Wodewil

Termin Wodewil [ vɔd.vil ] oznacza:

• wczesna forma francuskiego hitu z XV wieku.
• paryski gatunek teatralny ze śpiewem i akompaniamentem instrumentalnym, który osiągnął szczyt popularności w latach 40. XIX wieku.
• gatunek amerykańskiego (zwłaszcza nowojorskiego ) teatru rozrywkowego z około 1860 roku, który był najbardziej popularny około 1900 roku.

Te trzy znaczenia łączą się ze sobą: Wodewil już jako gatunek pieśni w XVI i XVII wieku. Wiek może być charakterystyczny dla sztuk, w które jest wstawiony. Wodewil jako gatunek teatralny XIX wieku może nadal zawierać wodewil jako pieśni w dawnym znaczeniu. A francuski wodewil jako samodzielny spektakl teatralny może, w produkcjach Music Halls po 1850 roku, połączyć się w ten rewiowy , luźny cykl utworów muzycznych, tanecznych i akrobatycznych, które charakteryzują amerykański wodewil.

etymologia

Pochodzenie tego słowa jest kontrowersyjne. Może to być zepsucie „Vau de Vire”, doliny w Normandii, gdzie około połowy XV wieku Olivier Basselin , uważany czasem za wynalazcę wodewilu, komponował pijackie piosenki . Albo pochodzi od francuskich czasowników vauder (skręcać) i virer (transportować, przekazywać). Inne interpretacje prowadzą go z powrotem do francuskiego „voix de ville” (głos miasta). Termin vau (x) -de-vire jest powszechny w XV wieku, voix-de-ville pojawia się głównie w XVI wieku, natomiast wodewil dominuje od XVII wieku .

Wodewil jako francuski hit

Wodewil był rodzajem przeboju we Francji i francuskiej Kanadzie od XV wieku i był śpiewany przez wszystkie klasy, jako wstęp do chanson . Nowe teksty były zawsze komponowane do znanych melodii („barw”), których w obiegu było kilka tysięcy. Nawet bajki i zasady gramatyczne zostały w ten sposób zamienione w piosenki. Często były to pieśni kpiny. Ten termin wodewilu można sparafrazować następująco: „Zostaje znana melodia, aktualny tekst się zmienia”.

W tym sensie wodewil jest rodzajem francuskiego gatunku narodowego, jak zapisał Nicolas Boileau w swojej Poetyce ( Chant II , 1674): satyrycznej pieśni, która płynie z ust do ust. Użycie takich pieśni w teatrze prawdopodobnie pobudziło nowsze znaczenia słów, które można wywnioskować z niektórych nazw rodzajowych. Np. comédie en vaudevilles mélée de prose : Komedia z wodewilów zmieszana z tekstem prozą .

Od XVI wieku wodewil był używany jako termin muzyczny dla pieśni lub części chóralnej z sylabiczną oprawą tekstu bez koloratury .

Wodewil jako paryski gatunek teatralny

Reklama teatralna z czasów największej popularności paryskiego wodewilu w 1844 r.

Wodewil jako gatunek teatralny wywodzi się z paryskiego teatru jarmarcznego z XVII i XVIII wieku. Wiek i jest tam często kojarzony z tańcem. Jej autorami są Alain-René Lesage i Alexis Piron . Prosta forma utworu z pieśniami śpiewanymi do znanych melodii w manierze wodewilowej przechodzi w bardziej wymagającą muzycznie Opéra comic , w której pieśni są komponowane na nowo.

Około 1800 roku „Wodewil” często oznaczał ostatni refren, który śpiewają wspólnie bohaterowie sztuki. Najbardziej znanym przykładem jest finał Mozarta Uprowadzenie z seraju (1782), w którym kawałek „Kto może zapomnieć o tyle łaski ...” wyraża Morał z tej gry. Śpiew wraz z publicznością był również cechą scenicznego wodewilu do końca XIX wieku.

