Muzeum Sztuki w Bonn

Muzeum Sztuki w Bonn
Muzeum Sztuki w Bonn-9592.jpg
Wejście do Kunstmuseum Bonn (2014)
Dane
miejsce Współrzędne Bonn : 50 ° 42 ′ 54,2 ″  N , 7 ° 7 ′ 15,7 ″  EIkona świata
Sztuka
architekt Axel Schultes
otwarcie 1992
operator
Miasto Bonn
zarządzanie
ISIL DE-MUS-024719

Kunstmuseum Bonn (do 1992 Städtisches Kunstmuseum Bonn ) jest jedną z największych, uznanych krajowych muzeach sztuki współczesnej . Budynek został zaprojektowany przez berlińskiego architekta Axela Schultesa i otwarty w 1992 roku. Zbiór około 7500 dzieł w Kunstmuseum w Bonn charakteryzuje się centralnym tomem dzieł Augusta Mackego i sztuką ekspresjonistów nadreńskich . Szczególnie ważna jest kolekcja poświęcona sztuce niemieckiej po 1945 roku, skoncentrowana na malarstwie i jego rozbudowanych, obrazowych formach wyrazu. Muzeum jest częścią Museum Mile w Bonn.

historia

Historia budowy

Widok z lotu ptaka na muzeum sztuki, na lewo od niego Bundeskunsthalle . Dach namiotu między muzeami został zdemontowany w lutym 2012 roku.

Planowanie budowy miejskiego muzeum sztuki rozpoczęło się na początku lat osiemdziesiątych jako część ogólnej koncepcji budowy federalnych budynków kultury w ówczesnej stolicy, Bonn. W 1985 r. miasto Bonn ogłosiło dwuetapowy konkurs na budowę budynków, w ramach którego powstało 250 indywidualnych projektów, a także pomysły na planowaną Federalną Halę Sztuki . Pomimo różnych sponsorów oba muzea powinny tworzyć zespół i być połączone ze sobą tak zwanym „Placem Muzeów”. Federalny urząd celny z lat 50. pierwotnie stał na późniejszym placu budowy muzeum sztuki , został zburzony; dziś urząd celny znajduje się w Bonn-Oberkassel. Na przeszkodzie projektowi, który został zreorganizowany i skompresowany, stanęła również podstacja na wolnym powietrzu firmy RWE .

Kunstmuseum Bonn zostało zbudowane od 1985 roku przez pierwszego zwycięzcę konkursu, architektów BJSS - Dietricha Bangerta , Bernda Jansena, Stefana Scholza, Axela Schultesa - i Jürgena Pleusera. Koszty budowy otwartego w 1992 roku muzeum wyniosły ok. 100 mln DM Budynek jest jednym z najważniejszych nowych obiektów muzealnych po II wojnie światowej.

Historia kolekcji

Właściwa historia kolekcji Kunstmuseum Bonn, pochodzącej z prywatnej kolekcji profesora Franza Oberniera (1839–1888) w Städtisches Museum Villa Obernier , rozpoczęła się w 1949 r. wraz z zakupem przez Waltera Holzhausena Kawiarni Tureckiej (1914) i Tight Dancer (1914). przez Augusta Macke'a . Wraz z grupą nadreńskich ekspresjonistów i niewielką kolekcją Maxa Ernsta, Macke stanowi fundament kolekcji, a także był podstawą do skoncentrowania kolekcji na medium malarstwa. Wieloletni status Bonn jako stolicy federalnej sugerował również, że ten kierunek kolekcji powinien być kontynuowany przede wszystkim w obrębie sztuki niemieckiej. W ciągu ostatnich sześćdziesięciu lat powstała jedna z najważniejszych międzynarodowych kolekcji licząca około 7500 dzieł sztuki o sztuce niemieckiej, a całe grupy dzieł zostały pozyskane przez wybitnych artystów.

