Jim Hall (muzyk)

Jim Hall (2005)

James Stanley Hall (* 4. grudzień 1930 w Buffalo , New York ; † 10. grudzień 2.013 w Nowym Jorku ) był amerykański gitarzysta z nowoczesnym jazzem i kompozytora . Dzięki jego „skoncentrowanej, lirycznej grze” poza blokowymi akordami i „czystemu, ciepłemu, jak dotąd prawdopodobnie najbardziej naturalnemu” brzmieniu gitary elektrycznej, „jej znaczenie dla rozwoju gitary w jazzie jest porównywalne z żadnym innym gitarzystą swojego pokolenia”.

Żyj i działaj

Hall uczył się prywatnie grać na gitarze; w wieku 13 lat grał w okolicznych barach w swoim rodzinnym mieście Cleveland, brał lekcje u Freda Sharpa i ostatecznie studiował muzykę w Cleveland Institute of Music . Po pracy w lokalnych zespołach opuścił szkołę i przeniósł się do Los Angeles w 1955 roku , gdzie uczył się gry na gitarze klasycznej u Vincente Gómeza i po raz pierwszy grał z Bobem Hardawayem i Kenem Hanną, zanim stał się znany w kwintecie Chico Hamilton , gdzie w 1955 roku zastąpił Howarda Robertsa. . W latach 1956-1959 był częścią tria Jimmy'ego Giuffre'a , gdzie gitara została zwolniona z funkcji rytmicznej, a gra skupiała się na blokowych akordach i cieszyła się dużą swobodą melodyczną. Grał z Giuffre w 1958 roku na Newport Jazz Festival . Hall prowadził letnie kursy w Lenox School of Jazz od 1957 do 1959 . W 1959 roku pracował w zespole Bena Webstera .

W latach 1960-1961 był członkiem zespołu wspierającego Elli Fitzgerald, a także pracował w Kleinformationen z Lee Konitzem w Nowym Jorku . W 1962 roku nagrał albumy Undercurrent i Interplay z Billem Evansem , dwie wysoko cenione płyty. W wywiadzie opisał współpracę z Evansem jako „duchową ucztę” i pochwalił jego zdolność do strukturyzowania, zwłaszcza w przypadku pominięcia zbędnych akordów. W latach 1961/1962 był członkiem grupy Sonny'ego Rollinsa i pracował nad swoimi albumami What's New i The Bridge , zanim założył trio z Tommy Flanagan i Percy Heath oraz kwartet z Art Farmer ( Live at the Half Note 1963). Nagrania z Paulem Desmondem , Gerrym Mulliganem , Colemanem Hawkinsem , Guntherem Schullerem i Johnem Lewisem również istnieją z tego okresu .

W 1965 roku prowadził własne trio (z Redem Mitchellem i Colinem Baileyem ), ale musiał też pracować jako muzyk studyjny. Ponadto poświęcił się coraz bardziej nauczaniu w Berklee College of Music . W 1972 grał z Ornette Colemanem . Potem coraz częściej pojawiał się w duecie z Ronem Carterem czy Oscarem Petersonem . Hall miał liczne występy solowe od wczesnych lat 80. Nagrywał także z Itzhakiem Perlmanem , George'em Shearingiem ( pierwsze wydanie , 1981) i Ronem Carterem (1982). Na europejskich festiwalach występował w duecie z Michelem Petruccianim , który zaprezentował album Power Of Three z Wayne Shorter . Pracował także w trio ze Stevem LaSpiną i zmieniającymi się perkusistami, takimi jak Akira Tana .

Od 1999 roku regularnie występuje w duecie z Patem Methenym . Do swojego stałego trio (ze Scottem Colleyem i Lewisem Nashem ) od czasu do czasu zapraszał takich gości jak Joe Lovano , Greg Osby , Kenny Barron czy Slide Hampton . W projekcie Jim Hall & Basses grał ze Scottem Colleyem, Charliem Hadenem , Dave'em Hollandem , George'em Mrazem i Christianem McBride . W 2008 roku wywołał sensację wspólnym albumem z Billem Frisellem (Hemispheres) . Ostatnie nagrania zostały dokonane w 2010 roku, kiedy on i Greg Osby, Steve LaSpina i Joey Baron w Birdland (gościnnie na Live Birdland ). W dziedzinie jazzu brał udział w 371 sesjach nagraniowych w latach 1955-2010, według Toma Lorda .

Hall, który współtworzył Third Stream od 1960 roku , znalazł zasłużone uznanie jako kompozytor i aranżer dopiero po wydaniu albumów Textures (1996) i By Arrangement (1998), które w 1997 roku zostały wyróżnione nagrodą New York Jazz Critics Circle Award . Ostatnio coraz częściej pisze wielkoformatowe kompozycje, w tym Peace Movement , koncert na gitarę i orkiestrę symfoniczną, którego premiera odbyła się z Baltimore Symphony na Pierwszym Światowym Kongresie Gitarowym w czerwcu 2004 roku.

