The Wrecking Crew (muzyk studyjny)

The Wrecking Crew to nazwa muzyków studyjnych o różnym składzie, którzy grali w szczególności w kalifornijskich studiach nagraniowych w Los Angeles w latach 1961-1976 jako akompaniament znanych wykonawców.

Powstanie

Wiele studiów nagraniowych z siedzibą w Los Angeles zawsze potrzebowało muzyków studyjnych. Poza studiami Billa Putnama United Recording Corporation / Western Recorders , muzykami sesyjnymi zainteresowali się także konkurenci - Master Recorders, Radio Recorders, RCA i Gold Star Studios . Większość członków późniejszej Wrecking Crew miała wieloletnie doświadczenie muzyczne, często w jazzie i mniej lub bardziej przypadkowo pojawiła się na muzycznej scenie Los Angeles.

Perkusista Hal Blaine był 5 stycznia 1959 roku z nagraniem I Ain't Getting Rid of You dla Tommy'ego Sandsa jako członek jego wspierającej grupy Sharks . Był również zaangażowany w nagranie Baby Talk przez surferski duet Jan & Dean w maju 1959 roku. Jan & Dean byli również tymi, którzy potrzebowali pomocy muzyków studyjnych do swoich kolejnych singli, ponieważ nie mieli wystarczającej znajomości swoich instrumentów. Gitarzysta Tommy Tedesco brał udział w nagraniach The Great Impostor by the Piltdown Men 14 grudnia 1960 roku , w których grał na sześciostrunowym basie elektrycznym . Blaine z kolei został rekomendowany do albumu Elvisa Presleya Blue Hawaii (nagranego 21-23 marca 1961) w 1961 roku, na którym grał na werblu z miotłą. Pierwszym hitem Blaine'a był utwór Presley'a Can't Help Falling in Love (23 marca 1961) z tego albumu.

Widać, że co najmniej dwóch z późniejszych muzyków studyjnych zebrało się 23 września 1958 roku, aby nagrać dźwięk do tytułów Richiego Valensa La Bamba i Now You're Gone w Gold Star Studios. W La Bamba spojrzał Ernie Freeman (fortepian), Rene Hall ( bas Danelectro ), Buddy Clark (bas), Carol Kaye (gitara rytmiczna) i Earl Palmer (perkusja).

Współpraca z Philem Spector

Starsi muzycy sesyjni byli zaskoczeni krótkim czasem przygotowań, jaki ich młodzi koledzy mieli w studiu nagraniowym i obawiali się, że młodzi muzycy zrujnują przemysł muzyczny (po angielsku: to wreck ). Hal Blaine usłyszał to i jak na ironię poprosił sekretarkę w studiu, aby zadzwoniła do The Wrecking Crew - tak narodziła się nazwa. Ambitni muzycy studyjni potrzebowali mniej prób, potrafili lepiej improwizować i byli muzycznie bardziej elastyczni niż ich starsi koledzy.

Kiedy Phil Spector po raz pierwszy pojawił się w Gold Star Studios jako producent w lipcu 1962 roku (a później stał się niemal stałym gościem), zebrał grupę muzyków studyjnych, którzy byli współodpowiedzialni za Wall of Sound . Nie zabrakło także aranżera Jacka Nitzsche i inżyniera dźwięku Larry'ego Levine'a, który był zatrudniony w studiu nagraniowym . The Crystals (którzy zaśpiewali The Blossoms) nagrali utwór He's a Rebel 13 lipca 1962 z Howardem Robertsem i Tommym Tedesco (obaj na gitarach), Rayem Pohlmanem i Jimmym Bondem (obaj elektryczny bas), do tego czasu nigdy nie nagrano muzyki popularnej z dwoma basami), Steve Douglas (saksofon tenorowy), Al DeLory (fortepian) i Hal Blaine (perkusja). Wydany przez Philles Records w sierpniu 1962, Bob B. Soxx & the Blue Jeans nagrał Zip-A-Dee-Doo-Dah 24 sierpnia 1962 ; muzykami sesyjnymi byli Billy Strange (gitara elektryczna), John Anderson (gitara akustyczna), Jimmy Bond (kontrabas), Carol Kaye (danelectrobas), Al De Lory i Nino Tempo (obaj fortepian), Steve Douglas (saksofon tenorowy), Jay Migliori (saksofon barytonowy) i Hal Blaine (perkusja). Wzmacniacz gitary elektrycznej Billy'ego Strange'a przypadkowo nie został wyposażony w mikrofon; i zostały nagrane tylko przez pozostałe jedenaście mikrofonów rozsianych po sali nagraniowej, ale Spector upierał się, że to właściwy dźwięk. Spector był w stanie jeszcze bardziej udoskonalić swoje brzmienie, kiedy wyprodukował ich piosenkę Da Doo Ron Ron dla The Crystals w marcu 1963 roku .

