Paul Verlaine

Paul Verlaine

Paul Marie Verlaine (* trzydziesty marzec +1.844 w Metz , † grupy 8. styczeń 1896 w Paryżu ) był francuskim poetą od symbolizmu .

Życie i praca

Młodsze lata

Verlaine i Arthur Rimbaud (siedzą po lewej; obraz Henri Fantin-Latour , 1872)

Paul Verlaine był jedynym dzieckiem, które urodziło się jego rodzicom. Dzieciństwo spędził w Metz, Montpellier , Nîmes, a następnie ponownie w Metz, gdzie zawsze stacjonował jego ojciec, oficer. Po jego rezygnacji w 1851 r. zamożna rodzina osiedliła się w Paryżu. Tutaj Verlaine został internatem w prywatnej szkole (emeryturze) w 1853 roku, a następnie uczęszczał do Lycée Bonaparte (dziś Condorcet). Początkowo był dobrym uczniem, ale około 14 roku życia osłabł i zaczął pisać wiersze, z których najstarszy znany pochodzi z końca 1858 roku i zachował się dzięki wysłaniu do Victora Hugo . Po ukończeniu matury w 1862 roku Verlaine zapisał się jako student prawa, ale głównie bywał w paryskich kawiarniach literackich i kręgach literackich. W tej atmosferze poznał praktycznie wszystkich autorów swojego pokolenia i pisał głównie wiersze. W sierpniu 1863 r. po raz pierwszy ukazał się jego wiersz w czasopiśmie. Jednak zaczął też pić. Jego teraz schorowany ojciec martwił się i po długim okresie aresztu domowego (był nieletni) zmusił go do podjęcia pracy w firmie ubezpieczeniowej. Stamtąd Verlaine przeniósł się na początku 1864 roku na średnią pensję w administracji miasta Paryża.

Poza działalnością zawodową zajmował się także literaturą. W wieku 16 lat przeszedł przez tom poezji Kwiaty zła przez Charlesa Baudelaire'a , który stał się jego najważniejszym wzorem do naśladowania. W 1865 roku esej o nim był pierwszym długim tekstem Verlaine'a, który ukazał się drukiem. W 1866 Théodore de Banville wydrukował siedem jego wierszy w swojej epokowej antologii Le Parnasse contemporain . W tym samym roku Verlaine opublikował pierwszą antologię swoich wierszy jako druk prywatny pod tytułem Poèmes saturniens . Wpływ Baudelaire'a jest wyraźny, ale wiersze Verlaine'a są bardziej elegijne, melodyjne, łagodniejsze. W kolekcji Fêtes galantes (1869) starał się lirycznie uchwycić figlarne postacie i melancholijny, pogodny nastrój obrazów Antoine Watteau (1684–1721), które zafascynowały go w Luwrze . Równocześnie jednak pisał także wiersze polityczne o charakterze socjalistycznym, co powinno zaowocować zbiorem zatytułowanym Les Vaincus ( inż . zwyciężeni).

Jego stan psychiczny w tym czasie nie był stabilny: od śmierci ojca (1865) wielokrotnie popadał w nadmierny alkoholizm, co w lipcu 1869 roku doprowadziło nawet do dwóch prób zabójstwa matki.

Niedługo wcześniej zakochał się w Mathilde Mauté de Fleurville, 16-letniej przyrodniej siostrze przyjaciela. Związek najwyraźniej go następnie ustabilizował i jako zamożny przyszłemu spadkobiercy pozwolono mu się z nią zaręczyć pod koniec roku, pomimo silnych zastrzeżeń ojca Mathilde, i poślubić ją w czerwcu 1870 roku (z posag składający się wyłącznie z dochodów z dzierżawy na wszelki wypadek). Niemal tego samego dnia pojawiła się kolekcja La bonne chanson , która odzwierciedla szczęście jego miłości i chwilowej abstynencji i którą zadedykował Matyldzie.

Po 1870

Krótka, w połowie burżuazyjna faza jego życia zakończyła się w następnym roku. W marcu 1871 r., po klęsce Francji w wojnie francusko-pruskiej, dołączył do inspirowanych przez marksistów rewolucjonistów Komuny Paryskiej i stracił stanowisko w administracji miasta po klęsce Komuny w lipcu.

