Marillion

Marillion
Marillion na scenie plenerowej Loreley, 2010
Marillion na scenie plenerowej Loreley , 2010
Informacje ogólne
Gatunek (e) Rock progresywny , neo-prog
założenie 1979
Stronie internetowej www.marillion.com
Członkowie założyciele
Steve Rothery
Doug Irvine (do 1980)
Mick Pointer (do 1983)
Brian Jelliman (do 1981)
Obecny zawód
śpiewanie
Steve Hogarth (od 1989)
bas
Pete Trewavas (od 1982)
Klawiatura
Mark Kelly (od 1981)
bębny
Ian Mosley (od 1984)
gitara
Steve Rothery
byli członkowie
śpiewanie
Ryba (1981-1988)
bas
Diz Minnett (1981-1982)
bębny
Jonathan poruszyciel (1983)
bębny
Jan Marter (1983)
bębny
Andy Ward (1983)

Marillion to brytyjski zespół rockowy założony w Aylesbury w 1979 roku . Ich historię można podzielić na dwie odmienne muzycznie sekcje, co wynika z wymiany wokalisty: Z frontmanem Fishem zespół zdołał zaistnieć jako jeden z najbardziej wpływowych zespołów neo-prog , formy progresywnego rocka rozkwitł w latach 80. XX wieku . W tej formacji, która trwała do 1988 roku, ukazały się cztery albumy, w tym Misplaced Childhood z dwoma największymi singlowymi przebojami zespołu, Kayleigh i Lavender .

Po zerwaniu z Fishem czterej członkowie core, którzy grali razem od 1984 roku, postanowili kontynuować śpiewanie ze Stevem Hogarthem . Ten skład jest nadal aktywny do dziś.

Historia zespołu

„Era ryb” (1979-1988)

Logo 1982-1990
Na imprezie plenerowej w Mannheim, 1986

Zespół powstał w 1979 roku jako grupa instrumentalna pod nazwą Silmarillion , oparta na książce o tym samym tytule autorstwa JRR Tolkiena . Założycielami byli Steve Rothery ( gitara ), Doug Irvine ( bas elektryczny ), Brian Jelliman ( klawisze ) i Mick Pointer ( perkusja ). W 1981 roku do zespołu dołączył wokalista Derek William Dick , lepiej znany jako Fish , a także basista Diz Minnitt. W rezultacie Jelliman i Minnitt zostali zastąpieni przez klawiszowca Marka Kelly'ego i basistę Pete'a Trewavasa . W tym składzie zespół po raz pierwszy wydał singiel Market Square Heroes w październiku 1982 roku . Osiągnęło to 60 miejsce na brytyjskich listach przebojów. Na stronie B maxi singla znalazł się 17-minutowy utwór Grendel . W tym wczesnym dziele Marillion, oprócz głosu Fisha, który przypominał Petera Gabriela , można usłyszeć niektóre często krytykowane dalsze podobieństwa do Genesis , dlatego Marillion był często z zadowoleniem nazywany „drugą najlepszą Genesis wszechczasów”.

Na początku 1983 roku ukazał się niezależny tekstowo i muzycznie debiutancki album Script for a Jester's Tear . Po tym, jak perkusistę Micka Pointera zastąpił Ian Mosley , pojawiły się trzy kolejne albumy, które były równie udane i wyznaczały trendy w dziedzinie tak zwanego neo- progresywnego rocka . Rozwój ten osiągnął szczyt w 1984 roku dzięki firmie Fugazi . Ze swoim najbardziej znanym tytułem, balladą Kayleigh z trzeciego albumu Misplaced Childhood oraz piosenką Incommunicado z kolejnego albumu Clutching at Straws , Marillion zdobyła międzynarodowe przeboje w 1985 i 1987 roku. Okładki albumów zaprojektował artysta Mark Wilkinson .

