Tannhäuser i wojna śpiewaków na Wartburgu

Dane pracy
Oryginalny tytuł: Tannhäuser i wojna śpiewaków na Wartburgu
Joseph Tichatschek jako Tannhäuser i Wilhelmine Schröder-Devrient jako Wenus w premierze w 1845 roku

Joseph Tichatschek jako Tannhäuser i Wilhelmine Schröder-Devrient jako Wenus
w premierze w 1845 roku

Oryginalny język: Niemiecki
Muzyka: Ryszard Wagner
Libretto : Ryszard Wagner
Premiera: 19 października 1845
Miejsce premiery: Teatr Dwór Królewski w Dreźnie
Czas odtwarzania: ok. 3:00 lub 3:15 w zależności od wersji
  • I akt: ok. 1:00 godziny lub ok. 1:15 godziny
  • II akt: ok. 1:05 godz.
  • III akt: ok. 0:55 godz.
Miejsce i czas akcji: Turyngia, Wartburg i okolice, XIII wiek
osoby

Tannhäuser i Śpiewaków "wojna na Wartburg jest romantyczna opera w trzech aktach przez Richarda Wagnera , który opiera się na tradycyjnej ballady ludowej Tannhauser a Śpiewaków wojny na Wartburg . Opera porusza kwestię dychotomii między miłością świętą i świecką a odkupieniem przez miłość – kluczowym tematem, który przewija się przez wiele późniejszych dzieł Wagnera.

wątek

Na początku pracy Tannhäuser znajduje się wewnątrz Venusberg (jest to Hörselberg niedaleko Eisenach ). Świat Wenus poświęcony jest wyłącznie zmysłowości. Tannhäuser trafił tutaj jako śmiertelnik, ale jest wyraźnie zmęczony radością („Jeśli bóg zawsze może się cieszyć, ja podlegam zmianom”). Wenus próbuje przekonać swojego rycerza do pozostania i przepowiada, że ​​lud Tannhausera nigdy nie wybaczy mu pobytu u pogańskiej bogini miłości: tam nigdy nie odnajdzie zbawienia. Tannhäuser pozostaje jednak przy swojej decyzji: „Moje zbawienie spoczywa w Marii!” Kiedy Maryja przywołuje świat Wenus, a Tannhäuser widzi siebie przeniesionego do uroczej leśnej doliny w Turyngii u podnóża Wartburga. Pogodził się z rycerzami, których kiedyś opuścił i chce wziąć udział w festiwalu pieśni, który ma się odbyć na następny dzień, aby zdobyć serce siostrzenicy landgrafa Elisabeth.

W drugim akcie Tannhäuser i Elisabeth spotykają się po raz pierwszy. W dialogu między nimi i rozmowie między Elisabeth i Landgrafem idealne połączenie między nimi jest ledwo zawoalowane. Rozpoczyna się festiwal piosenki, w którym każdy z uczestników śpiewa o istocie miłości. Ale jeszcze przed swoją koleją Tannhäuser staje się coraz bardziej zły, ponieważ zauważa, że ​​pozostali minstrele najwyraźniej nie mają pojęcia o prawdziwej zmysłowości, której doświadczył w Wenusbergu. To prowadzi go, gdy ma śpiewać pochwały miłości, do wyznania, że ​​był w Wenusbergu, przez co wzbudza wstręt i powszechne oburzenie zgodnie z ówczesnymi prawami moralnymi i zostaje potępiony przez księcia. Przywoływanie lub przebywanie z pogańskimi bogami zawsze było bałwochwalstwem i bałwochwalstwem. Dopiero za wstawiennictwem Elżbiety Tannhauser może przyłączyć się do pielgrzymów, którzy przenoszą się do Rzymu, aby pokutować i prosić o przebaczenie.

Koniec inscenizacji Tannhäuser Festiwalu w Bayreuth w 1930 r.

