1. ^ Brian Jeffery: Napoleon Costes Youth. W: Guitar & Laute 4, 1982, nr 5, str. 252-256; tutaj: s. 254 i nast.
  2. ^ Brian Jeffery: Napoleon Costes Youth. W: Guitar & Laute 4, 1982, nr 5, str. 252-256; tutaj: s. 253–256.
  3. Na temat Guitaromania („ Guitar Mania ”) porównaj pięć litografii Charlesa de Marescota z 1825 roku w Bibliothèque Nationale w Paryżu, zatytułowanych „La Guitaromanie”.
  4. Erik Stenstadvold: Wkład Napoleona Costesa w "20 etiud" Fernando Sora. W: Guitar & Laute 6, 1984, Heft 3, str. 14-17.