Liliom

dane
Tytuł: Liliom
Oryginalny tytuł: Liliom
Rodzaj: bawić się
Oryginalny język: język węgierski
Autor: Ferenc Molnár
Rok wydania: 1909
Premiera: 7 grudnia 1909
Miejsce premiery: Vígszínház (Teatr Komediowy) w Budapeszcie
osoby
  • Liliom
  • Julia
  • Marie
  • Pani gałka muszkatołowa
  • Luise
  • Pani Hollunder
  • Ficsur
  • Młody starszy
  • Wilk Beifeld
  • Tokarz
  • Linzmann
  • Gubernator miasta
  • Berkovics
  • Policyjny koncypista
  • Stary policjant
  • Dwóch policjantów na koniach
  • Policjant z Breitensee
  • Dwóch detektywów
  • lekarz
  • Dr. bogaty
  • Stephan Kadar

Liliom to tytuł najsłynniejszej sztuki węgierskiego dramaturga Ferenca Molnára , zredagowanej na scenę niemiecką przez Alfreda Polgara jako „podmiejska legenda w 7 obrazach i malowniczym prologu ”. Prapremiera odbyła się 7 grudnia 1909 w Vígszínház ( Budapeszt ), pierwsze niemieckojęzyczne przedstawienie w 1912 w Lessing Theater w Berlinie , a pierwsze udane przedstawienie 28 lutego 1913 w Theater in der Josefstadt w Wiedniu (w wersja niemiecka autorstwa Alfreda Polgara).

zawartość

Liliom jest recommander z pomocą karuzeli w Budapeszcie City Park (w tłumaczeniu niemieckim w Prater ). Jest zatrudniony przez właścicielkę karuzeli, panią Muskat i jest jej kochankiem. Kiedy zakochuje się w pokojówce Julie, a Frau Muskat zbeszta pokojówkę z zazdrości, z jej powodu porzuca pracę. Oboje biorą ślub i znajdują mieszkanie w chacie fotografa Schnella, Hollundera. Tam Julie skarży się swojej przyjaciółce Marie, że Liliom nie chce pracować, a nawet ją bije. Chociaż Liliom kocha swoją żonę, często bije ją z żalu z powodu bezrobocia i ukrywania swoich wrażliwych uczuć .

Liliom wraca do domu z postacią z półświatka Ficsur. Z dumą odmawia, gdy pani Muscat ponownie oferuje mu jego dawne stanowisko w Ringelspiel. Niepokój pary staje się szczególnie dotkliwy, gdy Julie spodziewa się dziecka. Liliom jest szczęśliwa, ale po raz pierwszy w życiu czuje odpowiedzialność i musi opiekować się jego rodziną. Aby znaleźć wyjście, Liliom pozwala na napad w Linzu na człowieka, kasjera zwiedzionej fabryki. Według Ficsur Linzmann powinien przechodzić obok nasypu w każdą sobotę o określonej godzinie z 16 000 koron. Liliom musiał tylko zapytać kasjera, która jest godzina, a Ficsur dźgnąłby go od tyłu. Liliom bierze nóż kuchenny pani Hollunder. Podczas gdy Liliom i Ficsur czekają na swoją ofiarę na nasypie, grają w karty, a Liliom traci 9600 koron, więcej niż oczekiwał. Plan się nie udaje, Linzmann wyciąga pistolet i wzywa dwóch konnych policjantów do patrolowania w pobliżu. Ficsur ucieka, ale Liliom dźga się przed aresztowaniem. Kiedy jest wnoszony na noszach do pracowni pani Hollunder, może przed śmiercią powiedzieć Julie tylko kilka słów o swoim nieudanym życiu. Julie zostaje sama ze zmarłym i rozmawia z nim czule.

