Satjagraha (opera)

Dane pracy
Tytuł: satjagraha
Stefan Cifollelli jako Gandhi Komische Oper Berlin, październik 2017

Stefan Cifollelli jako Gandhi
Komische Oper Berlin , październik 2017

Oryginalny język: sanskryt
Muzyka: Filip Szkło
Libretto : Bhagawadgita ,
Philip Glass i Constance DeJong
Premiera: 5 września 1980
Miejsce premiery: Rotterdam
Czas odtwarzania: ok. 3 ½ godziny (wliczając przerwę)
Miejsce i czas akcji: Republika Południowej Afryki , Indie , Rosja , 1893-1914
ludzie

Wycisz role:

Satyagraha ([ sʌtˈjɑːɡrəhə ]; sanskryt सत्याग्रह, satyagraha „wytrwałe trzymanie się prawdy”) to opera Philipa Glassa z 1980 roku w trzech aktach . Tytuł pochodzi od Gandhiego, tekstu z Bhagavad Gity , jednego z głównych pism hinduizmu . Libretto został stworzony przez kompozytora i amerykańskiego pisarza Constance DeJong . Podtytuł pracy brzmi: MK Gandhi w RPA .

Opera oparta jest na życiu i twórczości Mahatmy Gandhiego i opowiada o wczesnych latach walki o pokój w Afryce Południowej . Praca stanowi drugą część „Trylogii portretowej” Philipa Glassa, oper o ludziach, którzy zmienili bieg świata. Pozostałe części trylogii to Einstein on the Beach (1976 opracowany wspólnie z reżyserem Robertem Wilsonem ) i Echnaton (1984, o egipskim królu Echnatonie ).

Dzieło jest uważane za przykładowy przykład muzyki minimalnej i często określane jest mianem „opery pokoju”.

Tło historyczne

Gandhi w Afryce Południowej, 1909

Gandhi , zwany Mahatmą (महात्मा mahātmā, „wielka dusza”), rozwinął termin Satyagraha jako globalną koncepcję jego politycznej strategii niestosowania przemocy ( Ahimsa ) oraz chęci brania na siebie bólu i cierpienia ( siły duszy ). Nie widział Satyagrahy jako broni słabych, ale najsilniejszych w duchu.

Zanim Gandhi wszedł na światową scenę polityczną i stanął na czele indyjskiego ruchu niepodległościowego , spędził lata formacyjne w RPA (1893-1914). Tam został skonfrontowany z dyskryminacją i niesprawiedliwością na tle rasowym i rozwinął koncepcję oporu bez przemocy. Jednakże, ponieważ chciał widzieć tę koncepcję z pozytywnymi konotacjami, ukuł termin Satyagraha , który jest przekazywany raz jako „moc prawdy”, a gdzie indziej jako „nieustępliwe trzymanie się prawdy”. Te wczesne lata życia Gandhiego były inspiracją dla Glass for Opera, której akcja rozgrywa się głównie w Afryce Południowej, na przełomie XIX i XX wieku.

Każdy z trzech aktów jest pod duchową postacią przewodnią: pierwszy akt poświęcony jest Lwu Tołstojowi , którego Gandhi nazwał jednym ze swoich najważniejszych wzorów do naśladowania i z którym prowadził intensywną korespondencję. Drugi akt poświęcony jest Rabindranathowi Tagore ( bengalski রবীন্দ্রনাথ ঠাকুর Rabīndranath Ṭhākur , [ ɾobin̪d̪ɾonat̪ʰ ʈʰakuɾ ]), bengalskiemu poecie i filozofowi, który w 1913 otrzymał literacką Nagrodę Nobla . To właśnie Tagore powitał Gandhiego jako Mahatmę po jego powrocie do Indii w 1915 roku (co, nawiasem mówiąc, Gandhiemu się nie podobało). Trzeci akt poświęcony jest Martinowi Lutherowi Kingowi Jr. , laureatowi Pokojowej Nagrody Nobla z 1964 roku, którego koncepcja obywatelskiego nieposłuszeństwa została oparta na ideach Gandhiego.

Gandhi był nominowany do Pokojowej Nagrody Nobla dwanaście razy w ciągu pięciu lat . Po jego zabójstwie Komitet Noblowski zdecydował, że nagroda nie mogła być przyznana pośmiertnie, nie zostanie przyznana w 1948 roku.