Od 5 lipca 1963 roku nagrano prawdopodobnie najlepszy produkt Wall of Sound – Be My Baby by the Ronettes. Z Halem Blaine'em i Earlem Palmerem było obecnych dwóch perkusistów, Carol Kaye i Ray Pohlman grali na basie, czterech gitarach (Billy Strange, Tommy Tedesco, Barney Kessel i Bill Pitman) i czterech klawiszach ( Leon Russell , Larry Knechtel , Al De Lory i Don Randi ). Piosenka, uzupełniona kastanietami i marakasami , jest pierwszą piosenką, w której Spector wykorzystał również pełną sekcję skrzypiec. Zajęło 42 ujęcia w czterogodzinnej sesji, aby zadowolić Spectora. Tedesco i Pitman po stronie B wymieniają nazwiska dwóch gitarzystów z Wrecking Crew . Po premierze w sierpniu 1963 roku hit sprzedał się w liczbie ponad dwóch milionów płyt w samym tylko 1963 roku.

Spector wyprodukował ballady symfoniczne dla Braci Sprawiedliwych . You've Lost That Lovin „Feelin” został nagrany między sierpniem a listopadem 1964, Unchained Melody ukazało się 2 marca 1965; oba nagrania należą do najważniejszych produkcji Wall of Sound . Metoda produkcji Spectora, ale także zaangażowana ekipa rozbiórkowa , były podstawą Ściany Dźwięku . Ani jedno nagranie nie zostało dokonane przez Spector, w którym nie bierze udziału przynajmniej jeden członek muzyków sesyjnych. Dzięki dużej liczbie produkcji Phila Spector, The Wrecking Crew zdołało wyrobić sobie markę na scenie muzycznej. Grali dla The Beach Boys , The Mamas and the Papas , Scotta McKenzie i rozwinęli to, co jest znane jako brzmienie z Zachodniego Wybrzeża .

Współpraca z innymi wykonawcami

Około 30 członków The Wrecking Crew zawsze grało w zmieniających się konstelacjach, więc formalnie nie byli zespołem. Muzycy sesyjni zaoferowali swoje usługi także innym studiom nagraniowym w Los Angeles. W ten sposób powstał Twistin 'The Night Away Sama Cooke'a 18 i 19 grudnia. Grudzień 1961 z Tommym Tedesco (gitara) i Earlem Palmerem (perkusja) w RCA Studio 1 w Hollywood . Elvisowi Presleyowi towarzyszyli Hal Blaine (perkusja) i Barney Kessel (gitara) na dyktafonach radiowych między 26 a 30 marca 1962 roku . Tommy Tedesco i Ray Pohlman (bas) byli zaangażowani w sesję nagraniową 26 kwietnia 1962 do Bring it on Home to Me Sama Cooke'a. Blaine grał w Another Saturday Night Sama Cooke'a (28 lutego 1963).

Nat King Coles Rambling Rose został nagrany 19 czerwca 1962 z Capitol Records , Surf City 20 marca 1963 z Jan & Dean w Western-Recorders -Studios, 21 marca 1964 Little Old Lady From Pasadena dla duetu. Imitacja Hondella z Beach Boys pojawiła się 12 września 1964 z Little Honda . Sonny i Cher byli wspierani przez Wrecking Crew w I Got You Babe 7 czerwca 1965 na Gold Star ; charakterystyczny obój pochodzi od Warrena Webba, Barneya Kessela i kilku innych gitarzystów, Don Randiego (fortepian) i Franka Cappa (perkusja). The Beat Goes On pojawił się 13 grudnia 1966 roku ponownie w Gold Star Studios ze słynnym basowym intro Carol Kaye . Herb Alpert wspierał dwa hity ( Whipped Cream 21 stycznia 1965; A Taste of Honey z charakterystycznym intro Blaine'a na bębnie basowym 10 marca 1965).

The Monkees były znane nie grać na instrumentach się w studiu; dlatego uważano ich za „sztuczną” grupę popową, która polegała na pomocy ekipy rozbiórkowej lub innych muzyków sesyjnych. Pierwsze dwa albumy ( The Monkees, nagrane w lipcu 1966; More of the Monkees, czerwiec-listopad 1966) przyniosły pojedyncze hity Last Train to Clarksville (25 lipca 1966 z gitarami: Wayne Irvin, Garry McGee i Louis Shelton, także gra solo na gitarze w hicie Valleri ) i milionowy sprzedawca I'm a Believer (15 i 23 października 1966 z Mike'iem Deasy - gitara - i Carol Kaye na basie, riff organowy pochodzi z organów Hammonda B-3). .

