Georg Baselitz

Georg Baselitz sfotografowany przez Lothara Wolleha , Mülheim 1971

Georg Baselitz (urodzony 23 stycznia 1938 w Deutschbaselitz , Saksonii ; prawdziwe nazwisko Hans-Georg Kern ) to niemiecki malarz , rzeźbiarz i rysownik . W latach 70. stał się znany na całym świecie dzięki swoim figuratywnym, ekspresyjnym obrazom. Wpływy artystyczne Baselitza wywodzą się z różnorodnych inspiracji, takich jak ilustracje z czasów sowieckich , manierystyczne druki i rzeźby afrykańskie. Zniszczenia i cierpienia II wojny światowej wywarły trwały wpływ na artystę. W tym kontekście Baselitz stwierdził w jednym z wywiadów: „Urodziłem się w zniszczonym porządku, w zniszczonym krajobrazie, w zniszczonym narodzie, w zniszczonym społeczeństwie. A nie chciałem wprowadzać nowego porządku. Widziałem aż nadto tak zwanych rozkazów. Musiałem wszystko kwestionować, znów musiałem być „naiwny”, żeby zacząć od nowa.”

Temat destrukcji, wraz z innymi faktami autobiograficznymi, powraca w wielu jego pracach. Zaburzanie porządków i konwencji percepcji za pomocą malarstwa jest odtąd ważnym motywem przewodnim w twórczości Baselitza. Swoje motywy maluje do góry nogami od 1969 roku, co przyczyniło się do jego przełomu i sprawia, że ​​jego prace są do dziś niepodważalne.

Życie

Baselitz urodził się jako Hans-Georg Kern w szkole w Deutschbaselitz , która została zbudowana w 1931 roku i gdzie jego ojciec był nauczycielem. Okna, które są teraz obramowane, zaznaczają mieszkanie dawnego nauczyciela.

Georg Baselitz urodził się jako drugie dziecko pary nauczycieli. Po dzieciństwie, ukończeniu szkoły i liceum w swojej ojczyźnie na Górnych Łużycach , rozpoczął studia malarskie w 1956 roku na Uniwersytecie Sztuk Pięknych i Stosowanych w Berlinie-Weißensee ( Berlin Wschodni ) u Herberta Behrensa-Hangelera i Waltera Womackiej . Tutaj jego indywidualna osobowość była już widoczna, co wcale nie odpowiadało socjalistycznym ideom NRD . Po dwóch semestrach została wydalona z uczelni z powodu „niedojrzałości społeczno-politycznej”. Następnie kontynuował studia w 1957 na Uniwersytecie Sztuk Pięknych w Berlinie Zachodnim pod kierunkiem Hanna Triera i ostatecznie przeniósł się do zachodniej części miasta w 1958 roku. Tutaj Georg Kern coraz częściej zajmował się teoriami Wassily'ego Kandinsky'ego , Ernsta Wilhelma Naya i Kasimira Malewitscha . Podróżował do Paryża i Amsterdamu, studiował Antonina Artauda , Jeana Dubuffeta i sztukę „chorych psychicznie” ( Kolekcja Prinzhorna ).

W 1961 przyjął pseudonim Georg Baselitz, na podstawie miejsca urodzenia. Wraz ze swoim kolegą Eugenem Schönebeckiem zaprojektował wystawę w Berlinie i opublikował (później tzw.) 1. Manifest Pandemonic , aw 1962 obaj opublikowali rzeczywiste Pandemonium ( 2. Manifest Pandemonic ). Ale nawet w Republice Federalnej Niemiec jego prace nie odpowiadały wartościom i normom społecznym, co doprowadziło do skandalu w 1963 roku. Jego obrazy Wielka noc w wiadrze i Nagi mężczyzna na jego pierwszej indywidualnej wystawie w galerii Werner & Katz w Berlinie były przedmiotem celowo zainscenizowanego skandalu, który dopiero później doprowadził do skonfiskowania przez prokuratora. został zainicjowany przez krytyka sztuki zaprzyjaźnionego z właścicielem galerii – przypadek samospełniającej się przepowiedni .