W trzecim akcie Elisabeth na próżno czeka na powrót Tannhausera; Nie należy do powracających pielgrzymów, którzy znaleźli łaskę w Rzymie. Zdesperowana wycofuje się, po cichu odmawia eskorty Wolframowi . W smutnej piosence Wolfram śpiewa o przeczuciu śmierci, która pokrywa ziemię jak zmierzch. Tannhäuser się zbliża. Był w Rzymie, ale nie znalazł przebaczenia (historia rzymska). Papież (w legendzie to Urban IV. ) powiedział, wskazując na swoją kapłańską laskę: „Ponieważ ta laska w mojej dłoni nigdy więcej nie ozdobi się świeżą zielenią, odkupienie nigdy nie może wykwitnąć z gorącego ognia piekielnego.” Tannhauser jest zdesperowany i teraz pragnie wrócić do królestwa Wenus. To również się pojawia, ale Wolfram powstrzymuje Tannhausera przed podjęciem desperackiego kroku. Woła imię Elisabeth, której prośba o pozwolenie na śmierć za przebaczenie Tannhausera została spełniona. Wenus zniknęła natychmiast. Tannhäuser umiera, a ostatnie słowa proszą Elisabeth o pomoc od Boga. Pielgrzymi przywożą z Rzymu cudownie kwitnącą laskę kapłana: „Suszoną laskę w ręku kapłana ozdobił świeżą zielenią” – znak, że sam Bóg udzielił Tannhauserowi odkupienia. Po uwielbieniu Boga przez chór: „Bóg jest wysoko nad całym światem, a Jego miłosierdzie nie jest szyderstwem!” Dzieło kończy się zdaniem: „Łaska zbawienia jest udzielona penitentowi, teraz wchodzi do błogosławionego pokój!"

Historia, wersje

Strona tytułowa podręcznika w roku premiery

Tannhäuser to piąta ukończona opera Wagnera, napisana od 1842 roku. Opiera się na dwóch pierwotnie niezależnych sagach, z jednej strony o Heinrichu von Ofterdingen i wojnie śpiewaka z Wartburgiem za czasów Landgrafa Hermanna I Turyngii (zm. 1217). i Tannhäusera , który za swoje pozostawanie w Venusberg prosił o przebaczenie papieża Urbana IV (papież 1261-1264). W zbiorze Ludwiga Bechsteina Die Sagen von Eisenach i Wartburg, Hörselberge i Reinhardsbrunn z 1835 roku te dwa wydarzenia – oddalone od siebie o co najmniej 50 lat, ale najprawdopodobniej fikcyjne – są opisane bardzo blisko siebie, co prawdopodobnie dało Wagnerowi ideę przekształcenie ich w spisek i połączenie w jedną figurę postaci Heinricha von Ofterdingen i Tannhausera. Nawiasem mówiąc, Bechstein również nie był odkrywcą tkanin. Oba można już znaleźć w niemieckich sagi z braci Grimm , a to z Tannhäuser w Des Knaben Wunderhorn . Według świadectwa Wagnera zawartego w jego autobiografii Mein Leben , znał też co najmniej dwie literackie wersje sag: opowiadanie Ludwiga Tiecka Der getreue Eckart i Tannhauser oraz nowelę ETA Hoffmanna Walka śpiewaków z Die Serapionsbrüder .

Libretto i partyturę spisano z przerwami w ciągu trzech lat, premiera odbyła się 19 października 1845 r. w Royal Saxon Court Theatre w Dreźnie .

Wersja prapremiery reprezentuje I etap w katalogu roboczym Wagnera (WWV). Zaraz potem Wagner dokonał pierwszych zmian: skrócił wstęp do III. Działaj ( pielgrzymka Tannhäusera ), a na koniec niech Wenus ponownie się pojawi i zainscenizuje procesję pogrzebową Elżbiety. Dopuszczał też różne cięcia, głównie z dwóch powodów: z jednej strony dlatego, że tytułowa rola jest (wciąż) jedną z najbardziej forsownych i trudnych w repertuarze tenorowym, a z drugiej, aby skrócić sceny z niemą grą, co XIX-wieczni śpiewacy rzadko występowali ku zadowoleniu kompozytora. Wagner szczegółowo wyjaśnia zmiany i możliwe skrócenia w 1852 roku w pracy O spektaklu Tannhausera . W 1860 r. udało mu się ponownie rytować partyturę przez Breitkopf & Härtel ze zmianami i wariantami, które obowiązywały do ​​tej pory. To osiągnęło etap 2 WWV. Ta wersja (nie prapremiera) jest zwykle określana jako wersja sceniczna lub wersja drezdeńska .