Do lat 90. muzeum było przede wszystkim miejscem malarstwa, podczas gdy koncentracja pod kierownictwem Dietera Ronte i Stephana Berga znacznie się poszerzyła i objęła m.in. pozycje fotograficzne i instalacyjne. Międzynarodowa i cross-medialna orientacja muzeum sztuki jest szczególnie widoczna w polityce wystaw czasowych.

architektura

Centralna klatka schodowa w Kunstmuseum Bonn (2006)

Architektura Axela Schultesa z koncepcją „płynących” pomieszczeń sprawia, że ​​budynek, który został otwarty w 1992 roku, jest doskonałym przykładem nowej architektury muzealnej w Niemczech. Wewnątrz i na zewnątrz dom dokumentuje silną architektoniczną i artystyczną pewność siebie dzięki rozległym pejzażom dachowym, okrągłym schodom oraz salom kolekcji i wystaw z ich narożnymi przejściami. Budynek oparty jest na planie kwadratu, w który wkomponowano dynamiczne osie ukośne.

Klatka schodowa przypominająca amfiteatr stanowi centrum domu i łączy foyer z górną kolekcją i salami wystaw czasowych. Widownia w piwnicy jest również zaprojektowana jako amfiteatr i pokazuje architekturę, która zasadniczo łączy starożytność, nowoczesność i współczesność.

W Kunstmuseum Bonn kluczowe znaczenie ma delikatna obsługa światła przez Axela Schulte. Widać to już w tym, że dom - z wyjątkiem pomieszczeń graficznych - jest prawie w całości zaplanowany jako muzeum światła dziennego. Muzeum otwiera się na przestrzeń zewnętrzną poprzez duże fronty okienne, a świetlik na piętrze zapewnia równomierne rozproszenie światła.

Dyrektorzy / Intendentowie

Dyrektorzy Miejskiego Muzeum Sztuki w Bonn (Rathausgasse)

Dyrektorzy obecnego Art Museum Bonn (Museum Mile)

Kolekcja

Oprócz Państwowego Muzeum Westfalskiego w Münster, Kunstmuseum Bonn posiada największą na świecie kolekcję Augusta Macke, którego koncepcja wizerunkowa wypełnia również lukę między sztuką niemiecką i francuską. Wraz z grupą nadreńskich ekspresjonistów i niewielką kolekcją Maxa Ernsta , prace Mackego stanowią teraz podstawę kolekcji i podstawę programowej dalszej koncentracji na medium malarstwa i sztuki niemieckiej. Pozyskiwanie całych grup dzieł i zespołów wpisuje się w specyfikę polityki kolekcji i kontynuuje prezentację kolekcji w tzw. salach artystycznych. Dom posiada z. B. o centralnych wiązkach prac Josepha Beuysa , Gerharda Hoehme , Blinky Palermo , Imi Knoebela , Gerharda Richtera , Sigmara Polke , Georga Baselitza , Rosemarie Trockel , Ulricha Rückriema , Hanne Darbovena , Reinharda Muchy , Andreasa Gursky'ego , Georga Herolda i Katolika . W tym samym czasie koncentracja na sztuce niemieckiej została celowo zerwana przez przejęcia takich artystów jak Robert Delaunay , Alexej von Jawlensky , Helmut Federle , Phil Sims i David Reed .

August Macke i ekspresjonizm nadreński

August Macke urodził się w Meschede w 1887 roku, ale mieszkał w Bonn od 1900 roku aż do przedwczesnej śmierci w 1914 roku. Dziś muzeum posiada jedną z najobszerniejszych kolekcji Macke z obrazami, akwarelami i rysunkami. Posługiwanie się przez Macke kolorem i światłem stworzyło również podstawę do konsekwentnej koncentracji kolekcji na medium malarstwa.