Dwóch „policjantów Bożych” stawia zmarłych przed niebiańskim sądem samobójczym, przed którym w końcu muszą przyznać, że zabili się z miłości do Julie i nienarodzonego dziecka. Po szesnastu latach pokuty może wrócić na ziemię na jeden dzień, aby czynić dobro. Po drodze kradnie gwiazdę dla swojej córki Luise. W przebraniu żebraka Liliom udaje, że jest przyjacielem zmarłego na oczach swojej rodziny i mówi swojej dorosłej córce gorzką prawdę o jej ojcu, dopóki Julie nie wyrzuci nierozpoznanego gościa z domu. Kiedy Liliom ze złością klepie dziewczynkę po dłoni, nie czuje bólu. To tak, jakby ktoś z miłością pieścił jej dłoń. Niebiańscy detektywi wyprowadzają Liliom, kręcąc głową. Teraz dziewczyna pyta matkę, czy to możliwe, żeby tak gwałtowny cios nie zaszkodził. Julie odpowiada: „Możliwe, moje dziecko, że ktoś cię uderzy i to wcale nie boli”.

Autor utworu

Ferenc Molnár (1918)

Z okazji pierwszej wydajności z Liliom dniu 7 grudnia 1909 roku w Teatrze Vigszinhaz w Budapeszcie, Franz Molnár został poproszony przez dziennik Magyar Szinpad ( węgierski Stage ) pisać powiadomienia z wyprzedzeniem o Liliom w sekcji autora o swojej sztuce :

„Wszyscy widzieli strzelnicę w parku miejskim. Czy pamiętasz, jak dziecinne, jak dziwne są wszystkie postacie? Biedni, źli malarze znaków malują te postacie tak, jak wyobrażają sobie życie. W ten sposób też chciałem napisać ten utwór. Z myślami biednego faceta na biegunach w miejskim parku, z jego wyobraźnią i jego szorstkości.”

- Franz Molnár

Historia wydajności

Oprócz niezliczonych humorów i satyr, Franz Molnár wydał już kilka utworów na scenę, kiedy w wieku trzydziestu jeden lat postanowił pewnego wieczoru w kawiarni w Budapeszcie w Nowym Jorku, aby napisać swoją podmiejską legendę Liliom. Ta ulubiona kawiarnia z tych pisarzy był jego ulubione miejsce do pracy. Pisał w „Syberii”, bo tak nazywano wykusz we wspaniałej kawiarni, w bezpośrednim sąsiedztwie orkiestry wojskowej, która grała co wieczór; w dwadzieścia jeden dni dzieło zostało ukończone.

Elegancka premierowa publiczność w budapesztańskim teatrze komediowym Vígszínház 7 grudnia 1909 r. była przyzwyczajona do lekkiego i zabawnego francuskiego jedzenia, przychodziła do teatru głównie po to, by podziwiać aktorów w najnowszych paryskich modelach. Jednak w Liliom popularny aktor Gyula Heged nagle pojawił się na scenie jako podmiejski Hallodri w postrzępionych spodniach, jak wielu sądziło. Liliom został skrytykowany przez prasę codzienną - z kilkoma wyjątkami. Publiczność Budapeszt w momencie brakowało zrozumienia poezji na scenie .

Następnie odbyła się niemieckojęzyczna premiera w teatrze Lessinga w Berlinie w 1912 roku po audycji Alfreda Polgara , która również zakończyła się niepowodzeniem.

Pierwszy udany spektakl (a zarazem przełomowy dla Lilioma ) miał miejsce 28 lutego 1913 w Teatrze in der Josefstadt w Wiedniu. Polgar przetłumaczył sztukę na austriacki idiom, przeniósł ją na wiedeński Prater i dodał prolog do węgierskiego oryginału, reżyser Josef Jarno wcielił się w rolę tytułową, jego żona, popularna aktorka Hansi Niese , w Julię. Po tym przedstawieniu odbyły się hymnowe recenzje, z polgarską adaptacją sztuki pomiędzy baśniami a dramatem społecznym , Liliom rozpoczął swój międzynarodowy triumf, a następnie był wystawiany od Berlina do Amsterdamu i od Londynu do Nowego Jorku .

Włoski kompozytor operowy Giacomo Puccini był tak entuzjastycznie nastawiony do Lilioma, że ​​zapytał Molnara, czy pozwoli mu skomponować utwór do muzyki. Molnár nie zgodził się z tego powodu: „Jeżeli do mojego utworu dodasz muzykę, wszyscy będą mówić o operze Pucciniego. Ale pozostaje kawałkiem Molnár ”.

Pierwszą oprawę operową wykonała austriacka kompozytorka Johanna Doderer , a premiera odbyła się 4 listopada 2016 roku w Monachium przez Staatstheater am Gärtnerplatz .

