Ryszard Wagner

Richard Wagner w Monachium w 1871, fot. Franz Hanfstaengl
Sygnatura Richarda Wagnera

Wilhelm Richard Wagner (ur . 22 maja 1813 w Lipsku , † 13 lutego 1883 w Wenecji ) był niemieckim kompozytorem , dramatopisarzem , poetą , pisarzem , reżyserem teatralnym i dyrygentem . Swoimi dramatami muzycznymi uważany jest za jednego z najważniejszych innowatorów muzyki europejskiej XIX wieku. Zmienił ekspresyjność muzyki romantycznej i teoretycznych i praktycznych podstaw opery , a także jego ogólną wiedzę projektując dramatycznych aktów jako całościowego dzieła sztuki i pisanie tych librett kierunki, muzycznych i teatralnych. W zaplanowanej przez siebie Bayreuth Festival Hall założył festiwal , który jest poświęcony wyłącznie wykonywaniu własnych utworów . Jego innowacje w harmonii wpłynęły na rozwój muzyki aż do czasów nowożytnych . Swoją pracą Das Judenthum in der Musik jest jednym z najbardziej obsesyjnych rzeczników antysemityzmu w historii idei .

Życie

Dzieciństwo i młodość (1813-1830)

Miejsce urodzenia Ryszarda Wagnera w Lipsku ok. 1885 r. (rozebrany w 1886 r.)

Wilhelm Richard Wagner był dziewiątym dzieckiem policjanta Carla Friedricha Wilhelma Wagnera (1770-1813) i córki piekarza Johanny Rosine Wagner z domu Pätz (1774-1848), która pochodziła z Weißenfels , około 35 km na południowy zachód od Lipska, w Lipsku (w Gasthof Zum biało-czerwone lwy ) i 16 sierpnia ochrzczony protestant w Thomaskirche . 23 listopada 1813 roku, sześć miesięcy po urodzeniu Ryszarda, jego ojciec zmarł na tyfus . 28 sierpnia 1814 r. matka Wagnera wyszła za mąż za portrecisty, aktora i poetę Ludwiga Geyera (1779–1821), który był bardzo ceniony przez Carla Friedricha Wagnera i który po jego śmierci opiekował się rodziną. Spekulacje, że Geyer był biologicznym ojcem Richarda Wagnera, zostały obalone. Nigdzie w pisemnych i ustnych wypowiedziach Wagnera nie ma dowodów na to, że sam Ryszard wątpił w swoje pochodzenie od Carla Friedricha Wilhelma Wagnera. Druga żona Ryszarda Wagnera, Cosima, zanotowała w swoim pamiętniku 26 grudnia 1878 r.: „Wtedy Richard mówi, że (syn) Fidi, któremu zawsze rzucał czapkę dla zachowania, wyglądał wspaniale, wyglądał jak jego ojciec Geyer. Ja: „Ojciec Geyer był z pewnością twoim ojcem”. Richard: „Nie sądzę”. — Więc skąd się bierze podobieństwo? Richard: „Moja matka wtedy go kochała, koligacje z wyboru.” „Jak wyraźnie pokazują fotografie, brat Albert, najstarszy syn Carla Friedricha Wilhelma Wagnera, jest uderzająco podobny do Richarda.

Ojczym Wagnera Ludwig Geyer

W 1814 rodzina przeniosła się do Drezna . 26 lutego 1815 roku urodziła się tam przyrodnia siostra Richarda, Cäcilie Geyer. Jego starsze rodzeństwo nazywało się Albert, Gustav, Rosalie, Julius, Luise, Klara, Theresia i Ottilie. Jesienią 1817 r. Richard rozpoczął szkołę w Dreźnie pod nazwą Richard Geyer. Dwa lata później zachorował ojczym Ludwig Geyer. Jesienią 1820 r. Richard został objęty opieką pastora Wetzla w Possendorf koło Drezna , gdzie poznał historię życia Mozarta. Geyer zmarł w Dreźnie 30 września 1821 r. Kilku krewnych zaopiekowało się wówczas dzieckiem . W połowie października 1821 r. Richard przybył do brata swojego ojczyma Karla w Eisleben , gdzie również został przyjęty jego brat złotnik Julius Geyer, uczęszczał tam do prywatnej szkoły i mieszkał tam przez rok pod nazwiskiem Richard Geyer; a latem 1822 przebywał u swojego wuja, uczonego Adolpha Wagnera, który miał na niego wielki wpływ . Od 2 grudnia 1822 uczęszczał - ponownie wpisany na maturę jako Richard Geyer - do Kreuzschule (Kreuzgymnasium) w Dreźnie, gdzie stał się ulubionym uczniem nauczyciela Juliusa Silliga . W 1826 roku rodzina przeniosła się do Pragi po tym, jak siostra Richarda, Rosalie, dostała tam zaręczyny jako aktorka teatralna w grudniu 1826 roku. Richard pozostał w Dreźnie i mieszkał u rodziny Böhme; ale kilkakrotnie odwiedzał swoją rodzinę w Pradze. W Dreźnie jego miłość do muzyki rozwinęła się około 1826 roku, szczególnie ceniony przez Wagnera był Carl Maria von Weber , który od 1817 roku był dyrektorem opery w Dreźnie. Od Bożego Narodzenia 1827 r. był z powrotem w Lipsku ze swoją rodziną, która wróciła. Tu uczęszczał od 21 stycznia 1828 do 1830, obecnie pod nazwą Richard Wagner, do Nikolaischule (zwanej także Nicolai-Gymnasium), a 16 czerwca 1830 do Szkoły Tomasza w Lipsku . W tym czasie osierocony chłopiec znalazł wzór w swoim wujku Adolfie Wagnerze , filologu, który zasłynął jako tłumacz dzieł Sofoklesa i korespondował z Goethem . Richard czytał Szekspira i romantyków w swojej obszernej bibliotece , na przykład ETA Hoffmanna , i napisał swoje pierwsze dramatyczne dzieło jako uczeń, Pennälerdramat Leubald und Adelaide (1826-1828), wielką tragedię w pięciu aktach w stylu Szekspira. Wagner pracował także jako tłumacz, aw 1826 przetłumaczył na język niemiecki pieśni z Odysei .

W dniu 8 kwietnia 1827 Richard Geyer był w Dreźnie Kreuzkirche potwierdzony . Potem nosił już tylko nazwisko Richard Wagner. Jesienią 1828 Wagner potajemnie pobierał lekcje harmonii u Christiana Gottlieba Müllera .

W kwietniu 1829 roku, w wieku 16 lat, Wagner po raz pierwszy zetknął się z operą Beethovena Fidelio w Lipsku z Wilhelmine Schröder-Devrient w roli tytułowej. Odtąd było dla niego jasne, że chce zostać muzykiem i został w Lipsku. Wkrótce potem napisał swoje pierwsze sonaty fortepianowe (d-moll i f-moll) i kwartet smyczkowy D-dur (1829) oraz kilka uwertur (1830). Wiosną 1830 r. zarobił kieszonkowe , poprawiając swego szwagra, wydawcę Friedricha Brockhausa , i zaczął czytać pisma polityczne. Latem tego samego roku przez krótki czas pobierał lekcje gry na skrzypcach. Napisał redukcję fortepianu do IX Symfonii Beethovena .

Sturm i Drang (1831-1833)

Od 1831 Richard Wagner studiował muzykę na uniwersytecie w Lipsku , a także pobierał lekcje kompozycji u Thomaskantora Christiana Theodora Weinliga , któremu zadedykował swoją sonatę fortepianową B-dur. Dzieło to zostało wydrukowane przez wydawnictwo Breitkopf & Härtel już rok później . Zachęcony tym i sukcesem prawykonania swojej uwertury koncertowej d-moll w Lipsku w 1832 roku, Wagner skomponował inne utwory koncertowe, w tym Symfonię C-dur , której prawykonanie odbyło się w tym samym roku w Konserwatorium Praskim .

Zainspirowany późnym romantyzmem , w szczególności ETA Hoffmannem i materiałem z epoki rycerzy i rycerstwa, napisał plan swojej pierwszej opery pod tytułem Wesele . Skomponował tekst i zaczął komponować pierwsze numery tego „nocnego kawałka najczarniejszego koloru” (R.W.), którego przesadny romantyzm spojrzenia nie został dobrze przyjęty przez jego siostrę Rosalie. Następnie Wagner zniszczył projekt tekstu, część partytury pozostała (WWV 31).

Wagner działał w Korpusie Saksonii Lipsk , ale niedługo. Sam Wagner pisał, że dobrowolnie opuścił korpus, głównie z rozczarowania apolitycznym stosunkiem rodaków lipskich (=studentów korpusu) do powstania Polaków. Rodacy nie podzielaliby „bolesnego żalu” Wagnera po klęsce Polaków pod Ostrołęką . W ślad za rojami polskimi wśród uczniów w tym czasie panowała wielka sympatia dla okolicznych mieszkańców. Pisarz i publicysta Heinrich Laube zaimponował Wagnerowi w 1833 r. ideami Młodych Niemiec , rewolucyjnego ruchu literackiego Vormärz .

Pierwsze doświadczenia teatralne (1833-1842)

Wagner opuścił Lipsk w styczniu 1833 z zamiarem ustalenia tekstu swojej opery Die Feen , napisanej w Lipsku na wzór włoski, i przez Hof i Bamberg udał się do Würzburga , gdzie mieszkał jego najstarszy brat Albert, a od października 1830 do Maj 1841 w teatrze, kiedy tenor został zatrudniony. 13 lutego 1833 Ryszard Wagner został wpisany jako „studiosus musicae z Lipska” do rejestru policyjnego miasta Würzburga. W Würzburgu po raz pierwszy zamieszkał na kilka tygodni w mieszkaniu brata przy Untere Wöllergasse (dziś Kolpingstrasse). Później prawdopodobnie mieszkał na Hinteren Kapuzinergasse (dziś odpowiadającej Huebergasse 5).

W Würzburgu zaczął komponować operę Die Feen 20 lutego 1833 roku , po pierwszym zaangażowaniu przez pół roku jako dyrygent chóru i repetytor chóru w teatrze w Würzburgu, którą grał przy okazji przedstawienia Der Freischütz (z bratem as Max ) po raz pierwszy odwiedził 18 lutego. Oprócz swojej głównej działalności jako repetytor chóru, Wagner musiał również pełnić role aktorskie i statystyczne w teatrze i był aktywnym kompozytorem teatralnym. Jesienią 1833 rozpoczął się nowy sezon teatru i 17 października Wagner wprowadził się do mieszkania przy Lochgasse 34, nie wznawiając pracy kierownika chóru (dom przy dzisiejszej Spiegelstrasse 19 został zburzony w 1856 r.). W tym czasie, podobnie jak w wakacje teatralne od początku maja do końca września, jego utrzymaniem zajmowała się jego siostra Rosalie. Po ukończeniu "Feen" 6 stycznia opuścił Würzburg 15 stycznia 1834 i wrócił do Lipska. W tym samym czasie zakończył mniej lub bardziej intensywne romanse z chórzystką Therese Ringelmann i Friederike Galvagni, która również pracowała w teatrze.

Wkrótce potem (1834) jego esej Die Deutsche Oper ukazał się w gazecie Laubego dla eleganckiego świata . Jako kierownik muzyczny sezonu letniego w Bad Lauchstädt i teatru w Magdeburgu poznał aktorkę Minnę Planer i zakochał się w niej namiętnie. Według jego wypowiedzi, pierwsza niezależna próba muzyczna Wagnera dotyczyła muzyki Adolfa Müllera seniora dla posse Lumpazivagabundus Johanna Nestroya (1833).

Minna Planer, portret z 1835 r.

Wagner pracował nad operą Das Liebesverbot w 1835 roku i wyreżyserował drugi sezon magdeburski. 29 marca 1836 w Magdeburgu w opłakanych warunkach odbyła się premiera opery Das Liebesverbot czyli Nowicjusz z Palermo . Wagner udał się do Królewca przez Berlin . 24 listopada poślubił Minnę Planer , która była tam zaręczona jako aktorka, w kościele Tragheimer . 1 kwietnia 1837 został kierownikiem muzycznym w Królewcu. Interes teatralny upadł wkrótce potem z powodu bankructwa dyrekcji. Wagner był przyzwyczajony do życia ponad stan i proszenia mieszkańców o pożyczki, których nie mógł spłacić. W czerwcu 1837 (zatrudniony przez reżysera teatralnego Karla von Holtei ) objął stanowisko kapelmistrza w Rydze , gdzie początkowo schronił się u swoich pruskich wierzycieli . W lipcu żona Minna zostawiła go u kupca Dietricha; ale w październiku z żalem wróciła do niego w Rydze. Tu powstał tekst i początek partytury jego pierwszej udanej opery Rienzi . Wagner poznał też bajkę Wilhelma Hauffa o statku widmo z holenderskiej tkaniny. Wraz z reżyserem teatralnym Karlem von Holteiem zaplanował Singspiel pod tytułem The Happy Bear Family , ale wkrótce zablokował się przed biznesem teatralnym. W tym czasie skończyła się era teatrów objazdowych , które coraz częściej musiały ustąpić miejsca teatrom miejskim ze stałą kadrą.

Wagner stracił pozycję w Rydze już w 1839 roku. Obawiając się wierzycieli, on i jego żona potajemnie przekroczyli granicę rosyjsko-pruską i popłynęli do Londynu na małym żaglowcu Thetis . Sztormowy rejs, który był kilkakrotnie przerywany w norweskich portach i ostatecznie trwał ponad cztery tygodnie, podczas którego statek prawie się wywrócił, stał się inspiracją dla Latającego Holendra . Po krótkim pobycie w Londynie para udała się do Paryża przez Boulogne-sur-Mer , gdzie Wagner osobiście poznał Giacomo Meyerbeera, czołowego paryskiego kompozytora operowego .