W 1861 roku Wagner miał okazję występować w Operze Paryskiej Tannhäusera . W tym celu Charles Nuitter i inni ściśle współpracowali z kompozytorem nad opracowaniem francuskiej wersji tekstu. Ponadto w II akcie obowiązywał balet, który Wagner początkowo kategorycznie odrzucił. Wkrótce jednak postanowił poprzedzić scenę Wenusbergu bachantką (na ówczesne standardy trudno nazwać ją baletem), a przede wszystkim przeprojektować powstały duet muzycznie. Nowa wersja pokazuje wyraźne wpływy dzieła na Tristana i Izoldę pod względem harmonii i instrumentacji . Dołączył też do chóru pod koniec III. Dodano cieliste struny i harfę. Paryskie występy po francusku z trzeciej sceny na WWV. To, że paryskie przedstawienia nie pomogły Wagnerowi osiągnąć przełomu we Francji, tylko w niewielkim stopniu wynikało z braku baletu w II akcie, ale w znacznie większym stopniu z nieznanej i nowatorskiej konstrukcji dzieła.

We wzorcowych wykonaniach w Monachium w 1867 i Wiedniu w 1875 kompozytor dokonał tylko jednej istotnej zmiany: odtąd pierwsza scena miała następować natychmiast po uwerturze , skracając ją o kilka taktów w Monachium i o drugą połowę w Wiedniu . Linie wykonane w Paryżu ze względu na lokalne okoliczności zostały ponownie otwarte. Osiągnięty w ten sposób etap 4 WWV jest ogólnie określany jako wersja paryska (prawidłowa wersja byłaby w rzeczywistości wersją wiedeńską lub wersją ostateczną ).

Jeszcze za życia Wagner planował włączyć Tannhausera do repertuaru Festiwalu w Bayreuth , choć nie był zdecydowany, czy powinien preferować wersję drezdeńską czy wiedeńską, czy też nową, zbliżoną do wersji drezdeńskiej (zob . wpisy dziennika Cosimy 6 listopada). 1877, 13 marca 1881 i 23 stycznia 1883). Tannhäuser po raz pierwszy zagrano w Bayreuth w 1891 roku.

Czas trwania (na przykładzie Festiwalu w Bayreuth)

Obraz do opery Johna Colliera

Na festiwalu w Bayreuth zwyczajowo dokumentowano długość poszczególnych wind, ale nie wszystkie lata były tam rejestrowane. Na czas trwania wpływ miał również rodzaj głosu i temperament śpiewaków. W przypadku Tannhausera różne wersje prowadziły do ​​większych niż zwykle różnic czasowych między wykonaniami różnych dyrygentów.

Przegląd (1891 do 1973)
Tannhäuser I akt II akt III akt Całkowity czas trwania
Godziny. konduktor Godziny. konduktor Godziny. konduktor Godziny. konduktor
Najkrótszy czas trwania 0:51 Otmar Suitner 1:05 Eugeniusz Jochum 0:49 Berislav Klobučar 2:50 Otmar Suitner
Najdłuższy czas trwania 1:16 Zygfryd Wagner 1:12 Zygfryd Wagner 1:01 Ryszard Strauss 3:28 Zygfryd Wagner
Zakres * 0:25 (49%) 0:07 (11%) 0:12 (24%) 0:38 (22%)

* Nie zawsze reprezentatywne ze względu na inscenizację różnych wersji. Procenty odnoszą się do najkrótszego czasu trwania.

Czas gry z indywidualnymi dyrygentami Festiwalu w Bayreuth (w godzinach)
rok konduktor I akt II akt III akt Całkowity czas trwania
1891 Felix Mottl 1:10 1:07 1:00 3:17
1894 Ryszard Strauss 1:14 1:08 1:01 3:23
1904 Zygfryd Wagner 1:16 1:12 1:00 3:28
1930 Arturo Toscanini 1:11 1:09 1:00 3:20
1954 Eugeniusz Jochum 1:03 1:05 0:54 3:02
Józefa Keilbertha 1:03 1:08 0:57 3:08
1955 André Cluytens 1:06 1:06 1:00 3:12
1961 Wolfgang Sawallisch 0:54 1:05 0:52 2:51
1964 Otmar Suitner 0:51 1:07 0:52 2:50
1965 André Cluytens 1:04 1:09 0:52 3:05
1966 Carl Melles 1:00 1:09 0:53 3:02
1967 Berislav Klobučar 1:01 1:05 0:49 2:55
1972 Erich Leinsdorf 1:02 1:07 0:51 3:00
Horst Stein 0:59 1:07 0:53 2:59
1973 Heinricha Hollreisera 1:00 1:05 0:51 2:56