Wiosną 1965 Baselitz otrzymał stypendium Villa Romana we Florencji. W 1969 namalował swój pierwszy obraz Las na głowie, konsekwentnie odwracając ten motyw. Następnie odbyła się pierwsza wystawa w 1970 roku w Galerii Franza Dahlem w Kolonii , na której można było zobaczyć tylko obrazy „do góry nogami”. W 1971 przeniósł się do Forst na Weinstrasse . Cztery lata później, w 1975 roku, nabył zabytkowy zamek Derneburg niedaleko Hildesheim . W 2006 roku Baselitz sprzedał Schloss Derneburg amerykańskiemu inwestorowi finansowemu i kolekcjonerowi sztuki Andrew J. Hallowi i przeniósł się do Buch, dzielnicy Inning am Ammersee w Górnej Bawarii.

Georg Baselitz jest żonaty z Johanną Elke z domu Kretzschmar od 1962 roku. Synowie Daniel Blau i Anton Kern są właścicielami galerii. Baselitz mieszka w Salzburgu od 2013 roku . Tutaj on i jego żona otrzymali obywatelstwo austriackie 27 maja 2015 r. za niezwykłe osiągnięcia w sztuce austriackiej i hojność wobec austriackich muzeów.

W lipcu 2015 r. wyszło na jaw, że Baselitz chciał wycofać swoje pożyczki z niemieckich muzeów w proteście przeciwko planowanemu zaostrzeniu niemieckiej ustawy o ochronie dóbr kultury . Nowelizacja została wówczas zarzucona objęciu całości zbiorów muzealnych ochroną eksportową. Ponieważ okazało się to błędem w obliczeniach, nie zostało to wdrożone.

Twórczość artystyczna

Przegląd

Baselitz swoimi dziełami kształtował współczesne malarstwo od 1960 r. Z pewnymi obscenicznymi przedstawieniami, zwłaszcza na początku lat 60., miał bardzo prowokacyjny efekt , ale dopiero po tym, jak w 1957 r. musiał opuścić berlińską Szkołę Sztuki w Weißensee z powodu „socjo- politycznej niedojrzałości”, bo nie chodził do kombajnu dla praktycznego użytku zgodnie z instrukcją, ale malował obrazy według Picassa .

Jego najbardziej znanym dziełem tego czasu jest obraz Wielka noc w wiadrze (1962/1963; Museum Ludwig, Kolonia), przedstawiający masturbującego się chłopca .

Obrazy bohaterów

Podczas pobytu we Florencji w 1965 r. Baselitz rozwinął grupę roboczą Der Helden czyli Nowe Typy, która w następnym roku zakończyła się w Berlinie pracą Wielcy Przyjaciele ( Muzeum Ludwig , Kolonia ). W ciągu roku powstało około 60 obrazów, 130 rysunków i 38 grafik. Obrazy z tej grupy prac charakteryzują się chropowatym stylem malowania i mocnym nałożeniem farby iw dużej mierze wykonane są w formacie 162×130 cm. Przedstawiają monumentalną postać stojącą w większości w jałowym krajobrazie, ranną i częściowo nagą. Dwadzieścia lat po II wojnie światowej obrazy bohaterów dotyczyły męskiego heroizmu: figury te odnoszą się w sensie przenośnym do wizerunku człowieka, który bez narodowości i bez lokalnej przynależności zniszczył iluzoryczne i megalomańskie ideały III Rzeszy i NRD ze swoją opuszczoną i zdenerwowaną zjawą. Biografia i świat Baselitza - między komunizmem na wschodzie a konsumpcjonizmem na zachodzie - znalazły drogę do obrazu.