15 września 1988 roku wytwórnia płytowa Marillions EMI ogłosiła w komunikacie prasowym odejście Fisha. Zgodnie z tą zapowiedzią w zespole istniały poważne różnice co do dalszego kierunku muzycznego. Pierwsze konflikty między Fishem a pozostałymi członkami zespołu powstały już w 1985 roku, kiedy nagrywano w Berlinie Misplaced Childhood . Kłótnie narastały i Fish czuł się coraz bardziej odizolowany w zespole. Podczas „sesji pisania” w sierpniu 1988 roku dla następcy Clutching at Straws pojawiły się poważne różnice zdań co do kierunku muzycznego i tekstowego nowego albumu. Ponieważ spór o to nie mógł zostać rozwiązany, Fish postanowił odejść z zespołu. Swój ostatni wspólny koncert zagrali 23 lipca 1988 roku w Craigtoun Country Park w St. Andrews w Szkocji . Album koncertowy The Thieving Magpie z 1988 roku był ostatnim, na którym wydano płytę w tym składzie. Uwertura do La gazza ladra ( The Thieving Elster , po włosku lub niemiecku dla The Thieving Sroka ) Gioachino Rossiniego została wykorzystana jako intro zarówno na koncertach, jak i na koncertowym albumie . Od 1997 do 1999 cztery albumy Marillion z "Fish Era" zostały wydane w wersji zredagowanej cyfrowo, która oprócz odpowiedniego albumu zawiera również bonusową płytę CD ze stronami B, wersjami alternatywnymi i demami. Dodatkowa płyta CD Clutching at Straws zawiera szkice dźwiękowe ostatnich nagrań z Fishem.

„Era Hogartha” (od 1989)

Marillion w 2007 roku

Podczas gdy Fish rozpoczął karierę solową, pozostali członkowie zespołu kontynuowali współpracę z nowym frontmanem Stevem Hogarthem . Po przejściowym albumie Seasons End , nad którym Fish jeszcze pracował i który muzycznie nadal jest bardzo bliski swoim poprzednikom, zespół obrał zdecydowanie inny kierunek. Albumem Holidays in Eden w 1991 roku Marillion wydał płytę, która do tej pory była najwyraźniej mainstreamowa , ale trzy lata później pojawił się jej wyraźny odpowiednik z mrocznym koncept albumem Brave . Jednak pomimo aprobaty krytyków i fanów oraz pomimo 10 miejsca na listach przebojów w Wielkiej Brytanii, komercyjnie pozostało to poniżej oczekiwań wytwórni, ale także zespołu. Muzyka była ścieżką dźwiękową do niezależnego filmu o tym samym tytule ze Stevem Hogarthem w głównej roli.

Po tym nastąpiła faza orientacyjna, w której zespołowi nie udało się nawiązać nowych kontaktów w muzycznym biznesie, chociaż nie mieli szczęścia ze swoimi wytwórniami płytowymi. Rok po Brave , w 1995, ukazał się Afraid of Sunlight , w 1997 This Strange Engine z longtrackiem na końcu, który kończy się śmiechem Steve'a Hogartha po ostatnim akordzie i kilku minutach ciszy. Radiation pojawiło się w 1998 roku, a Marillion.com w 1999 roku, współprodukowany przez Stevena Wilsona , a następnie w 2001 roku pojawiła się Annoracnophobia .

Z albumów anoraknophobia i Marbles , Marillion wprowadziła nowatorski, ale także kontrowersyjny model biznesowy. Aby móc produkować albumy niezależnie bez udziału wytwórni płytowej, fani sfinansowali je z kilkumiesięcznym wyprzedzeniem. W nagrodę preordery otrzymali dodatkowy materiał: W przypadku Anoraknophobia bonusowa płyta, w Marbles pełny album jako podwójna płyta, podczas gdy w tradycyjnych sklepach tylko pojedyncza płyta ze skróconą wersją albumu ( wersja skrócona ) było dostępne. Pomysł na prefinansowanie od fanów narodził się w 1997 roku, kiedy koordynowana przez fanów w Internecie akcja zbierania funduszy umożliwiła zespołowi trasę koncertową po Ameryce Północnej. Wtedy, po tym, jak klawiszowiec Mark Kelly online, klawiszowiec Mark Kelly ogłosił, że trasa po Ameryce Północnej jest mało prawdopodobna z powodów finansowych, przekazano w sumie 61 000 dolarów.