Oprzyrządowanie

3 flety (3. również piccolo), 2 oboje , 2 klarnety , klarnet basowy , 2 fagoty , 2 rogi wentylowe, 2 rogi francuskie, 3 trąbki, 3 puzony, tuba basowa, kotły, bęben basowy, talerze, trójkąt, tamburyn, harfa, smyczki

Muzyka sceniczna: piccolo, 2 flety, rożek angielski, 4 oboje , 6 klarnetów , 4 fagoty , 12 waltorni, 12 trąbek, 4 puzony, bęben, cymbały, tamburyn [dodatkowo w wersji paryskiej: kastaniety, harfa]

Dyskografia

rok Tannhäuser Elisabeth Wenus wolfram Landgraf Walther Dyrygent,
opera i orkiestra
Etykieta
1941 Lauritz Melchior Kirsten Flagstad Kerstin Thorborg Herbert Janssen Lista Emanuela John Dudley Erich Leinsdorf ,
chór i orkiestra Metropolitan Opera New York,
(nagranie na żywo)
Płyta audio: Gebhard JGCD 0006-3
1949 Günther Treptow Trude Eipperle Aga Joesten Heinrich Schlusnus Otto von Rohr Joachim Stein Kurt Schröder ,
Chór i Orkiestra Hessischer Rundfunk,
(nagranie: sala nadawcza Hessischer Rundfunk Frankfurt)
Płyta audio: Gebhardt JGCD 0037-3
1955 Wolfgang Windgassen Grey Brouwenstijn Herta Wilfert Dietrich Fischer-Dieskau Josef Greindl Josef Traxel André Cluytens ,
Chór i Orkiestra Festiwalu w Bayreuth
(nagranie na żywo Festiwalu w Bayreuth)
Audio CD: Orfeo d'Or,
Kat: C 643043D
1960 Hans Hopf Elisabeth Grümmer Marianne Schech Dietrich Fischer-Dieskau Dzięki Bogu Frick Fritz Wunderlich Franz Konwitschny ,
chór i orkiestra Berlińskiej Opery Narodowej
Audio CD: EMI ,
Kat: CMS 7 63214 2
1962 Wolfgang Windgassen Anja Silja Łaska Bumbry Eberhard Waechter Josef Greindl Gerhard Stolze Wolfgang Sawallisch ,
chór i orkiestra Festiwalu w Bayreuth
Audio CD: Philips ,
Kat: 434 607-2
1968 Wolfgang Windgassen Birgit Nilsson Birgit Nilsson Dietrich Fischer-Dieskau Theo Adam Horst Laubenthal Otto Gerdes ,
chór i orkiestra Deutsche Oper Berlin
Audio CD: Deutsche Grammophon,
Kat: 471 708-2
1970 René Kollo Helga Dernesch Christa Ludwig Wiktor Braun Hans Sotin Werner Hollweg Georg Solti ,
Filharmonicy Wiedeńscy , Chór Wiedeńskiej Opery Narodowej
Audio CD: Decca,
Cat: 470 810-2
1978 Uzdrowiska Wenkoff Gwyneth Jones Gwyneth Jones Bernd Weikl Hans Sotin Robert Schunk Colin Davis ,
Chór i Orkiestra Festiwalu w Bayreuth
DVD: DG,
Kat: 073 4446
1988 Placido Domingo Cheryl Studer Agnieszka Baltsa Andreas Schmidt Kopalnie soli Matti William Pell Giuseppe Sinopoli ,
Chór Royal Opera House Covent Garden, Philharmonia Orchestra
(nagranie wersji paryskiej)
Audio CD: Deutsche Grammophon,
Kat: 427 625-2
2001 Peter Seiffert Jane Eaglen Waltraud Meier Thomasa Hampsona René Pape Gunnar Gudbjörnsson Daniel Barenboim ,
Berlińska Orkiestra Narodowa, Chór Berlińskiej Opery Narodowej
Audio CD: Teldec,
Kat: 8573 88064-2

