Egon Kornaut

Willem Mengelberg , Kornauth, Erika Rokyto i Arthur Seyß- Inquart w Concertgebouw , kwiecień 1941

Egon Kornauth (urodzony 14 maja 1891 w Ołomuńcu , na Morawach , † 28 października 1959 w Wiedniu ), austriacki kompozytor i dyrygent.

Życie

Egon Kornauth jako uczeń otrzymał szerokie wykształcenie instrumentalne i po raz pierwszy wystąpił jako 15-letni pianista w Ołomuńcu. W 1909 przeniósł się do Wiednia i rozpoczął studia w Wiedeńskiej Akademii Muzycznej (u Roberta Fuchsa i Franza Schrekera ) oraz na Uniwersytecie Wiedeńskim (m.in. muzykologię u Guido Adlera ). Już w 1910 odbył tournée koncertowe po USA, aw 1913 otrzymał Nagrodę Państwową za Sonatę na altówkę i fortepian op.3.

W 1915 został awansowany na dr. Fil. dr hab. pobierał prywatne lekcje kompozycji u Franza Schmidta . W 1919 został uhonorowany Fundacją Gustava Mahlera, aw 1922 Nagrodą Kameralną Kraju Salzburg.

W latach 1926/27 kierował orkiestrą symfoniczną w Medan ( Indonezja ), a po powrocie w 1929 otrzymał Nagrodę Artystyczną Miasta Wiednia. Od 1933 do 1936 odbył kilkuletnie tournée koncertowe po Ameryce Południowej i Skandynawii. W kolejnych latach odbywał tournée koncertowe po Europie i otrzymał I nagrodę w konkursie Wiener Konzerthausgesellschaft w 1939 roku. W 1940 został profesorem teorii muzyki w Wiedeńskiej Akademii Muzycznej.

W czasach III Rzeszy Kornauth był ceniony przez władców ze względu na swoją popularność i chwytliwy język tonalny, ale - z wyjątkiem drobnych ustępstw, takich jak członkostwo w Reichsmusikkammer - trzymał dystans bez oportunizmu. B. (prawdopodobnie dość demonstracyjny) jego związek z byłym profesorem Uniwersytetu Wiedeńskiego, Guido Adlerem , który przebywał wówczas w areszcie domowym jako Żyd i utrzymywał ten kontakt aż do śmierci Adlera w 1941 r.

Od 1 października 1945 r. był profesorem kompozycji w salzburskiej Akademii Muzyki i Sztuk Scenicznych „ Mozarteum ”, od 1946/47 jej zastępcą dyrektora.

W 1972 jego imieniem nazwano Kornathgasse w Wiedniu- Favouriten .

Pracuje

Choć jego utwory były często wykonywane za jego życia (był jednym z najczęściej wykonywanych kompozytorów swoich czasów), wkrótce po śmierci został w dużej mierze zapomniany. Kornauth nie był muzycznym rewolucjonistą, a raczej muzykiem w tradycji późnego romantyzmu, ale zainteresowanym nowymi technikami – porównywalnym do Ericha Wolfganga Korngolda , który prawdopodobnie jest mu bliski nie tylko alfabetycznie.

Muzyka Kornautha zawsze pozostaje związana z tonacją , ale wzbogaca ją o bogatą chromatykę i linearne linie wokalne. Formalnie również pozostaje związany z klasycznymi wzorcami, takimi jak forma sonatowa (choć z dominującą częścią rozwojową), zwłaszcza w muzyce kameralnej. Jego muzyka ukazuje liryczną prostotę i bliskość natury, co znajduje również odzwierciedlenie w dość krótkich, zwięzłych zdaniach. W jego pięciu suitach orkiestrowych widoczna jest również tendencja Kornautha do łączenia autonomicznych pojedynczych części - jest to mu bliższe niż docelowa dynamika symfonii.

