Gekiga

Ponieważ Gekiga ( jap. 劇 画, dt. „Pictures dramat” lub „dramatyczne obrazy”) jest w Japonii nazywany ruchem komiksowym, który z rozważań na temat poważniejszych opowieści nie nadawał się termin Manga chciał się wyróżnić, znacznie później termin powieść graficzna w USA. W przeciwieństwie na przykład do popularnych w tamtych czasach komiksów dla dzieci Osamu Tezuki , ale także do popularnych wśród dorosłych zabawnych wycieczek do gazet Yonkoma, Gekiga nakreślił bardziej realistyczne akcje i zawierał krytykę społeczną, często połączoną z przemocą i erotyzmem. .

historia

Młodzi, nieznani dotąd kreślarze, którzy w latach 50. nazywali swoje prace Gekiga , pracowali dla wydawców publikujących specjalnie na potrzeby wypożyczania bibliotek ( Kashihonya ). Niektórzy z kreślarzy, w tym Shigeru Mizuki i Sanpei Shirato , wcześniej rysowali dla Kamishibai , czyli wędrujących teatrów filmowych. Po zakończeniu II wojny światowej wypożyczanie bibliotek stawało się coraz bardziej popularne, gdyż większość ludności nie mogła kupować książek, a wypożyczalnie, często na rogach ulic i dworcach kolejowych, stanowiły tanią alternatywę. Liczba wypożyczających bibliotek rosła wykładniczo i osiągnęła swój szczyt w połowie lat pięćdziesiątych XX wieku, obejmując około 30 000 placówek. Wydawcy, którzy publikowali specjalnie w celu wypożyczania bibliotek, dawali swoim artystom większą swobodę artystyczną w publikacjach książkowych i czasopismach niż w popularnych magazynach dla dzieci.

Dwa najbardziej udane magazyny Kashihonya -Comic to Kage (影, dt. "Shadow", 1956 w Osace ) i Machi (街, "City" w 1957 r. Nagoya , który dotarł do 160 000 czytelników, zwłaszcza młodych uznanych) mężczyzn. Niektórzy artyści pracujący dla Kage i Machi znaleźli inne nazwy dla swoich historii, aby odróżnić się od popularnego terminu „Manga” (ang. „Nieformalne / nieokiełznane obrazy”) i skojarzonego z nim obrazu zabawnego komiksu dla dzieci. Imię Yoshihiro Tatsumiego „Gekiga” stopniowo przyzwyczaiło się do opublikowania jego mangi Yūrei Takushi (ang. „The Ghost Taxi”) w 1957 roku. Yoshihiro Tatsumi, Takao Saitō i inni założyli kolektyw młodych rysowników w 1959 roku, aby móc skuteczniej promować ruch, a tym samym uzyskać wyższą pensję, i nazwali siebie Gekiga Studio . Chociaż było to tylko krótkotrwałe w swoim sześciomiesięcznym istnieniu, miało duży wpływ.

Punktem kulminacyjnym gekigi w wypożyczających bibliotekach była seria Ninja Bugeichō autorstwa Sanpei Shirato, opublikowana w 17 książkach od 1959 do 1962 roku , w której tematy takie jak rewolucja i walka klas są traktowane w scenariuszu ninja.

W miarę jak japońska gospodarka kwitła i coraz więcej czytelników kupowało książki bezpośrednio, zamiast je wypożyczać, wypożyczanie bibliotek traciło na znaczeniu. Utworzenie cotygodniowych magazynów głównego nurtu Shōnen Magazine i Shōnen Sunday jest postrzegane jako koniec rozkwitu mangi w wypożyczaniu bibliotek; Jednak niektórym wydawcom udało się przetrwać do późnych lat sześćdziesiątych.

W 1964 Sanpei Shirato i Katsuichi Nagai założył się magazyn dla gekiga, z Garo . To opublikowało kreślarzy, którzy wcześniej wydali swoje często ponure prace w wypożyczających bibliotekach, w tym Yoshiharu Tsuge . Z czasem Garo zyskiwał na znaczeniu - magazyn stał się szczególnie popularny wśród studentów - dzięki czemu miał również wpływ na mainstream. Shigeru Mizuki, który do tej pory specjalizował się w gekidze, znalazł nowe platformy wraz z publikacją mangi Shōnen w magazynach głównych wydawców, a Osamu Tezuka wziął gekigę za wzór do naśladowania w poszukiwaniu bardziej innowacyjnych historii i zmienionego stylu rysowania.

Od 1967 r. Duzi wydawcy założyli także magazyny, takie jak Big Comic i Manga Action dla dorosłych czytelników, „ łącząc komiksową ucieczkę od rzeczywistości pięknej mangi z treścią dla dorosłych i szczegółowymi rysunkami gekigi ” . Te tak zwane his- manga z czasem zastąpiły gekigę, a także doprowadziły do ​​tego, że od tego czasu termin ten jest coraz rzadziej używany. Tylko kilku kreślarzy, w tym Takao Saitō (znany dziś przez Golgo 13 ), określa swoje prace jako „Gekiga”.

styl

Twórcy Gekigi wypożyczających bibliotek przejęli od kina kreowanie napięć i technik opowiadania historii. Jason Thompson pisze na przykład Gekiga „skupiający się na ponurych historiach wielkomiejskich, inspirowanych współczesnym japońskim kinem i filmem noir ”.

literatura

Indywidualne dowody

  1. ↑ a b c Sharon Kinsella: Adult Manga. Kultura i władza we współczesnym społeczeństwie japońskim . Curzon Press, Londyn 2000, ISBN 0-7007-1004-3 , s. 24ff. (Język angielski)
  2. ↑ Jaqueline Berndt : Phenomenon Manga . wydanie q, Berlin 1995, ISBN 3-86124-289-3 , str. 56.
  3. ↑ Ryan Holmberg: Charting the Beginnings . W: The Comics Journal , 6 marca 2011 r. Pobrano 27 kwietnia 2013 r. W Internecie.
  4. ↑ a b Jason Thompson: Manga. Kompletny przewodnik . Del Rey, Nowy Jork 2007, ISBN 978-0345485908 , s. 380. (angielski)
  5. ↑ Jason Thompson, s. 327.