  • Autoportret z kapeluszem (1909)

  • Pola warzywne (1911)

  • Marienkirche z domami i kominem (1911)

  • Linoskoczka (1914)

Franz M. Jansen , Helmuth Macke , Carlo Mense , Heinrich Nauen , Paul Adolf Seehaus i Hans Thuar należą do kręgu ekspresjonistów reńskich, którzy są również reprezentowani w Kunstmuseum Bonn . Wraz z grupą nadreńskich ekspresjonistów i niewielką kolekcją Maxa Ernsta, fundamentem kolekcji jest August Macke.

Sztuka niemiecka po 1945 r.

Przedmiotem zainteresowania kolekcji sztuki niemieckiej w ciągu ostatnich 60 lat jest większa część kolekcji Kunstmuseum Bonn i tym samym śledzi ważne trendy w historii sztuki. Trzon kolekcji z lat 50. stanowią między innymi prace Fritza Wintera , Willi Baumeistera , Gerharda Hoehme , Emila Schumachera i Ernsta Wilhelma Naya . Młodsze pokolenie - Sigmar Polke , Gerhard Richter i Georg Baselitz , artyści grupy ZERO i inni - szukało nowych form wyrazu. Oprócz Josepha Beuysa za poszerzeniem koncepcji rzeźby opowiada się także Franz Erhard Walther , który w kolekcji jest reprezentowany ze swoim pierwszym zestawem prac . Studenci Beuys Blinky Palermo , Imi Knoebel , Anselm Kiefer, a później Walter Dahn należą do czołowych artystów w regionie Nadrenii . Szczególnie Richter i Palermo stały się przełomowe dla artystów takich jak Albert i Markus Oehlen , Martin Kippenberger i Daniel Richter , z których wszyscy są reprezentowani w kolekcji. Na początku lat 80. to Neue Wilden wokół Hansa Petera Adamskiego , Wernera Büttnera , Waltera Dahna i braci Oehlena wywołało sensację; Zarazem jednak pojawiły się też spokojniejsze, niemal „dokumentalne” podejścia, na przykład Hanne Darboven , którą w zbiorach reprezentuje duży kompleks prac z czasów Bismarcka . Oprócz kolekcji fotografii, która w ostatnich latach znacznie się poszerzyła, w dziedzinie rzeźby współczesnej wymienić należy Reinharda Muchę , Birgit Werres , Camilla Leberera , Georga Herolda , Benjamina Houlihana i Thomasa Rentmeistera . Od 2011 roku rzeźba „ W siedem dni” Kathariny Grosse o wymiarach 7×20 metrów zdobi fasadę muzeum sztuki. Pierwotnie znajdowała się tam rzeźba z brązu Upadły wojownik (1993) autorstwa Markusa Lüpertza . Jego monumentalny tors Spielbein / Standbein (1982) wznoszono kilka metrów dalej w kierunku Bundeskunsthalle do 2008 roku.

Joseph Beuys: Wielokrotności

Muzeum posiada ponad 500 prac Josepha Beuysa, a tym samym mieści jedną z najważniejszych kolekcji jego prac. Kolekcja Beuysa obejmuje rzeźby i rysunki, ale przede wszystkim wielokrotności . Z 460 z łącznie 557 prac muzeum sztuki posiada największą publiczną kolekcję wielokrotności Beuysa w Europie i chronologicznie obejmuje cały okres twórczości Beuysa. Wraz ze stałymi wypożyczeniami z innych zbiorów (Günter Ulbricht Collection, Murken Collection ) zostały one wystawione w sąsiedniej reprezentacji Nadrenii Północnej-Westfalii w 1981 roku .