W 1945 roku utwór posłużył Richardowi Rodgersowi i Oscarowi Hammersteinowi II jako wzór dla odnoszącej sukcesy Broadway - Musical Carousel (dla którego później stworzyła ją także Frank Sinatra i jako hymn piłki nożnej stała się znana piosenką You'll Never Walk Alone ).

Produkcje

Hans Albers jako Liliom w Teatrze Hebbel w Berlinie w 1946 roku

Liliom to jedna z głównych ról aktorskich. Wcielili go m.in. Hans Albers (który zagrał ponad 1800 razy), Harald Juhnke , Charles Boyer , Max Pallenberg , Karl Paryla , Paul Hörbiger , Curd Jürgens , Hans Putz , Heinz Conrads , Josef Meinrad , Karlheinz Hackl ; Julie grała między innymi. Ingrid Bergman , Hanna Schygulla , Inge Konradi , Gertraud Jesserer , Martha Wallner , Andrea Clausen , Fritzi Haberlandt ; jako ficsur widziano m.in. Helmut Qualtinger , Hugo Gottschlich , Heinz Petters i Hanno Pöschl .

1913 Teatr w wiedeńskim Josefstadt . Reżyseria: Josef Jarno (światowa premiera wersji wiedeńskiej), z Josefem Jarno jako Liliom i Hansi Niese jako Julie.

1922 Theater am Kurfürstendamm Berlin, z Maxem Pallenbergiem (Liliom), Lucie Höflich (Marie), Ilka Güning (Frau Muskat), Paulem Morganem (Fiscur)

1931 Volksbühne Berlin , reżyseria: Karlheinz Martin (wersja berlińska), z Hansem Albersem i Therese Giehse jako Frau Muskat; dla Albersa dodano walc Komm auf die Schaukel, Luise (muzyka: Theo Mackeben ; tekst: Albert Polgar ). Spektakl został usunięty z repertuaru po 1933 r. ze względu na żydowskie pochodzenie autora, przez co Albers nie występował już w rolach scenicznych. Dopiero 25 kwietnia 1946 Liliom miał swoją premierę ponownie w Teatrze Hebbel w Berlinie z Hansem Albersem w roli tytułowej, gdzie wystąpił na scenie po raz pierwszy od 12 lat. W 1948 roku Karl Heinz Martin ponownie wystawił sztukę w teatrze Die Auslese w Hamburgu, ponownie z Hansem Albersem. Krytyk Friedrich Luft uczcił Albersa, biorąc wszystko, co dyskredytujące, z terminu aktor ludowy , który raz na zawsze został przychylnie przypisany Hansowi Albersowi.

„Idzie się tam, aby go zobaczyć, wzmocnić się jego pozbawioną skrupułów pewnością siebie. Ponieważ Albers wydaje się nie mieć z sobą żadnych trudności, jest zawsze bardzo zadowolony z Hansa Albersa. Świeci, przede wszystkim lubi siebie, dlatego ludzie tak bardzo go lubią. Tacy faceci jak on są darem niebios, bo chciałbyś być sobą…”

W 1940 roku Ingrid Bergman zagrała Julie w amerykańskiej produkcji z Burgessem Meredithem . Liliom stał się faworytem w repertuarze.

1946 Bawarski Teatr Państwowy , Teatr im Brunnenhof. Produkcja Friedrich Ulmer , z Curd Jürgens (Liliom) i Christą Berndl (Luise) (premiera 24 lipca 1946)

1946 Burgtheater Wiedeń (w Redoutensaal). Reżyseria: Philipp Zeska, z Paulem Hörbigerem (Liliom), Almą Seidler (Julie), Marią Eis (Frau Muskat), Kramerem (Marie)

1951 występ z Curd Jürgens (Liliom) i Heidemarie Hatheyer (Julie)

1953 Wiedeński Teatr Volkstheater . Reżyseria: Günther Haenel , z Hansem Putzem (Liliom), Marthą Wallner (Julie), Hugo Gottschlichem (Ficsur), Hilde Sochor (Marie), Dorotheą Neff (Pani Hollunder), Walterem Kohutem (Młodszy Starszy), Otto Schenk (Wilk) Beifeld ), Ernst Meister (Stephan Kadar), Lotte Ledl (Luise), Oskar Wegrostek (gubernator miasta)

