Tony Scott (muzyk)

Erik Lindström (kontrabas) i Tony Scott (klarnet).

Tony Scott (* jako Anthony Joseph Sciacca na 17 czerwca 1921 roku w Morristown , New Jersey ; † 28 marca 2007 roku w Rzymie ) był amerykański muzyk jazzowy ( klarnet , saksofon , elektronika , kompozycja ).

Żyj i działaj

Scott urodził się jako syn sycylijskich imigrantów w New Jersey, śpiewał od 7 roku życia i odnosił sukcesy jako naśladowca instrumentów. Studiował od 1939 do 1942 w Juilliard School w Nowym Jorku, następnie u kompozytora Stefana Wolpe . Wkrótce znalazł jazz, był pod wrażeniem ballad Ben Webster i improwizacji Dizzy Gillespies i Charly Parkers („On jest moim idolem”) . W 1941 roku brał udział w sesjach bebo w Minton's Playhouse. Podczas swojej trzyletniej służby wojskowej grał w big bandach , formacjach swingowych, ale także zespołach Dixieland . Do 1953 grał jako klarnecista, saksofonista i pianista z Buddym Richem , Benem Websterem, Sid Catlett , Trummy Young , Earl Bostic , Charlie Ventura , Claude Thornhill i Duke Ellington .

Od 1953 prowadził własne grupy, ale także towarzyszył Harry'emu Belafonte , Billie Holiday i Sarah Vaughan , dla których również aranżował. Specjalizował się w grze na klarnecie, czterokrotnie wygrał ankietę downbeatową i ugruntował swoją reputację jako ważnego nowego przedstawiciela instrumentu. Był w centrum nowojorskiej sceny jazzowej; podobno miał „najpotężniejszy dźwięk ze wszystkich klarnecistów”. W 1957 był w trasie koncertowej ze swoim zespołem przez siedem miesięcy (Europa i Afryka). W 1959 roku Scott opuścił Stany Zjednoczone, by przez kolejne sześć lat mieszkać i pracować na Dalekim Wschodzie.

Grał z muzykami z krajów goszczących w Japonii, Indonezji, Tajlandii i Wietnamie Południowym, ale był również aktywny jako nauczyciel jazzu. Nagrał muzykę klasyczną tych krajów i wystąpił na pierwszym festiwalu jazzowym w Hongkongu w 1961 roku oraz na pierwszym japońskim festiwalu jazzowym w 1962 roku. Na Bali występował w świątyniach z orkiestrą gamelanową ; w Japonii zagrał płytę Music for Zen Meditation w 1964 z Hōzanem Yamamoto na Shakuhachi i Shinichi Yuize na Koto , która jest jedną z pierwszych produkcji etno-jazzowych i stała się bestsellerem . Ten album uczynił Scotta, pioniera muzyki świata , znanego poza sceną jazzową.

Nawiasem mówiąc, jego trio wyłoniło się z jego kwartetu z Billem Evansem.

W 1965 powrócił do Nowego Jorku , gdzie kierował kwartetem jazzowym, który włączał do swojego grania elementy muzyki etnicznej i występował na Newport Jazz Festival . W 1967 roku nagrał płytę z indonezyjskiej wpływem jazzu z indonezyjskich All Stars całym Bubi Chen , z jednej strony, a z drugiej strony on opracowany Indian wpływem muzyki jazzowej razem z sitar i tabla gracza Collin Walcott i nagrał album Muzyka za Yoga Meditation and Other Joys z nim oraz w 1969 roku album Homage To Lord Krishna , w który zaangażowani byli również Attila Zoller i Richard Davis .

W latach 70. Scott wyjechał do Włoch, aw 1972 osiadł w Rzymie, gdzie mieszkał do śmierci i początkowo pracował z pianistą Romano Mussolinim . Na początku lat osiemdziesiątych zaprezentował imponujące studium muzyczne kompozycji Billy'ego Strayhorna Lush Life jako podwójnej płyty CD, którą nagrał w różnych konstelacjach (m.in. z Billem Frisellem i Edem Schullerem , ale także z córką Moniką Sciacca) oraz na różnych instrumentach interpretowanych. . Pod koniec lat 80. pracował nad elektroakustycznymi pejzażami dźwiękowymi. W latach 90. regularnie występował z combo jazzowymi i big bandem oraz nagrywał różne płyty.

Notatki dyskograficzne

literatura

puchnąć

  1. Tony Scott i Bill Evans „A Day In New York” (1957) i „Dedications” (1957–1960) z Güntherem Huesmannem, 28 grudnia 2010 na Deutschlandfunk

linki internetowe