Kolekcja graficzna

Ta część kolekcji obejmuje ponad 5500 arkuszy o międzynarodowej renomie. Inwentarz historyczny opiera się głównie na rysunkach i rycinach ekspresjonistów nadreńskich i Maxa Ernsta . Najbogatszą część kolekcji graficznej stanowią dzieła sztuki międzynarodowej po II wojnie światowej, m.in z Carlem Buchheisterem , Karlem Otto Götzem , Hansem Hartungiem i Emilem Schumacherem . Kolekcja obejmuje zarówno dzieła amerykańskiego i angielskiego pop-artu, przedstawicieli minimal artu i amerykańskiego malarstwa na polu kolorowym, jak i prace Sigmara Polke , Gerharda Richtera i Hanne Darboven . Kolekcja zawiera wybór 80 arkuszy odnoszących się do Franza Erhard Walther w pierwszym ruchu . Szczególny związek ze stolicą federalną Bonn i muzeum sztuki ma z. Na przykład kolaż Christo Wrapped Reichstag, Project for Berlin z 1977 roku. Dzięki pracom Dorothee Rocke , Thomasa Müllera, Silvii Bächli , Gert & Uwe Tobias i Anny Amadio, kolekcja sięga od końca lat 90. do sztuki współczesnej.

Fotografia i sztuka wideo

W muzeum znajdują się między innymi ważne prace fotograficzne Bernda i Hilli Becherów , Kathariny Sieverding , Andreasa Gursky'ego , Thomasa Strutha , Thomasa Ruffa i Jörga Sasse . W 2012 roku muzeum mogło poszerzyć swoje zainteresowania fotograficzne i medialne, kupując w ramach prezentacji nowej kolekcji serię System samooptymalizacji (2004/06) autorstwa Jürgena Klaukego .

Szczególną atrakcją muzeum jest kolekcja wideo Ingrid Oppenheim, która jest prezentowana od 2005 roku w ramach instalacji pokojowej zaprojektowanej przez Stefana Eberstädta. Już w 1980 roku właścicielka i kolekcjonerka galerii w Kolonii Ingrid Oppenheim przekazała swoją obszerną kolekcję filmów na stałe do Bonn, która została przekazana muzeum sztuki po jej śmierci w 1986 roku. W kolekcji znajdują się wczesne taśmy pionierów wideo, takich jak Klaus vom Bruch , Gary Hill , Nan Hoover , Ulrike Rosenbach , Marcel Odenbach i Bill Viola . Dzięki konsekwentnej kontynuacji nabyć, około 200 artystów jest obecnie reprezentowanych z dziełami w kolekcji. Wieloletnia współpraca z Videonale , festiwalem wideo założonym w Bonn w 1984 roku, który od 2006 roku ma swoją siedzibę w Kunstmuseum w Bonn, podkreśla znaczenie sztuki wideo.

Rzeźby w plenerze muzeum sztuki

Wystawy

Dążenie do wyostrzenia własnego profilu kolekcji w wymianie z międzynarodowymi osobistościami wyraża się przede wszystkim w polityce zmieniających się wystaw, która już za Dierka Stemmlera i Kathariny Schmidt, a następnie coraz częściej za Dietera Rontego, dążyła do globalnego dialogu sztuki. Ponadto dom wielokrotnie koncentrował się na związkach malarstwa niemieckiego i amerykańskiego. Ważnymi kamieniami milowymi w najnowszej historii wystawienniczej muzeum były na przykład prezentacje Brice'a Mardena , Philipa Gustona , Ellswortha Kelly'ego , Roberta Rymana i Johna Baldessariego . W kontekście europejskim muzeum coraz częściej zajmowało się stanowiskami, które działają ponadgatunkowo w zakresie medialnego i merytorycznego rozszerzenia klasycznej koncepcji sztuki, jak to ma miejsce w przypadku Nedko Solakowa , Erwina Wurma czy Krisa Martina . W ostatnich latach wystawy o niemieckim związku to przede wszystkim prezentacje z dziełami Franza Ackermanna , Thomasa Rentmeistera i Alberta Oehlena . Dzięki dużemu projektowi The West Shines Kunstmuseum Bonn również szeroko zaprezentowało międzynarodową jakość artystów z Nadrenii.

