style antyko
Stile antico (z włoskiego : dawny styl ) opisuje historyzujący sposób komponowania z wykorzystaniem elementów szczególnie renesansowych , zwłaszcza w muzyce sakralnej . Termin ten jest używany w odniesieniu do utworów muzycznych, które powstały między końcem XVI a XX wiekiem. Termin ten kojarzy się z cechami stylistycznymi, które można znaleźć w polifonicznych utworach renesansu: alla-breve- rytm i co za tym idzie unikaniem rytmów tanecznych, ruchami imitacyjnymi , wyrzeczeniem się swobodnie występujących dysonansów i wyważoną melodią w stylu Palestrina .
fabuła
Na początku XVII wieku bracia Giulio Cesare i Claudio Monteverdi wprowadzili termin prima pratica one, w przeciwieństwie do tworzonej przez nich monodycznie wytłaczanej seconda pratica . Wyrażenie stile antico pierwszy pojawił się około 1640 roku przez teoretyków muzycznych Marco Scacchi i Severo Bonini (1582-1663) i wciąż jest używany jako synonim dla prima pratica .
Wraz ze wzrostem zainteresowania ożywienie stylu Palestrina w 18 wieku, który został wyrażony szczególnie w reklamie Gradus Parnassum przez Johann Joseph Fux (1725), przy czym antico stile stała się znaczącym czynnikiem w historii muzyki. Johann Sebastian Bach skomponował w stile antico zasadnicze części Mszy h-moll , takie jak początek i koniec ( confiteor ) Credo . Et incarnatus od Beethovena Missa Solemnis zawiera również echa tego stylu, takie jak korzystanie z doryckim klucza. W XIX w. pojęcie to zyskało na znaczeniu w dziedzinie muzyki kościelnej katolickiej w ramach ruchu cecylianizmu . Używał go również w XX wieku Jean Langlais w jego Messe en style ancien (1952) oraz do oznaczania neoklasycznych dzieł instrumentalnych, np. Ottorino Respighi .
Indywidualne dowody
- ↑ Artykuł Stile antico , Grove Music Online
literatura
- Christoph Wolff : Stile antico w muzyce Jana Sebastiana Bacha. Studia nad późną twórczością Bacha. Steiner, Erlangen-Norymberga 1968.