Agnolo Bronzino
Agnolo di Cosimo di Mariano, również Agnolo Tori nazywa Bronzino , (* 17-sze listopad 1503 w Monticelli , nowoczesnym przedmieściach Florencji ; † 23. listopad 1572 we Florencji) był włoskim malarzem od manieryzmu .
Bronzino był malarzem fresków, ołtarzy, obrazów dewocyjnych oraz scen alegorycznych i mitologicznych . Przede wszystkim jednak wyróżnił się jako znakomity malarz portretowy . Podobnie jak w przypadku Rafaela , jego prace można było upowszechniać dzięki nowym możliwościom grafiki .
Bronzino był malarzem bardzo wykształconym i czytanym, który dobrze znał dzieła wielkich humanistów stulecia, takich jak Dante , Pietro Bembo i Petrarca . Był autorem wierszy i członkiem Akademii Florenckiej.
życie i praca
Florencja i Pesaro
Bronzino był uczniem Raffaellino del Garbo i Jacopo Pontormo . Z Pontormo namalował freski w latach 1522-1525 w Charterhouse of Galluzzo niedaleko Florencji, 1535-1536 w Villa Medici di Careggi oraz w latach 1538-1543 w Villa Medici di Castello. Obrazy religijne i mitologiczne powstałe między 1525 a 1535 rokiem są pod silnym wpływem manierystycznego stylu malarskiego jego mistrza, w niektórych przypadkach oba pracowały na tych samych obrazach, dlatego przypisanie ich jest często kontrowersyjne. W 1530 roku pracował przez dwa lata na dworze księcia Urbino , Francesco Maria I della Rovere . Brał udział w wyposażeniu Willi Imperiale niedaleko Pesaro w alegoryczne i mitologiczne freski. Dla Guidobaldo II della Rovere namalował obraz Apolla i Marsjasza, aw 1532 roku swój portret, gatunek, w którym później odniósł wielki sukces.
Nadworny malarz Medyceuszy
Około 1533 roku Bronzino udał się z Urbino do Florencji na dwór Medyceuszy, gdzie otrzymał status malarza nadwornego. Bronzino należał do wąskiego kręgu intelektualistów, pisarzy i artystów, których książę przyciągnął do siebie. W 1537 r. Został członkiem Towarzystwa św. Łukasza i wstąpił do Akademii Florenckiej. Podczas pobytu w Rzymie w latach 1546-1547 poznał dzieła Michała Anioła , które dokładnie przestudiował. Oprócz kolejnego krótkiego pobytu w Pizie w latach 1564-1565, całe swoje życie spędził we Florencji. Jednym z jego zadań jako malarza nadwornego było wykonywanie dekoracji świątecznych, m.in. B. na uroczysty wjazd Eleonory di Toledo do Florencji z okazji jej ślubu w 1539 roku z Cosimo I de 'Medici . Jednak te i inne dekoracje festiwalowe i teatralne, które Bronzino wykonał dla Medyceuszy i innych rodzin arystokratycznych, nie przetrwały.
W Palazzo Vecchio namalował kaplicę Eleonory z Toledo ze scenami z Genesis i różnymi wizerunkami świętych.
W latach 1540-1555 wykonał kartoniki dla florenckich warsztatów gobelinowych , w tym 16 scen z historii Józefa ze Starego Testamentu , w które zaangażowany był również Francesco Salviati . Jego projekty wykonali flamandzcy tkacze dywanów Giovanni Rost i Nicholas Karcher.
Jednocześnie, oprócz ołtarzy do kościołów florenckich, namalował dla księcia kilka alegorycznych obrazów, z których najsłynniejszym była Alegoria Miłości , którą książę podarował francuskiemu królowi Franciszkowi I w darze dyplomatycznym.
