Jo Achermann

Josef Anton "Jo" Achermann (urodzony 27 maja 1954 w Stans , Szwajcaria ) to szwajcarski rzeźbiarz . Od 1994 r. Jest profesorem projektowania rzeźbiarskiego na Uniwersytecie Technicznym Brandenburgii (BTU) w Cottbus . Po szkoleniu rzeźbiarza pod kierunkiem Günthera Ueckera w Düsseldorfie zasłynął z wielkoformatowych rzeźb na wystawach iw przestrzeni publicznej.

biografia

Jo Achermann urodził się 27 maja 1954 roku w Stans w szwajcarskim kantonie Nidwalden . W latach 1969-1976 mężczyzna ze Stans odbywał praktykę jako serowar i również pracował w tym zawodzie. Latem 1976 roku uczęszczał na wstępny kurs projektowania plastycznego u Antona Egloffa w Lucerne School of Design. Od 1980 roku Jo Achermann studiowała rzeźbę na Akademii Sztuk Pięknych w Düsseldorfie pod kierunkiem profesora Günthera Ueckera. W 1983 roku artysta otrzymał stypendium PS1 Akademii Sztuki w Düsseldorfie, dzięki czemu w 1984 roku spędził rok w nowojorskiej pracowni. W tym samym roku otrzymał nagrodę im . Bernharda Hoetgera . Jako magistrant prof. Günthera Ueckera otrzymał Szwajcarskie Federalne Stypendium Artystyczne 1986/87. W czasie studiów magisterskich na Akademii Sztuk Pięknych w Düsseldorfie, był w stanie zaprezentować publiczności swoją pierwszą indywidualną wystawę Am Saar Staden w Stadtgalerie w Saarbrücken. Pierwsza indywidualna wystawa w Szwajcarii odbyła się pod nazwą Raumplastik w Galerie Chäslager w Stans w 1988 roku. W latach 1990–1993 Jo Achermann zajmował stanowisko nauczyciela rzeźby w Akademii Sztuk Pięknych w Düsseldorfie. W 1994 roku artysta został mianowany profesorem rzeźby, katedrą projektowania rzeźbiarskiego na Brandenburskiej Politechnice w Cottbus . Od 2008 roku tematyka rysunku i malarstwa wpisuje się również w katedrę projektowania rzeźbiarskiego w BTU Cottbus.

W 2000 roku Martin Wallimann w sześciu rozmowach z Fabrizio Brentinim opublikował książkę zawierającą obszerny opis jego twórczości artystycznej, wzorców artystycznych i sposobu myślenia .

Jo Achermann jest żonaty z architektką Agatą Pekkacz, z którą ma syna. Artysta wraz z rodziną mieszka w Berlinie-Charlottenburgu . Mieszka również w Cottbus i Kerns w Szwajcarii.

Twórczość artystyczna

Jo Achermann prawie bez wyjątku wykorzystuje drewno do swoich prac rzeźbiarskich. W swojej pierwszej pracy przecinał pnie drzew piłą łańcuchową na prostokątne profile, później zajmował się głównie okorowanymi pniami drzew. Artysta coraz częściej wykorzystuje cięte maszynowo belki i listwy, wyroby przemysłowe produkowane masowo. Jego praca we wnętrzach często zajmuje całe pomieszczenie, kłody są przeważnie zablokowane między sufitem, podłogą i ścianami. Swoje prace, przeważnie tymczasowe, rejestruje fotograficznie, aby oddać swoje zamiary przestrzenne. Równolegle do prac rzeźbiarskich wykonuje również odbitki na drewnie.

Na twórczość artysty wpływają różnorodne wrażenia: drewniane kościoły północnej i wschodniej Europy, a także drewniana architektura po 1980 roku, twórczość Christo i Jeanne-Claude , figuratywne dzieło Ernsta Barlacha , Katsury Funakoshi , Ernsta Ludwiga Kirchnera , Hermanna Scherera , Georga Baselitz , Josef Felix Müller i Stephan Balkenhol . Zajęcie się twórczością Constantina Brancusiego było ważną częścią jego artystycznej kariery.

Nauczanie

Jo Achermann uczy studentów architektury na BTU Cottbus w zakresie projektowania rzeźbiarskiego i artystycznego. Gdy jego nauczyciel Günther Uecker opuścił akademię wraz ze swoimi uczniami i udał się w niezwykłe miejsca (1987 na terenie Towarzystwa Badań Radiacyjnych i Środowiskowych w Monachium), studenci Jo Achermanna pracowali nad pracami stosowanymi przy modernizacji wnętrz klinik w Niederlausitz.

W 2004 roku pokoje, korytarze, gabinety zabiegowe i napisy w klinice dziecięcej w Niederlausitz w Lauchammer zostały opracowane przez jego uczniów pod hasłem Świat jest okrągły .

W 2006 roku kontynuował pracę ze swoimi podopiecznymi w Klinice Niederlausitz na Oddziale Geriatrii . Pracowali zgodnie z mottem: Świat jest kolorowy, świat jest czarno-biały .

W latach 2008/2009 Katedra Tworzyw Sztucznych BTU Cottbus została poproszona o zaprojektowanie wnętrza Kliniki Psychiatrii, Psychosomatologii i Psychoterapii w Klinice Niederlausitz. Spektrum zainstalowanych prac sięga od malarstwa, przez fotografię, po przedmioty meblowe.