The Beach Boys mieli muzyczne wsparcie zespołu Wrecking Crew od początku swojej kariery. Fun Fun Fun (1 stycznia 1964 z gitarowym wstępem Glena Campbella ), I Get Around (20 maja 1964) i California Girls (4 czerwca 1965 Columbia Studios z Carol Kaye) to wczesne przykłady. The concept album Pet Sounds powstała między 1 listopada 1965 a 13 kwietnia 1966 roku z towarzyszeniem Wrecking Crew, z którego Sloop John B i Bóg jeden wie, zostały wydany jako single . Good Vibrations powstał 17 lutego 1966 w Gold Star Studios z Larrym Knechtelem na organach.

Cały album Mr. Tambourine Man przez The Byrds został wyprodukowany pod wpływem wytwórni z muzyków studyjnych z rozbiórka załogi , ponieważ wytwórnia nie ufał umiejętności odtwarzania dla członków zespołu. Jerry Cole (gitara), Larry Knechtel i Hal Blaine można usłyszeć w tytułowej piosence, która powstała 20 stycznia 1965 roku i została wydana jako singiel . Nancy Sinatra jest największym hitem Te buty są dla Walkin ' (19 listopada 1965) towarzyszy charakterystyczny kontrabas przez Chucka Berghofer . Światowy hit Franka Sinatry Strangers in the Night (11 kwietnia 1966 nakładem United Recorders) powstał z pomocą Chucka Berghofera (bas), Ala Caseya , Billa Pitmana, Glena Campbella, Tommy'ego Tedesco (gitara) i Hala Blaine'a (który nagrał ten sam rytm gra jak w Be My Baby ). Z usług muzyków sesyjnych skorzystało także Stowarzyszenie Soft Rock Formation ( Never my Love 3 czerwca i 27 czerwca 1967, LP Windy 28 marca 1967 do 23 kwietnia 1967 na Western Recorders). Między 26 a 28 grudnia 1967 powstał tam hit Valleri for the Monkees (miejsce 3 na listach przebojów). Skład tej piosenki pokazuje niski wkład artystyczny Monkees w ich hity. Śpiewa tylko Davy Jones z Monkees w towarzystwie Gerry'ego McGee i Louie Sheltona (obaj gitara), Joe Osborna (bas), Roya Catona i Ollie Mitchella (obaj trąbka), Lew McCreary (puzon), Jim Horn i Jay Migliori (saksofon) i Billy Lewis (perkusja). Simonowi i Garfunkelowi towarzyszyła pani Robinson (1-2 lutego 1968) i Bridge over Troubled Water (2 listopada 1969 z Blaine'em i Knechtelem; Knechtel dostał Grammy za intro, Blaine rytmicznie bił się na łańcuchach śnieżnych na koniec Beton). Epopeja symfoniczna Richarda Harrisa MacArthur Park została skomponowana między 27 grudnia 1967 a 6 stycznia 1968 w Sound Recorders pod dyrekcją Jimmy'ego Webba : Al Casey, Michael Deasy, Larry Knechtel, Joe Osborn, Tommy Tedesco, uzupełniona sekcjami skrzypiec i instrumentów dętych udział wzięło łącznie 88 muzyków. Podstawowy utwór powstał w jednym ujęciu. Hitem Tommy'ego Roe'a Dizzy (22 sierpnia 1968) przykuwa uwagę uderzeniem perkusji Hala Blaine'a.

Elvis Presley, który faktycznie miał świetną grupę własnych muzyków sesyjnych, skorzystał z ekipy rozbiórkowej . Do LP '68 Special , Western Recorders rozpoczęło nagrywanie 20 czerwca 1968 z Tommym Tedesco, Mike'iem Deasy i Al Casey (gitary; Casey zagrał rzadki czerwony szwedzki Hagstrom Viking II, który Elvis grał podczas koncertu w grudniu 1968), Charles Berghofer oraz Larry Knechtel (bas), Don Randi (fortepian) i Hal Blaine. Paul Revere & the Raiders słynny topowy hit Indian Reservation (The Lament of the Cherokee Reservation Indian) powstał 3 grudnia 1970 roku z udziałem Arthura Butlera, Carol Kaye, Davida Cohena i Gary'ego Colemana. Carol Kaye grał na basie elektrycznym o tematu z wału przez Isaac Hayes (z charakterystycznym wah-wah gitarowym wstępem Charles "Skip" Pitts, wydany 29 września 1971). Gitarowe solo wah-wah na Guitar Man by Bread jest autorstwa Larry'ego Knechtela (album nagrany w październiku 1972), miękkiej rockowej ballady o związku gwiazdy z jego fanami. Barbra Streisand hit sposób byliśmy powstał w 33 trwa (12 września 1973), to był jej pierwszy numer jeden hit . Cher wykorzystała Hala Blaine'a w swoim singlu Half Breed (21 maja 1973), przebój Captain & Tennille Love Will Keep Us Together (25 stycznia 1975) był jednym z ostatnich wielkich hitów z muzycznym wsparciem The Wrecking Crew .