Dopiero single You're Gone i The Damage , które zostały wydane z albumu Marbles z 2004 roku , ponownie znalazły się w pierwszej dziesiątce w niektórych krajach europejskich. W kilku wywiadach członkowie zespołu wielokrotnie podkreślają, że ważniejsze jest dla nich tworzenie własnego stylu i muzyki dla swoich fanów, nawet jeśli oznacza to rezygnację z pierwszych dziesięciu miejsc.

26 sierpnia 2007 odbyło się krótkie spotkanie Marillion z Fishem na jednorazowy występ. Z okazji festiwalu na rynku Aylesbury , miejsca powstania zespołu (około 65 kilometrów na północny zachód od Londynu), Marillion zagrał debiutancki singiel Market Square Heroes na zaproszenie dawnego kolegi z zespołu . Po występie dał jasno do zrozumienia w wywiadach, że nie będzie ostatecznego zjazdu.

W 2007 roku ukazał się album Somewhere Else , a następnie ich piętnasty studyjny album, Happiness Is the Road , który był w produkcji od tego samego roku i został wydany 20 października 2008 roku. Od 10 września 2008 roku przedpremierowa wersja albumu wraz z kilkoma filmami samego zespołu była rozpowszechniana za pośrednictwem internetowych sieci wymiany plików . Jednym z powodów, dla których warto wypróbować ten nowy model biznesowy, był sukces, jaki grupa Radiohead odniosła dzięki albumowi In Rainbows , który był sprzedawany w Internecie po wybranej przez Ciebie cenie . Marillion wprowadził niewielką odmianę: utwory były w formacie WMA , a użytkownicy byli zachęcani do wprowadzania swoich adresów e-mail przy pierwszym odtworzeniu w zamian za wolną od licencji wersję MP3 albumu.

Marillion na Marillion Weekend 2009 w Montrealu

W październiku 2009 ukazała się nowa studyjna płyta CD z Less Is More . Album w stylu akustycznym, na którym w przearanżowanej wersji ponownie nagrano znane utwory z epoki Hogartha.

Od 1998 roku Marillion wręcza swoim fanom, zorganizowanym w fanklubach, płytę CD w prezencie na każde Boże Narodzenie. Zawiera wersje na żywo i akustyczne Twoich utworów muzycznych, fragmenty i interpretację współczesnej lub klasycznej kolędy. Odbywają się nieregularne wycieczki bożonarodzeniowe, podczas których śpiewane są kolędy.

Na trasach Marillion zwykle gra w mniejszych klubach i barach, co tworzy inną atmosferę niż duże koncerty w obiektach sportowych. Zespół również spontanicznie odpowiada na prośby o piosenki ze strony publiczności. Od 2001 roku co dwa lata odbywają się Marillion Weekendy , poświęcone konwencjom Marillion z trzema różnymi koncertami zespołu. W 2011 roku takie imprezy miały miejsce w Port Zelande (Holandia), Montrealu (Kanada) i Leamington Spa (Anglia).

Od kilku lat Pete Trewavas, Steve Rothery i Steve Hogarth występują pod nazwą Los Trios Marillos . Te izolowane koncerty akustyczne odbywają się na małą skalę, grane są głównie utwory Marillion.

Album studyjny „FEAR” (Fuck everyone and run) został wydany 23 września 2016 r.