Obrazy bohaterów zostały niemal całkowicie połączone i pokazane na wystawie w Muzeum Städel we Frankfurcie w 2016 roku . Wystawa odbyła się również w Moderna Museet w Sztokholmie (2016/2017), Palazzo delle Esposizioni w Rzymie (2017) oraz Muzeum Guggenheima w Bilbao (2017).

Zdjęcia złamań

W połowie lat 60. Baselitz zaczął dzielić motywy na paski i ponownie je składać; jego tak zwane zdjęcia złamań . Doprowadziło to m.in. do odwrócenia motywu w 1969 roku obrazem Las na głowie .

Georg Baselitz sfotografowany przez Erlinga Mandelmanna

Obrazy, które są „do góry nogami”

Dzięki tym zdjęciom „do góry nogami” Baselitz stał się sławny na całym świecie od połowy lat siedemdziesiątych. Jego prace wiszą i wiszą na prawie wszystkich znanych międzynarodowych wystawach i muzeach. Podobnie jak we wcześniejszych pracach, chciał pokazać widzowi niezależność malarstwa od konwencjonalnej rzeczywistości. Odwracając swoje wyobrażenia, odebrał konwencjonalnie pojmowaną treść obrazu, czyniąc obiekt obrazu nieprzedstawiającym, a przez to abstrakcyjnym. Odwracając swoje prace do góry nogami, mógł skonfrontować widza bezpośrednio z organizacją koloru i formy na powierzchni obrazu, niezakłóconą osobistą treścią obrazu. Stworzonych w ten sposób, pozbawionych treści obrazów Baselitza nie da się zinterpretować, a jedynie obejrzeć. Do swoich modeli artysta zalicza Pabla Picassa , Alberto Giacomettiego , Josepha Beuysa, a także ekspresjonistów ze stowarzyszenia artystów Brücke .

Znamienne jest tutaj to, że Baselitz już komponuje obraz do góry nogami, a następnie wykonuje go tak samo malarsko. Baselitz od lat 90. maluje na luźnym płótnie leżącym na podłodze, na zdjęciach można też odnaleźć ślady po farbach czy odciski butów. Ponieważ Baselitzowi trudno jest równomiernie dotrzeć do wszystkich obszarów płótna podczas pracy ze względu na wielkość formatów, po prostu przechodzi po nim.

Zdjęcia Rosjan

W latach 1998-2005 stworzył ponad 60 rosyjskich obrazów . Zraził do siebie szereg obrazów socrealizmu znanych mu z młodości w NRD. Były wystawiane w Deichtorhallen w Hamburgu w latach 2007/2008 .

Praca graficzna

Grafiki towarzyszą twórczości malarskiej i graficznej Baselitz od 1964 roku. Zaczął od akwafort , w 1966 dodał drzeworyty jednobarwne lub wielobarwne, a od 1977 r. wykonuje także linoryty wielkoformatowe . Niekiedy to właśnie motywy swoich obrazów i rysunków artysta podejmuje w obrębie różnych mediów graficznych, aby poddać je graficznemu „kodowaniu” lub „szyfrowaniu”. Georg Baselitz posiada bogatą kolekcję grafik z XVI wieku.

Wygląd sceny

Baselitz zadebiutował w 1993 roku jako scenograf do opery Harrisona Birtwistle'a Punch and Judy w De Nederlandse Opera w Amsterdamie , a następnie w 2013 roku jako scenograf do „Le Grand Macabre” György Ligetiego dla Opery w Chemnitz, a kostiumy zostały zaprojektowane przez Jana Bocka . Baselitz zaprojektował sprzęt do Parsifala Richarda Wagnera na Festiwal Operowy Bawarskiej Opery Narodowej w Monachium w 2018 roku . Za to otrzymał negatywną nagrodę „Rozdrażnienie Roku” w ankiecie krytyków świata opery .