Praca w przestrzeni publicznej

Jo Achermann stworzył szereg prac artystycznych wykonanych z drewna w przestrzeni publicznej, zwłaszcza w Centralnej Szwajcarii.

• 1984 Culture box , Obwalden Cantonal Hospital, Sarnen
• 1988 12 dębów , Glaubberg
• 1992 Sala kolumnowa , budynek szkoły Kerns
• 1992 Sensor , szkoła przemysłowa, Lucerna
• 1997 Wieża , druk na drewnie , UBS (Swiss Banking Company), Stans
• 2001 Pasaż , wejście do głównego budynku BTU Cottbus, Cottbus
• Horyzonty 2003 przeplatane, poziom Lorzen, Zug
• 2004 Centrum energetyczne , rozwój centrum, Kerns
• 2009 Bez tytułu , wejście do kliniki Niederlausitz w Senftenbergu

Praca przy kościołach

• 1993 Projekt sali chóralnej, kościół katolicki, Oensingen
• 1994 Projekt sali chóralnej, kościół katolicki, St. Niklausen koło Kerns
• 1996 Altar and Ambo, Catholic Church, Gurtnellen-Wyler
• 2001 Projekt sali chóralnej, kościół katolicki, Vitznau
• 2003 Kościół katolicki św. Kanizjusza w Berlinie

Wybrane wystawy indywidualne

• 1986 Am Saar Staden , Galeria Miejska Saarbrücken
• 1988 Rzeźba przestrzenna , Galeria Chäslager, Stans
• Pawilon 1989 , Galeria Annelie Brusten, Wuppertal
• 1991 Zwischenraum , Kunsthaus, Zug
• 1992 BWA Awangarda (Galeria Sztuki Breslau, Wrocław, PL)
• 1994 Galerie b, Lucerna
• 1995 Pokój wewnętrzny , Galeria Hofmatt, Sarnen
• 1997 Schody , Galeria Annelie Brusten, Wuppertal
• 1997 osiem dni. Grafiki na drewnie , Kunstraum stara siedziba EWO, Giswil
• 1997 Magazyn „Salt” , Muzeum Nidwalden, Stans
• 2001 Galeria Marianne Grob, Berlin
• 2001 Pomiędzy Brandenburskimi Zbiorami Sztuki, Cottbus
• Horyzonty 2003 , Kunsthaus Zug, Zug
• 2004 Widoki pokoju , Muzeum Bruder Klaus, Sachseln
• 2006 Countdown 01-00 , Heidelberger Kunstverein , Heidelberg
• 2007 Wnętrze sali II, Galeria Hofmatt, Sarnen
• 2009 poziomo-wertykalny , Art Museum Spendhaus, Reutlingen
• 2010 Galeria Marianne Grob, Berlin

Wybrane wystawy zbiorowe

• 1982 Młodzi rzeźbiarze w Düsseldorfie , Park Rzeźby Seestern, Düsseldorf
• 1985 Uecker i jego uczniowie: prace z Glarnerland , Tschudi Gallery , Glarus
• 1985 Der Baum , Kunstverein, Heidelberg
• 1986 Rzeźby - Struktury , Kunstverein, Kronach
• 1987 10 młodych rzeźbiarzy , Federal Garden Show, Düsseldorf
• Wystawa następcza 1988 , Landenberg, Sarnen
• 1990 International Art Expo , Dorothea van der Koelen Gallery, Chicago
• 1994 Sekwencje , Muzeum Sztuki, Olten
• 1995 Szwajcarska wystawa rzeźb , Môtieres
• 1997 100 dzieł sztuki. 2. wystawa sztuki kraju związkowego Brandenburgia , centrum wystawowe, Cottbus
• 2011 Best of Papa Jo's , Muzeum Sztuki Dieselkraftwerk Cottbus

puchnąć

• Przeplatające się horyzonty. Wyd.: Kunsthaus Zug, 2008, ISBN 978-3-906545-13-4
• Jo Achermann. Pod redakcją BDN Consulting, Zug, 2008, ISBN 978-3-9523499-0-8
• Magazyn soli Jo Achermann. Wyd .: Muzeum Nidwaldnera 1997, ISBN 3-9521223-2-7
• Najlepsze z Papa Jo's. Verlag Martin Wallimann, 2011, ISBN 978-3-905969-02-3
• Nadine Franci: Achermann, Jo. W: Sikart (od 2006)
• Krótka biografia na Kulturfenster.ch (PDF; 44 kB)
• Krótka charakterystyka prof. Jo Achermanna

Indywidualne dowody

1. ↑ ^{a b c d e} Jo Achermann / Drewno w architekturze i sztuce. Verlag Martin Wallimann, 2000, ISBN 3-908713-03-X
2. ↑ ^{a b} Najlepsze z Papa Jo's. Verlag Martin Wallimann, 2011 ISBN 978-3-905969-02-3
3. ↑ Wystawy: Nadine Franci: Achermann, Jo. W: Sikart (stan: 2006), obejrzano 21 sierpnia 2015.
4. ↑ Wystawy: Nadine Franci: Achermann, Jo. W: Sikart (stan: 2006), obejrzano 21 sierpnia 2015.
5. ↑ Wystawy 2011, DKW Cottbus . Źródło 24 kwietnia 2014 r.