1963 Burgtheater Wiedeń. Reżyseria: Kurt Meisel , z Josefem Meinradem (Liliom), Inge Konradi (Julie), Hansem Moserem (Policja Concipist), Susi Nicoletti (Frau Muskat), Lotte Ledl (Marie), Michaelem Janischem (Fiscur)

1971 Wiedeński Teatr Volkstheater . Reżyseria: Gustav Manker , z Hansem Putzem (Liliom), Elfriede Ramhapp (Julie), Hilde Sochor (Frau Muskat), Heinzem Pettersem (Fiscur), Brigitte Swobodą (Marie), Franzem Morakiem (Młodszy), Carlo Böhmem (Stefan Kadar) ), Susanne Ganzer (Luise), Gustav Dieffenbacher (policyjny koncypista)

1972 Schauspielhaus Bochum , reżyseria: Rainer Werner Fassbinder , z Liliom ( Wolfgang Schenck ), Julie ( Hanna Schygulla ), Marie ( Irm Hermann ), Frau Muskat ( Margit Carstensen ), Luise ( Jutta Wachsmann ), Fiscur ( Kurt Raab ), Frau Hollunder ( Ingrid Caven ), Der Junge Hollunder (Rudolf W. Brem), Wolf Beifeld ( Peter Kern ), Drechsler, Linzmann (Rainer Hauer), Gubernator Miasta ( Ulli Lommel ), Berkovice (Karl von Liebezeit), Policja Concipist (Margit Carstensen) , 2 funkcjonariuszy policji (Karl von Liebezeit, Ulli Lommel), Liliom in Heaven (Kurt Raab), El Hedi ben Salem (Angel); Muzyka: kruki rówieśników

„Liliom, pełen wdzięku i witalności krzykacz z wesołego miasteczka, a także lekkomyślny i zabawny podmiejski Casanova, rezygnuje ze swojej pozycji na wesołym miasteczku w Paryżu z powodu pokojówki Julie, która spodziewa się po nim dziecka. Początkowo rozradowany, wkrótce pogrąża się w rozpaczy i pozwala kumplowi od picia przekonać go do napadu. Kiedy zamach się nie udaje, Liliom popełnia samobójstwo, uciekając przed policją. Dwóch ubranych na czarno mężczyzn eskortuje go do niebiańskiego posterunku policji, gdzie Liliom ma swój proces. Nagranie jest pokazane jako dowód pokazujący, jak bez powodu spoliczkował swoją żonę. Za to musi cierpieć piekielny ogień przez szesnaście lat. Potem może wrócić na ziemię na jeden dzień, aby zrobić coś dobrego dla swojej dorosłej córki. Mówi do niej jak do obcej osoby, a jej ojca, którego nigdy nie znała, opisuje jako do niczego. Kiedy nie chce w to uwierzyć, jest tak podekscytowany, że w niekontrolowany sposób uderza dziecko w twarz. Triumfy poddiabła, o których aniołowie zawsze wiedzieli: Liliom jest niepoprawną osobą! Grozi kolejna kara, ale łzy matki i córki, które przeznaczone są dla pamięci Liliom, spadają na szalę niebiańskiej sprawiedliwości i przechylają szalę na jego korzyść.”

1974 Schauspiel Frankfurt , reżyseria Hans Neuenfels , Gottfried John , Elisabeth Trissenaar , Lore Stepanek, Wilfried Elste, Eva-Maria Strien, Hermann Treusch , Christian Redl

1981 Bregenz Festival , reżyseria: Ernst Haeusserman , Heinz Marecek (Liliom), Maria Bill (Julie), Dolores Schmidinger (Marie), Erni Mangold (Muskat), Michael Schottenberg (Ficsur), Hans Thimig (rysownik)

1985/86 Volkstheater Wien , reżyseria: Dietmar Pflegerl , z Wolfgangiem Böckiem (Liliom), Ulrike Jackwerth (Julie), Kathariną Manker (Marie), Wolfgangiem Böckiem otrzymał Nagrodę im . Karla Skraupa .