Wybór wystaw

  • Zmienia się czas - Perspektywy , 1999/2000
  • Ja Ty on ona ono. Rineke Dijkstra Pia Stadtbäumer , 2000/2001
  • Achromatyczny kolor biały , 2001
  • Guggenheim: sztuka współczesna , 2006/2007
  • Zachód świeci , 2010
  • Mitch Epstein - Stan Unii , 2011
  • Rozmaryn Trockel. Rysunki, kolaże i szkice książek , 2011
  • Thomas Rentmeister - Przedmioty. Jedzenie. Pokoje , 2012
  • Albert Oehlen , 2012
  • David Reed - Serce ze szkła , 2012
  • Muszla, Ptaszek Drewniany I OKO . Max Ernst dla dzieci i młodzieży, 2012
  • Ernst Wilhelm Nay - Obraz polifoniczny , 2012/2013.
  • Ekspresjonistyczne lato - Bonn 1913 , 2013
  • Wystawa prac fotografa Larry'ego Sultana , 2015
  • Nowy Jork Malarstwo , 2015
  • TELE GEN Sztuka i Telewizja , 2015
  • Zuzanna Paesler , 2016
  • Z różnymi oczami. Portret we współczesnej fotografii , 2016 (projekt współpracy z Photographische Sammlung / SK Stiftung Kultur w Kolonii )
  • CZAS RZECZYWISTY. Sztuka powolności , 2016
  • Przerażający. Wnętrza od Edvarda Muncha do Maxa Beckmanna , 2016/17
  • Mentalna żółta. Najwyższy punkt słońca - kolekcja KiCo w Kunstmuseum Bonn i Lenbachhaus Monachium , 2017
  • Lundahla i Seitla. Nowe oryginały , 2017
  • Gerharda Richtera . O malarstwie - wczesne obrazy , 2017
  • Jerzy Herold , 2017/18
  • Nadia Kaabi-Lewica. Sealed Time , 2017/18 (kurator Barbara J. Scheuermann)
  • Hans Hartung , 2018
  • Malarstwo jako eksperyment - prace z lat 1962-1989 , 2018
  • Dorothea von Stetten Art Prize 2018. Młoda sztuka z Danii , 2018
  • Fotograf Heidi Specker , 2018
  • Doskonały nr 3. Frauke Dannert , 2018
  • Monika Baer . Nagroda Fundacji Dietera Kriega 2019 , 2019
  • Maska. Sztuka transformacji , 2019
  • Nanne Meyer . Dobre powody w 2019 roku
  • Candice Breitz . Praca , 2020
  • w Viktoriabad: Susan Philipsz . Dzwonienie. Instalacja dźwiękowa dla Viktoriabad , 2021
  • Waltera Swennena . Upiór malarstwa , 2021

literatura

  • Muzeum Sztuki w Bonn. Od ekspresjonizmu nadreńskiego po sztukę współczesną. Opublikowane przez Kunstmuseum Bonn, 2013, ISBN 978-3-943676-01-3 .

linki internetowe

Commons : Kunstmuseum Bonn  - album ze zdjęciami, filmami i plikami audio

Indywidualne dowody

  1. ↑ patrz zdjęcie Städtisches Kunstmuseum Bonn przy Rathausgasse 7 (dostęp 19 grudnia 2015)
  2. ↑ „Inspekcja fizyczna”, s. 17, General-Anzeiger Bonn z 26 kwietnia 2012 r.
  3. ↑ Noun nominandum : René Zechlin zostaje nowym szefem Kunstverein Hannover ( Memento z 12 lutego 2008 w Internet Archive ) w internetowym wydaniu sztuki - Das Kunstmagazin z 16 listopada 2007, ostatni dostęp 17 sierpnia 2013
  4. ^ Dierk Stemmler: Joseph Beuys - obiekty, rysunki, wielokrotności , Städtisches Kunstmuseum Bonn, Bonn 1981. (katalog wystawy; 77 stron)
  5. ↑ kas.de: Trzecia wystawa Guggenheima otwarta w Bonn (dostęp 21 grudnia 2015)
  6. ↑ Lato stulecia w FAZ z 4 września 2013 r., strona 28