Album studyjny „With Friends From The Orchestra” ukazał się 29 listopada 2019 roku.

styl

„Era ryb”

Wraz z wokalistą Fishem zespół jest jednym z najważniejszych i najbardziej wpływowych przedstawicieli Neo-Prog , który był w rozkwicie w latach 80-tych. Utwory z tego okresu są melodyjne i mają brzmienie typowe dla lat 80., szczególnie w odniesieniu do dywaników syntezatorów i efektów pogłosowych użytych na gitarze, perkusji i wokalu. Na poziomie kompozycyjnym hymniczne i cichsze pasaże, niesione przez klawiszowe powierzchnie Marka Kelly'ego, przeplatają się z szybkimi partiami, często w krzywych, „chwiejnych” metrum. Oprócz niezależnej, melodyjnej gry na gitarze Steve'a Rothery'ego, charakterystyczny jest emocjonalny i mocny wokal Fisha, który z kolei był głównym impulsem do licznych porównań z wczesną twórczością Genesis wokół frontmana Petera Gabriela . Inną wspólną cechą obu śpiewaków jest ich skłonność do ekspresjonistycznych, kostiumowych występów scenicznych. Rozpoznawalne elementy instrumentalne z utworów Genesis znajdziemy jedynie w pierwszych kompozycjach zespołu, które znalazły się na debiutanckim maksisinglu Market Square Heroes . Na przykład strona B Three Boats down from the Candy wykorzystuje elementy utworów z albumów Genesis Wind and Wuthering oraz Foxtrot . Motywy na 17-minutowym utworze Grendel również przypominają podobne fragmenty ze słynnej 23-minutowej Wieczerzy Gotowej Genesis. Z drugiej strony już tutaj widać zdecydowane różnice, zwłaszcza szybkie i ozdobne partie klawiszowe Marka Kelly'ego. Na kolejnych albumach zespół w końcu dojrzał do muzycznej niezależności.

Teksty pisane przez Fisha przekazują treści osobiste, polityczne lub oparte na literaturze fantasy, przy czym waga różni się w zależności od albumu. Misplaced Childhood , który został nagrany w Hansa Studios w Berlinie Zachodnim w okresie rozpusty, należy uznać za najbardziej osobisty album . Z tym albumem i zawartym w nim singlem Kayleigh , opartym na prawdziwej byłej dziewczynie Fishs o imieniu Kay-Lee, zespół był w stanie jednocześnie nagrać swój największy sukces.

Debiutancki album zawiera piosenki miłosne, takie jak tytułowy Script for a Jester's Tear . Z drugiej strony Forgotten Sons zawierało również krytyczną ocenę polityki brytyjskiej w czasie konfliktu w Irlandii Północnej . Inne piosenki są społecznie krytyczne, jak Chelsea Monday lub cyniczne, jak Garden Party . Tekst Grendela jest inspirowany powieścią Johna Gardnera o tym samym tytule, w której z perspektywy potwora opisano terror Grendela , potwora z sagi Beowulfa , przeciwko królowi Hrodgarowi i jego ludowi.

„Era Hogartha”

Piosenkarz Steve Hogarth, 2010

Po pierwszym albumie Hogarth Seasons End , na którym oprócz nowo napisanych utworów wykorzystano muzykę z ostatnich sesji z Fishem – i która muzycznie była bardzo zbliżona do poprzednich albumów, zespół obrał zdecydowanie inny kierunek. Wokalista Steve Hogarth, wcześniej klawiszowiec nowofalowego zespołu The Europeans , przyniósł zespołowi nowy, bardzo niezależny styl śpiewania, który zawdzięcza swojej specjalnej technice oddychania. Jego linie wokalne często brzmią „pływając” lub „oddychając”.

Mroczny album koncepcyjny Brave z 1994 roku cieszy się wysoką renomą wśród krytyków i fanów pomimo - w porównaniu do poprzednich utworów zespołu - komercyjnej porażki.Podstawowa historia została zainspirowana reportażem radiowym, w którym mowa była o młodej kobiecie, która nie znała słowa mówił i których tożsamości nie można było ustalić. Następnie zespół zajął się tematem i wymyślił własną historię, która doprowadziła do wspomnianego albumu. Album został skomponowany i nagrany w Chateau Marouatte Milesa Copelanda w departamencie Dordogne , do którego zespół przeszedł na emeryturę w lutym 1993 roku. W 1994 roku grano ją w pełnej sekwencji na koncertach. Ostatni raz został wyniesiony na scenę w 2013 roku w ramach konwencji Marillion i nagrany na DVD.

