Angélique (opera)

Angélique jest opera (oryginalna nazwa: "Farsa") w jednym akcie przez Jacques Ibert (muzyka) z librettem przez "Nino" (właściwie Michel Jean Veber). Premiera odbyła się 28 stycznia 1927 roku w Théâtre Bériza (Théâtre Fémina) w Paryżu.

wątek

Akcja opery rozgrywa się we francuskim porcie przed domem Bonifacego i sklepem z porcelaną „Au Bonheur Fragile” („Kruche szczęście”). Dom jego sąsiadki Charlota znajduje się po drugiej stronie ulicy. Bonifacy jest żonaty z młodą i piękną Angélique, która od jakiegoś czasu czyni swoje życie piekłem. Krytykuje go i bije. Kiedy narzeka na swoje cierpienie, Charlot odradza rozwód. Znacznie lepiej byłoby po prostu sprzedać go najbliższemu turystowi, nawet jeśli nie ma już dużej wartości. Charlot obiecuje wziąć sprawy w swoje ręce. Rozmawia z Angélique i faktycznie przekonuje ją, że sprzedaż byłaby dla niej również korzystna. Następnie zawiesza przed drzwiami tabliczkę z napisem „Kobieta na sprzedaż”. Sąsiedzi przyglądają się temu sceptycznie. Dwie plotki opowiadają się po stronie Angélique i twierdzą, że Bonifacy maltretował Angélique.

Pierwszym potencjalnym nabywcą jest Włoch. Angélique wita go uwodzicielską wokalizą i szybko dochodzi do porozumienia. Ale Bonifacy jest za wcześnie, by cieszyć się odejściem żony. Włoch sprowadza ich z powrotem po krótkim czasie, ponieważ Angélique źle go minęła. Charlot ponownie wystawia rejestrację - czas na dalsze komentarze sąsiadów. Obok pojawia się Anglik. Charlot przedstawia mu aktywa Angélique i jest w stanie je ponownie sprzedać. Jego szczęście jest również krótkotrwałe. Angélique powraca i jest ponownie oferowana do sprzedaży. Sąsiedzi ponownie komentują to wydarzenie. Trzecią zainteresowaną osobą jest Afrykanin („Murzyn”) szukający panny młodej. Charlot pyta go, ile zwykle zapłaciłby za kobietę w swoim rodzinnym kraju - i prosi o podwójną kwotę za Angélique. Afrykanin to bierze, ale nie jest lepiej niż jego dwaj poprzednicy.

Bonifacy jest zdesperowany, że po prostu nie może pozbyć się Angélique. Chce ją do diabła. To życzenie szybko się spełniło: diabeł osobiście odbiera Angélique. Bonifacy, Charlot i sąsiedzi świętują radośnie - ale diabeł również przywraca Angélique. Teraz Bonifacy desperacko chce odebrać sobie życie. Ale Angélique się zmieniła. Nagle jest cicha i deklaruje wieczną miłość Bonifacemu. Znowu je podnosi. Wszyscy wiwatują. Na koniec jednak słyszy się głos Bonifacego: „Jest jeszcze na sprzedaż”.

układ

Farsa należy do gatunku melodramatu , jak to było w zwyczaju we Francji na początku XX wieku - ale nie w wariancie lirycznym, do którego należy np . Melodramat Igora Strawińskiego Perséphone . Zamiast tego, dzieło Iberta wpisuje się w tradycję operetek Jacquesa Offenbacha czy Charlesa Lecocqa ze względu na wysoki udział tekstu mówionego . Jest dwadzieścia scen mówionych i jedenaście scen muzycznych. Rytmiczny chór sąsiadów, któremu towarzyszą krótkie orkiestrowe wykrzykniki, służy jako przejście między utworami wokalnymi.

Harmonia charakteryzuje się „złymi nutami”, bitonalnością i ciągłym rytmicznym „popędem”. Poszczególne osoby charakteryzują aluzje (parodie) do innych gier muzycznych. Muzyka gdy włoscy wykonuje przypomina opery buffa z Gioacchino Rossini , natomiast z Afryki przypomina jazzu i muzyki orientalnej. Nadejście diabła, podobnie jak Méphistophélès, zapowiada w „ La damnation de Faust ” Berlioza rytm fortissimo orkiestry. Teksty Charlot parodiują prace Corneille i Racine.