Rzeźby

Motywy z obrazów Baselitza można częściowo odnaleźć w jego rzeźbach, a także stanowią odniesienia do historii sztuki i biografii. Pierwsze rzeźby powstały w latach 1979/1980 z surowo obrobionego drewna malowanego olejem lub temperą. W przypadku dużej stolarki piły łańcuchowe służą jako jego narzędzie ręczne. Drewniane rzeźby są często odlewane z brązu do reprodukcji lub do ustawienia na zewnątrz.

Posty dydaktyczne

Baselitz został mianowany profesorem Państwowej Akademii Sztuk Pięknych w Karlsruhe w 1977 roku , gdzie wykładał do 1983 roku. W latach 1983-1988, ponownie od 1992 do 2003 był profesorem na Uniwersytecie Sztuk Pięknych w Berlinie, w 2001 zmieniono nazwę na Uniwersytet Sztuk Pięknych .

Motywacja / Credo w Baselitz

Według Baselitza jego obrazy nie powstają poprzez interpretację przedmiotu. Każdy artysta musi odrzucić poprzednie zdjęcia. Baselitz zaczyna swoje obrazy od dysharmonii (chaos, ułomności, łamanie tabu, radykalizm). Co zaskakujące, w jego pracach jest harmonia. Obraz musi zawierać to, czego wcześniej nie widziano.

Baselitz nie poprzestaje na własnych „starszych” zdjęciach podczas zmiany. W fazie „remiksu” tworzy obrazy, które namalował wcześniej w lepszy, bardziej aktualny i ostrzejszy sposób, czyli z nowej perspektywy, że tak powiem.

Wyróżnienia i członkostwa

Zbiory publiczne (wybór)

Niemcy
Szwajcaria


Inne kraje

Wystawy (wybór)

literatura

życie i praca
  • Carla Schulz-Hoffmann , Michael Köhlmeier, Cathrin Klingsöhr-Leroy i Barbara Dabanoglu: Georg Baselitz. Kawałki zwierząt: nie z tego świata. Sieveking Verlag, Monachium 2014, ISBN 978-3-944874-05-0 .
  • Reinhard Herz: Georg Baselitz i nowy typ. Wczesne prace. W drodze do nowego wizerunku człowieka. Peter Lang Verlag, Frankfurt nad Menem 2013, ISBN 978-3-631-63778-4 .
  • Christian Malycha : Motyw bez treści. Obraz Georga Baselitza 1959–1969 . Kerber Verlag, Bielefeld 2008, ISBN 978-3-86678-131-3 .
  • Edycja Essl Collection (red.): Baselitz do Lassnig - Masterful Pictures. Klosterneuburg 2008, ISBN 978-3-902001-43-6 .
  • Peter-Klaus Schuster , Werner Spies : Georg Baselitz - Top. Katalog wystawy Georg Baselitz - Top, Kunsthalle Würth, Schwäbisch Hall, 27 września 2008–22. Marzec 2009, Swiridoff Verlag, Künzelsau 2008, ISBN 978-3-89929-147-6 .
  • Carla Schulz-Hoffmann i Richard Shiff: Baselitz Remix . Wyd.: Pinakothek der Moderne Monachium. Hatje-Cantz, Ostfildern-Ruit 2006, ISBN 3-7757-1846-X .
  • Richard Shiff i in.: Georg Baselitz. Zdjęcia, które kręcą Twoją głowę . Wyd.: Hala Sztuki i Wystaw Republiki Federalnej Niemiec GmbH. Seemann Verlag, Lipsk 2004, ISBN 3-86502-089-5 .
  • Michael Auping: Georg Baselitz. Obrazy 1962-2001 . Wyd.: Detlev Gretenkort. Gabrius, Mediolan 2002.
  • Edycja Essl Collection (red.): Georg Baselitz - Im Walde von Blainville. Malarstwo 1996-2000. Klosterneuburg 2000.
  • Siegfried Gohr (red.): Georg Baselitz. Retrospektywa 1964-1991 . Hirmer, Monachium 1992, ISBN 3-7774-5830-9 .
  • Andrea Firmenich , Johannes Janssen (red.): Georg Baselitz. Motyw natury. Wienand, Kolonia 2012, ISBN 978-3-86832-095-4 .
  • Georg Baselitz - Akwaforty 1989, Sabine Knust Maximilian Verlag, Monachium 1989.
  • Franz Dahlem (red.): Georg Baselitz . Taschen, Kolonia 1991, ISBN 3-8228-1952-2 .
Dokumentacja fotograficzna
Wywiady i dyskusje
  • 1989: Heinz Peter Schwerfel (red.): Art Today nr 2: Georg Baselitz w rozmowie z Heinzem Peterem Schwerfelem . Kiepenheuer & Witsch, Kolonia 1989, ISBN 3-462-01971-6 .
  • 2001: Eric Darragon: Reprezentuję to, kim jestem - Georg Baselitz w rozmowie z Ericiem Darragonem. Insel Verlag, Frankfurt nad Menem 2001.
  • 2006: Chcę to zrobić jeszcze raz. Wywiad z Georgiem Baselitzem. W sztuce - magazyn o sztuce . Nr 3, Hamburg 2006, s. 36-43.
  • 2007: Gero von Boehm : Georg Baselitz. 20 listopada 2007. Wywiad w: Encounters. Obrazy człowieka z trzech dekad. Kolekcja Rolf Heyne, Monachium 2012, ISBN 978-3-89910-443-1 , s. 569-576.
  • 2011: Georg Baselitz - Pisma zebrane i wywiady. Pod redakcją Detleva Gretenkorta, ze wstępem Jill Lloyd. Hirmer, Monachium 2011, ISBN 978-3-7774-3751-4 .

