Toshirō Mayuzumi

Toshiro Mayuzumi, 1952

Toshirō Mayuzumi ( japoński 黛 敏 郎, Mayuzumi Toshirō ; urodzony 20 lutego 1929 w Jokohamie , Japonia , † 10 kwietnia 1997 w Kawasaki , Japonia) był japońskim kompozytorem .

życie i praca

Mayuzumi, urodzony w Jokohamie w 1929 r., Studiował w latach 1945–1951 na Tokijskim Narodowym Uniwersytecie Sztuk Pięknych i Muzyki pod kierunkiem Tomojiro Ikenouchi (1906–1991) i Akira Ifukube (1914–2006). Dyplom uzyskał w 1951 roku. Już jako student opisywał siebie jako kompozytora eksperymentującego i poszukującego przygód. Czasem komponował w tradycyjnym stylu późnych romantyków, czasem eksperymentował z rytmami jazzowymi, innym razem próbował swoich sił we wdrażaniu muzyki indyjskiej i balijskiej. Z pracą Sphenogrammes w tym idiomu zyskał międzynarodową sławę, kiedy została ona wykonywana podczas festiwalu ISCM w 1951 roku.

W tym samym roku (1951) wyjechał do Paryża i ukończył studia w Conservatoire Superieur de Paris u Tony'ego Aubina . W Paryżu zapoznał się także z nowymi osiągnięciami muzycznymi w twórczości Oliviera Messiaena i Pierre'a Bouleza oraz z Musique concrète . 1953 wrócił do Tokio, założył wraz z Ikuma Dan i Yasushi Akutagawa na Şannīn bez Kai ( „Grupa Three”).

W swoich pracach nieustannie eksperymentował z nowymi pomysłami i technikami. Jego X, Y, Z był pierwszym japońskim przykładem muzyki konkretnej w 1955 roku, a jego Shusaku I był także pierwszą japońską syntetyczną muzyką elektroniczną w 1955 roku. Pracował również z fortepian preparowany , techniki dwunastotonowej , serialu i aleatorycznych metod. Eksperymentował także z nowymi kreacjami i - w pewnych korpusach dźwiękowych - dość nietypowymi instrumentami, takimi jak klawesyn , gitara elektryczna i inne instrumenty, a nawet z kompozycjami instrumentalnymi.

W 1958 roku wraz z Nehanem kokyokyoku - „Nirvana Symphony” wkroczył na nowe muzyczne terytorium. Mając obsesję na punkcie dźwięku buddyjskich dzwonów świątynnych, analizował akustycznie dźwięczne tony i starał się je odtworzyć w miarę możliwości pod kątem jakości dźwięku, głośności i wykorzystania w swojej twórczości wrażeń przestrzennych. Rezultatem było zdobycie nagrody Otaki w corocznym konkursie kompozytorskim w 1958 roku.

On był. aktywny także w studiu elektronicznym japońskiego radia. W Japonii próbował szerzyć nową muzykę z zespołem Ars Nova Japonica .

Pracuje

Utwory na orkiestrę

  • 1950 Symphonic Mood
  • 1951 Sphenogrammes
  • 1953 Bacchanale - Kyoen
  • 1956 Utwory na fortepian preparowany i smyczki
    1. Prolog
    2. Interludium
    3. finał
  • 1958 Nehan kokyokyoku - "Nirvana Symphony" Buddyjska kantata na chór męski i wielką orkiestrę
    1. Kampanologia I
    2. Suramgamah
    3. Kampanologia II
    4. Mahaprajnaparamita
    5. Kampanologia III
    6. finał
  • 1959–1960 Mandala Symphony
    1. Mandala Vajra-dhatu (Diamentowy Świat)
    2. Mandala Garbha-dhatu (Świat Matrixów)
  • Concertino na ksylofon i orkiestrę
  • 1962 Bugaku (Court Dance Music) (Balet) na orkiestrę
  • 1963 Esej na orkiestrę smyczkową
  • 1964 Olympic Campanology
  • 1971 Poemat symfoniczny „Tateyama”
  • 1984 Kabuki symfoniczny Joruri (narracja) Shamisen, Sangen i Shakuhachi
  • Maszyna perpetuum mobile z 1989 roku
  • 1991 The World Prayers na orkiestrę i taśmę
  • 1992 Rhapsody for the 21st Century
  • Geka (Pratidesana) buddyjska kantata
  • Ektoplazma
  • Poemat symfoniczny Samsary