Wagner w Paryżu, rys. Ernst Benedikt Kietz , 1842

Wagner i Minna spędzili lata 1840 i 1841 do kwietnia 1842 w ​​złych warunkach ekonomicznych w Paryżu . Tam ukończył Rienzi (1840) oraz napisał i skomponował Latającego Holendra (1841). Meyerbeer rozpoznał jego talent i zachęcił go, ale mniej entuzjastycznie podchodził do „pompowego geniuszu” Wagnera ( Thomas Mann ). W Paryżu znajdowały się czołowe teatry świata. Wagner nauczył się przyjmować sugestie wielkiej opery czy melodramatu . Aby móc utrzymać siebie i żonę, pisał artykuły do ​​różnych czasopism i wykonywał kontrakty muzyczne. Poznał Heinricha Heinego i Franciszka Liszta . Ze względu na trudności finansowe musiał nawet sprzedać szkic prozy dla Latającego Holendra pod tytułem Le vaisseau fantôme za 500 franków Operze Paryskiej , która zamówiła u swego domu kompozytora Pierre-Louisa Dietscha - co jednak nie przeszkodziło Wagnerowi w sam realizując swój pomysł i wkładając muzykę.

W Paryżu coraz częściej zajmował się wydarzeniami politycznymi we Francji. Podczas gdy w młodym wieku okrucieństwa rewolucji francuskiej napełniły go „prawdziwym obrzydzeniem dla jej bohaterów”, jak pisał w „ Moim życiu” , zareagował zupełnie inaczej, gdy Lafayette kierował liberalną opozycją w Paryżu. „Od tego dnia zaczął się dla mnie świat historyczny; i oczywiście wziąłem pełny udział w rewolucji, która teraz przedstawiła mi się w postaci odważnej i zwycięskiej walki ludowej, wolnej od wszelkich plam straszliwych ekscesów pierwszej rewolucji francuskiej”.

W tym okresie zajmuję się także porzuconą filozofią krytyczną religii Ludwiga Feuerbacha oraz teoriami wczesnych socjalistów francuskich i teoretykiem wczesnego anarchizmu Pierre-Josephem Proudhonem . W szczególności sformułowanie Proudhona na pytanie: „Czym jest własność?”, zajęte przez Wagnera przez całe życie: „Dopóki własność niesie ze sobą przywileje, uprzywilejowana – to znaczy wymuszenie – własność oznacza kradzież”. Ta postawa stała się centralnym tematem jego Nibelungen w szczególności dramat .

Drezno lata (1842-1849)

Dawny teatr dworski w Dreźnie w czasach Ryszarda Wagnera

Wiosną 1842 roku Wagner otrzymał wiadomość od drezdeńskiej opery dworskiej, że chcą wystawić jego nową operę Rienzi . Po tym, jak nie udało mu się zrealizować planów artystycznych w Paryżu i odnieść tam sukces, opuścił miasto w kwietniu 1842 r. i przeniósł się do Drezna. Czerwiec spędził w Teplitz , gdzie był już w 1834 i 1836 roku. Pierwszy projekt Tannhausera powstał na Schreckensteinie . Premiera Rienzi odbyła się 20 października w Dreźnie. To był wielki sukces i był przełomem artystycznym młodego Wagnera. Mniej więcej w tym samym czasie Franciszek Liszt został dyrygentem dworskim w Weimarze .

Wagner miał premierę swojej opery Latający Holender w Dreźnie 2 stycznia 1843 roku . 2 lutego został mianowany królewskim kapelmistrzem saskim w Operze Dworskiej w Dreźnie . Nieco później przejął także kierownictwo drezdeńskiego Liedertafel , w imieniu którego skomponował monumentalne dzieło chóralne Das Liebesmahl der Apostle ; prapremiera 6 lipca 1843 r. w Frauenkirche w ramach II Festiwalu Piosenki Męskiej generała Drezna zakończyła się wielkim sukcesem. Jednak Wagner zdystansował się później od komponowania dalszych dzieł oratorskich i już ich nie wykonywał. Wkrótce potem namówił swojego przyjaciela Ferdinanda Hillera, aby przejął zarządzanie Dresdner Liedertafel.

Nawiązały się przyjaźnie z Antonem Pusinellim i Augustem Röckelem , z którymi rozmawiał głównie o polityce. W 1844 Wagner kontynuował pracę w Operze Tannhäuser i Wojnie Śpiewaków z Wartburgiem . W lipcu 1845 przebywał w Marienbadzie , gdzie naszkicował spisek dla mistrzów norymberskich . Po zapoznaniu się z mitologią grecką i rzymską już w 1823 r., teraz intensywnie zajmował się niemieckimi sagami, zwłaszcza mitami o Nibelungu i Graalu, i zaczął od koncepcji swojej opery Lohengrin . W Dreźnie dyrygował prapremierą swojego Tannhäusera 19 października . Wagner dyrygował IX Symfonią Beethovena w 1846 r. – m.in. wywarł głębokie wrażenie na młodym Hansie von Bülow , urodzonym w 1830 roku , i zaczął komponować Lohengrina podczas trzymiesięcznych wakacji w Graupa koło Drezna latem . Matka Wagnera zmarła 9 stycznia 1848 roku w Lipsku. Wiosną 1848 roku Franciszek Liszt po raz pierwszy odwiedził Wagnera w Dreźnie, nieco później nastąpiła rewizyta Liszta w Weimarze, co zapoczątkowało długą przyjaźń.

Profil Wagnera z 1849 r.

Latem 1848 roku Wagner pojechał do Wiednia, aby uzyskać pomysły na reformę teatru. Następnie przyłączył się do republikańskich wysiłków reformatorskich w Saksonii, zintensyfikowanych podczas rewolucji marcowej , w Dreźnie, a także poznał rosyjskiego anarchistę Michaiła Bakunina . Wagner próbował zreformować teatr w teatrze dworskim i rozwinął swoje idealne idee dotyczące statusu sztuki w społeczeństwie. Opublikował kilka artykułów w popularnych gazetach m.in. swojego przyjaciela Augusta Röckela . czcionka The Revolution . W tym samym czasie napisał traktat Die Wibelungen , Weltgeschichte aus der Sage , etap wstępny do jego głównego dzieła Pierścień Nibelunga , którego koncepcja powstała w tym samym czasie co Zygfryd , a także koncepcja musicalu . dramat Jezus z Nazaretu , w którym widział Jezusa przede wszystkim jako społecznego rewolucjonistę.

Wiosną 1849 r. brał czynny udział w drezdeńskim powstaniu majowym . Po stłumieniu niepokojów społecznych był poszukiwany przez policję wraz z przyjaciółmi Gottfriedem Semperem i Augustem Röckelem i zmuszony do ucieczki. W gronie przyjaciół i pracowników bagatelizował swój udział w powstaniu drezdeńskim. Jego późniejszy kolega Hermann Zumpe (działający w Bayreuth w latach 1873-1875) przytacza następujący opis roli Wagnera: „Z jego ust (Wagnera) na przyjęciu w ogrodzie w Wahnfried: Semper przemawiał na balkonie, Wagner był przerażony wśród ludzi, podskakuje, by wyrwać Sempera z balkonu - widzisz go tam i -: Uwięziony itp. "

Zurych lata (1849-1858)

Akwarela Clementine Stockar-Escher, 1853

Wagner uciekł najpierw z fałszywym paszportem do Szwajcarii i przebywał na krótko w Paryżu do 1858 roku na stałe w Zurychu na emigracji . To tam w kolejnych latach powstawały pisarstwa artystyczne Zurychu , m.in. Sztuka i rewolucja , Dzieło przyszłości i jego wielki traktat muzyczno-teoretyczny Opera i dramat , a także prowokacyjne pismo Das Judentum in der Musik . W ożywionej wymianie listów z przyjaciółmi Franciszkiem Lisztem, Augustem Röckelem i Theodorem Uhligiem rozwinął i wyjaśnił swoje przyszłe ambicje artystyczne. Z nowym projektem opery Wieland kowal , Wagner ponownie próbował szczęścia w Paryżu, ale na próżno. Spotkał młodą Jessie Laussot, która była związana nieszczęśliwym małżeństwem, i udał się za nią do Bordeaux, zamierzając zostawić za sobą poprzednie życie i uciec z nią do Grecji. Po kilku tygodniach zakończył romans i wrócił do żony w Zurychu. W Weimarze 28 sierpnia 1850 pod nieobecność Wagnera odbyła się prapremiera Lohengrina pod dyrekcją Franciszka Liszta.

Mathilde Wesendonck, 1860, według portretu C. Dorner

Wagner poznał Otto i Mathilde Wesendonck w 1852 roku i po kuracji w instytucie hydropatycznym Albisbrunn na południe od Zurychu zaczął pisać poezję Pierścienia Nibelunga . Poznał Georga Herwegha , towarzysza Karola Marksa , który stał się żywym rozmówcą i przyjacielem wędrówek. Wagner odbył rozległe wycieczki górskie, w tym kilkutygodniową wędrówkę do Włoch. W samotności wysokogórskich krajobrazów i wyniosłych lodowców widział idealne sceny na swój pierścień . 16 lutego 1853 roku Wagner po raz pierwszy publicznie przeczytał całą swoją poezję ringową w cztery wieczory w hotelu Baur au Lac w Zurychu.

W maju 1853 Wagner dał entuzjastycznie przyjęte koncerty z fragmentami własnych utworów w Zurychu. Liszt odwiedził go w lipcu; z tej okazji odbył się braterski drink z Lisztem i Herweghiem. We wrześniu Wagner ponownie udał się do Włoch, gdzie zasnął w hotelu w La Spezii i wpadł na oryginalny pomysł muzycznego początku Ring des Nibelungen i zaprojektował preludium Rheingold . 10 października Wagner był z Lisztem w Paryżu i po raz pierwszy zobaczył swoją córkę Cosimę , która miała wówczas 15 lat. Jesienią 1854 Wagner ukończył kompozycję Rheingold , nad którą pracował z licznymi przerwami od października 1851.

Richard Wagner przeczytał w 1854 roku na polecenie głównego dzieła Herwegha Schopenhauera Świat jako wola i idea . W tym samym roku rozpoczął koncepcję Tristana i Izoldy . W operze zasadniczy wpływ wywarła filozofia Schopenhauera. W 1855 Wagner dał kilka koncertów w Londynie, w 1856 wystąpił z prośbą o ułaskawienie do króla Saksonii . W międzyczasie mieszkał na tak zwanym „Zielonym Wzgórzu” obok Willi Wesendonck w Zurychu, pracował nad Zygfrydem, a później Tristanem i Izoldą oraz ułożył do muzyki  pięć wierszy Matyldy Wesendonck ( pieśni Wesendoncka ) jako studia muzyczne dla Tristana . 18 sierpnia 1857 r. Hans von Bülow i Cosima pobrali się w Berlinie i udali się w podróż poślubną do Wagnera w Zurychu. Romans Wagnera z Mathilde Wesendonck dobiegł końca w 1858 roku: po tym, jak Minna odkryła związek jej męża z zamężną Mathilde Wesendonck i wywołała skandal , Wagner rozstał się z żoną. Wyjechał do Wenecji, gdzie skomponował drugi akt Tristana . Jego żona przeniosła się do Drezna.

Lata podróży (1859-1865)

Wiosną 1859 Wagner z powodów politycznych musiał opuścić Wenecję, która znajdowała się wówczas pod administracją austriacką. Poszedł do Lucerny i zakończyła się Tristana w Hotel Schweizerhof Lucernie . Potem wrócił do Paryża, gdzie Minna poszła za nim. W księżnej Paulinie von Metternich i Marie von Kalergis (późniejszej księżnej Muchanoff) znalazł nowych mecenasów, którzy umożliwili koncerty w Paryżu i Brukseli. W sierpniu 1860 r., po częściowej amnestii króla saskiego , Wagner mógł ponownie postawić stopę na niemieckiej ziemi.

W 1861 Wagner studiował nową, francuską wersję swojego Tannhausera w Opéra Garnier w Paryżu , do której na nowo skomponował pierwszą scenę i dodał balet. Niemniej jednak wynik nie spełnił z góry przyjętych oczekiwań niektórych paryskich klubów publicznych, więc wybuchł skandal Tannhausera. Zdaniem Wagnera dyrygent spektaklu, Pierre-Louis Dietsch , sabotował spektakl. Po trzecim spektaklu, który został zakłócony okrzykami, Wagner wycofał się z pracy. Wyjechał z Paryża i przebywał w Karlsruhe , Wenecji i Wiedniu, by po kilku tygodniach powrócić do Paryża , by na zlecenie wydawcy muzycznego Franza Schotta z Moguncji rozpocząć swoje nowe dzieło, Die Meistersinger von Nürnberg . Na początku 1862 przeniósł się do Biebrich, aby skomponować muzykę do Meistersingera .

Nowe spotkanie z Minną na początku 1862 roku w Biebrich doprowadziło do ostatecznego rozstania pary. W tym samym roku król Saksonii udzielił pełnej amnestii, dzięki czemu przyjaciel i patron Wagnera Wendelin Weißheimer umożliwił mu po raz pierwszy koncert w rodzinnym Lipsku. W Weimarze Wagner ponownie zobaczył Franciszka Liszta. W lipcu poznał Bülowów, po czym przebywał w Wiedniu i przez kilka miesięcy mieszkał w Penzing, by uczestniczyć w planowanej premierze jego Tristana , która jednak nie odbyła się z powodu licznych trudności. W wiedeńskiej Musikverein dał kilka uznanych koncertów w obecności cesarzowej Elżbiety , po raz pierwszy z fragmentami swojego pierścienia . W 1863 Wagner dał koncerty w Petersburgu , Moskwie , Budapeszcie , Pradze i Karlsruhe, które odniosły sukces artystyczny, ale nie przyniosły oczekiwanych dochodów. 28 listopada Wagner i Cosima wyznali sobie miłość w Berlinie. Wiosną 1864 Wagner uciekł przed śledztwami podatkowymi i wierzycielami z Wiednia i odwiedził Elizę Wille w Mariafeld koło Zurychu.

Młody król Ludwik II Bawarski

Ostatnim ratunkiem od największych trudności finansowych i osobistej rozpaczy było dla Wagnera pośrednio przyjęcie go 4 maja 1864 roku przez króla Ludwika II w Monachium , który kilka tygodni wcześniej objął panowanie po swoim zmarłym ojcu Maksymilianie. wiek 18 lat . Wagner był nie tylko ulubionym kompozytorem króla, ale także jego „ojcowskim” przyjacielem i doradcą. Król pozostał jego patronem aż do śmierci Wagnera . Na tym eksponowanym stanowisku Wagner wpłynął na decyzje polityczne młodego króla i pisał różne pisma polityczne. W czerwcu i lipcu tego samego roku Cosima przebywała z Wagnerem w domu Pellet w Kempfenhausen nad jeziorem Starnberg , gdzie przypieczętowali swój romans. Król udostępnił mu dom na miejsce zamieszkania przy Brienner Strasse w Monachium. Izolda urodziła się 10 kwietnia 1865 roku w Monachium jako pierwsze dziecko Cosimy (wciąż żonaty von Bülow ) i Richarda Wagnera. Światowa premiera Tristana i Izoldy odbyła się 10 czerwca w Monachium. 17 lipca Wagner zaczął dyktować swoją autobiografię Mein Leben . Z powodu gwałtownych protestów ludności i rządu, które Wagner i Ludwig II oskarżali o ekstrawagancję, Wagner w grudniu wyjechał z Bawarii do Szwajcarii. Przejściowo wynajął wiejski dom pod Genewą, gdzie zaczął zakładać i nadal komponować pierwszy akt Mastersingers . W poszukiwaniu stałego miejsca zamieszkania udał się na początku 1866 roku do Tulonu, Lyonu i Marsylii.

