Smutki (1935)

Film
Tytuł niemiecki Nieszczęsny
Oryginalny tytuł Les Misérables
Kraj produkcji USA
Oryginalny język język angielski
Rok wydania 1935
długość 108 minut
Pręt
Dyrektor Ryszarda Bolesławskiego
scenariusz WP Lipscomb
produkcja Darryl F. Zanuck
William Goetz
Raymond Griffith
dla 20th Century Pictures
muzyka Alfred Newman
aparat fotograficzny Gregg Toland
skaleczenie Barbara McLean
zawód

Die Elenden jest amerykański okres filmu przez Ryszard Bolesławski z 1935 roku na podstawie powieści Die Elenden przez Victora Hugo , który ukończył w 1862 roku. Ta wersja filmowa otrzymała łącznie cztery nominacje do Oscara, w tym dla najlepszego filmu , ale nie mogła zdobyć tak pożądanej nagrody w żadnej kategorii.

wątek

Na początku XIX wieku we Francji Jan Valjean, odznaczający się dobrym charakterem i wielką siłą, został skazany na dziesięć lat w kuchni za kradzież bochenka chleba. Kiedy po dziesięciu latach wychodzi na wolność, wszędzie jest traktowany jak przestępca. Tylko duchowny podnosi go i wskazuje właściwą drogę.

Pod inną tożsamością udaje mu się budować egzystencję i staje się szanowanym obywatelem. Tam spotyka inspektora Javerta, który reprezentuje literę prawa. Valjean cierpiał z powodu tego człowieka na kuchni. Inspektor Javert nie rozpoznaje go od razu, ale staje się podejrzliwy i bada, czy tak naprawdę nie jest to były skazany, który nie dopełnił obowiązku zgłoszenia i w związku z tym musi zostać ukarany.

Bez jego wiedzy, jeden z jego pracowników zwalnia pracownika, Panią Fantine, na podstawie plotek. Następnie musi umieścić swoją córkę Cosette u nieznajomych jako pomoc domową, gdzie dziewczyna jest wykorzystywana i maltretowana. Valjean wyciąga stamtąd dziewczynę Cosette.

Kiedy ktoś inny myli się z Valjeanem i ma zostać skazany na karę w kuchni, inspektor Javert uważa, że ​​się mylił i prosi o jego uwolnienie, ponieważ wymaga tego prawo. Valjean, obecnie burmistrz, odmawia.

Zamiast tego porzuca swoją fałszywą tożsamość i ratuje w ten sposób nieznajomego przed przekonaniem. Teraz, gdy znana jest jego prawdziwa tożsamość, musi uciec przed prawem. Chora Fantina umiera z podniecenia, a Valjean ucieka wraz z córką, którą adoptował jako dziecko. Znajdują schronienie przed prześladowaniami Javerta w klasztorze.

Kiedy Cosette podrosła i nadszedł czas, aby opuścić klasztor, wyjechali do Paryża. Tam Cosette zakochuje się w liderze ruchu studenckiego. I znowu Valjean jest śledzony przez inspektora Javerta, który został przeniesiony do Paryża. Kiedy Valjean ma okazję zabić inspektora Javerta, pozwala mu żyć.

tło

Film jest jednym z serii około pięćdziesięciu literackich adaptacji powieści Hugo. W filmie widać wiele różnic w stosunku do powieści Hugo. Więzienie Valjeana zostało skrócone z 19 lat między 1796 a 1815 do łącznie dziesięciu lat między 1800 a 1810. Ponadto Cosette uczy się z prawdziwej tożsamości Valjeana na początku filmu. Powieść była również wielokrotnie zmieniana zgodnie z Kodeksem Hays , więc przeszłość Eponine na ulicy staje się przeszłością jako sekretarki, a cierpienie Fantine jest ledwo pokazane. Uczniowie nie dążą do obalenia rządu, ale domagają się reformy szkolnej. Ponadto brakuje postaci chłopca Gavroche, jednej z najpopularniejszych postaci w powieści. Pomimo tych wielu zmian ta adaptacja filmowa jest nadal bardzo rozpoznawalna i szanowana.

Główny aktor Fredric March był w rzeczywistości żonaty z Florence Eldridge, która gra Fantine. Pobrali się od 1927 roku do śmierci Marcha w 1975 roku. Die Elenden dołącza do długiej listy klasycznych filmów literackich, które powstały w tym czasie w Hollywood. W szczególności producent Darryl F. Zanuck chciał prześcignąć wiele adaptacji filmowych MGM, takich jak Four Sisters czy David Copperfield , które były tam głównie produkowane przez Davida O. Selznicka . Dlatego Zanuck wyposażył swój film w wysokiej klasy obsadę, a także wiele wystawnych kostiumów i lokacji.

W jednej ze scen filmowych ubranie Valjeana psuje się podczas jego pobytu u „Białego Sierżanta”, gdy były czyste przed i po.

Nagrody

Na rozdaniu Oscarów w 1936 roku film był czterokrotnie nominowany do Oscara , ale nie otrzymał żadnej. Nominacje były w kategoriach najlepszy film , najlepszy asystent reżysera na Eric Stacey , najlepszy aparat dla Gregg Toland i najlepszy montaż dla Barbara McLean.

krytyka

Leksykon międzynarodowego filmu napisał, że film „dzięki umiejętnemu formalnej projektu [...] jako obraz czasów rewolucji i zyski [] Dużo wiarygodność.” Wszystkie oceny dziewięć z USA Rotten Tomatoes były pozytywne, krytycy chwalił aktorstwo von March i Laughton oraz potężną realizację powieści. Leonard Maltin przyznał filmowi trzy i pół gwiazdki na cztery i ocenił go jako „ostrożną adaptację” klasycznej historii Hugo.

Film został pokazany w Austrii pod tytułem Das Brandmal des Gesetz . Friedrich Porges w swojej krytyce z 4 stycznia 1936 r. W Der Wiener Tag napisał : „W imponującej scenie finałowej Laughton i March przebijają się nawzajem w artystycznej zaciekłości. Film zyskując zawsze dramatyczną kompresję, na końcu osiąga punkt kulminacyjny. Z aktorów, którzy pod ścisłym kierownictwem Bolesławskiego robią największe wrażenie prostymi środkami, na pewno warto wymienić Sir Cedrica Hardwicke jako biskupa i Rochelle Hudson jako Cosette ”.

linki internetowe

Indywidualne dowody

  1. Klaus Brüne (red.): Lexicon of International Films . Tom 2. Rowohlt, Reinbek bei Hamburg 1990, s. 845.
  2. Rotten Tomatoes
  3. Krytyka TCM autorstwa Leonarda Maltina
  4. ^ Friedrich Porges:  Film dźwiękowy. „Marka prawa”. W:  Der Tag / Der Wiener Tag , 4 stycznia 1936, s. 8 i nast. (Online w ANNO ).Szablon: ANNO / konserwacja / dzień