Lista prac

  • op.1 Sześć pieśni na głos wysoki i fortepian (1911); w tym nr 1 „W tajemnicy”, nr 4 „Wiosenny odpoczynek” i nr 6 „W kwitnącej wiśni” na głos i małą orkiestrę.
  • op.2 Pięć utworów fortepianowych op.2 (1912)
  • op.3 Sonata na altówkę (lub klarnet) i fortepian cis-moll op.3 (1912); w tym nr 2 "Notturno" (Andante) jako op.3b na altówkę i orkiestrę kameralną (1912)
  • op.4 Sonata fortepianowa As-dur op.4 (1912)
  • op.5 Sonata klarnetowa op.5
  • op.6 [-]
  • op. 7 suita orkiestrowa nr 1 „Od początków” (też: „Suita romantyczna” lub „Suita symfoniczna nr 1”) (1913; rew. 1928)
  • op.8 Cztery pieśni na głos wysoki i fortepian (1914); także na głos i małą orkiestrę
  • op.9 Sonata na skrzypce i fortepian e-moll (1914)
  • op.10 Fantazja (1915)
  • op.11 Burleska (1916)
  • op.12 Osiem pieśni wg Richarda Smekala na głos wysoki lub średni i fortepian (1916); w tym nr 2-4 i nr 6-8 na głos i małą orkiestrę
  • op.13 Uwertura symfoniczna
  • op.14 Mała muzyka wieczorna na kwartet smyczkowy (1915)
  • op.15 Sonata (Sonatina) na skrzypce i fortepian D-dur (1916)
  • op.16 „Gesang der late Linden” na chór żeński i kwintet fortepianowy (rev. 1933); także na chór żeński i orkiestrę kameralną (1933)
  • op.17 ballada na orkiestrę z wiolonczelą solo
  • kwartet fortepianowy op.18 op.18 (1917)
  • op.19 utwór koncertowy na skrzypce i orkiestrę kameralną (1917), także na skrzypce i fortepian
  • op.20 [-]
  • op.21 Sześć pieśni na głos średni i fortepian (1918); także na głos i małą orkiestrę
  • op.22 Sześć pieśni wg Hermanna Hessego na głos średni i fortepian (1918), z czego nr 1–5 na głos średni i małą orkiestrę oraz nr 5 „Drüben” na głos średni i kwartet smyczkowy
  • op.23 Trzy utwory fortepianowe (1920); zredagowany jako op.23a na 4 ręce
  • op.24 [-]
  • sekstet smyczkowy op.25, jako muzyka op.25a na orkiestrę smyczkową (1920)
  • op.26 Kwartet smyczkowy g-moll op.26 (1920)
  • trio fortepianowe op.27 op.27
  • op.28 Sonata na wiolonczelę i fortepian
  • op.29 Mała Suita (1923)
  • op.30 Kwintet smyczkowy (1923)
  • op.31 Muzyka kameralna (nonet) na kwartet dęty i kwintet smyczkowy (1924); także w opracowaniu na kwintet dęty i kwartet smyczkowy jako op.31a (1924) oraz jako decet na kwintet dęty i kwintet smyczkowy jako op.31b
  • op.32 Cztery utwory fortepianowe op.32 (1926); zredagowany jako op.32a na 4 ręce
  • op.33 Kwintet klarnetowy op.33 (1930)
  • op.34 Cztery pieśni po Brentano na głos wysoki i fortepian (1931); także pod tytułem „Der Abend” na chór żeński z fletem, klarnetem i kwartetem smyczkowym op.34a; nr 1 „Evening Serenade” i nr 2 „Der Spinnerin Lied” na głos wysoki z fletem solo i orkiestrą smyczkową; nr 3 „Kołysanka” na głos wysoki (wysoki sopran) lub średni i małą orkiestrę
  • op.35 Suita orkiestrowa nr 3 (też: Suita symfoniczna nr 2) op.35 (1931; rew. 1937); także jako kwintet fortepianowy op.35a
  • op.36 Osiem pieśni wg Eichendorffa na głos niski i fortepian op.36 (1932); m.in. nr 1 „Der Einsiedler” i nr 4 „Noc zimowa” na głos wysoki lub niski i małą orkiestrę (1933)
  • op.37 Sześć pieśni wg Eichendorffa na głos wysoki i fortepian op.37 / 1-6 (7 i 8 niepublikowane) (1932)
  • op.38 Osiem pieśni wg Eichendorffa na głos średniowysoki lub wyższy i fortepian op.38 (1933); w tym nr 8 „Valet” na głos wyższy lub niższy i małą orkiestrę
  • op.39 (Tekst: Friedrich Hölderlin) nr 1 „Pieśń o przyjaźni” na chór męski; nr 2 "Lied der Liebe" na chór mieszany (1933)
  • op.40 Suita orkiestrowa nr 5 „Suita romantyczna” op.40 (1936)
  • op.41 Mały house music na kwartet smyczkowy; także jako op.41a Sonatina (1939)
  • op.42 suita orkiestrowa nr 4 (1938)
  • op.43 Preludium i Passacaglia (1939)
  • op.44 Pięć utworów fortepianowych (1940)
  • op.45 suita trio na skrzypce, wiolonczelę (lub altówkę) i fortepian op.45 (1948); w tym nr 2 „Valse triste” na altówkę i fortepian
  • op.46 Sonatina na skrzypce (lub flet, altówkę) i fortepian (1952)
  • op.47 Trzy utwory na wiolonczelę (lub altówkę) i fortepian (1954)

Nagrody i członkostwa

literatura

  • Erich H. Müller von Asow, Egon Kornauth. Obraz życia i twórczości morawskiego kompozytora. Doblinger, Wiedeń 1941.
  • Thomas Leibnitz, austriaccy późni romantycy: Studies on Emil Nikolaus von Reznicek, Joseph Marx, Franz Schmidt i Egon Kornauth, z dokumentacją rękopiśmiennych źródeł w zbiorach muzycznych Austriackiej Biblioteki Narodowej (publikacje Instytutu Dokumentacji Muzyki Austriackiej) Schneider, Wiedeń 1986, ISBN 3795204585 .

linki internetowe

Indywidualne dowody

  1. ↑ Rozprawa: Utwór tematyczny w kwartetach smyczkowych Josepha Haydna po 1780 roku .
dane osobiste
NAZWISKO Kornaut, Egon
KRÓTKI OPIS austriacki kompozytor
DATA URODZENIA 14 maja 1891 r
MIEJSCE URODZENIA Ołomuniec
DATA ŚMIERCI 28 października 1959
MIEJSCE ŚMIERCI Wiedeń