linki internetowe

Commons : Georg Baselitz  - Zbiór obrazów, filmów i plików audio

Indywidualne dowody

  1. Jürgen Kanold: Bohaterowie Georga Baselitza: Versehre Seelen. W: swp.de. 30 sierpnia 2016 . Źródło 12 lutego 2018 .
  2. Z wywiadu, 1995. W: „Must gotycki taniec”. Georg Baselitz w rozmowie z Donaldem Kuspitem . W: Georg Baselitz. Zebrane pisma i wywiady. Pod redakcją Detleva Gretenkorta. Monachium 2011, s. 266.
  3. a b Theodora Vischer, Fondation Beyeler (red.): Fondation Beyeler: kolekcja: z pracami i tekstami artystów . Riehen / Bazylea 2017, ISBN 978-3-7757-4333-4 (niemiecka edycja muzealna).
  4. Birgit Grimm: Jak Georg Baselitz trzymał rodzinę na palcach. W: sz-online.de. 23 stycznia 2018, dostęp 23 stycznia 2018.
  5. Georg Baselitz: Pandämonisches Manifest I + II 1961/1962, druk: Harald Szeemann (red.): Georg Baselitz. Kunsthaus Zürich, 1990, s. 214-217.
  6. Zobacz Julia Voss: Pod koniec bitew. W: Frankfurter Allgemeine Zeitung. 21 maja 2013, s. 31. Raport dpa, który ukazał się nazajutrz po otwarciu, 2 października 1963, przemawia przeciwko prezentacji Vossa. Por. Sahra Wessel: Skandal za wszelką cenę? (1), Spór o wystawę Georga Baselitza w 1963 r. W: Kunststreit - Am Rande der Zensur. 13 stycznia 2017 r. ( online ).
  7. Anja Lösel: Zamek na olej. W: Rufa . 1 września 2009, dostęp 2 czerwca 2015.
  8. ^ Malarz Georg Baselitz obecnie Austriak. W: orf.at, 27.05.2015, dostęp 27.05.2015.
  9. Ustawa o ochronie dóbr kultury: Baselitz już nie istnieje! W: faz.net. 17 lipca 2015, dostęp 18 lipca 2015.
  10. Wspaniali przyjaciele. W: kulturelles-erbe-koeln.de, dostęp 20.01.2018 (z ilustracją).
  11. ^ Zygfryd Gohr: Georg Baselitz. Sztuka jako akt tworzenia i niszczenia . W: Detlef Bluemler, Lothar Romain (red.): Artyści - krytyczny leksykon sztuki współczesnej . Nie. 8 . Monachium 1992, s. 3 .
  12. Max Hollein: Malarstwo jako wyzwolenie . W: Max Hollein, Eva Mongi-Vollmer (red.): Georg Baselitz. Bohaterowie . Hirmer Verlag, Monachium 2016, ISBN 978-3-7774-2564-1 , s. 13 .
  13. Richard Shiff: Zagubiony . W: Max Hollein, Eva Mongi-Vollmer (red.): Georg Baselitz. Bohaterowie . Hirmer Verlag, Monachium 2016, ISBN 978-3-7774-2564-1 , s. 31 .
  14. ^ Zygfryd Gohr: Georg Baselitz. Sztuka jako akt tworzenia i niszczenia . W: Detlef Bluemler, Lothar Romain (red.): Artyści - krytyczny leksykon sztuki współczesnej . taśma 18 . Monachium, S. 6 .