Kolejne albumy w latach 90. i wczesnych 2000 były muzycznie zdominowane przez wymagającą i klimatyczną muzykę rockową i popową, czasem z echami takich zespołów jak U2 ( Afraid of Sunlight ), REM ( Man of a Thousand Faces ) i The Beatles ( Drilling Holes ). . W porównaniu z erą Fisha, kompozycje mniej charakteryzują penetrujące powierzchnie klawiszy i zapadające w pamięć melodie wokalne, ale bardziej skupiają się na spójności atmosfery. W szczególności ostatnie albumy można podsumować pod szyldem stylistycznego określenia New Artrock , które teraz rozkwitło . Niektóre tytuły albumów, takie jak Anoraknophobia, nawiązują do nerdowego wizerunku przypisywanego czasem fanom Marillion; W brytyjskim slangu anorak oznacza nieco wycofanego hobbystę. W 2002 roku w Wielkiej Brytanii ukazał się koncertowy album Anorak.

Dyskografia

Albumy studyjne

rok tytuł Najwyższy ranking, łączna liczba tygodni, nagrodaMiejsca na wykresieMiejsca na wykresie
(Rok, tytuł, rankingi, tygodnie, nagrody, notatki)
Uwagi
DE DE W W CH CH Wielka Brytania Wielka Brytania nas nas
1983 Scenariusz Łzy błazna DE5 1 (2 tygodnie)
DE
- - Wielka Brytania7th
platyna
platyna

(32 tygodnie)Wielka Brytania
nas175 (7 tygodni)
nas
Pierwsza publikacja: 13 marca 1983 r.
1984 Fugazi DE42 (10 tygodni)
DE
- - Wielka Brytania5
złoto
złoto

(20 tygodni)Wielka Brytania
-
Pierwsza publikacja: 12 marca 1984 r.
1985 Zagubione dzieciństwo DE3
platyna
platyna

(45 tygodni)DE
- CH6.
złoto
złoto

(21 tygodni)CH
Wielka Brytania1
platyna
platyna

(42 tygodnie)Wielka Brytania
nas47 (35 tygodni)
nas
Pierwsza publikacja: 17 czerwca 1985
1987 Ściskanie słomek DE3
złoto
złoto

(24 tygodnie)DE
W16 (4 tygodnie)
W
CH3 (12 tygodni)
CH
Wielka Brytania2
złoto
złoto

(16 tygodni)Wielka Brytania
nas103 (11 tygodni)
nas
Pierwsza publikacja: 22 czerwca 1987 r.
1989 Koniec sezonu DE11 (12 tygodni)
DE
- CH11 (5 tygodni)
CH
Wielka Brytania7th
platyna
platyna