1986 Theater am Meer - Niederdeutsche Bühne Wilhelmshaven , pierwsze przedstawienie w języku dolnoniemieckim 7 listopada 1986, reżyseria: Harald Dornseiff, z Liliom ( Arnold Preuß ), Julie (Marion Zomerland)

1993 Burgtheater Vienna, reżyseria: Paulus Manker , z Karlheinz Hackl (Liliom), Andrea Clausen (Julie), Gertraud Jesserer (Frau Muskat), Maria Happel (Marie), Johann Adam Oest (Wolf Beifeld), Hanno Pöschl (Fiscur), Ingrid Burkhard (Pani Hollunder), Pavel Landovský (Stefan Kadar), Eva Herzig (Luise), Johannes Krisch (Niebiański Policjant), Haymon Maria Buttinger (Niebiański Policjant), Karl Fischer (Policjant), Markus Werba (Prater wołający), Maxi Blaha (gość Prater) i Kurt Meisel (który wystawił sztukę w Burgtheater w 1963 roku) jako policyjny koncypista.

2000 Teatr Thalia . Reżyser: Michael Thalheimer , z Peterem Kurthem (Liliom) i Fritzi Haberlandt (Julie), produkcja stała się znana również dzięki wtrąceniu Klausa von Dohnanyi : "To przyzwoity kawałek, nie musisz go tak grać!"

„Michael Thalheimer tak radykalnie oczyścił i zbezcześcił klasykę wesołego miasteczka Molnára, że nic nie pozostało z całej pięknej błogości Prateru, Strizzi i sentymentu pokojówki. Zamiast romansu jest drastyczność, zamiast plemników łez, zamiast gładkich ścian, zamiast piktogramów magicznych budek. Ale cud się zdarza: „Liliom” Molnára przetrwał zamach – i teraz wygląda tak samo żywo, jakby był dziełem Büchnera czy Horvátha. W wersji bez kości, rozjaśnionej mnóstwem tekstów i personelu, nieszczęsny romans hałaśliwego karnawałowego wołającego zamienia się w gorzki i zimny dramat dwojga niemych ludzkich dzieci, którym nie można pomóc na ziemi ani w niebie.

2005 Schlossspiele Kobersdorf , reżyseria: Michael Gampe z Wolfgangiem Böckiem w roli tytułowej, Gerti Drassl jako Julie i Peter Uray jako rysownik.

2007 Württembergisches Staatstheater Stuttgart , reż. Karin Henkel , z Felixem Goeserem i Davidem Böschem w Schauspiel Essen z Günterem Franzmeierem w roli tytułowej.

2008 Niemiecki Teatr Narodowy Weimar . Dyrektor. Nora Schlocker z Jürgiem Wisbachem jako Liliom i Karoline Herfurth jako Julie.

2010 Schauspielhaus Graz , reżyseria: Viktor Bodó , z Janem Thümerem (Liliom) i Kata Petö (Julie).

2010 Wiener Volkstheater , reżyseria: Michael Schottenberg , z Robertem Palfraderem jako Liliom i Kathariną Straßer jako Julią.

2013 Schauspielhaus Bochum , reżyseria: Christina Paulhofer , z Florianem Lange (Liliom) i Kristiną Peters (Julie). Produkcja z samochodzikami zderzakowymi i akrobatami projektu Stolica Kultury Bochum Urbanatix .

2013/2014 Burgtheater Vienna, reżyseria: Barbara Frey , z Nicholasem Ofczarek (Liliom), Kathariną Lorenz (Julie), Mavie Hörbiger (Marie) i Jasną Fritzi Bauer (Luise).

2019 Thalia-Theater , Hamburg, koprodukcja z Festiwalem w Salzburgu (premiera 17.08.2019), reżyseria: Kornél Mundruczó , z Jörgiem Pohlem (Liliom), Mają Schöne (Julie), produkcja z użyciem robotów przemysłowych.