We wrześniu przyjął prawie 17-letniego Arthura Rimbauda , który przysyłał mu wiersze i którego zaprosił do Paryża. Pod koniec października miał syna, ale mniej więcej w tym samym czasie rozpoczął homoseksualny związek z Rimbaudem. Nastąpiły długie, zagubione miesiące, podczas których jeździł tam iz powrotem między Mathilde (którą często groził i maltretował i uciekał do jej rodziców), swoją matką i Rimbaudem (który zrezygnował na kilka tygodni wiosną 1872 roku). 7 lipca 1872 Verlaine wyjechał z nim z Paryża. Następnie wędrował z nim przez północno-wschodnią Francję, Anglię i Belgię, kilka razy rozdzielając się i godząc, często przygnębiony i samobójczy. Tutaj był wielokrotnie odwiedzany przez matkę i wspierany finansowo. Jego próby nawiązania kontaktu z Matyldą poszły na marne.

Z poetyckiego punktu widzenia był to owocny czas (jak w przypadku Rimbauda). z oubliées Ariettes (niemiecki trochę zapomniane Arias) i romansów Sans Paroles (niemiecki romanse bez słów, oba opublikowane w 1874 roku). 4 lipca 1873 r., po opuszczeniu Rimbaud w Londynie kilka dni wcześniej w kłótni, był sam w Brukseli. Napisał tam listy pożegnalne do żony (która w międzyczasie złożyła pozew o rozwód), do matki i do Rimbauda. Dwóch ostatnich przybyło natychmiast, ale Rimbaud chciał z nim zerwać na dobre. Doprowadziło to do kłótni między dwoma mężczyznami, w trakcie której Verlaine upił się, w końcu został napadnięty, a nawet zastrzelił Rimbauda w obecności matki. Jego nadgarstek był tylko lekko ranny. Kiedy Verlaine zagroził, że ponownie zastrzeli Rimbauda po tym, jak razem udał się do karetki, ten uciekł do policjanta. Verlaine został aresztowany i skazany na dwa lata więzienia.

W areszcie napisał już znacznie więcej wierszy. W więzieniu (1873/75) stał się pobożny dzięki pomocy więziennego proboszcza i pisał wiersze religijne, które w 1880 roku połączył w tomie Sagesse (niemiecka mądrość, spokój). Z niewoli pochodzi wiersz Art poétique (dt. Poetry ), który stał się swego rodzaju manifestem symboliki.

Po zwolnieniu na początku 1875 roku Verlaine odwiedził Rimbaud w Stuttgarcie . Znowu nastąpiła przemoc i nie udało się zmaterializować oczekiwanego pojednania. W marcu Verlaine wyjechała do Anglii, gdzie trzymała głowę nad wodą na lekcjach francuskiego i rysunku, ale przez krótki czas była też zatrudniona jako nauczycielka. W 1877 otrzymał zastępcze stanowisko nauczyciela w Rethel , które nie zostało przedłużone w 1878 z powodu podejrzeń o związki homoseksualne ze studentem, 18-letnim Lucienem Létinois. Verlaine następnie udał się z nim do Anglii, którego uważał za swojego przybranego syna, ale wrócił pod koniec 1879 roku.

1880 do 1896

Na początku 1880 r., dzięki stypendium matki, przejął dzierżawę z Létinois i jego rodzicami i spróbował swoich sił w zostaniu rolnikiem. W 1882 roku gospodarstwo zostało finansowo zlikwidowane. Verlaine wrócił do Paryża, aby zamieszkać z matką. Jego starania, by ponownie zostać nauczycielem, nie powiodły się. Następnie nadal mieszkał z matką, najpierw w Paryżu, a następnie w małej posiadłości w Coulommes, którą kupiła od rodziców Létinois, który zmarł na tyfus w 1883 roku. Jednak znowu wypił i jeszcze raz próbował udusić matkę, za co otrzymał kolejne więzienie i grzywnę, co doprowadziło do tymczasowego rozłamu (1885). Pod koniec roku zachorował i nigdy do końca nie wyzdrowiał z powodu postępującej kiły .

Kiedy matka Verlaine'a zmarła na początku 1886 roku, pozostała część jej fortuny trafiła do syna z testamentu. On sam był teraz w końcu zubożały. Kilka następnych lat spędził nędznie w biednych zakładach psychiatrycznych w Paryżu, w szpitalach, internatach lub, jeśli miał trochę pieniędzy, w prostytutkach lub w małych hotelach.