Azyl w Tribschen (1866-1871)

W międzyczasie jego żona Minna zmarła w Dreźnie 25 stycznia 1866 roku. Pod koniec marca Wagner wynajął Landhaus Tribschen koło Lucerny i przeniósł się tam 15 kwietnia. Roczny czynsz został przeniesiony od Ludwika II z Monachium. Wagner wznowił przerwaną pracę kompozytorską nad Mastersingers .

Dom Wagnera w Tribschen
Wagner i Ludwig II (Obraz Kurta von Rozyńskiego, 1890)

22 maja niespodziewanie odwiedził go król Ludwig i jego przyboczny adiutant Paul von Thurn und Taxis . W obliczu zbliżającej się wojny niemiecko-niemieckiej Ludwig chciał abdykować jako król i wycofać się w okolice Ryszarda Wagnera. Z pomocą Pawła, który następnie kilkakrotnie podróżował incognito do Tribschen, król został przekonany do powrotu do Monachium i powstrzymania się od zamiaru rezygnacji. Kilka miesięcy później wprowadziła się do niego Cosima von Bülow z dwójką dzieci Bülowów, Danielą i Blandine oraz córką Wagnera, Izoldą . Drugie dziecko Richarda i Cosimy, Eva , urodziło się tam 17 lutego 1867 roku. Pierwsze przedstawienie Meistersinger von Nürnberg odbyło się 21 czerwca 1868 roku w Monachium w teatrze dworskim . Pierwsze spotkanie z Nietzschem miało miejsce 8 listopada w Lipsku . Od 16 listopada Cosima mieszkała na stałe z Wagnerem i zaczęła pisać swój dziennik 1 stycznia 1869 roku. Friedrich Nietzsche, który niedawno został profesorem w Bazylei, regularnie (w sumie 23 razy) przyjeżdżał do Tribschen jako gość i był również obecny, gdy 6 czerwca 1869 r . urodziło się trzecie dziecko Siegfrieda , Cosimy i Richarda. 22 września, za namową króla Ludwika, wbrew woli Wagnera, odbyła się w Monachium światowa premiera Das Rheingold . Pierwszy występ z Walkirii również nastąpiło bez zgody Wagnera, który tylko chciał wykonać ten pierścień w całości, w dniu 26 czerwca 1870 roku w Monachium.

18 lipca 1870 r . małżeństwo Cosimy i Hansa von Bülow zostało rozwiedzione, a 25 sierpnia Cosima i Ryszard Wagner pobrali się w kościele protestanckim w Lucernie. 25 grudnia 1870 roku Siegfried Idyll miał swoją premierę jako prezent urodzinowy dla Cosimy na schodach w domu Wagnera w Tribschen. W 1871 Wagner wybrał Bayreuth na miejsce festiwalu i ogłosił pierwszy festiwal wykonania Pierścienia Nibelunga . W kwietniu udał się z Cosimą przez Bayreuth do Berlina, gdzie przyjął ich Otto von Bismarck . Wagnerowi nie udało się uzyskać od Cesarstwa Niemieckiego wsparcia finansowego na planowany festiwal. Aby sfinansować festiwal, w 1872 r. założono kluby wagnerowskie i sprzedano certyfikaty patronackie; Kluczową rolę odegrała Maria Hrabina Schleinitz , która poznała Wagnera w 1863 roku i entuzjastycznie go wspierała przez całe życie.

Lata z Bayreuth (1872-1881)

Zdjęcie z Cosimą Wagner, wykonane przez Fritza Luckhardta , Wiedeń 1872

Wagner opuścił Tribschen wiosną 1872 roku z Cosimą i dziećmi, aby przenieść się do Bayreuth , pod koniec kwietnia pierwszego do Hotelu Fantaisie obok zamku o tej samej nazwie w Donndorf , około siedmiu kilometrów na zachód od Bayreuth , a następnie 24 września do mieszkanie miejskie (Dammallee 7) . 22 maja udało mu się położyć kamień węgielny pod swoją salę festiwalową . W 1873 często jeździł na koncerty, aby zebrać pieniądze na swoją Fundację Festiwalową. Bruckner i Nietzsche odwiedzali Bayreuth. Uroczystość zawieszenia wiechy na Festspielhaus odbyła się 2 sierpnia 1873 roku . W tym roku Friedrich Nietzsche miał pierwsze poważne ataki choroby. Również Wagner był coraz częściej atakowany przez różne stresy i napięcia w swojej pracy i cierpiał na regularne ataki serca w ciągu ostatnich dziesięciu lat swojego życia.

W grudniu 1873 został odznaczony Królewskim Orderem Maksymiliana w dziedzinie Sztuki i Nauki , przeznaczonym dla niego już w 1864 roku, którego wówczas nie akceptował ze względów politycznych i osobistych.

Willa Wahnfried w Bayreuth
Teatr Festiwalu Richarda Wagnera w Bayreuth

28 kwietnia 1874 Cosima i Richard Wagner przeprowadzili się do domu Wahnfried . Partytura Ring des Nibelungen została ukończona 21 listopada 1874 roku i zadedykowana królowi Ludwikowi, który po długim wahaniu uratował towarzystwo festiwalowe dodatkowym wsparciem finansowym, gdy grożące wyczerpanie się środków własnych Wagnera i napływających darowizn.

Festspielhaus został ukończony w 1875 r. do tego stopnia, że ​​można było rozpocząć próby. W Bayreuth Festival Hall Wagner zbudował „niewidzialną orkiestrę”, osłaniając dół orkiestry przed publicznością pokrywą („ mistyczna otchłań ”). Dzięki temu publiczność mogła skoncentrować się wyłącznie na dramatycznej akcji i akustycznej percepcji muzyki, bez widocznego generowania dźwięku. Jak się jednak okazało, dzięki temu urządzeniu uzyskano również wyjątkową jakość dźwięku. Wyjątkowa akustyka domu polega również na tym, że pomieszczenie ma konstrukcję drewnianą, a widownia nie ma boksów po bokach. Siedzenia nie są tapicerowane, dzięki czemu pochłaniane jest mniej dźwięku. Pomysł na ten system Festspielhaus sięga teatru w Rydze, gdzie Wagner musiał dyrygować w czymś w rodzaju stodoły , przedzielonej ścianą z desek, ale był entuzjastycznie nastawiony do akustyki.

Cosima Wagner, grana przez Lenbacha w 1879 r.
Portret Franza von Lenbacha , ok. 1882/83 ( Lenbachhaus , Monachium)

W obecności cesarza Wilhelma I pierwszy festiwal w Bayreuth rozpoczął się 13 sierpnia 1876 r . pełnym wykonaniem Ring des Nibelungen . We wrześniu Wagner pojechał do Włoch i miał ostatnie spotkanie z Nietzschem w Sorrento . Od 1877 do 1879 Wagner pracował w swoim domu Wahnfried am Parsifal . Podczas pobytu w Londynie został przyjęty przez królową brytyjską Wiktorię . 31 grudnia 1879 r. Wagner ponownie udał się do Włoch i przez następny rok spędził głównie w Neapolu , Ravello , Sienie i Wenecji. Tam powstały jego tzw. „Regenerationsschriften” ( religia i sztuka ) , które zostały opublikowane w redagowanych przez Hansa von Wolehmena pismach z Bayreuth .

Portret wg Franza Lenbacha ( Altanka , 1880)

Po doznaniu katastrofy finansowej z wykonaniem Pierścienia na pierwszym festiwalu w 1876 roku, Wagner przez pewien czas miał plany emigracji do Stanów Zjednoczonych , co połączył z nierealistycznymi oczekiwaniami ekonomicznymi. Jego amerykański dentysta Newell Sill Jenkins , który praktykował w Dreźnie w latach 1866-1909 i przyjaźnił się z Wagnerem, opowiedział mu o warunkach w Stanach. Wagner zamierzał wręczyć Amerykanom Parsifala w podziękowaniu za nowy początek, który jego zdaniem był zdecydowanie udany: „Nie sądzę, aby to niemożliwe, abym nadal decydował się na emigrację do Ameryki na zawsze z całą rodziną i moją ostatnią pracą Omówił swoje plany z Jenkinsem, który odwiedzał go również we Włoszech, i w trzystronicowym liście sformułował warunki ekonomiczne, które powinny zabezpieczyć jego egzystencję za oceanem. Jednak Jenkins próbował wyperswadować mu te plany razem z innymi przyjaciółmi i członkami rodziny.

Ostatecznie Wagner nie zrealizował swoich planów emigracyjnych ze względu na swój wiek i być może dzieci, które były związane z Bayreuth. W listopadzie 1881 wyjechał w złym stanie zdrowia, ze względu na sprzyjający klimat wraz z rodziną na Sycylię i zakończył 13 stycznia 1882 w Palermo do Parsifal , który na drugim festiwalu w Bayreuth 26 lipca 1882 miał w Bayreuth premierę . Wcześniej odbyło się prywatne wykonanie preludium Parsifala dla króla Ludwika w Monachium; to było ich ostatnie spotkanie.

Śmierć w Wenecji 1883

16 września 1882 Wagner wraz z rodziną ponownie udał się do Wenecji, gdzie przez kilka tygodni przebywał z Franciszkiem Lisztem. 25 grudnia jako prezent urodzinowy dla Cosimy po raz ostatni dał wspólny koncert w Teatro La Fenice ; dyrygował swoją młodzieżową symfonią C-dur.

W przeddzień jego śmierci, rysunek Paula von Joukowsky'ego
Maska pośmiertna Richarda Wagnera (Reuter Villa, Eisenach)

13 lutego 1883 r. przebywał w bocznym skrzydle Palazzo Vendramin-Calergi, w którym mieszkał wraz z rodziną . Około godziny 15 rodzina czekała przy stole na Wagnera, który mimo skurczów serca pisał w swoim gabinecie esej o kobiecości w człowieku . Pokojówka zastała go leżącego przy biurku nad słowami: „Jednak proces emancypacji kobiet trwa tylko w konwulsjach ekstatycznych. Miłość - tragedia ”. Powiedział: „Moja żona i lekarz”, zanim zemdlał i zmarł w ramionach Cosimy około 15:30.

Rzeźbiarz Augusto Benvenuti zdjął maskę pośmiertną 14 lutego. 16 lutego zabalsamowane ciało Wagnera wraz z rodziną i kilkoma przyjaciółmi zostało przewiezione do Bayreuth przez Monachium w dwóch specjalnych wagonach, które zostały dołączone do pociągu z Wenecji . Po przybyciu do Bayreuth w niedzielę, 18 lutego, trumnę poprowadzono z dworca kolejowego do willi Wahnfried przy dźwiękach marszu żałobnego z Götterdämmerung z sympatią ludności Bayreuth i pochowano w przygotowanej krypcie w ogrodzie.

Odbiór i efekt pracy i osobowości

Intencja Wagnera

Portret pośmiertny autorstwa Franza von Lenbacha , 1895 ( Alte Nationalgalerie , Berlin)

Wagner chciał zreformować to, co uważał za „dekadenckie” teatry, aby za pomocą swojej sztuki przyczynić się do lepszej edukacji ludzi, a tym samym do poprawy świata. Już w młodym wieku dominowała idea połączenia muzyki i dramatu ( dzieło sztuki przyszłości , opery i dramatu ) oraz stworzenia nowego kierunku artystycznego opartego na tradycji tragedii greckich. W swoich pismach wielokrotnie opisywał, w jaki sposób akty dramatyczne można za pomocą muzyki przekształcić w „przesłanie” i jak muzyka (kobiecy „pierwiastek rodzenia”) nadaje poezji (męskie „ziarno prokreacji”) dodatkową ekspresję.

„Nauka odsłoniła nam organizm języka; ale to, co nam pokazała, było martwym organizmem, który może ożywić tylko największy poetycki niepokój, a mianowicie zamykając rany wycięte przez anatomiczny nóż preparacyjny na ciele języka i wdychając w niego oddech, inspiruje go do samodzielnego poruszania się. Ale ten oddech to: - muzyka!”

- Richard Wagner : opera i dramat

Zaciekle bronił swojego pomysłu iz determinacją pracował nad urzeczywistnieniem swojego ideału sztuki (w formie festiwalu w miejscu wypoczynku). W królu Ludwiku II znalazł osobę podobnie myślącą, tak że obaj chcieli realizować swoje ideały artystyczne (sala festiwalowa, szkoła muzyczna, edukacja artystyczna) w Monachium. Jednak ten projekt nie powiódł się i mógł zostać zrealizowany dopiero później w Bayreuth. Tam koncepcja festiwalowa Wagnera rozwinęła się w „ substytut religii” poprzez sztukę ( religię i sztukę ) , zwłaszcza z jego festiwalem scenicznym Parsifal .

muzyka

Dzieła Wagnera są szczytem muzyki romantycznej i wywarły znaczny wpływ na wielu współczesnych, a także późniejszych kompozytorów. Zwłaszcza Tristan zapoczątkował rozwój języka muzycznego XIX wieku, a wiele z nich jest punktem wyjścia dla muzyki współczesnej .