Utwory na orkiestrę dętą

  • 1966 Koncert na perkusję i orkiestrę dętą
  • Koncert na trampolinę i orkiestrę dętą
  • Fajerwerki
  • Muzyka z rzeźbą
  • Arka Noego z filmu „BIBLIA”
  • Tekstura
  • Uwertura rytualna na orkiestrę dętą
  • Motyw z filmu „BIBLIA”
  • Tone Pleromas 55

Muzyka chóralna

  • Sange na chór męski

Scena działa

  • 1976 Opera Kinkakuji (The Temple Fire) - Berlin
  • 1996 Kojiki Oper - Linz, Austria

Muzyka kameralna

  • Sonata skrzypcowa 1946
  • 1948 Divertimento na dziesięć instrumentów
  • 1961 Metamusic na fortepian, skrzypce, saksofon i dyrygenta
  • 1961 Preludium na kwartet smyczkowy
  • 1989 Rokudan na harfę
  • Bunraku na wiolonczelę solo

Muzyka fortepianowa

  • 1966 Campanology by multipiano
  • Hors d'oeuvre na fortepian
  • Taniec złotej gałęzi z „Kaguyahime”

Muzyka elektroniczna

  • 1953 X, Y, Z
  • 1954 Muzyka na falę sinusoidalną według proporcji liczby pierwszej
  • 1954 Muzyka na falę modulowaną według proporcji liczby pierwszej
  • 1954 Wynalezienie fali prostokątnej i fali piłokształtnej
  • 1955 Shusaku I
  • 1956 Wariacje na zasadzie numerycznej 7
  • 1969 MANDARA ze źródłem głosu i brzmienia elektrycznego
  • Akasen-chitai "Red District" Muzyka do filmu

Muzyka filmowa

  • 1956 Masako - Onna no issho
  • 1956 Ulica wstydu - Akasen chitai
  • 1958 Świątynia do Złotej Sali
  • 1959 Chrystus w brązie - Seido no Kirisuto
  • 1959 Dzień dobry - Ohayo
  • 1959 Girls of Ginza - Onna ga kaidau o agarutoki
  • 1959 Strategia mordercy - Yaju shisubeshi
  • 1960 świń, gejsz i żeglarzy
  • 1961 Jesień rodziny Kohayagawa - Kohayagawa-ke no aki
  • 1963 Bushido - Kochaj ich i zabijaj
  • 1963–1964 Zakazana Pasja - Akai satsui
  • 1964 Kobieta- owad - Nippon konchuki
  • 1964 miłość do dziewczyny Kiyono - Shuen
  • 1964 Tokyo Olympic 1964
  • 1965 Biblia
  • 1966 odbicie w złotym oku
  • 1966 Jinruigaku nyumon
  • 1968 Pan Kugelblitz strajkuje
  • List do Kremla z 1969 r
  • 1970 Surf - Shiosai
  • 1993 Dance on the Abyss
  • 1995 Klasztor

Japońska muzyka tradycyjna

  • 1958 Hun na trzy bez instrumentów
  • 1970 Showa Tenpyo-raku

literatura

  • S. Noma (red.): Mayuzumi Toshirō . W Japonii. Ilustrowana encyklopedia. Kodansha, 1993. ISBN 4-06-205938-X , s. 940.

linki internetowe

Indywidualne dowody

  1. ^ Nekrolog dla Toshirō Mayuzumiego w The New York Times