Angélique ze swoimi łatwo zrozumiałymi melodiami, często dysonansowymi akompaniamentami i żywymi tanecznymi rytmami, została uznana przez krytyka muzycznego Ulricha Schreibera za „odrodzenie starego wodewilu w stylu sali muzyki współczesnej ”. Sam Ibert dużo myślał o swojej operze, którą opisał jako nowatorską. Kiedyś napisał, że doprowadził głosy do granic ich możliwości i nie oszczędził orkiestry, aby osiągnąć maksymalny efekt przy minimalnej liczbie instrumentów.

Oprzyrządowanie

W skład orkiestrowej opery wchodzą następujące instrumenty:

• Instrumenty dęte drewniane : dwa flety (2. również piccolo ), obój , klarnet Bb i A, fagot
• Mosiądz : róg , trąbka , puzon
• dwa kotły , perkusyjne : Werbel , bęben Basków , talerze , gong , pręt , bloku drewna , trójkąt
• fortepian
• Smyczki

Historia pracy

Przy swoim Farce Angélique Jacques Ibert współpracował ze swoim szwagrem Michelem Jean Veber, znanym jako „Nino”, który wcześniej napisał libretto do swojej pierwszej opery Persée et Andromède . Projekt tekstu pod tytułem Femme à vendre powstał w 1926 roku dla Théâtre Bériza w Paryżu. Został przyjęty przez kierownictwo teatru. Libretto i kompozycję powstały wówczas w krótkim czasie między lutym a majem 1926 roku.

Na premierze w dniu 28 stycznia 1927 roku w Théâtre Bériza (Teatr Femina) Angélique połączono z Roberta Siohan za operę Le Baladin de satyna cramoisi (libretto: René Morax). Marc Ducros (Boniface), Edmond Warnéry (Charlot), Max Moutia (włoski), Steward Parker (angielski), Robert Marvini (Murzyn), Palauda (diabeł), Marguerite „Magali” Bériza (Angélique), Germaine Dubourdonne (1. Gossip ) i Rose Daumas (druga plotka). Dyrektorem muzycznym był Vladimir Golschmann, reżyserował Xavier de Courville, a scenografię zaprojektował Ladislas Madgyès. Występ został bardzo dobrze przyjęty.

Angélique stała się najbardziej udaną operą Iberta. Zwykle był łączony z innymi sztukami jednoaktowymi. W tym samym domu wznowiono działalność 21 listopada 1928 r. Pod kierownictwem muzycznym Gastona Pouleta. 2 czerwca 1930 roku dzieło przejęła Opéra-Comique (dyrygent: Albert Wolff , scenografia i kostiumy: René Moullaert, inscenizacja: Georges Ricou). Pozostał tam przez długi czas i do końca 1972 roku doczekał się łącznie 110 przedstawień.

Inne ważne występy to:

• 1930: Krolloper Berlin - wersja niemiecka Marie Pappenheim ; Dyrygent: Alexander von Zemlinsky , reżyseria: Gustaf Gründgens , scenografia: Caspar Neher ; z Bernhardem Bötelem , Margret Pfahl, Else Ruziczka i Leo Schützendorfem
• 1936: Brno - w języku czeskim
• 1937: Wiedeń - po francusku
• 1937: Nowy Jork
• 1948: Buenos Aires - tysięczny spektakl; Dyrygent: Jacques Ibert
• 1951: Hamburg - Dyrygent: Horst Stein
• 1953: Monachium - dyrygent: Kurt Eichhorn , reżyseria: Hans Zimmermann , scenografia: Max Röthlisberger ; Angélique: Rosl Schwaiger
• 1955: Mannheim
• 1958: Lucerna
• 1970: Wiedeńska Opera Państwowa w Redoutensaal - dyrygent: Hans Swarowsky , inscenizacja: Axel Corti , scenografia: Hubert Aratym , Angélique: Mimi Coertse , Karl Dönch , Murray Dickie - w połączeniu z baletem Hommage à Couperin i The poor sailor Dariusa Milhauda zaaranżowane przez Richarda Straussa
• 1977: Wiedeńska Opera Kameralna - z La cambiale di matrimonio Rossiniego ; Dyrygent: Harald Goertz, reżyser: Erich Koller; Angélique: Dorothee Reingardt
• 1981: Düsseldorf
• 1983: Trewir
• 1984: Festiwal Carpentras - dyrygent: Henri Gallois
• 1986: Lubeka - z L'heure espagnole firmy Ravel