Statystyki i członkowie

Ponad 30 bliskich członków The Wrecking Crew zostało zebranych w oparciu o potrzeby i dostępność. W Spector zwyczajowo używano kilku gitar (do czterech), basów i perkusji jednocześnie. W sumie szacuje się, że The Wrecking Crew było zaangażowane w ponad 40 000 produkcji studyjnych. Sam Blaine pracował nad około 35 000 utworów muzycznych, według własnych szacunków, w tym 150 singli z pierwszej dziesiątki, z których 41 zajęło pierwsze miejsce, a osiem zostało nazwanych Rekordą Roku ( nagrody Grammy ). Jest najczęściej nagrywanym perkusistą muzyki pop i został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame w marcu 2000 roku . Carole Kaye wzięła udział w około 10 000 sesji nagraniowych. Większość muzyków pozostała nieznana publiczności, ponieważ zwykle nie byli wymieniani we wkładkach do płyt. Dlatego większość konsumentów muzyki nie wiedziała, jak duży był wkład artystyczny członków The Wrecking Crew w wiele przebojowych nagrań. Jeśli chciałeś najlepszych muzyków studyjnych, zatrudniałeś The Wrecking Crew . Nie mając na celu przyciągnięcia uwagi publiczności, członkowie na żądanie upewnili się, że większość wykonawców brzmiała lepiej w nagraniach studyjnych niż podczas występów na żywo. Roy Halee, byłego koproducentem Simon & Garfunkel, pochwalił jakość muzyków, kiedy mówił o basista Joe Osborn: „Nie trzeba się zatrzymać taśmę z powodu błędu, ponieważ nie ma.” A film o tej samej nazwie powstał w 2008 roku o The Wrecking Crew w reżyserii Denny'ego Tedesco, syna gitarzysty studyjnego Tommy'ego Tedesco. Film po raz pierwszy zaprezentował szerszej publiczności pracę anonimowych muzyków sesyjnych. W filmie znajdują się 133 klipy muzyczne, które kosztują około 300 000 dolarów tantiem .

• Gitary: Glen Campbell , Barney Kessel , Tommy Tedesco ( Fender Telecaster ), Al Casey , Carol Kaye , Billy Strange , René Hall , James Burton , Jerry Cole , Ray Pohlman;
• Saksofony: Steve Douglas , Jay Migliori , Jim Horn , Plas Johnson , Nino Tempo ;
• Trąbki: Tony Terran, Ollie Mitchell, Chuck Findley;
• Trąbki: Lou Blackburn , Dick „Slyde” Hyde , Lew McCreary;
• Klawiatury: Leon Russell , Mac Rebennack , Don Randi , Larry Knechtel , Al De Lory, Mike (Michel) Rubini;
• Bas: Carol Kaye , Joe Osborn , Max Bennett, Chuck Berghofer , Ray Pohlman, Larry Knechtel ;
• Perkusja: Hal Blaine , Earl Palmer , Jim Gordon ;
• Perkusja: Sonny Bono .

„Złote trio” jako trzon grupy składało się z Larry'ego Knechtela (fortepian, instrumenty klawiszowe), Joe Osborna (bas) i Hala Blaine'a (perkusja).

Literatura i linki internetowe web

• Kent Hartman: The Wrecking Crew: Wewnętrzna historia najlepiej strzeżonego sekretu Rock & Rolla, luty 2012 r.
• Lista piosenek Wrecking Crew

Indywidualne dowody

1. ↑ Hal Blaine / David Goggin / David M. Schwartz, Hal Blaine and the Wrecking Crew 2010, Dyskografia
2. ↑ Hal Blaine, który jeszcze zrobił więcej hitów? ( Pamiątka z oryginałem z 8 lipca 2011 roku w Internet Archive ) Info: archiwum Link został wstawiony automatycznie i nie została jeszcze sprawdzona. Sprawdź link do oryginału i archiwum zgodnie z instrukcjami, a następnie usuń to powiadomienie. , 2011 (PDF; 129 kB) @1@2Szablon: Webachiv / IABot / www.halblaine.com
3. ↑ Klasyczne utwory: The Ronettes Be My Baby , SoundonSound z kwietnia 2007 r.
4. ↑ Jack Doyle, Be My Baby , ThePopHistoryDig, styczeń 2010.
5. ↑ ^{a b} The Wrecking Crew , American Heritage, luty/marzec 2007, tom 58.
6. ^ ^B Rockers z niskimi profilami i doskonały czas , The New York Times, 19 lutego 2012 roku.