Opera

2016 Staatstheater am Gärtnerplatz Monachium, muzyka Johanny Doderer, libretto i reżyseria Josef E. Köpplinger , światowa premiera 4 listopada 2016 w Reithalle w Monachium . Z Daniel Prohaska (Liliom), Camille Schnoor (Julie), Angelika Kirchschlager (Frau Muskat), Cornelia Zink (Marie), Matija Meić (Ficsur), Katerina Fridland (Luise) i Dagmar HELLBERG , Christoph Seidl , Maksymiliana Mayer , Erwin Windegger , Tamás Tarjányi oraz chór, chór dziecięcy i orkiestra Teatru Państwowego na Gärtnerplatz.

balet

2011 Hamburg State Opera , Hamburg Ballet , balet Johna Neumeiera

Adaptacje filmowe

Recenzje i teksty

Friedrich Luft , 27 kwietnia 1946

„To jeden z wielkich sukcesów w Nowym Jorku, Wiedniu, Budapeszcie, Monachium, Hamburgu – Bóg jeden wie, gdzie Liliom został trafiony na deski. I zawsze w stroju otoczenia. Zawsze w żargonie miejsca. Hans Albers tworzy melodię dla Berlina. Kiedy uwalnia swoje cudowne, zapomniane przez Boga usta i język pod nosem, przyjemny parkiet wiwatuje.”

Otto F. Piwo , 1979

Alfred Kerr , grany przez Lovisa Corintha (1907)
„Bez wątpienia Liliom jest bardziej poetycki niż jakakolwiek inna jego (Molnar) twórczość sceniczna, w każdym razie zaowocowała owocną współpracą między wielkim magikiem scenicznym Molnarem a wielkim artystą słownym Alfredem Polgarem. Ponieważ przetłumaczył Liliom na niemiecki i dał mu formę słowną, która w dużej mierze odpowiadała za przetrwanie tej „podmiejskiej legendy” na niemieckich scenach”

Alfred Kerr , 1917

„Jak w arcydziele, które się trzęsie, jest ślad kiczu w jego najmocniejszym punkcie, tutaj jest geniusz pośród kiczu”.

Alfred Polgar :

„'Liliom' to 'dobre dzieło' Franza Molnára, które przed sędzią, który orzeka o życiu lub śmierci po śmierci, będzie świadczyło o biednym literackim grzeszniku. Liliom, łobuz, próbuje napadu. Ponieważ chce tworzyć pieniądze dla swojego nienarodzonego dziecka. Jest posłuszny miłości. Ale nie o miłości jako łagodnej magii, ale o miłości jako o nieuniknionym prawie natury. To właśnie piękno tej uduchowionej poezji zniechęca do uczuć. Tutaj dobro i zło to nie kategorie moralne, ale: siły. Nierozerwalne jak odwieczne gwiazdy determinują, kształtują los człowieka i budują jego wewnętrzny świat. Miłość jest dana, równa grawitacji lub sile odśrodkowej. Podmiejska legenda Molnár mówi o sile jej poleceń... wzruszająca rzecz w posłuszeństwie jej jest tylko (o wiele bardziej bezwartościowym) poetyckim produktem ubocznym.
Poziom emocjonalny dzieła wyznacza linia, w której przecinają się brutalność i czułość. Tam może się zdarzyć, że bicie nie boli, a fala życzliwości ogarnie plan morderstwa. Ta irracjonalność serca - ukazana w najprostszym typie osoby w najprostszym przykładzie - nadaje grze wyższy współczynnik. Berlińscy krytycy potraktowali utwór arogancko, bo nie jest tak nudny, pozbawiony humoru i spocony, jak dołączony do niego dramat, którego żałosne bzdury już dawno obrócą się w paskudny proch, gdy ludzie będą się śmiać i płakać nad wędrówką Lilioma po ziemi i niebie. Jestem zaangażowany w formułowanie niemieckiego tekstu „Liliom”, ale nadal kocham ten utwór, czuję się skrępowany i jeśli berlińska krytyka jest słuszna, całym sercem opowiadam się po stronie niesprawiedliwości. W „Liliom” poetyckie ziarno, zatopione w czarnej, żyznej teatralnej glebie, rozkwitło w barwnym rozkwicie. Małe ziółko budapeszteńskie, które posypało się zioło, może wydzielać swój delikatny zapach - c'est la nature! - nie ukrywaj tego. W tej nieważkości jest powietrze i światło, jego figurki, ukształtowane z najzabawniejszą pieczołowitością, mają twarz i oddech, jego mały świat kręci się zgodnie ze swoim prawem i wychwala Stwórcę.”