Powstanie

Philip Glass wymyślił i skomponował operę pod koniec lat 70. na zamówienie miasta Rotterdam . Rozpoczyna się sceną z Bhagawadgity, w której Gandhi, Kriszna , Ardżuna i chór przemawiają na mitycznym polu bitwy. Trzy aspekty Satyagrahy są przedstawione punkt po punkcie:

  • związek między polityką a duchowością,
  • moralna odpowiedzialność jednostki
  • praktyka niestosowania przemocy.

Według Philipa Glassa Tołstoj, Tagore i King reprezentują „przeszłość, teraźniejszość i przyszłość Satyagrahy ”. Dzieło różni się od innych oper w kluczowych aspektach, ponieważ - zgodnie z książeczką CD - jest "całkowicie na poziomie moralnym, a nawet religijnym - bardziej rytualnym niż rozrywkowym, bardziej misterium niż opera".

Glass, uważany za ważnego przedstawiciela muzyki minimalistycznej , wykorzystuje hipnotyczny efekt powtarzalnych muzycznych pasaży i stworzył rytualną „grę w odkupienie” o potencjale ludzkości do zmiany biegu rzeczy własnymi działaniami – niezależnie od czasu i przestrzeni . Nawet dekady po słynnej światowej premierze w Rotterdamie Satyagraha jest postrzegana jako pilny apel do pacyfizmu i moralnej odwagi .

Zastosowane szkło motyw z 2002 proteście , drugim akcie, scena 3, o tytuł mam zamiar zrobić ciasto , które w filmie Godziny - od wieczności do wieczności przez Stephena Daldry był używany.

wątek

Opera składa się z trzech aktów, z których każdy poświęcony jest ważnej postaci kultury i polityki pokoju. Na piramidzie w tle widać Lew Tołstoja w pierwszym akcie, Rabindranatha Tagore w drugim akcie i Martina Luthera Kinga w trzecim akcie .

Akt pierwszy: Tołstoj

Pierwsze zdjęcie: Kuru , pole sprawiedliwości (mityczne pole bitwy). „W poszukiwaniu tożsamości młody Gandhi znajduje siłę, by podjąć walkę z niesprawiedliwością”. Kuru, jednocześnie mityczne pole bitwy i pole w Afryce Południowej. Do bitwy wkroczą dwie armie. Podobnie jak mityczny bohater Arjuna, Mohandas Gandhi zastanawia się, czy ma prawo do walki. Pan Kryszna mówi mu, że pierwszą rzeczą, jaką człowiek musi zrobić, jest określenie powodu swoich działań. Jeśli są czyste, to dobrze jest walczyć - w ten sposób nie będzie ani zwycięstwa, ani porażki, ani przyjaciół ani wrogów, tylko prawda.

Drugie zdjęcie: Farma Tołstoja (otwarte pole w Afryce Południowej, 1910). „Rozwija i praktykuje satyagrahę, czyli: aktywny opór bez przemocy, z podobnie myślącymi i dotkniętymi ludźmi". Idąc za przykładem rosyjskiego pisarza, Gandhi założył w RPA społeczność pacyfistyczną, w której praktykuje się satyyagraha, życie z wzniosłymi celami .

3. obraz: Przysięga (w plenerze, 1906). „Przyjaciele Gandhiego zobowiązują się do niestosowania przemocy w myślach i wspólnego działania na rzecz niezbędnego oporu.” Rząd Republiki Południowej Afryki zaostrzył swoją politykę dyskryminacji rasowej za pomocą Czarnego Aktu . Hindusi zobowiązują się do wspólnego oporu zgodnie z duchem Satyagraha.

Akt drugi: Tagore

I obraz: Konfrontacja i zbawienie (osiedlenie europejskie w Afryce Południowej, 1896). „Społeczeństwo widzi, że Satyagraha zagraża ich przywilejom i reaguje na to rosnącą przemocą.” Europejczycy obawiają się o swoje przywileje i kontrolę. Gandhi jest ukamienowany. Próba ognia dla pokojowego oporu zgodnie z duchem Satyagrahy. Europejczyk ratuje Gandhiego przed śmiercią.

Drugie zdjęcie: Opinia indyjska (gminna dzielnica mieszkaniowa z drukarnią, 1906). „Społeczność formułuje i rozpowszechnia swoje idee”. Gandhi używa gazety Indian Opinion do rozpowszechniania swoich pomysłów.

