Blul

Blul ( ormiański Բլուլ ), a także sring ( սրինգ ), jest ormiański drewniane fletu . Tradycyjny instrument melodyczny pasterzy jest grany głównie w muzyce ludowej jako solista iw zespole. Flet, podobnie jak ormiański krótki obój duduk, cieszy się dobrą opinią jako szlachetny instrument muzyki kameralnej w przeciwieństwie do lejkowego oboju zurna , który ze względu na swój niski status społeczny jest używany w głośnej muzyce rozrywkowej na świeżym powietrzu.

Projekt i styl gry

Blul ma ustnik. Jest trzymany ukośnie w dół i dmuchany nad ostrą krawędzią z ustami zamkniętymi z jednej strony. Cylindryczna rura zabawowa, otwarta na obu końcach, jest korzystnie wykonana z drewna morelowego. Inne materiały na flety ormiańskie to trzcina i metal. Długość wynosi od 38 do 65 centymetrów, według niektórych danych do 70 centymetrów. Średnica otworu rozszerza się z 10 do 15 milimetrów na bliskim końcu do 15-20 milimetrów w dolnym otworze. Na górze znajduje się dziewięć otworów na palce, dwa dolne nie są zakryte. Jest też naprzeciwko otwór na kciuk. Warianty z mniejszą liczbą otworów (pięć i siedem) są również powszechne. W zależności od wysokości dźwięku blul są zwykle rozróżniane najniższymi dźwiękami C, D ♭ , D i E ♭ . Skoki są diatoniczne i odpowiadają trybowi eolicznemu . Gracz tworzy nuty pośrednie skali chromatycznej , częściowo zakrywając otwory na palce. Blul może łatwo być przesadzone , co znacznie zwiększa zasięg. Średnie tony można podnieść o jedną piątą lub oktawę , wyższe o jedną trzecią . Vibrato stworzył instrument, za pomocą szybkich ruchów palca lub drżenie. Dźwięk jest aksamitnie miękki, odurzający i nieco nosowy.

Pochodzenie i dystrybucja

Ormiański flet szczelinowy shvi wykonany z trzciny

Modyfikacje semickich spółgłosek pisowni BLR i BRL ze słowem środowiska „połysk”, „promieniować światło” występują w Syrii jako potocznik lub bĕlūrā ( „kryształ”, „kamień szlachetny”) oraz w języku Mandaean jako bilur, bilura, billur . Nazwa beryl dla błyszczącego kryształu również sięga tego korzenia. Syryjskie słowo bilura oznacza „instrument dęty, w którym dźwięk jest generowany przez oddychanie powietrzem”. Flet pasterski grany przez Kurdów w południowo-wschodniej Turcji jest spokrewniony z bilûr . W tureckiej prowincji Muş oznacza bülür pewną melodię fletu. Regionalna nazwa fletu owczarka tureckiego w Bitlis to bilor . W północno-wschodnim Iraku flet z dziobem nazywa się blur . Ormiańskie słowo sring („flet pasterski”) pochodzi od starożytnej greki σῦριγξ , łacińskiego syrinx („fajka”, „fajka”), starej nazwy panpipe, która odnosi się do greckiej nimfy Syrinx i prawdopodobnie ma pochodzenie frygijskie .

Odpowiednikiem azerbejdżańskim jest tutak pasterski , który jest maksymalnie o 35 centymetrów krótszy, wykonany z trzciny lub drewna. Regionalnie znany jest również jako duduk (ta sama nazwa co krótki obój ormiański), sumsu i blul . W Ordubad w południowym regionie Nachiczewanu ten flet nazywa się Shuva . Najbardziej znaną nazwą powiązanych fletów pasterskich w Turcji i na Bałkanach jest kaval . Salamuri flet pasterski o długości do 40 cm występuje głównie we wschodniej Gruzji . The Oriental flet ba jest przypisany więcej muzyki klasycznej, orientalne flety rozgrywanych w muzyce ludowej nazywane są shabbaba .

Shvi lub tutak ( t'ut'ak ) to nazwa ormiańskiego fletu szczeliny jądrowej . Składa się z typowo 32-centymetrowej rurki do zabawy wykonanej z drewna morelowego, podobnego litego drewna lub laski roślinnej i ma siedem otworów na palce na górze i jeden otwór na kciuk.

Do najstarszych instrumentów muzycznych znajdujących się na terenie dzisiejszej Armenii należą flety z kości ptaka. Około 1000 roku pne Flet pochodzi z nogi bociana, która wyszła na jaw w 1962 roku podczas wykopalisk w Garni . Napis z 14./15. Wiek pne Flet kości we wschodniej Gruzji, datowany na III wiek pne, który leżał w grobie młodego pasterza i uważany jest za prekursora salamuri . Od V wieku pne W Dvin odkryto flety z kości ptasiej BC .