Tak zwany akord Tristana

Dotyczy to przede wszystkim harmonii . Z Tristanem , którego pierwszy akt powstał w 1857 roku, Wagner wyszedł daleko poza poziom, na którym Brahms pozostał w swoich późnych utworach fortepianowych op.117–119 w 1892 roku. Jest to obszar, w którym rozwija się wyobraźnia Wagnera, kształtuje charakterystyczny osobisty styl i jest utrzymywany w ryzach przez odpowiednią sytuację dramatyczną wydarzenia, dzięki czemu nie ginie na zawsze. Wpływ Wagnera na historię muzyki widać chociażby w tym, że ponad 100 lat po skomponowaniu utworu złożone przebiegi harmoniczne akordu Tristana były analizowane i różnie interpretowane, mówiono też o kryzysie w współczesna teoria harmonii. Tak też widziało to wielu współczesnych kompozytorów. Szczególnym wielbicielem Wagnera był m.in. B. Anton Bruckner , który zainspirował się śmiercią Wagnera w żałobnym zastępstwie jego VII Symfonii . Od Wagnera przejął jednak tylko harmonię i ekstremalną długość swoich kompozycji, podczas gdy jego kształty z wyraźnymi krawędziami kontrastują z płynnymi przejściami Wagnera. Dopiero nowe stulecie przyniosło prawdziwy dalszy rozwój dzięki dwunastotonowej technice Arnolda Schönberga .

Tej ocenie przeczy niekiedy fakt, że już przed Wagnerem kompozytorzy wprowadzili do muzyki znaczące innowacje harmoniczne. Dotyczy to na przykład Fryderyka Chopina , którego śmiała chromatyka i harmonika – na przykład w niektórych preludiach i nokturnach  – zaskakiwała współczesnych.

Tristan i Izolda - preludium

Przy wpływie Wagnera, którego wielu próbowało uniknąć, nie można mówić o ciągłym, jednolitym rozwoju. Kompozytorzy tacy jak Piotr Czajkowski i Antonín Dvořák nadal poruszali się „tradycyjnymi” ścieżkami harmonicznymi, a Richard Strauss i Gustav Mahler przyjęli wagnerowski język tonalny.

W historii gatunku znaczenie Wagnera polega na dalszym przekształceniu tzw. opery liczbowej w dramat muzyczny. O ile na przykład Freischütz Webera jest ciągiem pojedynczych numerów (ariów, duetów, chórów itp.), połączonych ze sobą recytatywami mówionymi, o tyle w jego dojrzałych utworach dominuje tak zwana „melodia nieskończona”. Orkiestra zaczyna grać na początku aktu i zatrzymuje się na końcu; nie jest mówione. Nie ma już arii, a raczej – śpiewane – narracje lub monologi, dialogi itp. Nie są one izolowane obok siebie ani jedna po drugiej, ale przeplatają się ze sobą przez muzykę orkiestrową. Wagner posługuje się przy tym techniką motywu przewodniego , tj. H. Pewnej osobie, przedmiotowi lub uczuciu (miłość, tęsknota, złość) przypisuje pewien motyw muzyczny, które zawsze można usłyszeć, gdy pojawia się osoba, przedmiot lub uczucie.

Wagner chciał wyrazić „myśle” i „uczucia” muzycznie i przy takiej „muzyce intencjonalnej” wywarł na słuchacza nieznany wcześniej „efekt psychologiczny”. Dzięki technice motywu przewodniego w Pierścieniu Nibelunga oraz Tristanowi i Izoldzie udało mu się to imponująco.

W dwóch przypadkach muzyka Wagnera miała wywoływać emocje, które doprowadziły do ​​śmierci – w 1911 wraz ze śmiercią Felixa Mottla w II akcie Tristana oraz w 1968 r. wraz z sercową śmiercią dyrygenta Josefa Keilbertha , również w II akcie Tristana .

Wagner jako dyrygent

Sylwetka W. Bithorna

Wagner wywarł trwały wpływ na styl dyrygentury. Dyrygował na pamięć i podkreślał emocjonalność muzyki mimiką i gestami, co do tej pory nie było w zwyczaju. Bardzo efektowne było wykonanie IX Symfonii Beethovena , którą po wielu próbach dyrygował w Niedzielę Palmową 1846 roku w Dreźnie. Aby lepiej zrozumieć muzykę, Wagner zamówił na ten koncert wydrukowany program z fragmentami Fausta Goethego . Podobnie jak w Dreźnie, później w Zurychu czy Londynie to interpretacje symfonii Beethovena utożsamiały go z Wagnerem jako znawcą dyrygentury Beethovena. Rzeźbiarz Gustav Adolph Kietz , młodszy brat portrecisty i przyjaciela Wagnera Ernsta Benedikta Kietza , relacjonuje w swoich pamiętnikach:

„Głowa podniesiona, górna część ciała nieruchoma, lewa ręka z boku, pałka w prawej, kierowanie nie ręką, ale nadgarstkiem – tak Wagner stoi przed orkiestrą w spektaklu. Zewnętrznie jego namiętność wydaje się oswojona, ale rozładowuje się w grze mimicznej, a przede wszystkim w spojrzeniu oka, które określa jako najważniejszy środek przekazywania woli. Dyrygując na pamięć – co krytycy odebrali jako kokieterię – pilnuje muzyków i każdy czuje się przez niego adresowany. Chwilowo przestaje bić beat, aby dać linię melodyczną, która „mówi”. Ale potem wie, jak wypędzić muzyków swoją laską i zabrać ich do najczulszego pianissimo, do wybuchów rozpaczy, entuzjazmu.

Wagner jako osobowość

Portret Wagnera – Pierre-Auguste Renoir , 1882

Wagner wcześnie był przekonany, że jest geniuszem. „Za pięćdziesiąt lat będę władcą muzycznego świata” – prorokował. O wielkości ciała 1,66 m, nie był wysoki (w tym czasie, jednak była to średnia wysokość w Saksonii), ale miał silny charyzmą, gdyż nawet jeden z jego największych krytyków, wiedeński Recenzent Eduard Hanslick , musiał stan:

„Mówił niesamowicie dużo i szybko, w monotonnie śpiewającym saksońskim dialekcie; mówił bez przerwy o sobie, o swoich pracach, swoich reformach, swoich planach. Był uosobionym egoizmem, niespokojnie aktywnym dla siebie, obojętnym, nierozważnym wobec innych. Ćwiczył niezrozumiałe zaklęcie nawiązywania przyjaźni i trzymania się ich. Hipnotyzująca przemoc, jaką Wagner stosował nie tylko przez swoją muzykę, ale także przez swoją osobowość, wystarczy, aby uznać go za jedno z najważniejszych zjawisk, fenomen energii i talentu.”

- Eduard Hanslick : Z mojego życia. Berlin 1911.

Wagner miał „serce na języku” i zyskał wielu przyjaciół, którzy stanęli w obronie jego i jego sztuki, m.in. Franciszka Liszta, Otto von Wesendoncka i Julie Ritter. Potrafił być czarujący i twierdzić, że dla siebie i swojej sztuki jest wspierany przez „społeczeństwo” (nie było wówczas tantiem za ponowne wykonania dzieł sztuki). Swoje problemy finansowe postrzegał jako „śmieszne długi”, które można porównać ze znacznie większymi „aktywami” w przyszłości. Tylko za pośrednictwem króla Ludwika II można było spełnić to „roszczenie”, przy czym Wagner zawsze uważał za priorytet możliwość realizacji swojego pomysłu na festiwal.

Cosima Wagner wiedziała, jak umieścić swoją idolkę i przyszłego męża „w odpowiednim świetle”, na przykład dzięki „biografowi domu” Carlowi Friedrichowi Glasenappowi , który zaczął pisać wielotomową biografię jeszcze za życia Wagnera. Wagner podyktował swoją autobiografię swojej żonie Cosimie i pierwszy prywatny druk przekazał swojemu „przyjacielowi” królowi Ludwikowi II. Autobiografia została opublikowana dopiero w 1911 roku. Wagnera portretowali różni malarze, m.in. Franz von Lenbach i Pierre-Auguste Renoir (1882).

Odbiór i krytyka

Wagner spolaryzował się jak mało który artysta, a interpretatorzy z różnych dyscyplin do dziś pracują nad jego wielowarstwową twórczością. Oprócz kompozytorów, którzy odrzucili Wagnera, takich jak Brahms i Czajkowski , znaleźli się krytycy, tacy jak Nietzsche, a później Adorno, którzy nie tylko zwracali uwagę na niebezpieczeństwa „odurzającego upojenia”, ale także zajmowali się wpływem Wagnera na muzykę przyszłości, tak, zajmij się całą kulturą.

Fryderyk Nietzsche

Fryderyk Nietzsche, 1882 r.

Początkowo Friedrich Nietzsche wychwalał Wagnera jako odnowiciela kultury niemieckiej w swoim wczesnym dziele Narodziny tragedii z ducha muzyki i poświęcił esej Richardowi Wagnerowi w Bayreuth w jego Niewczesnych refleksjach . Po stopniowym oderwaniu się od swego wcześniejszego idola w Menschliches, Allzumenschliches (1878-1880), opublikował później szereg krytycznych, nawet złośliwych pism, w których Wagner, zwłaszcza po swoim Parsifalu, omawiał także dekadencję, „nieniemiecką” naturę a Oskarżone znaczenie zaciemniało i wyśmiewało poziom intelektualny tak zwanych wagnerian w Bayreuth. Nietzsche przyznał jednak na poły ironicznie, że ze względów psychologicznych nie można obejść się bez Wagnera, mimo że jasny, południowy i światowy świat Georgesa Bizeta wolał od ciężkiej i dusznej atmosfery Wagnera.

Krytyka Wagnera przez Nietzschego jest wielowarstwowa i choć wywołała ją przede wszystkim jego późniejsza praca ( Parsifal ), teraz zastosował ją także do wcześniejszych prac i Pierścienia , który celebrował w Niewczesnych refleksjach . Jako były „uczeń” Schopenhauera (Schopenhauer jako wychowawca) , który później sprzeciwiał się pesymizmowi swego nauczyciela, Nietzsche analizował jego wpływ na Wagnera. Podczas gdy Wagner, jako myśliciel rewolucyjny, po raz pierwszy dostrzegł zło świata w umowach, prawach i instytucjach –  motyw kontraktu w ringu – jego pogląd na świat zmienił się później, a chrześcijański motyw odkupienia zajął centralne miejsce. Wiele postaci Wagnera miało być odtąd „odkupionych”. Po „Götterdämmerung starej moralności” „statek” Wagnera płynął „wesoło po tej ścieżce” (optymizmu) przez długi czas, aż trafił na „rafę” filozofii Schopenhauera. Następnie przetłumaczył pierścień na Schopenhauera: Wszystko na świecie idzie nie tak i wszystko ginie. Tak więc tylko nicość, wymarcie, „ Götterdämmerung ” odkupienie – i ta nicość będzie teraz celebrowana przez Wagnera nieustannie.

Krótko przed upadkiem w styczniu 1889 r. Nietzsche w swoich późnych pracach Ecce homo , Götzen-Twilight i Der Fall Wagner narysował płonący jak szkło bilans swojego myślenia. W swoim ostatnim dziele Nietzsche contra Wagner , które opublikował na Boże Narodzenie 1888, bezlitośnie zajmował się Wagnerem, Niemcami i ich dekadencją .

„Ponieważ Parsifal jest dziełem złośliwości, zemsty, tajemnego zatruwania warunków życia, złym dziełem. - Kazanie o czystości pozostaje podżeganiem do antynatury: gardzę wszystkimi, którzy nie postrzegają Parsifala jako zamachu na zmysłowość ”.

- Friedrich Nietzsche : Nietzsche contra Wagner , Wagner jako apostoł czystości, 3.

W Ecce Homo Nietzsche pisał o Wagnerze, jego antysemityzmie i Bayreuth:

„Prawdę mówiąc, firma jedząca włosy! Nohl , Pohl , Kohl z gracją w nieskończoność. Nie brakuje żadnego dziwaka, nawet antysemity. - biedny Wagner! Gdzie on się dostał? - Gdyby tylko poszedł pod świnie! Ale wśród Niemców! [...] Wreszcie, aby wychować potomnych, należy wypchać prawdziwego człowieka z Bayreuth, jeszcze lepiej włożyć go do alkoholu , bo alkoholu nie ma - z podpisem: tak wyglądał „duch”, na którym było imperium założona...”

Franciszek Liszt

Relacje między Franciszkiem Lisztem i Wagnerem nie były pozbawione napięć. Z „mądrością wieku” odnaleźli się ponownie. Po nagłej śmierci Wagnera Liszt pisał do Olgi von Meyendorff:

„Gazety pełne są notatek o śmierci wielkiego poety-kompozytora […], niezrównanego twórcy ideału, który nie był przed nim realizowany w sztuce, poezji, muzyce i przedstawieniu teatralnym […]. Uważanie Wagnera tylko za sławną lub wybitną osobowość wydaje mi się głupim złudzeniem, bez względu na to, jak małe. Rozgałęzienia jego umysłu wyłaniają się z najgłębszych korzeni. W nim panuje nadczłowiek.”

Tomasz Mann

Tomasz Mann, 1937, fot. Carl van Vechten

Thomas Mann wielokrotnie zajmował się Wagnerem w esejach, wykładach i swojej epickiej pracy. Z jednej strony nie mógł uciec od upojenia swoją muzyką, z drugiej zaś wielokrotnie analizował słabości Wagnera w wielu traktatach i listach:

„Wagner, pompowy geniusz, rewolucjonista w potrzebie luksusu, bezimienny nieskromny, samospełniający się, wiecznie monologizujący, rodomontujący, propagandysta i aktor samego siebie, który uczy świat ponad wszystko…”

„Pasja do magicznej pracy Wagnera towarzyszyła mojemu życiu, odkąd zdałem sobie z tego sprawę i zacząłem je podbijać, przenikać wiedzą. Nigdy nie zapomnę tego, co zawdzięczam mu jako cieszącemu się i uczącemu znaczenie, tak jak ta sztuka, którą nadała. Moja ciekawość co do niej nigdy nie jest zmęczona; Nie męczy mnie podsłuchiwanie, podziwianie, monitorowanie – nie bez podejrzeń, przyznaję.”

- Thomas Mann : Cierpienie i wielkość Ryszarda Wagnera .

W swoim wykładzie Smutki i wielkość Ryszarda Wagnera , który wygłosił w 1933 r. w 50. rocznicę śmierci Wagnera w Monachium, a później ukazał się jako esej , analizował dzieło życia Wagnera i tak krytycznie zajmował się jego osobowością i muzyką, że stał się zainscenizowany protest przyszedł przeciwko pisarzowi. Ten „Protest Miasta Ryszarda Wagnera w Monachium”, który odbył się 16./17. Kwiecień 1933 ukazał się w monachijskich najnowszych wiadomościach i m.in. podpisany przez Hansa Knappertsbuscha , Richarda Straussa i Hansa Pfitznera , Thomas Mann potwierdził swoją decyzję o nie powrocie do Niemiec. Autorzy oskarżyli Tomasza Manna o odejście od ideałów kontemplacji apolityczności , obrażanie „najgłębszego niemieckiego uczucia” „estetycznym snobizmem” i oczernianie „wielkiego niemieckiego mistrza”.