3. zdjęcie: Protest (puste pole na otwartej przestrzeni, 1908). „Zobowiązując się do samostanowienia, Satyagrahi protestują przeciwko regulacji i narzuconej tożsamości.” Gandhi i jego zwolennicy przysięgają kontynuować walkę bez wpadania w pułapkę nienawiści. Palą swoje świadectwa pobytu, aby utożsamiać się z emigrantami i więźniami.

Akt trzeci: Król

1. zdjęcie: Marsz z Newcastle (mityczne pole bitwy, także preria w RPA 1913). „Prawda nie jest wieczną własnością. Trzeba o to walczyć w kółko.” Idee Gandhiego się rozprzestrzeniają. Marsz w Newcastle zakończył się sukcesem. Zarówno rząd, jak i policja są bezsilne. Nie jesteś w stanie się oprzeć, nie mówiąc już o rozpoczęciu ataku. Nie można zamknąć wszystkich protestujących, bo są ich tysiące. Gandhi wypowiada swoje zdanie: Osiągnąć Satyagraha oznacza pracować dzień po dniu. Ale człowiek może być pewien, że oświeceni udzielą pomocy.

Instrumentacja, piosenkarz

Szkło rezygnuje z instrumentów dętych blaszanych i bębnów . Partytura przewiduje instrumenty smyczkowe , dęte drewniane , duży chór mieszany i dziewięciu wokalnych solistów , z uwzględnieniem wszystkich głosów klasycznych, sopranu i mezzosopranu / alt , tenor , baryton i bas .

Zawody

rola Prapremiera
Rotterdam, 5 września 1980
Premiera niemiecka
Stuttgart, 3 października 1981
austriacki Pierwszy występ
St. Pölten, 14 października 2001
Premiera szwajcarska
Bazylea, 28 kwietnia 2017
MK Gandhi Douglas Perry 1: Leo Goeke
2: Ralf Harster
3: Helmut Danninger
Tony Boutte Rolf Romei
panna Schlesen , jego sekretarka Claudia Cummings Inga Nielsen Christine Whittlesey Cathrin Lange
Pani Naidoo Iris Hiskey Raili Viljakainen Donna Ellen Anna Rajah
Kasturbai, żona Gandhiego Beverly Morgan Elke Estlinbaum Bea Robein Maren Favela
Pan Kallenbach Bruce Hall 1: Wolfgang Probst
2: Kimmo Lappalainen
Andreas Jankowitsch Andrzej Murphy
Parsi Rustomji Tom Haenen Daniel Bonilla Robert Holzer Mikołaja Crawleya
Pani Aleksandra Rhonda Liss Helga Merkl-Freivogel Bea Robein Sofia Pavone
Pan Kryszna Richard T. Gill Karl-Friedrich Dürr Robert Holzer Mikołaja Crawleya
Książę Arjuna René Claassen Helmut Holzapfel Andreas Jankowitsch Karl-Heinz Brandt
Chór Konserwatorium w Rotterdamie Teatr Państwowy w Stuttgarcie Concentus Vocalis Teatr Bazylea
orkiestra Stedelijk Orkest w Utrechcie Orkiestra Państwowa Stuttgart Orkiestra Tonkünstler Dolna Austria. Teatr Bazylea
konduktor Bruce Ferden Dennis Russell Davies Peter Keuschnig Jonathan Stockhammer
Inscenizacja David Pountney Achim Freyer Michael Schilhan Sidi Larbi Cherkaoui
Wygląd sceny Robert Izrael Achim Freyer Hermann Nitsch Henrik Ahr
Kostiumy Robert Izrael Achim Freyer Hermann Nitsch Jan-Jan Van Essche
Produkcja Nederlandse Opera ,
1987 w Lyric Opera of Chicago
Również w Wuppertalu.
Nagranie wideo z 1983 r.
Wznowienie z 1990 r .
Koprodukcja z
Teatrem Talar Vahdat w Teheranie
Koprodukcja z
Komische Oper Berlin i
Vlaamse Opera Antwerp

Historia wydajności

Prapremiera Satyagrahy odbyła się 5 września 1980 roku w Rotterdamse Schouwburg , w inscenizacji Nederlandse Opera pod dyrekcją Bruce'a Ferdena . Ta produkcja została później pokazana w Lyric Opera of Chicago . Amerykańska premiera odbyła się 29 lipca 1981 roku w Artpark of Lewiston w północno-zachodniej części stanu (Nowy Jork).