Grób Paula Verlaine'a

Jednak jako autor zaczynał stawać się coraz bardziej znany. W 1883 opublikował serię portretów poetów pod tytułem Les Poètes maudits (ang. „Poeci wyrzuceni”), aw 1884 tom wierszy Jadis et naguère ( ang . „Once and Young ”). Pisał wiersze, eseje, autobiografie, portrety autorskie, relacje z podróży itp. Ponadto publikował dzieła Rimbauda, ​​które posiadał we własnych egzemplarzach lub w autografach, dzięki czemu ocalił je od zapomnienia. W 1892 został po raz pierwszy zaproszony do Holandii, aby wygłosić cykl wykładów, aw 1893 do Belgii, Lotaryngii i Anglii. Również w 1893 próbował kandydować do Académie française , ale wcześniej spotkał się z silnym sprzeciwem. Ministerstwo Edukacji przyznało mu kilka nagród i wyróżnień. Grupa przyjaciół płaciła mu miesięczną emeryturę w wysokości 150 Frs. Jego imieniem nazwano także ulicę w Nancy .

W 1893 krytykowi sztuki Octave Mausowi (1856-1919) udało się namówić Verlaine'a na wygłoszenie kilku wykładów w Belgii . Podczas swojego pobytu o jego dobre samopoczucie zadbał Henry van de Velde .

W 1894 Verlaine został wybrany na następcę niedawno zmarłego poety Leconte de Lisle jako „Prince des poètes”, aw 1895 założył gospodarstwo domowe z wieloletnim przyjacielem. Pod koniec tego samego roku zachorował i napisał dwa ostatnie wiersze: Mort! (ang. „Śmierć!”) i Désappointement (ang. „Rozczarowanie”). Zmarł 8 stycznia 1896 r. W procesji pogrzebowej do Cimetière des Batignolles w dniu 12 stycznia wzięło udział kilka tysięcy osób. Znani autorzy wygłosili na jego temat przemówienia pogrzebowe.

Literackie znaczenie

Paul Verlaine (portret Frédérica Bazille'a )

Verlaine dołączył do Parnasów , gdzie nauczył się swojego poetyckiego rzemiosła. Stał się czołowym poetą symbolizmu i wywarł wpływ na wielu późniejszych poetów francuskich. Jego bardzo muzyczne wersety wyrażają najdoskonalsze emocje i niuanse. Maksyma Verlaine'a brzmiała: „De la musique avant toute wybrał” („Muzyka, muzyka przede wszystkim”). Temat waha się od chorobliwego erotyki po ekstatyczną pobożność. Szczególnie wywarł wpływ na sztukę neoromantyzmu .

W. Berger, który również przekazał wybór wierszy Verlaine'a, pisze: „Pod wpływem Baudelaire'a i Parnassów Verlaine jest jednym z pionierów symboliki, której on sam jest pierwszym ważnym przedstawicielem. Jego wiersze muzyczne, dostrojone do najbardziej wyrafinowanych efektów dźwiękowych, zdobyły niespotykane dotąd eufoniczne możliwości języka francuskiego. Jego wiersz Art poétique stał się manifestem poetologicznym symbolistów…”

Brzmienie jego wierszy jest w większości ważniejsze niż ich treść, co utrudnia ich przetłumaczenie. Hermann Hesse („Mon Rêve Familier”), Rainer Maria Rilke („Agnus Dei”), Stefan George („Chanson d'Automne”) i Paul Zech odważyli się podjąć to trudne zadanie .

Notatki o najważniejszych pracach

Większość wierszy z pierwszego zbioru nie świadczy zbytnio o późniejszej osobliwości Verlaine'a. W poemes saturniens - tytuł jest związane z grupą wierszy z Fleurs du Mal - są pod silnym wpływem Baudelaire'a w wyborze tematów i myśli , a werset struktura odsłania Banville szkoły . Motywy w stylu Baudela rozpływają się w delikatnym i figlarnym; melancholia nie wynika z goryczy samotności, ale z psychicznego wyczerpania, które daje poecie nowe doznania i pozwala spojrzeć na codzienność w nowym świetle.

W Fêtes galantes Verlaine starał się, zgodnie z postulatem Baudeli, aby poezja liryczna była zbiorowym doświadczaniem zmysłów, poetycko odtworzyć obraz Watteau , który przeżywał wówczas renesans dzięki krytycznej twórczości Goncourtów i własny pokój w Luwrze. Wiersze oddają sprawiedliwość duchowi malarza, a także XVIII-wiecznej i w ogóle epoki rokoka, przenosząc myśli o śmierci i przemijaniu z zalotną ironią w nastrój „carpe diem”. Do żartobliwej, frywolnej treści wierszy kontrastuje jeszcze ściśle parnastyczna forma. Nad tym zbiorem i Poèmes saturniens kładzie się poczucie zagrożenia, przeczucie zagłady i jako środek kompensacyjny doświadczenie nierealności snów ( Mon rêve familier ) i gorycz wspomnień ( Colloque sentymentalny ). Wczesny Verlaine stoi między dekadencją a symboliką.