Tomasz Mann powiedział w wykładzie Richard Wagner and the Ring of the Nibelung w 1938 roku w audytorium Uniwersytetu w Zurychu:

„Ogromny; można powiedzieć, że sukces planetarny, jaki świat burżuazyjny, burżuazja międzynarodowa, przygotowywała się do tej sztuki dzięki pewnym bodźcom zmysłowym, nerwowym i intelektualnym, jakie ona oferowała, jest tragikomicznym paradoksem i nie może skłonić nas do zapomnienia, że ​​jest ona przeznaczona do zupełnie innego publiczność społecznie i moralnie dąży daleko poza wszelki porządek kapitalistyczno-burżuazyjny do braterskiego świata ludzkiego, wolnego od manii władzy i rządów monetarnych, opartych na sprawiedliwości i miłości”.

Teodor W. Adorno

Teodor W. Adorno , filozof społeczny i teoretyk muzyki II Szkoły Wiedeńskiej , zajmował się m.in. w jego książkowej próbie Wagnera z dziełem kompozytora:

„Jego muzyka zachowuje się tak, jakbyś nie wybijał godziny, a jedynie zaprzecza godzinom ich trwania, prowadząc je z powrotem do początku. Dynamika permanentnego regresji nadała twórczości Wagnera coś zagadkowego i dziś, w przeciwieństwie do niemal każdej innej muzyki, dla słuchacza pozostaje nierozerwalny ślepy punkt, mimo całej jego swojskości. Wagner odmawia stałej determinacji towarzyszącej mu rozprawie i pozostawia wątpliwości, czy sens formy każdej chwili jest właściwie zrozumiany.”

Marcel Prawy

Marcel Prawy , wiedeński dramaturg, biograf wagnerowski i krytyk teatralny i muzyczny, podsumowuje w swoim hołdzie wagnerowskim:

„Musisz wykazać zrozumienie dla tego życia, życia, które służyło tylko jednemu celowi: teatrowi twojej wizji. Życie i twórczość Wagnera to fantastyczna baśń z tysiąca i drugiej nocy [...] urodził się 22 maja 1813 roku [...] i nigdy nie umarł.”

- Marcel Prawy : „Teraz dziękuję”. Moja książka Richarda Wagnera. Monachium 1982, ISBN 3-442-10191-3 .

Więcej krytyków

W swojej powieści Człowiek bez właściwości Robert Musil w powiązaniu z Wagnerem mówi o „narastającej muzyce rdzenia kręgowego saksońskiego magika”. Martin Heidegger opisuje Wagnera w czarnych księgach jako „muzykę dolnego ciała”.

Pomniki Ryszarda Wagnera

Tablica pamiątkowa w 6. dzielnicy Paryża , 14 rue Jacob
Tablica pamiątkowa z okazji pobytu Wagnera w Monachium

Wagnera i antysemityzm

Antysemityzm w środowisku Wagnera

Ocenę antysemityzmu Ryszarda Wagnera kształtuje do dziś pytanie, na ile jego wypowiedzi i prace antyżydowskie odzwierciedlają jego ambiwalentny stosunek do judaizmu , religii w ogóle i do krajobrazu politycznego jego czasów, czy też są wywołane impulsami z jego otoczenia. Wagner podjął antyjudaistyczne i wczesne antysemickie stereotypy i odruchy, które znalazł. Wywodzą się one również z pism Marcina Lutra o Żydach . Antysemityzm był „dobrą formą” w środowisku Wagnera, zwłaszcza w czasach Cosimy, który miał skrajnie antysemickie nastawienie. Wagner nie tylko powielał antysemickie stereotypy, ale także bronił ich ofensywnie i aktywnie je rozwijał w pismach takich jak Das Judenthum in der Musik .

Antysemityzm Wagnera

Ryszard Wagner w domu Wahnfrieda , przy fortepianie Franz Liszt

Światopogląd Wagnera, w którym mieszały się ambicje artystyczne i polityczno-agitacyjne, charakteryzował się powszechną tęsknotą za nowymi początkami, przewrotem i rewolucją, za w większości nieokreśloną nową sztuką i społeczeństwem, które miało powstać z upadku istniejącego (zob . Sztuka i Rewolucja ). Jego motywacją była ciągle zmieniająca się mieszanka humanistyczno-oświeceniowego patosu rewolucji przeciwko arystokracji , romantyczne aspekty takie jak tęsknota za powrotem do natury i odrzucenie industrializacji oraz nacjonalistyczne marzenia o całkowitej identyfikacji i jedności „rasy” lub lud .

Dla Wagnera urazy wobec niemieckich Żydów były mile widzianym ujściem dla wyraźnego kompleksu niższości, jak uważają niektórzy biografowie, na przykład psycholog głębi Josef Rattner , który wyjaśnia antysemityzm Wagnera w „psychogramie” w następujący sposób:

„Każdy, kto tak uparcie obraca się wokół ideologii nienawiści, potrzebuje jej i najwyraźniej nie może bez niej żyć. Dlatego element antysemicki i rasistowski w osobowości Wagnera należy postrzegać w szerszym kontekście.”

- Josef Rattner : Richard Wagner w świetle psychologii głębi. Berlin 1984.
Felix Mendelssohn Bartholdy w wieku 30 lat. Akwarela Jamesa Warrena Childe'a (detal), 1839

Rattner mówi dalej, że antysemityzm Wagnera – w tym antysemityzm Cosimy Wagner – był pomocą w integracji ze „szlachetnym światem”. W ciągłym podnieceniu judaizmem „para Wagnerów odprawiła rytuał ”. Obydwaj zapewniliby sobie nawzajem swoje „dobroby”, swoją „niemieckość” i przynajmniej swoją „rasową arystokrację”. Dwie ambitne, perfekcjonistyczne postacie zjednoczyłyby się w antysemityzmie dla wzajemnej i absolutnej autoafirmacji.

Obsesja Ryszarda Wagnera na punkcie sławy, często opisywana przez przyjaciół i znajomych, jego upodobanie do luksusu, marnotrawstwa i ułudy były właśnie tymi cechami, które często zarzucał Żydom. Podobnie jak jego rodzeństwo, Ryszard Wagner należał do środowiska teatralnego, które w tym czasie dążyło do emancypacji od wędrowców i zdobycia społecznego uznania. Żydowska emancypacja , w zasadzie przyjęta przez współczesny liberalizm , idąca w parze ze swobodą handlu i zniesieniem zakazów zawodowych i cechów, była często postrzegana przez innych upośledzonych jako zagrażająca konkurencji.

Jeśli nie było finansowych sukcesów i uznania, Wagner często wyobrażał sobie, że jest ofiarą rzekomych żydowskich przeciwników i machinacji. Swoją pełną dezaprobaty pogardę i zniesławianie kompozytorów żydowskich, takich jak Giacomo Meyerbeer i Felix Mendelssohn Bartholdy, starał się usprawiedliwić takimi pismami jak Das Judenthum in der Musik i opartym na nim listem do hrabiny Muchanow bardziej ogólnymi teoriami, aby – jak podejrzewają krytycy – kryją się za nimi osobiste motywy.

W tym kontekście omawiany jest także muzyczny wpływ Mendelssohna na Wagnera. Niektóre z wczesnych utworów Wagnera, takie jak Uwertura Kolumba , były częściowo inspirowane kompozycjami Mendelssohna. Mimo osobistych zastrzeżeń Wagner wychwalał muzykę Mendelssohna i opisał swoją uwerturę Hebridean w gazetach z Bayreuth w 1879 roku jako „jeden z najpiękniejszych utworów muzycznych, jakie posiadamy”.

Oryginalna oprawa miękka 1869

Pisma i wypowiedzi Wagnera o Żydach i przeciw Żydom obejmują szerokie spektrum. To waha się od najniższych, afektywnych tyrad, przez wyrafinowane teorie, po niemal pojednawcze tony i – jak uważają niektórzy historycy i krytycy muzyczni – do utożsamiania Wagnera z outsiderską rolą Żydów, ponieważ często czuł się outsiderem.

W swojej broszurze Das Judenthum in der Musik (1869) Richard Wagner pisał, bez żadnego odniesienia do teorii muzyki, o „naturalnej niechęci do bytu żydowskiego” i powiedział: „Według obecnego stanu rzeczy na świecie Żyd jest już więcej niż wyemancypowany: rządzi i będzie rządził tak długo, jak pieniądze pozostają władzą, przed którą wszystko, co robimy i robimy, traci swoją moc ”. Zwracając się do Żydów, zakończył słowami: „Ale pamiętajcie, że tylko jedno może być waszym odkupieniem od ciążącego na was przekleństwa: odkupienie Ahasweranieskuteczność ! „( Zablokowane w oryginale).

Ryszard Wagner miał ten tekst już w 1850 r. w Neue Zeitschrift für Musik pod pseudonimem „K. Freedank „opublikowane. Upublicznił się ponownie w 1869 r., tym razem pod własnym nazwiskiem i uzupełniony załącznikiem (s. 31-57), który przewyższa nawet oryginalny esej mimo złośliwości i demagogii. Na koniec pojawia się pozornie zrezygnowany apel: „Czy upadek naszej kultury może zostać zatrzymany przez gwałtowne wypędzenie korozyjnego obcego elementu, nie jestem w stanie osądzić, ponieważ musiałoby to obejmować siły, których istnienia nie znam. "

Kiedy w następstwie berlińskiego sporu o antysemityzm w latach 1880/81 w Niemczech gwałtownie rozprzestrzenił się agresywny, antyżydowski nastrój, którego podstawową ideą była idea, że ​​Żydzi są ciałem obcym, którego nie można zintegrować w Niemczech i że po ich emancypacji miałyby nieproporcjonalny i destrukcyjny wpływ na niemiecką kulturę, Tuż przed śmiercią Wagner ponownie stanął po stronie antysemickich agitatorów i napisał w liście do króla Ludwika II z 22 listopada 1881 r., że on myślał:

„… rasa żydowska dla urodzonego wroga ludzkości i wszystkiego, co w nim szlachetne: pewne jest, że my Niemcy w szczególności zginiemy od nich i być może będę ostatnim Niemcem, który wystąpi jako osoba artystyczna przeciwko judaizmowi, która już rządzi wszystkim, co wiedziała."

W sprawie antysemickiej petycji 1880/1881 Cosima Wagner relacjonowała w swoim dzienniku 16 czerwca 1880 r. o Richardzie Wagnerze:

„Proszony jest o podpisanie petycji do kanclerza Rzeszy o wyjątkowe prawa przeciwko Żydom, nie podpisuje ich, 1. Czy wykonał swoją część 2. Nie lubi zwracać się do Bismarcka , którego uznał za lekkomyślnego w podążając za jego Kaprysami 3. Nic więcej nie można zrobić w tej sprawie ”.

Z tego epizodu, według Michy Brumlika , wynika, że ​​Bayreuth „było postrzegane przez rywalizujące i intrygujące skądinąd różne środowiska i organizacje antysemickie jako duchowe i polityczne miejsce, w którym ich motywy, intencje i wizerunek własny są wyrażane w idealny sposób. "; stał się „na dziesięciolecia bastionem antysemityzmu związanego z wymogami edukacyjnymi”.

Echa antysemickie można znaleźć nawet w zaangażowaniu Wagnera w dobrostan zwierząt pod koniec jego życia. Opierając się na Schopenhauerze , uważał rzeź i wiwisekcję za „dwie strony tego samego medalu” i uważał je za wyraz „medycyny żydowskiej”.

W rozmowach z Cosimą Wagner Wagner często podkreślał, że „Żydzi połączyli się co najmniej 50 lat za wcześnie ”, zanim zostali kulturowo wyemancypowani. W rezultacie Żydzi „zbyt wcześnie interweniowali w nasze warunki kulturowe” i uniemożliwili „ogólnemu człowiekowi, który powinien był wyrosnąć z bytu niemieckiego (…) także z korzyścią dla Żydów”. Wagner dodał:

„Gdybym jeszcze raz pisał o Żydach, powiedziałbym, że nie ma z nimi nic złego, tylko że przyszli do nas, Niemców za wcześnie, nie byliśmy na tyle stanowczy, żeby ten pierwiastek w nas wchłonąć”.

Wagner osobiście utrzymywał przyjaźnie z żydowskimi rodakami, takimi jak jego pomocnik Carl Tausig , Joseph Rubinstein , Angelo Neumann i słynna śpiewaczka Lilli Lehmann . Warto również zauważyć, że pod koniec swego życia powierzył premierze Parsifala do Hermann Lewiego , syna rabina , który był częścią okręgu Wagnera i przyjaciół, z którymi miał ambiwalentny stosunek. Levi został później odrzucony jako Żyd przez krąg zwolenników Wagnera i był wrogo nastawiony do antysemityzmu.

Według Dietera Borchmeyera, Wagner „pomimo wszelkiej osobistej sympatii i podziwu” dla teoretyka rasizmu Arthura de Gobineau wyróżniał się od niego tym, że istnieje „ antidotum ” dla Wagnera na nierówność „ras” domaganą się przez Gobineau , „krew”. Chrystusa” . Według Wagnera w Heldentum und Christianentum (1881), nie mogło to płynąć jako „boska wzniosłość” „całego cierpiącego gatunku ludzkiego (…) w interesie rasy, jakkolwiek preferowanej; jest raczej podarowany całej rasie ludzkiej ”. Według Borchmeyera, Wagner czuł się z jednej strony potwierdzony przez ówczesny ruch antysemicki, z drugiej zaś ruch ten zaprzeczał jego przekonaniu o jedności rasy ludzkiej i samej „prowizoryczności” „antagonizmu rasowego”. ”. W tym sensie Wagner również rozumiał swoją muzykę. Dlatego Wagner był „antysemitą, ale nie rasistą, podczas gdy Gobineau był rasistą, ale nie antysemitą”.