Hall miał subtelne podejście do harmonii i technologii, a także bardzo delikatne i przemyślane podejście do brzmienia swojego instrumentu. Stylistycznie skupiał się przede wszystkim na instrumentach dętych, takich jak Zoot Sims i piosenkarze, dzięki czemu kultywował śpiewanie, zwłaszcza na gitarze elektrycznej. Za jego życia ważni koledzy opisywali go jako najwybitniejszego żyjącego gitarzystę jazzu ; Gitarzyści tacy jak John McLaughlin , Larry Coryell , John Scofield i Pat Metheny nazywają go swoim wzorem do naśladowania.

Hall był nadal autorem wielu prac dydaktycznych; Berklee College w Bostonie nazwał po nim fundusz stypendialny.

W 1998 roku otrzymał wysoko ufundowaną nagrodę Jazzpar . Mieszkał w Greenwich Village z żoną, psychoanalitykiem Jane Hall . Hall zmarł z powodu niewydolności serca w grudniu 2013 roku w wieku 83 lat.

Notatki dyskograficzne

Jim Hall (2010)

• Undercurrent (Blue Note, 1962) z Billem Evansem
• Alone Together , 1972, duet z Ronem Carterem
• Concierto (CTI, 1975) z Chetem Bakerem, Paulem Desmondem, Sir Rolandem Hanną, Ronem Carterem, Stevem Gaddem
• Jim Hall na żywo! (Horizon, 1975) z Donem Thompsonem , Terry Clarke
• Na żywo na festiwalu Morza Północnego (Wyzwanie, 1979) z Bobem Brookmeyerem
• Dedications & Inspirations (Telarc, 1993) solo
• Tekstury (Telarc, 1996)
• JAZZPAR Quartet + 4 (Storyville, 1998) z Chrisem Potterem , Thomasem Ovesenem, Terry Clarkiem i Zapolski String Quartet
• Jim Hall & Pat Metheny (1999) (DE: Gold in Jazz Award)
• Gland Slam: Live at the Regattabar (Telarc, 2000) z Joe Lovano, Lewis Nash
• Jim Hall & Basses (Telarc, 2001) z Charliem Hadenem, George'em Mrazem, Dave'em Hollandem

literatura

• Jim Hall: Odkrywanie gitary jazzowej . Hal Leonard Publishing Corporation, 1990, ISBN 0-7935-0392-2 .
• Jim Hall w rozmowie z Jimem Fergusonem i Arniem Berle, maj 1983. W: Donn Menn (red.): Secrets from the Masters . San Francisco, GPI Books, 1992.

linki internetowe

• Oficjalna strona internetowa (angielski)
• Obszerna dyskografia
• Jim Hall at AllMusic (angielski)
• Jim Hall at discogs (angielski)
• Jim Hall w internetowej bazie danych filmów (angielski)

Indywidualne dowody

1. ^ Nekrolog w JazzTimes
2. ↑ Martin Kunzler : Jazz Lexicon. Tom 1: A - L (= rororo-Sachbuch. Vol. 16512). Wydanie 2. Rowohlt, Reinbek koło Hamburga 2004, ISBN 3-499-16512-0 .
3. ↑ Wolf Kampmann (red.), Z pomocą Ekkeharda Jost : Reclams Jazzlexikon . Reclam, Stuttgart 2003, ISBN 3-15-010528-5 , s. 219.
4. ↑ Wywiad na jego stronie internetowej w dziale „Radio”.
5. ↑ Listy jazzowe z okresu 28 września - października. 4 2012 w The New York Times
6. ↑ Tom Lord : The Jazz Discography (online, dostęp 27 listopada 2019)
7. ↑ Jego kompozycja Piece for Guitar & Strings znajduje się na płycie Jazz Abstractations wydanej przez Johna Lewisa i została oceniona przez Alana Kurtza jako jedna z najważniejszych w tym gatunku. Zobacz The Dziesiątki: dwanaście niezbędne „trzeci strumień” Przedstawienia ( pamiątka z oryginałem od 15 października 2008 roku w Internet Archive ) Info: archiwum Link został wstawiony automatycznie i nie została jeszcze sprawdzona. Sprawdź oryginalny i archiwalny link zgodnie z instrukcjami, a następnie usuń to powiadomienie. . @ 1@ 2Szablon: Webachiv / IABot / www.jazz.com
8. ^ Brian Priestley w przewodniku Jazz Rough Guide (Stuttgart 1999)
9. ↑ jazztimes.com: niewydolność serca
10. ^ Złota / platynowa baza danych Federalnego Stowarzyszenia Przemysłu Muzycznego, dostęp 23 czerwca 2016 r