  15. Hans Dieter Huber: „Nie jestem malarzem, który nie maluje ponownie obrazu”. Pamięć i powtórzenie z Georgiem Baselitzem. W: Georg Baselitz . Wyd.: Ingrid Mössinger. Kunstsammlungen Chemnitz i Kerber Verlag, Bielefeld 2018, ISBN 3-7356-0475-7 , s. 13-27 .
  16. ^ Bärbel Schäfer: Georg Baselitz. W drodze z Richardem. Druki od 1995 do 2015 roku . W: Volksbank Raiffeisenbank Dachau eG (red.): Georg Baselitz. W drodze z Richardem. Druki od 1995 do 2015 roku . Dachau 2016, s. 16 .
  17. ^ Fritz Emslander: Budząc śpiące psy. O metodzie graficznej Georga Baselitza . W: Volksbank Raiffeisenbank Dachau eG (red.): Georg Baselitz. W drodze z Richardem. Druki od 1995 do 2015 roku . Dachau 2016, s. 41 .
  18. ^ Siegfried Gohr: Georg Baselitz - grafika jako zasada . W: Cabinet des estampes du Musée d'art et d'histoire de Genève (red.): Georg Baselitz - Gravures 1963-1983 . Prestel-Verlag, Monachium 1984, ISBN 2-8306-0010-X , s. 16 .
  19. ^ Rainer Michael Mason: Georg Baselitz Peintre-Graveur: Implementacja i pragnienie . W: Bayerische Vereinsbank, Palais Preysing (red.): Georg Baselitz - Druckgraphik 1985-1990 . Monachium 1991, s. 8 .
  20. Johannes Gachnang: Rozmowa z Georgiem Baselitzem 9 listopada 1975 roku . W: Kunstverein Braunschweig (red.): Georg Baselitz . 1981, s. 76 .
  21. Jens Hinrichens: Georg Baselitz o scenografii „Parsifala”. W: www.monopol-magazin.de. 13 czerwca 2018, dostęp 26 lutego 2019 .
  22. Joachim Lange: „Le Grand Macabre” ze scenografią Baselitz wyznacza standardy. W: www.tlz.de. 4 października 2013, dostęp 26 lutego 2019 .
  23. Christian Wildhagen: Najlepiej zamknąć oczy: „Parsifal” Wagnera w Monachium. W: www.nzz.ch. 29 czerwca 2018, dostęp 30 czerwca 2018 . czy Judith von Sternburg: „Parsifal” jako obraz. W: www.fr.de. 30 czerwca 2018, dostęp 6 maja 2020 .
  24. ^ Ankieta krytyków Opernwelt 2018. W: www.der-theaterverlag.de. Źródło 29 lutego 2020 .
  25. ^ Günther Gercken, Dorothee Hansen , Uwe M. Schneede (red.): Georg Baselitz. Rzeźby . Cantz, Ostfildern-Ruit 1994, ISBN 3-89322-628-1 (katalog wystawy „Georg Baselitz - Sculptures”. Hamburger Kunsthalle, 18 lutego do 17 kwietnia 1994).
  26. Georg Baselitz o drewnie: „Widzę, śnię i myślę o rzeźbie dniem i nocą”. W: sueddeutsche.de. 27 listopada 2011, dostęp 12 lutego 2018.
  27. ^ Akademia Sztuk Pięknych: Historia ( Memento od 5 lipca 2016 w Internet Archive ). W: kunstakademie-karlsruhe.de, dostęp 20.01.2018 .