Niemiecka premiera odbyła się 3 października 1981 roku w inscenizacji, inscenizacji i wyposażeniu Achima Freyera w Staatstheater Stuttgart , pod kierownictwem muzycznym Dennisa Russella Daviesa . Istnieje nagranie wideo z 1983 roku, które zostało wydane na płycie CD. Produkcja ta została później przejęta przez Wuppertaler Bühnen . Opera w Stuttgarcie ponownie pokazała operę w 1990 roku, razem z dwoma pozostałymi częściami Trylogii Portretowej . Brytyjska premiera w 1997 roku była koprodukcją Bath Spa University i Frome Community College w teatrze Kingswood School of Bath .

Austriacka premiera odbyła się 14 października 2001 w Festspielhaus St. Pölten . Prowadził ją Peter Keuschnig , sprzęt dostarczył Hermann Nitsch . W 2004 roku Silviu Purcărete wystawił operę w Teatrze w Bonn , z wznowieniem w 2013 roku pod dyrekcją Ulricha Windfuhra .

5 kwietnia 2007 roku English National Opera i The Improbable Theatre zaprezentowały dzieło w londyńskim Koloseum . Wystawił Phelima McDermotta i Juliana Croucha , dyrygował Johannesem Debusem . Przedstawienie to zostało zaprezentowane 11 kwietnia 2008 roku w Metropolitan Opera w Nowym Jorku, teraz z Dante Anzolini na podium, następnie ponownie w lutym 2010 w Londynie i ponownie w listopadzie 2011 w Nowym Jorku. Występ z tej ostatniej serii był również transmitowany na żywo na całym świecie w jakości HD. We wrześniu 2014 roku w Jekaterynburgu odbyła się nowa inscenizacja wystawiona przez Thaddeusa Strassbergera pod dyrekcją Olivera von Dohnányi . We wrześniu 2016 roku Folkoperan ze Sztokholmu zaprezentował wraz z Cirkus Cirkör nową produkcję, w kwietniu 2017 premierę szwajcarską miała w Bazylei inscenizacja Sidi Larbi Cherkaoui . Była to koprodukcja Teatru Bazylea , Komische Oper Berlin i Vlaamse Opera w Antwerpii.

Przyjęcie

„Jeżeli opera z 1980 roku powoduje pięć niemal wyprzedanych przedstawień i na finałowym aplauzie wywołuje owacje na stojąco, to coś wydaje się poruszać ludzi.” Tak Anna Vogt skomentowała berlińską premierę opery w Komische Oper Berlin jesienią 2017. Replikuje powszechne przekonanie, że od czasów Richarda Straussa nie powstały już opery pasujące do repertuaru. Zwłaszcza, że ​​krytycy często utożsamiają stylistyczną cechę minimal music, powtarzalność , z „ monotonią (i wynikającą z niej znudzeniem)”.

Opera służy potrzebom miejskiej inteligencji końca XX wieku w kilku aspektach : zawiera bunt i opór , dotyczy mało odbieranego okresu mennictwa Gandhiego, tytułowy bohater i dedykatorzy trzech aktów są kultowymi postaciami ruch pokojowy , teksty są w języku niezrozumiałym, ustawienie jest wielokulturowy , praca jest formalnie innowacyjne i nieco kruche, pozwala na dużo miejsca dla interpretacji i otwiera gwałtownych form dyskursu i debat . Praca ma duży potencjał polaryzacyjny . Z jednej strony, Satyagraha jest wielokrotnie określana jako opera pokojowa, a „zwłaszcza przez zwolenników ruchu pokojowego, przeciwników energii jądrowej i motywowanych religijnie „ wyrzutków ” jako opera alternatywna i celebrowana gorączkowo”, z drugiej strony” przez wielu a także politycznie zaangażowanych widzów jako zbyt gładkie i szczególnie muzyczne Szacunek prymitywne i rozbielone „krytykowane.