(4 tygodnie)Wielka Brytania
-
Pierwsza publikacja: 25 września 1989 r.
1991 Święta w Edenie DE10 (20 tygodni)
DE
- CH17 (10 tygodni)
CH
Wielka Brytania7 (7 tygodni)
Wielka Brytania
-
Pierwsza publikacja: 24 czerwca 1991 r.
1994 Odważny DE17 (12 tygodni)
DE
- CH21 (9 tygodni)
CH
Wielka Brytania10 (4 tygodnie)
Wielka Brytania
-
Pierwsza publikacja: 7 lutego 1994 r.
1995 Boi się światła słonecznego DE52 (8 tygodni)
DE
- - Wielka Brytania16 (3 tygodnie)
Wielka Brytania
-
Pierwsza publikacja: 24 czerwca 1995 r.
1997 Ten dziwny silnik DE48 (4 tygodnie)
DE
- - Wielka Brytania27 (3 tygodnie)
Wielka Brytania
-
Pierwsza publikacja: 18 kwietnia 1997 r.
1998 promieniowanie DE46 (2 tygodnie)
DE
- - Wielka Brytania35 (1 tydzień)
Wielka Brytania
-
Pierwsza publikacja: 21 września 1998 r.
1999 marillion.com DE55 (1 tydzień)
DE
- - Wielka Brytania53 (1 tydzień)
Wielka Brytania
-
Pierwsza publikacja: 18 października 1999 r.
2001 Anoraknofobia DE42 (2 tygodnie)
DE
- - - -
Pierwsza publikacja: 7 maja 2001 r.
2004 Rzeźby DE56 (1 tydzień)
DE
- - - -
Pierwsza publikacja: 3 maja 2004 r.
2007 Gdzieś indziej DE36 (1 tydzień)
DE
- CH83 (1 tydzień)
CH
Wielka Brytania24 (1 tydzień)
Wielka Brytania
-
Pierwsza publikacja: 9 kwietnia 2007
2008 Szczęście to droga - - - - -
Pierwsza publikacja: 20 października 2008 r.
2009 Mniej znaczy więcej - - - - -
Pierwsza publikacja: 2 października 2009 r.
2012 Dźwięki, których nie można zrobić DE29 (2 tygodnie)
DE
W51 (1 tydzień)
W
CH58 (1 tydzień)
CH
Wielka Brytania43 (1 tydzień)
Wielka Brytania
-
Pierwsza publikacja: 17 września 2012 r.
2016 STRACH (pieprzyć wszystkich i uciekać) DE10 (3 tygodnie)
DE
W43 (1 tydzień)
W
CH15 (2 tygodnie)
CH
Wielka Brytania4 (2 tygodnie)
Wielka Brytania
-
Pierwsza publikacja: 23 września 2016 r.
2019 Z Przyjaciółmi z Orkiestry DE69 (1 tydzień)
DE
- CH85 (1 tydzień)
CH
- -
Pierwsza publikacja: 29 listopada 2019 r.
1 Skrypt for a Jester's Tear pojawił się na listach przebojów dopiero w 2020 roku po ponownym wydaniu jako edycja deluxe

literatura

  • Joe Scott: Scenariusz do piosenki błazna. Biografia Marillion. Tom 1. Wydanie II. Curiosus Verlag, Tiefenbach 2011, ISBN 978-3-00-034732-0 (niemiecki).

linki internetowe

Commons : Marillion  - kolekcja obrazów, filmów i plików audio

dokumentów potwierdzających

  1. Biografia na musicline.de ( Memento z 2 stycznia 2014 w Internet Archive )
  2. Historia trasy ( Memento z 1 kwietnia 2010 w Internetowym Archiwum )
  3. Do tego Udo Gerhards w recenzji na Babyblauen Seiten : „ Kampania przedsprzedażowa Marillion, w której omówiono zespół z pomocą fanów, produkcję i przede wszystkim kampanię reklamową ostatniej płyty 'Marbles' nieco gorączkowo w kręgach fanów i nie tylko: Komentatorzy wahali się między uznaniem innowacyjnych modeli finansowania a „zdzierstwem!” "
  4. http://www.marillion.com/music/archive.htm#1998 Rochester – album na żywo stworzony po kampanii funduszu tournée
  5. ^ Singer Fish i Marillion ponownie spotykają się , BBC Online, 28 sierpnia 2007
  6. Źródło: Wywiad z Markiem Kellym w BBC NEWS
  7. Kopia archiwalna ( Memento z 31 marca 2009 w Internet Archive )
  8. Biuletyn Marillion eWeb: La Vuelta de Los Trios ( Pamiątka z 13 października 2012 r. w archiwum internetowym )
  9. Recenzje Bohaterów Rynku na Baby Blue Pages
  10. Ryba samoocena podobieństwa z Genesis
  11. Tekst do Grendela ( Memento z 13 marca 2007 w Internet Archive )
  12. Komentarze zespołu na temat Brave na http://www.marillion.com/ [1]
  13. Brave Live 2013. Dostęp 5 lipca 2017 r .
  14. ^ Marillion, anorakofobia . Racket Records, 2001. http://www.marillion.com/music/albums/anorak.htm
  15. Źródła wykresów: DE AT CH UK US