Kolekcja La Bonne Chanson zawiera wiersze miłosne do jego narzeczonej i przyszłej żony Mathilde Mauté i charakteryzuje się spontanicznie odczuwanym szczęściem i tęsknotą za burżuazyjną egzystencją. Jednocześnie oznacza to koniec okresu pisarskiego Verlaine'a, w którym nadal podążał konwencjonalnymi drogami.

Paul Verlaine ( fot. Dornac )

Dopiero gdy spotkał Rimbauda, ​​który był od niego o dziesięć lat młodszy, moc jego intelektu i wyobraźni rozwinęła się na najwyższy możliwy poziom. Szukał sposobu na życie, który nie miał nic wspólnego z jego poprzednim życiem, jego czasem, ze wszystkim, co nazywano przeciętnością i burżuazją. Ale to również oznaczało, że stopniowo tracił zdolność odróżniania rzeczywistości od szaleństwa. W Romances sans Paroles Verlaine po raz pierwszy zastosował teorię, którą sformułował w później (1882) opublikowanym wierszu Art poétique (skomponowanym w 1874): wiersz powinien być muzyką, harmonią tonów, przelotnym upojeniem przekraczającym granice formy rozmywa i odtwarza kolory tylko jako niuanse („Pas la couleur, rien que la nuance!”). Rymowanka jest odsuwana na bok jako tani sposób działania; wiersz powinien być całkowicie swobodny w swojej strukturze i dążyć do osiągnięcia efektu tylko poprzez umiejętne komponowanie dźwięków. To rozluźnienie tradycyjnej struktury wersów i zwrotek, jakie po raz pierwszy można znaleźć w Romansach , nie wydaje się w żaden sposób bezforemne, ponieważ harmonia muzyczna okazuje się równie silną zasadą konstruktywną, jak przepisana liczba sylab czy sekwencja rymów. W swoim manifeście wzywa do „vers impair”. Mniej rozumie, że oznacza werset z nieparzystą liczbą sylab niż nierówną sylabariusz wersetów w zwrotce. Ponadto istnieje zamierzona niejednoznaczność w doborze słów. Wiersz, który pozostaje w stanie zawieszenia, staje się odpowiednikiem pojęciowo niezrozumiałego już świata. Środki retoryczne, takie jak puenty, satyra i ironia są zakazane. W przeciwieństwie do racjonalnej, wyrazistej, chłodnej liryki Parnasii , ale też wbrew empatycznej retoryce romantyzmu , Verlaine postuluje poemat, w którym szeroko rozumiana forma zyskuje autonomię kosztem treści.

Chwilowy powrót Verlaine'a do wiary w czasie uwięzienia znalazł wyraz w wierszach z Kolekcji Sagesse („Mądrość”), która opowiada o walce dobra ze złem. Słychać motywy średniowieczne; wiersz staje się modlitwą, chwałą Boga i docierają do niego w tym czasie najczulsze pieśni maryjne, bo rzeczywiście wierzył w swoją skruchę. W sagesse wiersze pokazują również powrót do tradycji w formie; większość z nich to sonety pisane w języku aleksandryjskim .

W 1884 r. umieścił w tomie Les Poètes maudits (pol. Poeci wykluczeni ) m.in. Rimbaud i Mallarmé pomnik. Amours dotyczy głównie jego ucznia Létinois, który zmarł w 1883 roku. W późniejszych latach napisał kilka autobiograficznych pism prozą, takich jak Mes hôpitaux , Mes więzienia i Confessions .

Różne

Chanson d'automne
poemat ścienny w Leiden
  • Wersety z następujących poemat Chanson d'Automne (1866), w szczególności stopy jako sygnał drugi strofie, francuski stał się ruch oporu w II wojnie światowej na nadajnik radiowy Londres BBC wieczorem 5 czerwca w dniu w ciągu 48 godzin poinformowany o zbliżającym się lądowaniu we Francji (6 czerwca 1944, operacja Overlord ).

Chanson d'automne


Les sanglots tęskni
des Violons
de l'automne
Blessent mon coeur
d'une langueur
monotonia.