Od początku XIX wieku wodewil stał się gatunkiem teatralnym dla komercyjnej rozrywki dla subburżuazyjnej publiczności w wielkim mieście. Napoleońskich teatr dekret 1807 zdefiniował gatunek, który miał być wykonany w Théâtre du Vaudeville jako „małe kawałki z wstawionymi kuplety do znanych melodii”. Wodewile były wówczas modnymi komedią o treści głównie codziennej i lokalnych aluzjach, zawierających krótkie numery muzyczne. Były integralną częścią repertuaru teatru tabloidowego . Akty były frywolne, zabawne i satyryczne.

W zależności od bardziej melodramatycznej lub bardziej komicznej kolorystyki rozróżniano podgatunki, takie jak Drame-Vaudeville, Comédie-Vaudeville czy Folie-Vaudeville. W Paryżu w połowie XIX wieku istniało kilka wyspecjalizowanych teatrów wodewilowych, m.in. B. Théâtre du Gymnase , Théâtre du Vaudeville , Théâtre des Variétés , Théâtre du Palais-Royal . Wśród niezliczonych autorów należy wyróżnić Germaina Delavigne'a , Ludovica Halévy'ego , Eugène'a Marina Labiche'a, a później Georges'a Feydeau .

Augustin Eugène Scribe był szczególnie epokowy w poezji wodewilowej , który dostarczył paryskim teatrom mnóstwo wodewilów i próbował udowodnić słuszność tego gatunku w swoim przemówieniu inauguracyjnym w Académie française w 1836 roku. Jednym z jego ulubionych wodewilów była Yelva, rosyjska sierota (1828). Operetka przez Jacques Offenbach od 1850 oparto na wodewilu i muzyka dała odnowiony nacisk. W hiszpańskim wariancie operetki zarzuela tradycja wodewilowa wstawiania znanych melodii została zachowana do XX wieku. Około roku 1900 jeden z nich nazywany był wtedy swego rodzaju Schwank jako wodewil.

Na obszarze niemieckojęzycznym nie można było przeciwdziałać liczbie utworów francuskich i często były one tłumaczone na własny użytek, przez co akcje były zazwyczaj bardziej sentymentalne. Nieco statecznym niemieckim odpowiednikiem wodewilu, nieporównywalnym pod względem liczby przedstawień, był Liederspiel . Carl Blum i Karl von Holtei próbowali w tym swoich sił .

Filmy takie jak Life is a Chanson (1997) pokazują, że starsza tradycja wodewilowa popularnych melodii wkomponowanych w fabułę jest wciąż żywa we Francji .

Amerykański wodewil

Prosty teatr wodewilowy jako prekursor Nickelodeon w Buffalo

semestr

Amerykański wodewil jako rozrywka sceniczna składał się z szybkiej kompilacji mieszanych numerów w stylu odmiany show . W przeciwieństwie do francuskiego wodewilu nie posiadał samodzielnej fabuły, lecz program numeracyjny i bywał rodzajem cyrku na małą skalę. Zaletą tego było to, że publiczność nie miała czasu na rozpoczęcie.

Nazwa pochodzi nie tyle od francuskich komedii, które wówczas nazywano wodewilem, ile od europejskich teatrów takich jak Théâtre du Vaudeville Paris czy królewskie miasto Vaudeville Theater Berlin. Francuska nazwa brzmiała elegancko w Ameryce i unowocześniła kabiny , w których często odbywały się programy wodewilowe, do prawdziwych teatrów. Możliwe, że publiczność śpiewająca znane melodie (np. Peggy O'Neil ), kultywowane jeszcze w Nickelodeons (por. Barbershop ), ma związek z nazwą Wodewil.

W Wielkiej Brytanii i Francji ta mieszanka teatralna była częściej określana jako sala muzyczna . Wyszli z niego Charlie Chaplin i Stan Laurel . Termin "Wodewil" zyskał w Londynie raczej niesławny charakter poprzez włączenie pokazów ze striptizem i tańców erotycznych (ten z kolei w Ameryce nazywany był burleską ).