Portrety
Bronzino namalował dla księcia szereg wybitnych portretów członków rodziny Medyceuszy, w tym liczne portrety dzieci, a także innych szlachciców florenckich, a także poetów, pisarzy i muzyków. Istnieją (autoryzowane) repliki i warianty wielu jego portretów Medyceuszy , które zostały wykonane w jego pracowni z udziałem różnych artystów, takich jak Lorenzo di Bastiano Zucchetti, Giovanni Maria Butteri, a przede wszystkim Alessandro Allori , jego uczeń i później adoptowany syn. Istnieją tylko repliki niektórych jego portretów, podczas gdy oryginalne wersje zaginęły. Przykładem są portrety Cosimo de 'Medici z 1555 r. (Repliki w Turynie i Berlinie) czy portret z 1569 r. (Rok, w którym nadano mu tytuł Wielkiego Księcia). Jak duży jest udział poszczególnych zdjęć Bronzino, jest stałym tematem do badań.
Jego portrety są zwykle wzbogacane o przedstawienie architektury tła, charakteryzującej rzeczywiste środowisko portretowanej osoby, a także o skrupulatnie wierne odwzorowanie obiektów, które charakteryzują daną osobę. Bardziej interesuje go reprezentacja postaci czy interpretacja psychologiczna, niż ścisła ocena indywidualności i dokładny opis odpowiedniego statusu społecznego. Jego portrety emanują chłodem i dystansem, co jest spowodowane jego upodobaniem do lokalnych kolorów , emaliowym połyskiem, z jakim odtwarzane są ubrania, biżuteria i fizyczność jego postaci. Portrety przekazują bardzo pouczający - choć wyidealizowany - obraz bohaterów florenckiej arystokracji z połowy XVI wieku. Bronzino nadał Medyceuszom autoportret w mediach oraz ich politycznej i kulturalnej propagandzie ich artystyczną formę.
Obrazy religijne
Podczas całej swojej kariery Bronzino wielokrotnie malował ołtarze lub obrazy o treści religijnej, takie jak wczesne ołtarze i freski, które powstały w latach 1520-1530 dla kościołów we Florencji lub Adoracja pasterzy około 1539 roku, Maryja ze świętymi Elżbietą i Janem wokół 1540 i Święta Rodzina także około 1540 roku. Wzorowy dla manieryzmu florenckiego - z marmurowym chłodem postaci, blaskiem kolorów, bogatym wykorzystaniem cennych materiałów, takich jak B. Lapis lazuli - to Lamentowanie Chrystusa z 1545 r. Obraz, który bardziej przypomina klejnot niż ołtarz, był prezentem dyplomatycznym od księcia dla kardynała Nicolasa de Granvelle, doradcy Małgorzaty Austriackiej i cesarza Karola V, namalował w 1552 r. dla kaplicy Zanchini w Santa Croce obraz Chrystusa w otchłani , na którym podobno przedstawił niektórych swoich przyjaciół.
Cała seria ołtarzy pochodzi z ostatnich lat Bronzino. W następstwie kontrreformacji wytyczne Soboru Trydenckiego dotyczące sztuki religijnej zmieniły wymagania dotyczące ołtarzy. Bronzino zareagował na zmienione gusta swoich klientów i dostosował się do nowych okoliczności. Odchodzi się od celu malarstwa manierystycznego, jak największej wirtuozerii technicznej i malarskiej oraz inwencji formalnej na rzecz jasności narracyjnej i jednoznaczności obrazu. Jednym z jego ostatnich ważnych zadań w dziedzinie sztuki religijnej było wykonanie jego fresku Męczeństwo św. Wawrzyńca w kościele San Lorenzo we Florencji. Jego ostatni ołtarz, Przebudzenie córki Jaira dla Santa Maria Novella we Florencji, ukończył z pomocą swojego przybranego syna Alessandro Allori.
