Alexandre Cabanel

Alexandre Cabanel (autoportret)

Alexandre Cabanel (ur . 28 września 1823 w Montpellier , † 23 stycznia 1889 w Paryżu ) był akademickim francuskim malarzem historycznym , członkiem Académie des Beaux-Arts i profesorem w École des beaux-arts w Paryżu.

biografia

Alexandre Cabanel, około 1865 r

Grób Alexandre Cabanel na Cimetière Saint-Lazare w Montpellier.

Poprzez swojego nauczyciela François-Édouarda Picota, Cabanel kontaktuje się z klasyczną szkołą Jacques-Louis Davidsa, a dzięki swoim pierwszym obrazom, Śmierci Mojżesza (1852), Świętemu Ludwigowi (1855) i innym. nadal przestrzegał surowych reguł akademickich, ale wykazywał talent do rysowania i kompozycji w ramach tego samego.

Do nowoczesnego sposobu odczuwania zbliżył się w obrazie Wdowa po kapelmistrzu , który wraz z dziećmi słucha dźwięku organów, na których najstarsza córka wydaje się grać utwory zmarłego (1859). U poety florenckiego , który recytuje swoje wiersze niektórym mężczyznom i kobietom (1861), postacie z okresu wczesnego renesansu cechują się najwyższą szlachetnością i czystą gracją. Cabanel osiągnął trwały sukces dopiero wtedy, gdy przeszedł na tematy mitologiczne, a tym samym na przedstawienie nagiego.

W obróbce mięsa nie dąży do chwytania naturalnej prawdy i cielesności, raczej nadaje mu różowy ton, który oprócz bujnych linii przywodzi na myśl dzieła François Bouchera i innych mistrzów rokoka . Na jego pierwszym zdjęciu przedstawiającym gatunek, nimfę uprowadzoną przez faun (1861), ubarwienie jest jeszcze silniejsze; w „Narodzinach Wenus” (1863), które uważa się za jego główne dzieło, ton jest dość tępy i miękki. To zdjęcie zostało zakupione dla domu cesarskiego.

Na Wystawie Światowej w Paryżu w 1867 roku Cabanel wystawił kolosalny obraz Wypędzenie z raju , który zamówił król Bawarii Ludwik II i który znajduje się obecnie w Maximilianeum w Monachium. Cabanel wykorzystał wdzięczny efekt dekoracyjny swojego stylu malarskiego podczas malowania Hotelu Emile Pereires. Podążył francuskich malarzy fresk 18 wieku, a więc także w Wiedniu Światowej Wystawie 1873 Triumf Flory (sufit kolosalne malowanie w owalnym kształcie, przeznaczony do sufitu w Luwrze ) pokazał się metodę skład i różowy kolor taki sam.

Jego śmierć Francesca da Rimini i Paolo Malatesta na tej samej wystawie była urzekająca pomimo tak pożądanego realizmu poprzez energię poczęcia. Cabanel był również bardzo popularny jako portrecista, zwłaszcza wśród szlachetnych dam, ponieważ potrafił nadać księżnym, hrabinom i markizom ciekawy i dystyngowany wygląd dzięki swojej mroźnej, stonowanej kolorystyce i umiejętnie odtwarzając toaletę we wszystkich kaprysach mody. Pędzel do naśladowania. Mniej zadowolony był z portretów mężczyzn, jak na portrecie Napoleona III. (1864). Jego ostatnim ważnym dziełem były chwile z życia St. Louis dla Panteonu.

W przeciwieństwie do impresjonistów powoli zapomina się o Cabanelu. Wallraf-Richartz Museum w Kolonii zorganizowano obszerny specjalną wystawę wiosną 2011 roku we współpracy z projektantem mody Christian Lacroix i kilka muzeów, takich jak Musée Fabre w Montpellier.

Wybór prac

• 

  Albaydé (1848)

• 

  Narodziny Wenus (kopia z 1875 r.)

• 

  Napoleon III (1865)

• 

  Śmierć Francesca da Rimini i Paolo Malatesta (ok. 1870)

• 

  Olivia Peyton Murray Cięcie (1887)

Malowanie paneli i płótna :

• 1840: Portret Alfreda Bruyasa , Montpellier , Musée Fabre
• 1849: John the Baptist , Montpellier, Fabre Museum
• 1851: The Death of Moses ( La Mort de Moïse ), Nowy Jork , Dahesh Museum
• 1856: Ludwik XIII. i Richelieu ( Louis XIII et Richelieu ), Paryż , Palais du Luxembourg
• 1860: Nymphe und Satyr ( Nymphe et Satyre ), kolekcja prywatna
• 1863: Narodziny Wenus ( Naissance de Vénus ), Paryż, Musée d'Orsay
  • 1875: nieco zmniejszona kopia The Birth of Venus , Nowy Jork , Metropolitan Museum of Art
• 1866: Repos de Ruth , dawna kolekcja cesarzowej Eugenii
• 1867: Wydalenie z Paradis ( Paradis perdu ) Monachium , Maximilianeum
• 1870: śmierć Francesca da Rimini i Paolo Malatesta ( Mort de Francesca de Rimini et de Paolo Malatesta ), Paryż, Musée d'Orsay
• 1873: Portret Comtesse de Keller , Paryż, Musée d'Orsay
• 1876: Portret Catharine Lorillard Wofe , Nowy Jork, Metropolitan Museum of Art
• 1880: Phaedra ( Fedre ), Montpellier, Musée Fabre
• 1883: Ofelia ( Ophélie ), kolekcja prywatna
• 1887: Ruth glanant dans les champs de Booz , Musée Garinet, Châlons-en-Champagne .
• 1887: Cléopatre essayant des poisons sur des condamnés à mort , Antwerpia , Musée royal des Beaux-Arts
• ???: Eva po upadku ( Eve après la chute ), kolekcja prywatna

malowanie ścian

• 1861: Paryż, Hôtel de Say
• 1858/64: Paryż, Hôtel Pereire
• 1878: Life of St. Louis ( Vie de Saint Louis ), Paryż, Panteon

Student (wybór)

literatura

• Sylvain Amic, Michel Hilaire: Alexandre Cabanel - Tradycja piękna . Katalog wystawy. Ed.: Andreas Blühm . Hirmer, Monachium 2011, ISBN 978-3-7774-3431-5 . 

linki internetowe

• Alexandre Cabanel z Google Arts & Culture
• Czarujący kicz: obrazy francuskiego malarza Alexandre'a Cabanela ( Memento z 20 lutego 2011 w Internet Archive ) Relacja radiowa Cornelii Müller i Andreasa Blüma, 4 lutego 2011 (WDR-Mediathek)
• Hubertus Kohle : Alexandre Cabanel między tradycją a nowoczesnością , w: Faust Culture , 2011

Indywidualne dowody

1. ↑ Alexandre Cabanel - Tradycja piękna. Muzeum Wallraf-Richartz, wejście 23 marca 2011 (4 lutego - 15 maja 2011).