Matsumura Goshun

Hibiskus i czapla siwa na pniu (1782)

Matsumura Goshun ( japoński 松村呉春; * April 28, 1752 ( tradycyjny : Hōreki 03.02.15); † 4 Wrzesień, 1811 (tradycyjny: Bunka 7.08.17)), również Matsumura Gekkei (松村月渓), był japońskim malarzem okresu Edo i założycielem szkoły Shijō. Był protegowanym artysty Yosy Busona (1716–1784), mistrza japońskiego malarstwa literackiego.

Życie

Goshun urodził się jako najstarszy z sześciu braci w rodzinie wysokich urzędników państwowych Mennicy Cesarskiej ( kinza 金 座). Jego rodzice chcieli, aby kształcił się w zakresie podstaw kultury chińskiej i japońskiej, takich jak historia i literatura klasyczna, sztuka kaligrafii i malarstwa oraz pisanie poezji. Dlatego jego trening w tych sztukach rozpoczął się w młodym wieku. Jego pierwsi nauczyciele byli mistrzami malarstwa literackiego ( bunjinga 文人画), którzy poświęcili się badaniu klasycznych chińskich stylów malarskich. Goshun również zwrócił się ku temu stylowi malarstwa, zainteresował się także poezją haiku , którą doskonalił zwłaszcza podczas studiów u swojego nauczyciela Yosa Busona (1716–1784).

Nie odniósł natychmiastowego sukcesu jako malarz, ale Buson pomógł mu utrzymać się na powierzchni, umieszczając go jako nauczyciela literatury dla bogatych kupców z prowincji, którzy chcieli otoczyć się aurą kultury, aby poprawić swój status. W 1781 roku jego życie uległo dramatycznemu zwrotowi. W tym samym roku zmarli jego żona i ojciec, a Buson, sam śmiertelnie chory, najwyraźniej nie mógł dalej utrzymywać swojego ucznia. W trakcie tego, Goshun opuścił swój dom w dzielnicy Shijō w Kioto i przeniósł się do Ikeda niedaleko Osaki . W tym czasie kontynuował malowanie w stylu Busona, ale nadal nie odnosił wystarczających sukcesów, aby się sfinansować.

Około 1787 roku stało się jasne, że musiał dołączyć do innej grupy artystów i dołączył do kręgu wokół Maruyamy Ōkyo (1733-1795), aby pracować nad ekranami dla Daijō-ji, świątyni w Hyōgo . Późniejsze wydarzenia wzmocniły więź Goszuna z Ōkyo, kiedy obaj mieszkali przez jakiś czas w tej samej świątyni po pożarze, który szalał w Kioto. Oczywiście dobra współpraca zawodowa przerodziła się w tym czasie w dobrą przyjaźń. Około 1789 roku Goshun wrócił do dzielnicy Shijō w Kyōto i od tego czasu używał elementów stylu Stilkyo w swoim malarstwie. Ōkyo nigdy nie uważał Goshuna za swojego ucznia, chociaż Ōkyo jest wymieniony w dokumentach Daijō-ji jako najlepszy uczeń Schülerkyo. Kiedy zaproponował, że oficjalnie dołączy do szkoły i zostanie poinstruowany jako praktykant, Ōkyo odmówił. Wolał, aby ta dwójka pozostała na tym samym poziomie co przyjaciele, dając w ten sposób Goshunowi możliwość rozwinięcia własnej, unikalnej mieszanki stylów szkoły Ōkyo i malarstwa literackiego. Kiedy Ōkyo zmarł w 1795 roku, Goshun założył własną szkołę Shijō, w której pracował i nauczał aż do śmierci.

Rozwój stylu

We wczesnych latach Goshun pozostawał pod wyraźnym wpływem malarzy literackich, a tam szczególnie przez szkolenie Busona. Jego kompozycje noszą głównie cechy malarstwa chińskiego Szkoły Południowej, które znane były w Japonii z traktatów malarskich oraz poprzez chińskie oryginały w Japonii. Jego czas spędzony w Ikedzie (około 1785 roku) może być postrzegany jako dojrzałość tej wczesnej fazy rozwoju jego stylu.

Po latach spędzonych z Ōkyo (po 1787 r.) Jego styl malarski zmienił się całkowicie, gdy pod wpływem szkoły Maruyama przejął i rozwinął elementy technik dekoracyjnych Ōkyo.

Jednak jego styl można uznać za dojrzały dopiero po śmierci Ōkyo (1795), ponieważ był w stanie utrwalić swoje techniki malarskie we własnej szkole bez wpływu innych mistrzów. Wydaje się, że w tym okresie swojego życia zrezygnował z malarstwa literackiego Busona, chociaż po powrocie do Kyōto został sprzedany na kilka lat jako jego prawowity następca.

Indywidualne dowody

1. ↑ Cleveland Museum of Art - Siedemdziesiąt dwa szczyty na tle błękitnego nieba (Matsumura Goshun) ( pamiątka z oryginałem od 11 czerwca 2008 roku w Internet Archive ) Info: archiwum Link został wstawiony automatycznie i nie została jeszcze sprawdzona. Sprawdź oryginalny i archiwalny link zgodnie z instrukcjami, a następnie usuń to powiadomienie. @ 1@ 2Szablon: Webachiv / IABot / www.clevelandart.org
2. ↑ CMA Wystawa Feature: Zbliżenie: The Art of Matsumura Goshun ( pamiątka z oryginałem od 17 maja 2011 roku w Internet Archive ) Info: archiwum Link został wstawiony automatycznie i nie została jeszcze sprawdzona. Sprawdź oryginalny i archiwalny link zgodnie z instrukcjami, a następnie usuń to powiadomienie. @ 1@ 2Szablon: Webachiv / IABot / www.clevelandart.org

Uwagi

1. ↑ Standardowe źródła (np. Akiyama: Japanese Painting. Skira 1977, Roberts: A Dictionary of Japanese Artists. Weatherhill 1976 lub Tazawa: Biographical Dictionary of Japanese Art. Kodansha 1981) wymieniają artystę pod Goshun , jego pełne imię i nazwisko w chińskiej modzie , w odniesieniu do jego japońskiej nazwy Matsumura Gekkei .

literatura

• Addiss, Stephen : Zenga i Nanga: obrazy japońskich mnichów i uczonych . Muzeum Sztuki w Nowym Orleanie, 1976. 
• Cunningham, Michael R .: Byōbu: Sztuka japońskiego ekranu . Muzeum Sztuki w Cleveland, 1984. 
• Deal, William E .: Handbook to Life in Medieval and Early Modern Japan . Oxford University Press US, 2007, ISBN 0-19-533126-5 . 
• Mason, Penelope E .: Historia sztuki japońskiej . Prentice Hall, New Jersey 2004, ISBN 0-13-117601-3 . 
• S. Noma (red.): Matsumura Goshun . W Japonii. Ilustrowana encyklopedia. Kodansha, 1993. ISBN 4-06-205938-X , s. 936.

linki internetowe