  28. Muzeum Essl: Georg Baselitz ( Pamiątka z 6 sierpnia 2010 w Internet Archive ). W: essl.museum, dostęp 12 lutego 2018 r.
  29. Ja, Georg Baselitz. Portret w BR-alpha 20./21. Styczeń 2008, od 23:40 do 12:25. Zobacz też Georg Baselitz w rozmowie z Heinzem Peterem Schwerfelem Kraina brzydkich obrazów. Harmonia pojawia się tylko jako desperacja. W: Sztuka dzisiaj nr 2. Georg Baselitz. Pod redakcją Heinza Petera Schwerfela, Kolonia 1989, s. 16: „Harmonia wyłania się jako desperacja. Pracuję tylko z dysharmoniami. Jeśli zrobię czerwoną kropkę po lewej, to nie zrobię czerwonej kropki po prawej, ale zieloną. A jeśli namaluję trójkąt w lewym górnym rogu, na pewno nie zrobię go w prawym dolnym rogu. Właściwie wszystko, co robię, organizuję według zasady dysharmonii, według nierównowagi, według zasady destrukcji. A nieszczęście, naprawdę wielkie nieszczęście: powstaje harmonia, zawsze taka. Jeśli teraz zdajesz sobie sprawę, że mówisz: Moje obrazy są harmonijne, to mogę tylko powiedzieć: Brawo. Ale intencja lub sposób, aby się tam dostać, jest inny ”.
  30. Gero von Boehm spotyka… Georga Baselitza. Dokumentacja ZDF z 23./24. Styczeń 2008, godz. 22:30–15:15.
  31. ^ Strona internetowa grupy kulturowej ( Memento z 2 września 2014 r. w Internet Archive ), dostęp 12 lutego 2018 r.
  32. ch: Tegoroczną Nagrodę Kultury BZ w kategorii „Sztuka piękna” otrzymuje Georg Baselitz. W: art-in-berlin. 18 stycznia 2008, dostęp 12 lutego 2018.
  33. Komunikat prasowy Bawarskiej Akademii Sztuk Pięknych z dnia 29 czerwca 2009 r. (PDF; 85 kB). W: badsk.de, dostęp 10 września 2012 r.
  34. de.ambafrance.org: Nadanie insygniów rycerza Legii Honorowej Georgowi Baselitzowi
  35. Musée d'Art modern de la Ville de Paris.
  36. Baselitz - Immendorff - Schönebeck z kolekcji Deutsche Bank. 01.09.2012 do 04.11.2012. W: villa-wessel.de. Kunstverein Villa Wessel, Iserlohn, dostęp 23 stycznia 2018 r.
  37. Strona wystawy na www.kirchnermuseum.ch, dostęp 20 marca 2020 r.
  38. ^ Ogłoszenie o wystawie , dostęp 13 listopada 2014 r.
  39. Georg Baselitz - Broken Heroes. Muzeum Ernsta Barlacha Wedla. 26 marca do 8 października 2017 r. W: ernst-barlach.de, dostęp 23 stycznia 2018 r.
  40. ^ Wystawa Baselitz. W: fondationbeyeler.ch, dostęp 20 stycznia 2018 r.
  41. ^ Wystawa Baselitz. W: kunstmuseumbasel.ch/, dostęp 26 stycznia 2018 r.