Nagrania

• 25 stycznia 1954 - Tony Aubin (dyrygent), Orchester Lyrique de l'ORTF Paris, Chœurs du Radio France.
  Lucien Lovano (Boniface), Roger Bourdin (Charlot), Pierre Giannotti (włoski), Serge Rallier (angielski), Jean Vieuille (Murzyn), Marcel Génio (diabeł), Géori Boué (Angélique), Gisèle Desmoutiers (pierwsza baza plotkarska), Yvette Darras (druga plotka).
  Na żywo, na koncercie z Paryża.
  BOURG LP: BG 3010 mono (1 LP).
• 1994 - Reinhard Schwarz (dyrygent), Manfred Schnabel (inscenizacja), orkiestra filmowa Babelsberg , obywatele Rheinbergera.
  Thomas Bauer (Boniface), Lorenzo Carola (Charlot), Victor Gaviola (włoski), Christoph Strehl (angielski), Stefan Stoll (Murzyn), Alexander Pfitzenmeier (diabeł), Karine Bergamelli (Angélique), Christina Gahlen (pierwsza baza plotkarska), Ulrike Andersen (2. baza plotkarska).
  Wideo; mieszkać z Rheinsberg; kompletna, niemiecka wersja napisana przez Manfreda Schnabela i Marie Pappenheim .
• Marzec 1996 - Yoram David (dyrygent), orkiestra i chór Teatro Massimo di Palermo .
  Carmelo Caruso (Boniface), Luis Masson (Charlot), Bruce Fowler (włoski), Max René Cosotti (angielski), George Hawkins (Murzyn), Renzo Casellato (diabeł), Gaëlle Méchaly (Angélique), Patrizia Orciani (pierwsza baza plotkarska) , Tiziana Tramonti (2. baza plotkarska).
  Nagrania studyjne; Całkowicie.
  Fonit Cetra CD: PST 7001833, Warner Fonit 8573-83513-2 ZS (1 CD).

linki internetowe

• Dane dotyczące pracy dla Angélique na podstawie MGG z dyskografią w Operone
• Informacje o wydajności Belgradzkiego Teatru Madlenianum

Indywidualne dowody

1. ↑ ^{a b c d e f g h} Michel Pazdro: Angélique. W: Encyklopedia teatru muzycznego Piper . Tom 3: Działa. Henze - Massine. Piper, Monachium / Zurych 1989, ISBN 3-492-02413-0 , str. 138-140.
2. ↑ ^{a b} Angélique na operamanager.com (włoski).
3. ^ ^{A b c} Richard Langham Smith:  Angélique (ii). W: Grove Music Online (angielski; wymagana subskrypcja).
4. ^ Ulrich Schreiber : Przewodnik po Operze dla zaawansowanych uczniów. XX wiek II Opera niemiecka i włoska po 1945 roku, Francja, Wielka Brytania. Bärenreiter, Kassel 2005, ISBN 3-7618-1437-2 , s. 482.
5. ↑ Angélique. Rekord Biblioteka w Bibliothèque nationale de France , dostępne w dniu 4 maja 2017 r.
6. ↑ 28 stycznia 1927: „Angélique”. W: L'Almanacco di Gherardo Casaglia ..
7. ↑ Œuvres Lyriques Françaises na artlyriquefr.fr, dostęp 5 maja 2017.
8. ↑ ^{a b c d} Horst Seeger : Wielki leksykon opery. VEB Deutscher Verlag für Musik, Lipsk 1978. Wydanie specjalne dla Pawlaka, Herrsching 1985, s. 35.
9. ^ Michael Kraus : Muzyczna nowoczesność w Operach Państwowych w Berlinie i Wiedniu 1945-1989. J. B. Metzler, Stuttgart 2017, ISBN 978-3-476-04352-8 , s. 385 ( ograniczony podgląd w wyszukiwarce książek Google).
10. ↑ Angélique, 2 października 1970. W: Archiwum programowe Wiedeńskiej Opery Państwowej , dostęp 4 kwietnia 2018.
11. ↑ ^{a b c} Jacques Ibert. W: Andreas Ommer: Katalog wszystkich kompletnych nagrań operowych (= Zeno.org . Tom 20). Directmedia, Berlin 2005.