Filozof i antysemita Eugen Dühring skrytykował Wagnera w swojej książce Die Judenfrage als Racen-, Sitten- und Culturfrage (1881). Pisał, że „czego nawet Chrystus nie osiągnął”, Wagnerowi na pewno się nie uda: „odkupić Żydów od samych siebie”. Również w 1881 r. pisarz Berthold Auerbach osądził, że Wagner jako pierwszy odmówił Żydom „prawa i zdolności” do „okazywania się twórczym” w sztuce. Inni poszli za jego przykładem. Nigdy przedtem „artysta nie splamił swego nazwiska absolutną nienawiścią do Żydów i tak jak Ryszard Wagner będzie w historii sztuki (...), to smutna sztuka, która się z tym wiąże, rozum i człowieczeństwo, z pewnością będzie kojarzona z jego nazwiskiem w twarz”.

Wśród uczonych i krytyków panuje spór co do tego, czy iw jakim stopniu antysemickie postawy Wagnera przeniknęły do ​​jego utworów muzyczno-dramatycznych. O ile krytyk muzyczny Joachim Kaiser wielokrotnie zapewniał, że antysemickich wypowiedzi nie można udowodnić w utworach Wagnera, o tyle Theodor W. Adorno był przekonany m.in., że postacie negatywnie narysowane przez Wagnera, jak Mime czy Alberich z Pierścienia, były pochodzenia żydowskiego. karykatury . W Niemczech Zachodnich debata na temat antysemickich tematów i postaci w operach Wagnera była promowana od lat siedemdziesiątych przez kilka pism Hartmuta Zelinsky'ego , który przedstawiał Richarda Wagnera jako proto-narodowego socjalistę, czemu wielu wagnerczyków stanowczo sprzeciwiało się. W NRD był lipski literaturoznawca Bernd Leistner 1989 Adorno uważa również, że carping został stworzony jako karykatura antyżydowska. Choć odrzucił tezy Zelinsky'ego, biograf Wagnera, Barry Millington, również przyjął ten pogląd w 1992 r. w swojej odpowiedzi na pytanie, czy Die Meistersinger zawiera wątek antysemicki. Sprzeciwiali mu się m.in. Hans Rudolf Vaget i Dieter Borchmeyer . Teza wysunięta przez amerykańskiego badacza antysemityzmu Paula Lawrence'a Rose'a w 1995 roku, że antysemickie idee były już przekazywane w Latającym Holendrze, również spotkała się z szerokim sprzeciwem . Językoznawcy, tacy jak Ludger Hoffmann, czy twórcy teatralni, tacy jak Barrie Kosky, trzymają się osadzenia figur pierścieniowych w antyżydowskim myśleniu Wagnera, a także Beckmesserowi jako nosicielowi antyżydowskich stereotypów . Saul Friedländer objął stanowisko mediatora w 1999 roku, ale dostrzega także antyżydowskie tendencje w dramatach muzycznych Wagnera.

Kongres mający na celu naukowe studium problematyki Wagnera i Żydów odbył się po raz pierwszy na letnim festiwalu 1998 w Bayreuth z udziałem badaczy wagnerowskich z Niemiec, Izraela i USA; składki i z. Pod redakcją Dietera Borchmeyera i in. odbyły się bardzo kontrowersyjne dyskusje. opublikowany.

Ruch wagnerowski w imperium

Houston Stewart Szambelan (1895)

„Krąg z Bayreuth” wokół Cosimy Wagner , która spotkała się w Willi Wahnfried , łączył się z antysemityzmem Wagnera . Wśród nich byli zarówno teoretycy rasowi, jak Arthur de Gobineau (dla którego próba pracy nad nierównością ras ludzkich Wagner zasugerował tłumaczenie na niemiecki) i Houston Stewart Chamberlain, a także artyści i działacze prawicowi. W okolicach dzielnicy działali na przykład malarz Hans Thoma i pisarz Julius Langbehn . Potępiając wrogość wobec żydowskich artystów, takich jak Hermann Levi , Alexander Kipnis i Ottilie Metzger-Lattermann , Koło z Bayreuth przyczyniło się do szerzenia antysemickiej urazy wśród intelektualistów. Zaangażowanie Koła Wahnfrieda wywołało w imperium swoisty ruch wagnerowski, co znalazło odzwierciedlenie w zakładaniu licznych stowarzyszeń kulturalnych. Tutaj entuzjazm dla Wagnera łączył się z wrogością wobec Żydów i nacjonalizmem. Pod wpływem nadwornego kaznodziei Adolfa Stoeckera i Philippa zu Eulenburgsa , Cosimy Wagner i Chamberlains, do poparcia ruchu Wagnera pozyskał także cesarz Wilhelm II .

Wagner i szambelan

Wagner wywarł wielki wpływ na anglo-niemieckiego pisarza Houstona Stewarta Chamberlaina, autora liczącego ponad 1200 stron dzieła Podstawy XIX wieku (1899), którego entuzjastyczny niemiecki kult jest przesiąknięty antysemickimi i rasistowskimi ideami. Napisał ją bezpośrednio po swojej biografii Wagnera (1895), w której starał się rozwinąć głębsze motywacje i idee polityczno-filozoficzne Ryszarda Wagnera, którego podziwiał. Chamberlain należał do kręgu Wagnera, skupionego wokół żony Wagnera, Cosimy, od końca lat 80. XIX wieku i poślubił drugą córkę Wagnera Evę w 1908 roku, po tym jak inne córki Wagnera odrzuciły jego zaloty. Od 1909 mieszkał na stałe w Bayreuth. Uważany jest za ważnego ideologicznego pioniera teorii walki rasowej i pioniera rasowego antysemityzmu o charakterze narodowosocjalistycznym, a jego rozumienie kwestii rasowej było kontynuacją z Wagnerem i zgodne z podejściem Wagnera.

Wagner i Hitler

Nieme głosy w Richard-Wagner-Park w Bayreuth

W tradycyjnym odbiorze Wagnera często kojąco zauważano, że dziennikarski antysemityzm Wagnera prawdopodobnie pozostałby jedynie marginalną uwagą, gdyby reżim nazistowski za Adolfa Hitlera nie przywłaszczył sobie go. Narodowy Socjalizm stylizował Wagnera na niemieckiego kompozytora par excellence i nadużywał propagandowo teatru muzycznego Wagnera nawet do scenariuszy zagłady pod koniec II wojny światowej w sensie nieludzkiego kultu śmierci i czasów ostatecznych.

Podczas pobytu w Wiedniu Hitler regularnie chodził do opery i intensywnie zajmował się Wagnerem. Jako wzór do naśladowania dla własnych wizji życia, Wagner był dla niego idolem. Jak opisuje Joachim Fest , wyimaginowany następca jasno określił „uwodzenie romantyczną koncepcją geniuszu”, które znalazło swoje spełnienie i wykolejenie u Wagnera. Eskapistyczne marzenia o upadającym artyście Hitlerze, który mieszka w męskim domu, pobudziły geniusz Wagnera. Hitler oświadczył później, że z wyjątkiem Wagnera nie miał prekursorów i opisał Wagnera jako „największą proroczą postać posiadaną przez naród niemiecki”.

W eseju o Hitlerze i Wagnerze z 2000 roku historyk Saul Friedländer zwrócił uwagę na fakt, że nie ma ani jednego pisemnego lub gwarantowanego ustnego komunikatu Hitlera, w którym powołuje się on na antysemityzm Wagnera. Nie jest więc jasne, czy Hitler znał dzieło Wagnera Das Judenthum in der Musik , w którym przepowiedział „upadek” judaizmu. W każdym razie nieudany artysta Hitler, który zakochał się w „masowym roztrząsaczu i arcymistrzu teatru muzycznego” (Thomas Mann), stał się „wykonawcą swojego proroka” (Joachim Köhler).

Hitler stał się znany „Krągowi z Bayreuth” w 1919 roku za pośrednictwem krytyka muzycznego Dietricha Eckarta . Dzięki niemu Hitler poznał osobiście Cosimę i Winifred Wagner oraz Houston Stewart Chamberlain w Bayreuth w 1923 roku, a później jako „Führer” wywarł wpływ na festiwal pod względem programowym i reżyserskim, m.in. B. w Parsifal . Osobistą satysfakcję Hitlera i poczucie uznania wśród niemieckiej burżuazji dało Hitlerowi, że jako były malarz pocztówek, pozwolono mu wnosić pomysły do ​​scenografii jednego z najważniejszych festiwali muzycznych w Niemczech.

Tematem Wagnera i Hitlera w dziennikarstwie od dziesięcioleci poruszają się m.in. Hartmut Zelinsky i Joachim Köhler. W swojej książce Hitlera Wagnera próbował zademonstrować wpływ myśli Wagnera na Hitlera i jego działania. Tomasz Mann również wielokrotnie podejmował temat: „W Wagnerze jest dużo Hitlera”.

W 2012 roku objazdowa wystawa „ Ciche głosy . Festiwal w Bayreuth i Żydzi 1876-1945 ”w ratuszu Bayreuth i w parku przed salą festiwalową w Bayreuth obok popiersia Wagnera. Wystawa upamiętnia byłych żydowskich uczestników Festiwalu Wagnera, wypędzonych lub zamordowanych przez narodowych socjalistów.

Wagner i Izrael

Wagner jest bardzo kontrowersyjny w Izraelu . Publiczne wykonanie utworów Wagnera jest nadal praktycznie niemożliwe. W lipcu 2001 r . preludium Daniela Barenboima z Tristana i Izoldy, wykonane na bis na Israel Festival w Jerozolimie z berlińską Staatskapelle, wywołało skandal i wywołało krytykę ze strony ówczesnego burmistrza Jerozolimy, Ehuda Olmerta, i wezwanie do bojkot Centrum Szymona Wiesenthala , choć większość publiczności spontanicznie opowiedziała się za przedstawieniem. Protesty ocalałych z Holokaustu już uniemożliwiły wykonanie Wagnera. Według izraelskiego prawnika Jonathana Livny'ego, który 14 listopada 2010 r. założył pierwsze Towarzystwo Wagnera w Izraelu, nie ma wiarygodnych dowodów historycznych na często przytaczany powód, dla którego muzyka Wagnera była odtwarzana przez głośniki więźniom w narodowosocjalistycznych obozach zagłady .

W lipcu 2011 roku Izraelska Orkiestra Kameralna pod dyrekcją wiedeńskiego dyrygenta Roberto Paternostro zagrała Siegfried Idyll w ratuszu Wagner Festival City of Bayreuth . Również tutaj złamanie tabu, że izraelska orkiestra grała muzykę Wagnera, wywołało podzielone reakcje. Uniwersytet odwołał wieczór koncertowy z utworami Wagnera zaplanowany na 18 czerwca 2012 r. na Uniwersytecie w Tel Awiwie , ponieważ wydarzenie przekroczyło „czerwoną linię” i „rani uczucia izraelskiej opinii publicznej w ogóle, a w szczególności ocalałych z Holokaustu”.

fabryki

Richard Wagner kieruje się do fontanny Dalego w ogrodzie Castell Púbol
Grób Wagnera w Bayreuth: „Świat musi wiedzieć, kto tu leży” RW

Według Wagner Works Directory ( WWV ), zawierającej wszystkie okolicznościowe kompozycje i karty dedykacyjne, ale bez pism Wagnera, wymieniono 113 prac.

Muzyczne dzieła dramatyczne

Do spektakli w Festspielhaus na Zielonym Wzgórzu w Bayreuth Wagner wybrał tylko dziesięć następujących utworów :

  • Latający Holender WWV 63 (1840-1841). Poprawione w 1852 (Zurych) i 1864 (Monachium). Premiera: 2 stycznia 1843 Królewski Saksoński Teatr Dworski w Dreźnie
  • Tannhäuser i wojna śpiewaków z Wartburgiem WWV 70 (1842-1845). Poprawione 1847, 1860 (pierwszy wydruk partytury, tzw. „wersja drezdeńska”), 1861 (Paryż, po francusku), 1875 (Wiedeń, tzw. „wersja paryska”). Premiera: 19.10.1845 Royal Saxon Court Theatre Dresden
  • Lohengrin WWV 75 (1845-1848). Premiera: 28 sierpnia 1850, Teatr Dwór Wielkiego Księcia Weimar
  • Pierścień Nibelungów (podkreślenie: N i belungen) WWV 86, składający się z czterech części:
    • Ewa: Das Rheingold (1851-1854). Premiera: 22 września 1869 Dwór Królewski i Teatr Narodowy w Monachium
    • Jeden dzień: Walkirii (podkreślił: W a lküre) (1851/56). Premiera: 26 czerwca 1870 Dwór Królewski i Teatr Narodowy w Monachium
    • Drugi dzień: Zygfryd (1851-1871). Premiera: 16 sierpnia 1876 Bayreuth Festival Hall
    • Trzeci dzień: Götterdämmerung (1848-1874). Premiera: 17 sierpnia 1876 Bayreuth Festival Hall
  • Tristan i Izolda WWV 90 (1856-1859). Premiera: 10 czerwca 1865 Dwór Królewski i Teatr Narodowy w Monachium
  • Mistrzowie śpiewu norymberskiego WWV 96 (1845-1867). Premiera: 21 czerwca 1868 Dwór Królewski i Teatr Narodowy w Monachium
  • Parsifal WWV 111 (1865–1882) - „Święto sceniczne”. Premiera: 26 lipca 1882 Festspielhaus Bayreuth

Nie wykonano utworów muzycznych i dramatycznych

Znaczna część materiału przeznaczonego przez Wagnera do oper lub dramatów muzycznych pozostała w fazie szkicu lub libretta.

Inne utwory muzyczne (wybór)

Miłosna wieczerza apostołów. Autograf z 1843 r.
  • Symfonia C-dur (1832)
  • Symfonia E-dur (nieukończona, są tylko 2 części)
  • Miłosna Wieczerza Apostołów , scena biblijna na głosy męskie i Wielką Orkiestrę (1843)
  • Fantazja na fortepian fis-moll (1831)
  • 3 sonaty fortepianowe
    • Sonata fortepianowa B-dur (1831)
    • Sonata fortepianowa A-dur (1832)
    • Sonata fortepianowa As-dur (1853)
  • Zurych Vielliebchen Waltz na fortepian Es-dur (1854)
  • Pieśni Wesendoncka (1857/58)
  • Siegfried Idyll na małą orkiestrę (1870)
  • Uwertura „Król Enzio” (1832)

Czcionki

Oprócz redagowania treści, wersji tekstowych i analiz swoich dramatów muzycznych, Wagner napisał wiele pism muzyczno-teoretycznych , filozoficznych , politycznych i fikcyjnych, które opublikował wraz ze swoimi dramatami muzycznymi z 1871 roku w swoim zbiorze wszystkich pism i wierszy (Leipzig, B). & H), która – w tym autobiografia Mein Life  – obejmuje 16 tomów. Wagner był bardziej produktywnym pisarzem niż większość innych kompozytorów, aw swojej twórczości literackiej przetwarzał idee i wrażenia z szeroko zakrojonej lektury. Z jego pisemnych zaświadczeń wynika, że ​​„Wagner był podgrzewaczem wody w celu twórczej adaptacji i bezwzględnego zawłaszczania”. Napisał też tysiące listów.