Średniowieczne flety wytwarzały dźwięki podobne do dzisiejszych. Podobnie jak w przeszłości ormiańska muzyka ludowa, w tym muzyka towarzysząca tańcom, jest głównie wokalna. Wiejskie pieśni ludowe są na ogół monofoniczne i wykonywane są przez solistę lub chór śpiewający unisono . Wiejska muzyka instrumentalna, melodie, które są odtwarzane na blul, w Tutak lub duduk odpowiada strukturze muzyki wokalnej. Melodie w wolnym tempie często brzmią tęsknie, niezależnie od licznych regionalnych form.

Aschugh , piosenkarką epickich piosenek i następcą średniowiecznej gusan od 17 wieku , gra tylko instrumentów strunowych, takich jak Saz , chonguri (podobny do gruzińskiego chonguri ) lub smoły . W towarzyszącej mu orkiestrze nie ma instrumentów dętych. Z kolei w kameralnych orkiestrach miejskiej muzyki rozrywkowej blul może grać na wspomnianych instrumentach smyczkowych wraz z kolczastymi skrzypcami k'yamancha , arabską lutnią na skręcie ʿūd i cytrą na trapezie kanun . Rytm nadaje bęben cylindryczny dhol (pokrewny gruzińskiemu doli ), ramowy bęben ghaval czy para kotłowych bębnów naghara . Podobnie jak instrumenty, melodie wywodzące się z mughamu również pochodzą z kultury persko-islamskiej. Miejskie muzyka instrumentalna wraca do orientalnego instrumentalnej sazandar trójek (nazwany po długą szyją lutni Saz , ormiański nvagurd ), które zostały rozpowszechnione w Południowym Kaukazie od 19 wieku .

Pasterze grał blul solówkę na pastwisku. Melodie dobierali do okazji. Pasterze z radosną melodią prowadzili swoje bydło na pastwisko lub nad wody. Dmuchali też w flet, gdy pies pasterz został poinformowany o niebezpieczeństwie lub gdy jagnięta miały być prowadzone do matek.

Ogólnie uważano, że muzyka ma zdolności magiczne, dlatego muzyka odgrywała rolę w rytuałach uzdrawiania. W ormiańskich opowieściach ludowych można znaleźć magiczne flety, którymi można uwieść książąt lub złych przeciwników bohaterów, by tańczyć do wyczerpania.

literatura

  • Robert At'Ayan, Jonathan McCollum: Blul . W: Grove Music Online , 13 stycznia 2015

linki internetowe

Indywidualne dowody

  1. ↑ Robert At'Ayan, Jonathan McCollum, 2015
  2. ↑ Kjell Aartun: Studies on Ugaritic Lexicography . Z podobieństwami w historii kultury i religii. Część II: Urzędnicy, imiona bogów, epitety bogów, określenia kultowe, metale, zwierzęta, określenia werbalne. Nowe porównywalne inskrypcje: A. Harrassowitz, Wiesbaden 2006, s. 60
  3. ↑ Laurence Picken : Folk Musical Instruments of Turkey. Oxford University Press, Londyn 1975, s. 412, 418
  4. ^ Hrach Martirosyan: Geneza i rozwój historyczny języka ormiańskiego. 2014, s. 1–23, tu s. 6
  5. ^ Saadat Abdullayeva: Shepherd's Pipe Sounds in Orchestras. (PDF; 396 kB) IRS, listopad 2012, s. 54f
  6. ↑ Robert At'ayan: shvi. W: Grove Music Online , 25 maja 2016 r
  7. ^ Emma Petrosian, Ian Quinn: teatralne i muzyczne cechy rękopisów ormiańskich w Galerii Sztuki Walters w Baltimore. W: Biuletyn RIdIM / RCMI, Vol. 19, No. 2. Research Center for Music Iconography, City University of New York, jesień 1994, s. 39-53, tutaj s. 52f
  8. ↑ Joseph Jordania: Georgia . W: Thimothy Rice, James Porter, Chris Goertzen (red.): Garland Encyclopedia of World Music. Tom 8: Europa . Routledge, Nowy Jork / Londyn 2000, s. 839
  9. ↑ Alina Pahlevanian: Armenia. Muzyka ludowa. W: Stanley Sadie (red.): The New Grove Dictionary of Music and Musicians . Vol. 2. Macmillan Publishers, Londyn 2001, str. 10, 12, 14
  10. ↑ Alina Pahlevanian: Armenia. Muzyka ludowa, s. 18
  11. ↑ Hripsime Pikichian: The Call of zurna . W: Levon Abrahamian, Nancy Sweezy (red.): Armenian Folk Arts, Culture, and Identity. Indiana University Press, Bloomington 2001, s. 243