Termin wodewil oznaczał wprowadzenie tak zwanego „wielkiego biznesu” do świata popularnej rozrywki w USA. O dominację na rynku rozrywki walczyły łańcuchy wodewilowe. Zaowocowało to ścisłym zestawem zasad dotyczących tego, co można, a czego nie można pokazać na pokazach. Zatrudniali artystów, którzy podróżowali od teatru do teatru i nie bali się też kraść sobie najlepszych artystów. Dzięki wielkiej konkurencji rozwinęła się ogromna jakość artystyczna. Ta forma teatru stanowiła techniczną podstawę komedii kina niemego .

historia

Tancerka wodewilu Gertrude Hoffman (1885-1966) jako Salome

Wodewil w kategoriach amerykańskich zaczął zyskiwać popularność w latach 80. XIX wieku, gdy przemysł rozwijał się w Ameryce Północnej, a jego upadek od lat 20. XX wieku wraz z pojawieniem się talkie , radia i Wielkiego Kryzysu w latach 30. XX wieku. Dwie największe amerykańskie sieci teatrów wodewilowych, Keith-Albee i Orpheum Circuits Inc., połączyły się w 1928 roku, tworząc Keith-Albee-Orpheum Corporation, a rok później połączyły się z firmą filmową RKO Pictures , która przekształciła wszystkie te domy w kina.

Jeden z pierwszych teatrów dla wodewilu został otwarty na Manhattanie w 1865 roku przez impresario Tony'ego Pastora . Od Benjamina Franklina Keitha można wywodzić całą sieć teatrów . W wodewilu występowali różni artyści: muzycy, komicy, magicy, zwierzęta, akrobaci i gimnastycy, brzuchomówcy i wielu innych. Wśród nich byli znani ludzie, tacy jak WC Fields , Buster Keaton , Bracia Marx , Edgar Bergen z lalką Charlie McCarthy , Eddie Cantor i „ Three Stooges ”, z których wszyscy zaczynali swoją karierę w teatrze wodewilowym. Nawet doświadczeni aktorzy, tacy jak Sarah Bernhardt, czasami uzupełniali swoje dochody, występując w spektaklach wodewilowych.

Angielskim artystą wodewilowym znanym w Niemczech jest Freddie Frinton , którego szkic telewizyjny Dinner for One oparty jest na numerze wodewilowym. Nazwa Automatic Vaudeville była powszechna w 1910 roku dla pokazów filmów niemych, które często odbywały się w tych samych kinach, co poprzednie programy rozrywkowe. Były też mieszane programy z numerami wodewilowymi i filmami. Dziś Automatic Vaudeville to modne określenie eksperymentalnej sztuki mediów (i część nazwy różnych instytucji, takich jak Automatic Vaudeville Studios Montreal ).

literatura

• Markus Bandur: Wodewil [1990, 14 s.], w: Zwięzły słownik terminologii muzycznej [wydanie luźne], Franz Steiner, Wiesbaden, później Stuttgart, 1971–2006; CD-ROM, Stuttgart 2012
• Herbert Schneider (red.): Wodewil. Funkcje zjawiska multimedialnego (= publikacje muzykologiczne. Vol. 7). Olms, Hildesheim i wsp. 1996, ISBN 3-487-10264-1 ( wodewil jako wczesny hit).
• Lothar Matthes: Wodewil. Badanie historii i systematycznego miejsca literackiego gatunku sukcesu (= Studia Romanica. Tom 52). Zima, Heidelberg 1983, ISBN 3-533-03430-5 (Rozprawa na Uniwersytecie w Düsseldorfie 1981/1982, 244 strony, 24 cm, Wodewil jako komedia paryska).
• Anthony Slide: Encyklopedia wodewilu. Greenwood Press, Westport CT i wsp. 1994, ISBN 0-313-28027-4 (amerykański wodewil).
• Pamela Brown Lavitt: Wodewil. W: Dan Diner (red.): Encyklopedia historii i kultury Żydów (EJGK). Tom 6: Ta-Z. Metzler, Stuttgart / Weimar 2015, ISBN 978-3-476-02506-7 , s. 240-243.

linki internetowe

• Literatura według i o wodewilu w katalogu Niemieckiej Biblioteki Narodowej
• Przykładowy artykuł Wodewil ze słownika muzycznego MGG (PDF; 3,9 MB)
• strona prywatna: wodewil historia (angielski)
• Zbiory materiałowe Biblioteki Kongresu (w języku angielskim)