Feliks Salten , 1921:

Felix Salten, ok. 1910, fot. Ferdinand Schmutzer
„We wszystkich dowcipnych komedii Molnára, w wielu sprytnie widzianych i umiejętnie „przyłapanych” ludziach, którymi jeździ po scenie, w dialektycznej krzywiźnie jego dialogów, zawsze wyczuwa się jedną rzecz dość mocno: Budapeszt. Czuło się to w jego osobistym byciu tak często, jak pulsowało w jego pracach. W jeszcze większym stopniu można to odczuć w jego podmiejskiej legendzie „Liliom”. Ale można to poczuć przyjemniej – lepiej. Jest to jedna z jego wcześniejszych prac i jedna z jego najlepszych. Jest w nim młodość, świeżość i mocny korzeń w ojczystej ziemi. Cała, dziwna natura tego talentu ujawnia się także w „Liliom”. Specjalna mieszanka umiejętności Molnára. Jego skłonność do Capriccio, jego pasja do baroku. Jego ześlizgiwanie się w nierzeczywistość. Jego skłonność do oddawania się fantastyce bez żadnej wyobraźni. Przede wszystkim jednak jego dziwna, dramatyczna siła, która zawsze jest trochę zanurzona w ironii, a tą ironią chroni się przed banalnością. Komedia Lilioms, pisklę, rekordzista, który pieści pokojówki na zewnątrz w miejskim lesie, który z niewiedzy o życiu, ze wstydu przed ukochaną i nienarodzonym jeszcze dzieckiem, które zamienia się w samobójstwo, staje się przestępcą , który potem dochodzi do lepszego życia pozagrobowego w jednym, jak jego biedny mózg wyobraża sobie, życiu pozagrobowym z posterunkiem policji itp., który potem wraca na ziemię, ukojony w czyśćcu, ale nie zmieniony, a jednak ma siłę, by głęboko pogodzić pogrążona w żałobie, ta komedia Lilioma, na poły czepiająca się znanej, dobrze opisanej ziemi, na poły unosząca się po niebie ubogim w wyobraźnię, zawiera już w sobie całego Franza Molnára.
Na tych małych ludzi patrzy się z głębin ludzi z ironią, a jednak z życzliwością. Kiedy widzisz przed sobą te pokojówki, gdy Molnár wprowadza je na scenę, zdajesz sobie sprawę, że nauczył się je rozumieć poprzez jedną ze swoich najsilniejszych cech: poprzez swoją zmysłowość. Ten instynkt otwiera drogę takim prostym stworzeniom do jego poetyckiej wiedzy. Widzi, jak są dobroduszni i prości, pokorni i wciąż niewinni, nawet gdy upadną. Zobacz ich ciche cierpienie i odwagę. Jak odurzeni swoją cnotą i luźno oddani swojemu losowi. Ma ironiczny uśmiech dla tych biednych stworzeń, ale z dużą czułością i dużą życzliwością. W swojej komedii ma silną artystyczną znajomość postaci ludowych. Nie sentymentalizuje ich, ale pokazuje ich złożoność mistrzowskimi akcentami. On sprawia, że ​​pojawiają się przed nami, przykryte prochem ubóstwa, brudem występku. Ale nagle, w pewnym momencie, zdmuchuje z nich kurz i tam porusza się ku nam prawdziwa, wręcz czysta ludzkość. Ten Liliom, który został zatrudniony jako płaczący przez kramarzy w miejskim parku na zewnątrz, bo przyciąga kobiety, ten facet, który jest do niczego w całym swoim wyglądzie; nie ma w swojej istocie nic z przestępcy i złego człowieka. Zbłądził, zabłądził, nigdy nie znał niczego poza budkami, budkami, grami stolikowymi, organami i kobietami, które oddają mu pieniądze i swoją czułość. Nie ma pojęcia o tym świecie i przypomina w tym niektóre postacie z Gorkiego, przypomina Nikitę z „Mocy ciemności” Tołstoja w tym, że jest dzieckiem. Na tej figurze wyraźnie widać rosyjskie wzorce Molnára. Ale w tej postaci ponownie najmocniej podkreśla swój własny styl. Fajnie, że surowości Lilioma nie da się okiełznać. Nie da się go oswoić. Bardzo głęboko ukrywa swoje uczucia w piersi, wciąż udziela śmiałych odpowiedzi w niebiańskiej policji, niczego tak gwałtownie nie zaprzecza jak miłości i skruchy, którą czuje, a nawet po szesnastu latach czyśćca tak niewiele zmienił na jego drodze, że powrócił na godzinę na ziemię, bijąc córkę, której chciał zrobić coś pięknego. Mimo to pokazał jej, pokazał swojej dawnej towarzyszce coś pięknego. Kobieta, którą kiedyś maltretował, teraz dowiaduje się, że można pobić bez odczuwania bólu. Mądrość miłości. Molnár potrafi skierować swoich bohaterów w ciekawą perspektywę, nawet jeśli, jak w ostatnich obrazach „Lilioma”, czasami nie jest to perspektywa Molnára, ale bardziej przypominająca Anatola France'a. W tym utworze ma świetną sztukę atmosfery, ma poczucie towarzyskie. I: talent, talent, talent ”.