Odbiór wykraczający poza muzykę

Zdjęcie z I aktu spektaklu Eisenach (1951/52) z Tannhäuserem i młodym pasterzem

W nowszej recepcji operę Wagnera postrzega się na tle teorii gier . W ramach studium ekonomicznego dokonywana jest analiza „dylematu Tannhausera” jako problemu racjonalnego podejmowania decyzji . Bohater staje przed dylematem w wojnie śpiewaków: jeśli zostanie pokonany w konkursie, traci ukochaną Elisabeth; ale jeśli zwycięży i ​​poślubi Elżbietę, korzysta z okazji, by pokutować i w ten sposób pogłębiać swoje grzechy. Pozornie irracjonalne, ponieważ samoniszczące zaangażowanie w Wenus jest zatem nadal najlepszym (maksymalizującym użyteczność) wyjściem.

Zobacz też

linki internetowe

Tekst, treść, nagrania, ilustracje

dodatkowy

literatura

  • WWV nr 70.
  • Richard Wagner: Ukończone dzieła. Tom 5, I – III (partytura, wydanie krytyczne, etapy 1 i 2). Moguncja 1980-1995.
  • Richard Wagner: Ukończone dzieła. Tom 6, I – III (partytura, wydanie krytyczne, etapy 3 i 4). Moguncja 1999-2003.
  • Richard Wagner: Ukończone dzieła. Tom 25 (Dokumenty). Moguncja 2007.
  • Richard Wagner: Tannhäuser i wojna śpiewaków z Wartburgiem. Redukcja fortepianu (wszystkie stopnie). Moguncja 2012.
  • Bernd Laroche: Libretto do opery „Tannhäuser i wojna śpiewaków z Wartburgiem” Richarda Wagnera. Badania jego filozoficzno-poetyckich źródeł romantyzmu. Wydawnictwo dr. Kovac, Hamburg 2017, ISBN 978-3-8300-9320-6 .

Indywidualne dowody

  1. Bundesarchiv, Bild 183-2004-0512-501 / CC-BY-SA
  2. Ludwig Bechstein (red.): Sagi Eisenach i Wartburg, Hörseelberg i Reinhardsbrunn . Kesselring, Hildburghausen 1835, s. 34 nn.; 134 ff . ( bsb-muenchen.de [PDF; 38,0 MB ; pobrane 14 kwietnia 2019 r.] Zapisy na ten temat: Wojna śpiewaków nad Wartburgiem ( Memento z 12 października 2004 r. w Internet Archive ) i Die Mähr autorstwa Rycerza Tanhäusera ( Memento z 12 października 2004 r. w Internet Archive )).
  3. ^ Michael Jahn : Wiedeński przewodnik po operze historycznej. Tom 3. Jabłko, Wiedeń 2009, ISBN 978-3-85450-173-2 .
  4. ^ Egon Voss: Dyrygenci Festiwalu w Bayreuth, 1976, Gustav Bosse Verlag, Regensburg; Dokumentacja na Tannhäuser : s. 101
  5. Tak uzasadnione u Egona Vossa (tamże)
  6. Dyskografia na Tannhäuser w Operadis.
  7. Heike Harmgart, Steffen Huck, Wieland Müller: Dylemat Tannhäusera. (PDF; 157 kB) Studium hermeneutyki racjonalnego wyboru. (Nie jest już dostępny online.) W: econ.ucl.ac.uk. University College London, listopad 2006, archiwum z oryginałem na 4 marca 2016 roku ; udostępniono 13 sierpnia 2019 r .
  8. Do: Wenus i Tannhauser […]. Romantyczna powieść Aubreya Beardsleya. Druk prywatny, Londyn 1907 ( pełny tekst z gutenberg.org). Skrót w: Ders.: Under the Hill and Other Essays in Prose and Verse. Lane, Londyn/Nowy Jork 1904 ( zdigitalizowane w Internet Archive ).
  9. Tannhausera. Poemat dramatyczny Richarda Wagnera. Swobodnie przetłumaczone w poetyckiej formie narracji przez TW Rolleston. Prezentowane przez Willy'ego Pogány'ego. Crowell & Co., Nowy Jork 1911.

Uwagi

  1. To poprawny tytuł oryginalny, choć często i nawet w przewodnikach operowych podawany jest tytuł Tannhauser i wojna śpiewaka z Wartburgiem .