W 1572 roku Bronzino został konsulem florenckiej Akademii Sztuk Pięknych; zmarł kilka miesięcy później, 23 listopada 1572 r., i został pochowany w kościele San Cristoforo we Florencji.
krytyka
Giorgio Vasari pisze o nim:
„Bronzino był i jest bardzo łagodny, chętny do rozmowy, miły w rozmowie i uczciwy we wszystkim, co robił. Był hojny i kochający w komunikowaniu tego, co posiadał, tak bardzo, jak może być szlachetnym artystą, takim jak on. Spokojny w usposobieniu, nigdy nie mówił nic obraźliwego do innych i kochał wspaniałych ludzi naszego zawodu ”.
W związku z tym połączył w sobie wszystkie cechy ludzkie i moralne, których oczekiwano od artysty swoich czasów. Jego przydomek Bronzino może być ukłonem w stronę ciemnej karnacji lub rudawego koloru włosów.
Pracuje
- Książę Guidobaldo von Urbino , ok. 1530–1532, Florencja, Galleria Pitti
- Eleonora di Toledo , około 1539 r., Berlin, Staatliche Gemäldegalerie
- Eleonora di Toledo , 1543, Prague National Gallery , Praga , Czechy
- Lamentowanie zmarłego Chrystusa , około 1540–1525, Musée des beaux-arts et d'archéologie de Besançon , Besançon
- Andrea Doria jako Neptun , około 1540–1550, Pinacoteca di Brera , Mediolan
- Lucrezia Panciatichi , około 1545 r., Florencja, Uffizi
- Bartolomeo Panciatichi , około 1545 r., Florencja, Uffizi
- Cosimo I de 'Medici , 1545–1546, Florencja, Uffizi
- Eleonora z Toledo i jej syn Giovanni , około 1545, Florencja, Uffizi
- Stefano Colonna , 1546, Rzym, Palazzo Barberini
- Alegoria miłości , około 1546, Londyn, National Gallery
- Freski sufitowe i ścienne w Cappella of Eleonora di Toledo , około 1550 r., Florencja, Palazzo Vecchio
- Chrystus w otchłani , 1552, Florencja, Museo dell'Opera di Santa Croce
- Wychowanie córki Jaira; Trójca Święta , 1571, freski w Cappella Gaddi, Florencja, Santa Maria Novella
Wystawy
- 2010 The Drawings of Bronzino , Metropolitan Museum , Nowy Jork
- 2010 Bronzino. Pintore e poeta alle corte dei Medici , Palazzo Strozzi , Florencja
literatura
- Elizabeth Pilliod: Pontormo, Bronzino, Allori. A Geneaology of Florentine Art. Yale University Press, New Haven / Londyn 2001.
- Maurice Brock: Bronzino . Paryż: Flammarion 2002, ISBN 2-08-010877-8
- Charles McCorquodale: Bronzino . Chaucer Press 2005, ISBN 1-904449-48-4
- Palazzo Strozzi: Bronzino. pittore e poeta alla corte dei Medici. Katalog wystawy. Mandragora, Firenze 2010, ISBN 978-88-7461-153-9 .
- Giorgio Vasari: Życie Montorsoli i Bronzino oraz artystów Accademia del Disegno . Pod redakcją Alessandro Nova, zredagowane i nowo przetłumaczone na język niemiecki przez Hana Gründler i Katja Lemelsen. Berlin 2008
linki internetowe
- Literatura autorstwa i o Agnolo Bronzino w katalogu Niemieckiej Biblioteki Narodowej
- Prace Agnolo Bronzino w Zeno.org .
Indywidualne dowody
- ↑ The small encyclopedia , Encyclios-Verlag, Zurich, 1950, tom 1, strona 235
dane osobiste | |
---|---|
NAZWISKO | Bronzino, Agnolo |
ALTERNATYWNE NAZWY | Cosimo, Agnolo di; Tori, Agnolo; Bronzino |
KRÓTKI OPIS | Malarz włoski |
DATA URODZENIA | 17 listopada 1503 |
MIEJSCE URODZENIA | Monticelli (Florencja) , dziś Florencja |
DATA ŚMIERCI | 23 listopada 1572 |
Miejsce śmierci | Florencja |