Większość jego pism uważana jest za stylistycznie nieudane i nie charakteryzuje się ścisłym tokiem myślenia. Oprócz suchego, dedukcyjnego stylu i prozy biurowej pojawiają się epizody hymnowe i przebłyski myśli. Gregor-Dellin osądza w swojej biografii Wagnera, że ​​pisma są „podziurawione gwoździami, niestrawną miazgą, biurowym różem”, a Ludwig Reiners wielokrotnie odwoływał się do tekstów Wagnera, by znaleźć przykłady złej prozy. Richard Strauss był inny , który uznał idee Wagnera za „niepodważalnie przekonujące” i zalecił, aby jego główny scenariusz, opera i dramat, „powinno być czytane i wyjaśniane jako coroczna szkoła wyższa na każdym uniwersytecie, w każdym konserwatorium”. Dla równie krytycznego i entuzjastycznego wielbiciela Thomasa Manna , pisma zawierają „bardzo splecione prawdy i fałsze” oraz „najwyższy poziom wiedzy w dodatku do wstydliwego uczestnictwa”. Niewiele można było dowiedzieć się o autorze z pism Wagnera. „Zwycięskie dzieło Wagnera nie dowodzi jego teorii, a jedynie jego samego”.

Jakkolwiek ocenia się pisma, można je uznać za wylęgarnię, z której wyłoniły się jego utwory muzyczno-dramatyczne. Jednocześnie sprawiają, że ich pochodzenie intelektualne jest zrozumiałe.

Strona tytułowa pierwodruku

Jego najważniejsze pisma to:

Autobiografia Wagnera Mein Leben , wydana prywatnie za jego życia tylko w około 25 egzemplarzach dla bliskich przyjaciół, uważana jest za dokument kulturalno-historyczny XIX wieku, podobnie jak dziennik Cosimy Wagner, który prowadziła od 1869 roku do śmierci męża. Zawiera wiele prywatnych i „nieistotnych” informacji, ale także liczne powiedzenia i rozmowy od Wagnera po jego marzenia senne.

Podziękowania

Niemiecka moneta 10 euro (2013)

W 1872 roku włoskie miasto Bolonia przyznało Wagnerowi honorowe obywatelstwo .

Z okazji 200. urodzin Ryszarda Wagnera w 2013 r. wyemitowano pamiątkową monetę o nominale 10 euro i znaczek o nominale 58 eurocentów, każdy z jego portretami. a w 2013 roku w Lipsku otwarto pomnik Ryszarda Wagnera, stworzony przez rzeźbiarza Stephana Balkenhola .

Wiele miejsc oddaje hołd Wagnerowi, nazywając jego imieniem ulicę, patrz Richard-Wagner-Straße i Richard-Wagner-Platz . Lodowiec Wagnera Piemont na Antarktydzie również nosi jego imię.

Wystawy

  • 2012/2013: Wagner 2013. Stanowiska artystyczne , Akademie der Künste Berlin , Hanseatenweg, Berlin-Tiergarten. Folder z projektem.
  • 2013: Mała wystawa jubileuszowa ze zbiorami z Jehle Music History Collection, Stauffenberg-Schloss Albstadt-Lautlingen

Zobacz też

literatura

O Richardzie Wagnerze

Artykuły biograficzne w encyklopediach

O twórczości Wagnera

  • Peter Ackermann: „Ring des Nibelungen” Richarda Wagnera i dialektyka Oświecenia. Tutzing 1981, ISBN 3-7952-0310-4 .
  • Udo Bermbach: Kwitnące cierpienie. Polityka i społeczeństwo w dramatach muzycznych Ryszarda Wagnera. Stuttgart/Weimar 2003, ISBN 3-476-01847-4 .
  • Udo Bermbach: Richard Wagner w Niemczech. Recepcja - fałszerstwa . Stuttgart/Weimar 2011, ISBN 978-3-476-01884-7 .
  • David Boakye-Ansah: Muzyczno-dramatyczne konstrukcje religii w tetralogii pierścieniowej Richarda Wagnera . Wydawnictwo dr. Kovac, Hamburg 2010, ISBN 978-3-8300-4895-4 .
  • Dieter Borchmeyer , Ami Maayani, Susanne Vill (red.): Richard Wagner and the Jews. JB Metzler, Stuttgart/Weimar 2000, ISBN 3-476-01754-0 .
  • Lothar Bornscheuer: Richard Wagner: Pierścień Nibelunga. Arcydzieło anarchizmu . (PDF; 1,6 MB). Odbiór materiału Nibelunga, GoethezeitPortal.de , 2005.
  • Walter Bronnenmeyer: Od świątyni do warsztatu . Niehrenheim, Bayreuth 1970.
  • John Deathridge, Martin Geck, Egon Voss (red.): Raisonné katalog Wagnera. (WWV). Schott, Moguncja 1986, ISBN 3-7957-2201-2 .
  • Johanna Dombois, Richard Klein: Richard Wagner i jego media. Za praktykę krytyczną w teatrze muzycznym. Stuttgart 2012, ISBN 978-3-608-94740-3 .
  • Jan Drehel, Kristina Jaspers, Steffen Vogt (red.): Richard Wagner i kino dekadencji. Wykłady: Elisabeth Bronfen, Jörg Buttergereit, Bernd Kiefer, Peter Moormann, Andreas Urs Sommer, Marcus Stiglegger . Turia + Kant, Wiedeń / Berlin 2014, ISBN 978-3-85132-735-9 .
  • Jens Malte Fischer : „Judaizm w muzyce” Richarda Wagnera. Dokumentacja krytyczna jako wkład do historii europejskiego antysemityzmu. Wyspa, Frankfurt nad Menem 2000, ISBN 3-458-34317-2 .
  • Jens Malte Fischer: Richard Wagner i jego skutki . Zsolnay Verlag, Wiedeń 2013, ISBN 978-3-552-05614-5 .
  • Sven Friedrich: Richard Wagner, interpretacja i efekt. Würzburg 2004, ISBN 3-8260-2851-1 .
  • Sven Friedrich: Klasyk (uwodziciel): specjalny tom motywy pierścieni Wagnera. Auricula, Berlin 2004, ISBN 3-936196-02-8 .
  • Sven Friedrich (red.): Richard Wagner; Dzieła, pisma i listy. Biblioteka cyfrowa, Berlin 2004.
  • Martin Geck: Zainteresowanie Richarda Wagnera muzyką sakralną w czasie jego pobytu w Dreźnie. W: Matthias Herrmann (red.): Drezdeńska muzyka kościelna w XIX i XX wieku. (= Muzyka w Dreźnie. 3). Laaber 1998, ISBN 3-89007-331-X , s. 121-132.
  • Arkadi Junold: Wielka opera z udziałem Berlioza, Verdiego i Wagnera. Arcadia, Berlin 2011, ISBN 978-3-940863-31-7 .
  • Markus Kiesel (red.): Richard Wagner Festspielhaus Bayreuth. nettpress, Kolonia 2007, ISBN 978-3-00-020809-6 .
  • Richard Klein (red.): Blizny całego dzieła sztuki. Pierścień Nibelunga Wagnera. Monachium 2001, ISBN 3-7705-3565-0 .
  • Josef Lehmkuhl: „Czy znasz dokładnie PIERŚCIEŃ?” Wycieczka do Der Ring des Nibelungen Richarda Wagnera. Würzburg 2006, ISBN 3-8260-3347-7 .
  • Josef Lehmkuhl: Bóg i Graal Wycieczka z Parsifalem i Richardem Wagnerem. Würzburg 2007, ISBN 978-3-8260-3690-3 .
  • Josef Lehmkuhl: Mesjasz sztuki; Dziedzictwo Ryszarda Wagnera w jego pismach. Würzburg 2009, ISBN 978-3-8260-4113-6 .
  • Robert Maschka: Wagner - Tristan i Izolda. Henschel, Lipsk 2013, ISBN 978-3-89487-924-2 .
  • Volker Mertens: Wagner - Pierścień Nibelunga. Henschel, Lipsk 2013, ISBN 978-3-89487-907-5 .
  • Peter Petersen : Izolda i Tristan. O muzycznej tożsamości głównych bohaterów „fabuły” Ryszarda Wagnera Tristana i Izoldy. Königshausen i Neumann, Würzburg 2019, ISBN 978-3-8260-6796-9 .
  • Luca Sala (red.): Dziedzictwo Richarda Wagnera. Zbieżności i dysonanse w estetyce i recepcji. Wydawnictwo Brepols, Turnhout 2012, ISBN 978-2-503-54613-1 , s. 13, 452.
  • Stefan Seiler: Ofensywa jako element akcji w Der Ring des Nibelungen Richarda Wagnera. (= Seria prawna. Tom 150). Verlag Österreich, Wiedeń 1998, ISBN 3-7046-1257-X .
  • George Bernard Shaw: Brewiarz wagnerowski . Suhrkamp, ISBN 3-518-01337-8 .
  • Stefan Lorenz Sorgner, H. James Birx, Nikolaus Knoepffler (red.): Wagner i Nietzsche: Kultura – Praca – Efekt. Instrukcja. Rowohlt, Reinbek 2008, ISBN 978-3-499-55691-3 .
  • Benedikt Stegemann: Orfeusz, brzmiący przewodnik operowy. Odcinek 4: Richard Wagner. Ricordi, Monachium, 2008, ISBN 978-3-938809-54-9 .
  • Rolf Stemmle: Wielowarstwowe opery Richarda Wagnera opowiedziane w chwytliwy sposób :
  • Erik M. Vogt: Estetyczno-polityczne odczyty dotyczące sprawy Wagnera: Adorno - Lacoue-Labarthe - Zizek - Badiou. Turia + Kant, Wiedeń/Berlin 2015, ISBN 978-3-85132-789-2 .
  • Chris Walton: Kłamstwa i oświecenia, kompozytorzy i ich inspiracje od Wagnera do Berga ; Königshausen i Neumann, Würzburg 2017; 183 s., il.; ISBN 978-3-8260-6340-4 ; o RW zwłaszcza s. 21–40.
  • Marc A. Weiner: Fantazje antysemickie. Dramaty muzyczne Ryszarda Wagnera. Przetłumaczone przez Henninga Thiesa. Henschel, Berlin 2000, ISBN 3-89487-358-2 . (Oryginalny tytuł: Richard Wagner i wyobraźnia antysemicka. University of Nebraska Press, Lincoln / Londyn 1995, ISBN 0-8032-4775-3 .)

O występach Wagnera

  • Adolphe Appia: La mise en scene du Drame Wagnerien. Paryż 1895.
  • Adolphe Appia: Muzyka i inscenizacja. 1899.
  • Rolf Badenhausen , Harald Zielske (red.): Formy sceniczne, przestrzenie sceniczne, dekoracje sceniczne. Wkład w rozwój obiektu. Berlin 1974, ISBN 3-503-00783-0 .
  • Herbert Barth (red.): Wzgórze festiwalowe. Praca Richarda Wagnera w Bayreuth 1876–1976. Monachium 1976, ISBN 3-471-77144-1 .
  • Michael Jahn : Verdi i Wagner w Wiedniu . Jabłko, Wiedeń 2012ff.
  • Detta i Michael Petzet: Scena Richarda Wagnera króla Ludwika II Monachium 1970, DNB 457797053 .
  • Günther Schöne: Scenografia w XIX wieku. W: Katalog Muzeum Teatralnego w Monachium. Monachium 1959, s. 5-20.
  • Siegmund Skraup: 1924–1944. Język Bayreuth i język czasu. W: Teatr naszych czasów. Tom 2: Sprawa Bayreuth. Bazylea/Sztutgart 1962.
  • Dietrich Steinbeck: Scenariusz Tannhausera Richarda Wagnera. Wzór na premiery i plany dekoracji. (= Pisma Towarzystwa Historii Teatru. Tom 64). Berlin 1968, s. 6-12.
  • Dietrich Steinbeck: Formy inscenizacji „Tannhäusera” (1845–1904). (= Wkład badawczy do muzykologii. Tom XIV). Gustav-Bosse-Verlag, Regensburg 1964, s. 70-73, 103-107, 111-112.
  • Katharina Wagner , Holger von Berg, Marie Luise Maintz (red.): Upadek sztuki? Richard Wagner, Narodowy Socjalizm i Konsekwencje. (= Dyskurs Bayreuth. Tom 1, ). Barenreiter Verlag, Kassel 2018, ISBN 978-3-7618-2465-8 .
  • Richard Wagner: pisma i wiersze. Dziewięć tomów. Lipsk 1872. Tom 3: Dzieło sztuki przyszłości. s. 147-148, 152-153. Tom 5: O spektaklu „Tannhäuser”. S. 164-165. Komentarz do wykonania opery Der Fliegende Holländer. S. 207-208.
  • Wieland Wagner (red.): Richard Wagner i New Bayreuth. Monachium 1962.

linki internetowe

Popiersie Wagnera w Schwanenteich w Lipsku
Pomnik Wagnera Lipsk autorstwa Stephana Balkenhola na podstawie autorstwa Maxa Klingera
Commons : Richard Wagner  - album ze zdjęciami, filmami i plikami audio
Wikiźródła: Richard Wagner  - Źródła i pełne teksty
Wikiźródła: parodie Wagnera  - źródła i pełne teksty