Tout suffocant
Et blême, quand
Sonne l'heure,
Je me souviens
Des jours anciens
Et je pleure

Et je m'en vais
Au vent mauvais
Qui m'emporte
Deçà, delà,
Pareil à la
Feuille morte.

Dosłownie
przetłumaczone przez Gerta Pinkernella jako pomoc w zrozumieniu :

Długie szlochy jesiennych
skrzypiec ranią moje serce monotonną melancholią. Całkowicie dusząc się i blady, gdy wybija godzina, pamiętam minione dni i płaczę. I odchodzę ze złym wiatrem, który mnie unosi, w ten sposób, jak uschnięty liść.

















Poetycka adaptacja
przez Stefan George brzmi:

Westchnienia schodzenia
struny
jesienią wzdłuż,
spełniają moje serce
Z bólu,
matowa i strachu .

Kiedy dzwoni dzwonek ,
myślę z wahaniem
I boleśnie o
czasie, który jest
już daleko,
I muszę płakać.

W złym wietrze
idę i
nie znajduję żadnego ...
Odpłyń,
Wkrótce tam, wkrótce tam,
Zwiędły liść.

  • Broń z której francuski poeta Paul Verlaine raz w swoim kolegą Arthur Rimbaud, zastrzelił 6-schüssiger łatwiej Lefaucheux - rewolwery , kaliber 7 mm, oszacowano w 2016 roku na 50.000 do 60.000 euro. Kawałek historii literatury, rewolwer został kupiony przez nieznajomego w 2016 roku w domu aukcyjnym Christie's za 434 500 euro. Według Christie's i belgijskiego wymiaru sprawiedliwości policja zwróciła rewolwer właścicielowi belgijskiego sklepu z bronią Montigny w Brukseli , gdzie znajdował się w sejfie do 1981 roku . Następnie został przekazany w prezencie doradcy podatkowemu branży zbrojeniowej, który najpierw udostępnił go na wystawy w latach 2010, a następnie wystawił na licytację w 2016 roku.

fabryki

Posąg Verlaine autorstwa Rodo w Ogrodzie Luksemburskim
  • Wiersze Saturnia , 1866
  • Chanson d'automne , 1866
  • Les Amies , 1867 (temat dotyczy kobiecego homoseksualizmu)
  • Święta galantes , 1869
  • La Bonne Chanson , 1870
  • Romanse sans paroles , 1873
  • Mędrzec , 1880
  • L'Art poétique , 1882
  • Les Poètes maudits , 1884; Rimbaud
  • Jadis et naguère , 1885
  • Memoires d'un veuf , 1886
  • À Ludwik II de Bavière , 1888
  • Zbroja , 1888
  • Równoległy , 1889
  • Dedykacje , 1890
  • Chansons pour elles
  • Bonheur
  • Mes hôpitaux , 1891
  • Femmes , 1891 (kobieta heteroseksualność)
  • Liturgie intymne
  • Szare pieśni , 1892
  • Elegie. Ody i syn honoru
  • Więzienia w Mes
  • Quinze jours en Hollande , 1893
  • Epigram
  • Dans les limbes , 1894
  • Spowiedź , 1895
  • Inwektywy
  • Krzesło , 1896
  • Hombres (Hommes) , 1903 (1891 rękopis, męski homoseksualizm)

Ustawienia (wybór)

Verlaine jest jednym z najbardziej znanych francuskich poetów lirycznych.

Inni kompozytorzy:

literatura

Indywidualne dowody

  1. ^ Bibliothèque nationale de France (catalogue.bnf.fr): Wpis na temat Paula Verlaine'a
  2. ^ Henry van de Velde: 1893, Henry van de Velde, s. 71-75. Źródło 17 kwietnia 2020 .
  3. ↑ Tehzeeb Sandhu: Sekretna historia portretu intymnego. Źródło 9 maja 2017 .

linki internetowe

Wikiźródła: Paul Verlaine  - Źródła i pełne teksty
Commons : Paul Verlaine  - kolekcja obrazów, filmów i plików audio
dane osobiste
NAZWISKO Verlaine, Paul
ALTERNATYWNE NAZWY Verlaine, Paul Marie
KRÓTKI OPIS francuski poeta liryczny
DATA URODZENIA 30 marca 1844 r
MIEJSCE URODZENIA Metz
DATA ZGONU 8 stycznia 1896 r
MIEJSCE ŚMIERCI Paryż