Drobnostki

literatura

  • „Liliom” – autor o swoim utworze (Franz Molnár); Z okazji premiery „Liliom” 7 grudnia 1909 w Teatrze Vígszínház w Budapeszcie Franz Molnár został poproszony przez Theatertageblatt „Magyar Szinpad” („Scena węgierska”) o wcześniejsze powiadomienie o „Liliom” w testowana kategoria „Autor o swojej sztuce „Napisać. (z węgierskiego Andrea Seidler), Burgtheater Vienna, książka programowa 1993
  • Liliom ( Felix Salten ); z: Patrząc i bawiąc się, tom 2; Wila-Verlag, Wiedeń / Lipsk 1921
  • Franz Molnar - Liliom ( Alfred Polgar ); z: Kleine Schriften, tom 5 (pod redakcją Marcela Reicha-Ranickiego we współpracy z Ulrichem Weinzierlem ); Rowohlt-Verlag, Reinbek koło Hamburga 1985.

Prace Molnára związane z „Liliomem”:

  • Czarodziej i pokojówka , w: Kis hármaskönyv (Trzy w jednym), opowiadania (z węgierskiego Andrei Seidler). Franklin-Társulat, Budapeszt 1914
  • Epilog do próby samobójczej , w: Ferenc Molnár, roześmiany magik - satyry, anegdoty, humoreski (red. Sandor Ujváry). Interbook-Vaduz, Monachium 1965
  • Schlummermärchen , w: Złota korona cukiernika, opowiadania. Wydawnictwo niemiecko-austriackie, Wiedeń / Lipsk 1913

Indywidualne dowody

  1. ↑ Cytat za: Burgtheater Wien, Programmbuch zu Liliom , 1993, red. Paulus Manker , z węgierskiego przekład Andrea Seidler
  2. ↑ Od dramatu do musicalu (Karin Dietrich); z Karuzeli , broszura programowa, wydana przez Staatstheater Darmstadt, Darmstadt, 2008
  3. ↑ Henning Rischbieter: „Niezrozumiany melodramat”. Die Zeit , 8 grudnia 1972.
  4. ↑ Strona główna Theater am Meer: http://www.theater-am-meer.de/das-archiv/1980er-jahre/397-liliom
  5. ↑ czas. Cytat z http://www.musical-lounge.de/index.php?id=1663  ( strona nie jest już dostępna , szukaj w archiwach internetowych )  Info: Link został automatycznie oznaczony jako uszkodzony. Sprawdź link zgodnie z instrukcjami, a następnie usuń to powiadomienie.@1@2Szablon: Toter Link / www.musical-lounge.de  
  6. ↑ Strona główna Schloss-Spiele Kobersdorf: http://www.kobersdorf.at
  7. ↑ Friedrich Luft: Głos krytyki: Teatr w Berlinie od 1945 roku . Friedrich, Berlin 1965, s. 49.
  8. ^ Alfred Kerr: Zebrane pisma: Nowy dramat. t. 2. S. Fischer, Berlin 1917, s. 272.
  9. ↑ Światowa scena . NA Berlin 1978, 1. wydanie Weltbühnenverlag, Charlottenburg 1933, s. 147.
  10. ↑ Por. Georg Kövary: Dramaturg Franz Molnár. Wagner - Universitätsverlag, Innsbruck 1984, s. 47f ISBN 3-7030-0141-0 .