Nuty i próbki audio

Biograficzny

Temat antysemityzmu

Indywidualne dowody

  1. ^ Antysemityzm Richarda Wagnera , Federalna Agencja Edukacji Politycznej . Źródło 5 września 2017 r.
  2. ^ Muzeum Ryszarda Wagnera: Johanna Rosine Patz .
  3. Marcel Prawy, Karin Werner-Jensen: Richard Wagner. Życie i praca. Wilhelm Goldmann, Monachium 1982, s. 319.
  4. ^ Archiwa kościelne Lipsk (KAL): Taufbuch Thomas 1811-1817, s. 156.
  5. Dieter David Scholz: Niemieckie nieporozumienie. Ryszard Wagner między barykadą a Walhallą. Parthas Verlag, 1997, s. 22.
  6. Zobacz fotografię Alberta Wagnera w Dieter David Scholz: Niemieckie nieporozumienie. Ryszard Wagner między barykadą a Walhallą. Parthas Verlag, 1997, s. 12.
  7. Marcel Prawy, Karin Werner-Jensen: Richard Wagner. Życie i praca. Wilhelm Goldmann, Monachium 1982, s. 319.
  8. Marcel Prawy, Karin Werner-Jensen: Richard Wagner. Życie i praca. Wilhelm Goldmann, Monachium 1982, s. 319.
  9. Marcel Prawy, Karin Werner-Jensen: Richard Wagner. Życie i praca. Wilhelm Goldmann, Monachium 1982, s. 319.
  10. Autobiografia Moje życie i Burkhard Zemlin: Przewodnik po mieście Lutherstadt Eisleben. Bindlach 1996, ISBN 3-8112-0833-0 .
  11. ^ Franz Schnorr von CarolsfeldSillig Julius . W: Allgemeine Deutsche Biographie (ADB). Tom 34, Duncker & Humblot, Lipsk 1892, s. 329 f.
  12. Marcel Prawy, Karin Werner-Jensen: Richard Wagner. Życie i praca. Wilhelm Goldmann, Monachium 1982, s. 319.
  13. Wiosną 1827 r. wyemigrował z Rudolfem Böhme do Pragi. Zobacz Marcel Prawy, Karin Werner-Jensen, s. 319.
  14. Marcel Prawy, Karin Werner-Jensen: Richard Wagner. Życie i praca. Wilhelm Goldmann, Monachium 1982, s. 319.
  15. Marcel Prawy: Richard Wagner. Życie i praca. s. 319.
  16. ^ Martin Geck : Richard Wagner , biografia. Siedler, Monachium 2012, ISBN 978-3-88680-927-1 , s. 19.
  17. Marcel Prawy: Richard Wagner. Życie i praca. s. 319.
  18. Marcel Prawy, Karin Werner-Jensen: Richard Wagner. Życie i praca. s. 319.
  19. „Uwertura Paukenschlag” B-dur (wystawiona w Lipsku 24 grudnia 1830), Uwertura D-dur i narzeczona Mesyny .
  20. Marcel Prawy, Karin Werner-Jensen: Richard Wagner. Życie i praca. s. 319.
  21. Wagner napisał już tragedię rycerską wiosną 1826 roku, ale spalił ją. Porównaj Marcel Prawy: Richard Wagner. Życie i praca. s. 319.
  22. Horst Grimm, Leo Besser-Walzel: Korporacje. Frankfurt nad Menem, 1986; Richard Wagner, Gregor-Dellin (red.): Moje życie. Monachium 1983, s. 51 n. Na ten temat także Ferdinand Kurz: Ryszard Wagner Komentarz i krytyka tego, co on sam opowiada o swoim czasie w korpusie . W: Deutsche Corpszeitung 31 (1914/15), s. 239–250 i 279–285; Huss: Richard Wagner jako student korpusu. W: Studenten-Kurier 4/2006, s. 16, z wyjaśnieniem Weiß: Nieudane kontrahacje Richarda Wagnera. W: Kurier Studencki. 1/2007, s. 3, 4.
  23. Willi Dürrnagel: Deski, które znaczą świat . W: Drodzy Sąsiedzi - nowy magazyn miejski z Würzburga , 19 października 2015.
  24. Stephanie Schwarz: Wróżki i wino. Ryszarda Wagnera. W: Kurt Illing (red.): Śladami poetów w Würzburgu. Publikacja własna (druk: Max Schimmel Verlag), Würzburg 1992, s. 53-64.
  25. Ulrich Konrad : Artykuł gościnny Gdzie Wagner naprawdę mieszkał w Würzburgu . W: Główny Post. 13 grudnia 2013 r.
  26. Michael Sachs: „Książę Biskup i Włóczęga”. Opowieść o przyjaźni księcia biskupa Wrocławia Heinricha Förstera (1799-1881) z pisarzem i aktorem Karlem von Holtei (1798-1880). Zredagowany tekstowo na podstawie oryginalnego rękopisu Holteis. W: Medyczne wiadomości historyczne. Czasopismo historii nauki i badań prozatorskich specjalistycznych. Tom 35, 2016 (2018), s. 223–291, tutaj: s. 282.
  27. Cytat za Martina Gregora-Dellina: Richard Wagner. Jego życie, jego praca, jego wiek. Artysta budzi się przed marszem.
  28. Stowarzyszenie Wagnera Minden: dane dotyczące życia (PDF)
  29. Marcel Prawy, Karin Werner-Jensen: Richard Wagner. Życie i praca. Wilhelm Goldmann, Monachium 1982, s. 319.
  30. ^ Pole tekstowe , dostęp 4 lipca 2013 r.
  31. Nowe, oparte na źródłach przetwarzanie ambiwalentnego związku Wagnera z Paulem von Thurn und Taxis można znaleźć w Sylvii Alphéus, Lothar Jegensdorf: Fürst Paul von Thurn und Taxis. uparte życie. Monachium 2017 ; por. bardziej szczegółowo rozdz. 7 „W kołowrotku między Ludwikiem II. i Ryszardem Wagnerem”, s. 146–189.
  32. ^ List od króla Ludwika i Ryszarda Wagnera.
  33. ^ W. Bronnenmeyer: Richard Wagner. Obywatele w Bayreuth . Ellwanger, Bayreuth 1983, s. 57 .
  34. JM Hyson, SD Swank: Dr. Newell Sill Jenkins: protoplasta stomatologii estetycznej. W: Journal of California Dental Association. Tom 31, Numer 8, sierpień 2003, s. 626-629, PMID 13677405 .
  35. Cosima Wagner: Pamiętniki. Piper, Monachium 1977, tom 2, s. 509. ISBN 3-492-02199-9 .
  36. Martin Gregor-Dellin : Richard Wagner - Jego życie, jego praca, jego wiek. Piper, Monachium 1980-2012, ISBN 3-492-02527-7 , książki elektroniczne Piper ISBN 978-3-492-95991-9 .
  37. Diether de la Motte: Harmonia. Bärenreiter, Kassel 1985, s. 212.
  38. Martin Vogel: Akord Tristana i kryzys współczesnej teorii harmonii. Düsseldorf 1962.
  39. Altug Ünlü: „Tristan akord” w kontekście tradycyjnej formuły sekwencyjnej . (PDF; 184 kB) W: Teoria muzyki. Wydanie 2, 2003.
  40. ^ Na drodze do industrializacji: stan odżywienia w Saksonii, 1690-1850
  41. ^ Friedrich Nietzsche: Sprawa Wagnera . Sekcja 4.
  42. Micha Brumlik : Antysemityzm. 100 stron. Reclam, Ditzingen 2020, s. 57 i nast.
  43. Preludium do opery Tristan i Izolda Ryszarda Wagnera odgrywa ważną rolę w słynnej powieści Thomasa Manna Die Buddenbrooks w charakterystyce różnych postaci powieści, a później Th.M. napisał nawet własną nowelę Tristan .
  44. Cytat za Thomasa Manna: Uwaga Europa! Tom 4, red. Hermann Kurzke , Frankfurt nad Menem, 1995, s. 342.
  45. Klaus Schröter : Thomas Mann w ocenie swoich czasów. Źródło 26 listopada 2008 .
  46. Marcel Prawy, Karin Werner-Jensen: Richard Wagner. Życie i praca. Wilhelm Goldmann, Monachium 1982.
  47. Robert Musil: Człowiek bez cech, 2, 615.
  48. Martin Heidegger, pełne wydanie, tom 95, s. 109.
  49. Ernst Klee : Leksykon kultury Trzeciej Rzeszy. Kto był czym przed i po 1945 r. S. Fischer, Frankfurt nad Menem 2007, ISBN 978-3-10-039326-5 , s. 636.
  50. Micha Brumlik : Antysemityzm. 100 stron. Reclam, Ditzingen 2020, s. 56.
  51. Brumlik, s. 56 n.
  52. A. Arluke, jako Sax: Understanding Nazi Animal Protection and the Holocaust. W: Anthrozoo. 1992 H. 5, s. 6–31: Wagner poparł m.in. obawy ruchu ochrony zwierząt w cesarstwie w liście otwartym ( list otwarty do pana Ernsta von Webera autora tekstu Die Tortterkammern der Wissenschaft , 1879 , w: R. Wagner, Gesammelte Werke, Lipsk 1888). Wagner podkreślał, że ludzkość mogłaby osiągnąć wyższą egzystencję moralną poprzez rezygnację z konsumpcji mięsa, ale sama nie została wegetarianinem.
  53. a b c Dieter Borchmeyer: Antysemityzm Richarda Wagnera www.bpb.de, 14 maja 2013
  54. a b Barrie Kosky's Bayreuth „Meistersinger” został uznany . W: Kölner Stadt-Anzeiger , 26 lipca 2017 r.; udostępniono 21 listopada 2017 r.
  55. a b Jan Schleusener: Czy Beckmesser jest Żydem? W: Die Welt , 26 lipca 1999, dostęp 20 listopada 2017.
  56. a b c Derrick Everett: Czy Wagner nie był antysemitą? (z FAQ grupy dyskusyjnej [humanities.music.composers.wagner]).
  57. Derrick Everett: Czy Beckmesser był wzorowany na Eduardzie Hanslickie? (z FAQ grupy dyskusyjnej [humanities.music.composers.wagner]).
  58. ^ Ludger Hoffmann : Richard Wagner, Judentum in der Musik. Antysemityzm między Kulturkampfem a Zagładą (PDF; 228 kB). W: Peter Conrady (red.): Faszyzm w tekstach i mediach: wczoraj – dziś – jutro? Athena Verlag, Oberhausen 2004, s.?
  59. Dieter Borchmeyer, Ami Maayani, Susanne Vill (red.): Richard Wagner and the Jews. JB Metzler Verlag, Stuttgart / Weimar 2000, ISBN 978-3-476-01754-3 (patrz uwagi dotyczące przeglądu Perlentaucher ).
  60. ^ Medycyna niemiecka w III Rzeszy. Kariera przed i po 1945 r. S. Fischer, Frankfurt nad Menem 2001, ISBN 3-10-039310-4 , s. 17 f.
  61. ^ Tom eseju pokazuje, jak Bayreuther Kreis pisał historię Niemiec ( Memento z 24 sierpnia 2013 r. w Internet Archive ). Kurier Północnobawarski, 22.08.2013.
  62. Pani Bayreuth . Deutsche Welle, 25 lipca 2013 r.
  63. Zdjęcie miesiąca: „Pociąg bogów do Walhalli” Hansa Thomy . Blog Städel, 20 września 2013 r.
  64. ^ Ciemne zakamarki willi »Wahnfried« ( Memento z 29.11.2014 w Internet Archive ). Gazeta niedzielna Bawaria, 22 lipca 2012 r.
  65. Gwiazdy popu XIX wieku . ( Pamiątka z 26 listopada 2014 r. w archiwum internetowym ) stadtblatt-online.de, dostęp 14 listopada 2014 r.
  66. Nie ma powodu do świętowania . W: Judische Allgemeine ; udostępniono 4 stycznia 2013 r.
  67. Joachim Fest: Hitler. Biografia . Ullstein, Berlin nowe wydanie 2002, licencjonowane wydanie Spiegel-Verlag, Hamburg 2007, s. 94.
  68. Cytat z Joachim Fest: Hitler. Biografia . Ullstein, Berlin nowe wydanie 2002, licencjonowane wydanie Spiegel-Verlag, Hamburg 2007, s. 96.
  69. Saul Friedländer, Hitler i Wagner, w: ders./Jörn Rüsen (red.), Richard Wagner w III Rzeszy, CH Beck, Monachium 2000, ISBN 3-406-42156-3 , s. 165–179.
  70. Joachim Koehler: Hitler Wagnera. Prorok i jego wykonawca. K. Błogosławieństwo, Monachium 1997.
  71. ^ Hitler między Bayreuth a Mariafeld . Neue Zürcher Zeitung , 19 maja 2002.
  72. Hans Rudolf Vaget : W cieniu Wagnera; Thomas Mann o R. Wagnerze, teksty i referencje.
  73. ^ Armia nad Wagnerem jako pionier Hitlera. Modelowi chłopcy pościgowej maszynerii . W: Kulturvollzug. Feuilleton cyfrowy dla Monachium. 8 października 2012 r.
  74. „Chcemy pominąć Żydów” . welt.de , 10 lipca 2012 r.
  75. a b c Wagner jest wciąż gorącym tematem w Izraelu . W: Handelsblatt , 20 maja 2013; udostępniono 17 września 2016 r.
  76. Orkiestra berlińska grała Wagnera . Spiegel online ; Źródło 5 czerwca 2012.
  77. ^ Pierwsze stowarzyszenie wagnerowskie założone w Izraelu . derStandard.at , 17 listopada 2010 r.
  78. ^ Wspólne echo w Izraelu na koncercie Wagnera. W: dpa / Lausitzer Rundschau , 28 lipca 2011; Naumburger Tageblatt ( Pamiątka z 16.11.2012 w Internet Archive ), 27.07.2011; Julia Spinola: Izraelska Orkiestra Kameralna w Bayreuth: Budowanie mostów, jednostronne . W: FAZ , 27 lipca 2011
  79. Koncert Wagnera w Izraelu odwołany . Spiegel online ; Źródło 5 czerwca 2012.
  80. Lista mężczyzn większa niż lista kobiet. Wpis wydarzenia. W: Berlin.de. Źródło 20 września 2019 .
  81. Lista mężczyzn większa niż lista kobiet. Wpis produkcji. Pocket Opera Company, dostęp 20 września 2019 r .
  82. Maschka, s. 17.
  83. Richard Wagner, Dzieło przyszłości. W: Kindlers Nowy Leksykon Literatury . Monachium 1992.
  84. ^ Richard Strauss : Dokumenty . Reclam, Lipsk 1980, s. 42.
  85. ^ W. Bronnenmeyer: Richard Wagner. Obywatele w Bayreuth , s. 58.
  86. Moneta i znaczek pocztowy na 200. urodziny Wagnera. W: Welt Online . Źródło 9 kwietnia 2015 .