Nagrania

libretto

  • Constance DeJong; Philip Glass: Satyagraha: MK Gandhi w RPA, 1893-1914; materiał historyczny i libretto składające się na książkę opery . Nowy Jork: Tanam Pr., 1983 ISBN 0-934378-43-6 [80 stron]

literatura

  • Ulrich Linke: Satjagraha. MK Gandhi w RPA . W: Elisabeth Schmierer (red.): Leksykon opery. Kompozytorzy - utwory - wykonawcy - terminy techniczne . Tom 2. Laaber 2002, s. 540-542

linki internetowe

Indywidualne dowody

  1. Mahatma Mohandas Karamchand Gandhi w bazie danych nominacji, dostęp 11 listopada 2017 r.
  2. Theater Baseö : SATYAGRAHA , na szwajcarskiej premierze, dostęp 11 listopada 2017 r.
  3. a b c d e f g Achim Freyer: Satyagraha . Spis treści w książeczce programowej, Württembergisches Staatstheater, sezon 1981/82, s. 2–16
  4. a b c Rainer Franke: Satyagraha. W: Encyklopedia Teatru Muzycznego Pipera . Tom 2: Działa. Donizettiego - Henzego. Piper, Monachium / Zurych 1987, ISBN 3-492-02412-2 , s. 405-409.
  5. Od 27 października do 10 listopada 2017 ta produkcja będzie prezentowana – jako berlińska premiera – w Komische Oper Berlin , z tym samym zespołem prowadzącym i następującymi wokalnymi solistami: Stefanem Cifollelli (Gandhi), Cathrin Lange (Miss Schlesen) , Mirka Wagner (Pani Naidoo), Karolina Gumos (Kasturbai), Tom Erik Lie (Pan Kallenbach), Tomasz Wija (Parsi Rustomji), Katarzyna Włodarczyk (Pani Aleksander), Samuli Taskinen (Pan Krishna), Timothy Oliver (Książę Ardżuna).
  6. Gandhi i pan Kallenbach nie byli potrójnymi ani podwójnymi zawodami. Wszyscy trzej lub dwoje śpiewaków brało udział w tym samym przedstawieniu, role zostały podzielone.
  7. Kilka źródeł błędnie podaje, że dyrygentem premiery był Christopher Keene , ale później dyrygował nim w Ameryce.
  8. ^ Filmy: O Philip Glass: Satyagraha. W: The New York Times . Źródło 23 maja 2010. 
  9. Satyagraha , philipglass.com
  10. ^ Phil Johnson, Recenzja: Opera Satyagraha Kingswood School, Bath , The Independent (Londyn), 20 lutego 1997, obejrzano 23 sierpnia 2013
  11. a b APA-OTS : W ramach „Dialogu między cywilizacjami”: Szklana Opera Pokoju „Satyagraha” w Festspielhaus St.Pölten , 11 października 2001
  12. „Philip Glass” Gandhi opera Satyagraha ponownie w programie Gunilda Lohmanna, General-Anzeiger , Bonn, 10 czerwca 2013
  13. Hilary Finch:satjagraha. W: The Times , 7 kwietnia 2007. Źródło 23 maja 2010. 
  14. Satyagraha w Metropolitan Opera ( pamiątka z 16 października 2007 w Internet Archive ).
  15. Satyagraha w English National Opera ( Memento 7 kwietnia 2010 w Internet Archive ).
  16. OperaNews: Metropolitan Opera Live in HDBroadcast: Satyagraha , listopad 2011, V. 76, N. 5, dostęp 26 października 2017
  17. "Â Екатеринбурге поставили" Сатьяграху "" (Jekaterynburg prezenty Satyagraha ) przez Gyulyara Sadiqa-Zade, Wiedomosti , 18 września 2014 (po rosyjsku)
  18. Music Sales Classical: News - Satyagraha autorstwa Philipa Glassa w dwóch nowych produkcjach , 5 września 2016
  19. Eastman: PROJEKT / SATYAGRAHA pobrane 24 października 2017 r.
  20. a b Zbliżenie: Powrót do podstaw , 2 listopada 2017 r.
  21. MUS4.NET Miłość przechodzi przez uszy: Minimalna muzyka , dostęp 5 listopada 2017 r.
  22. 10 lat rozbierania granic kulturowych w: Spielorte , Czasopismo St. Pöltner Bühnen, luty/marzec 2011, online: Kopia archiwalna ( Pamiątka z 7.11.2017 w Internet Archive )
  23. Kultur extra, Andre Sokołowski: Die Sekt tanzt , 28 października 2017