Peter Doig

Peter Doig (2010)

Peter Doig [ ˈdɔɪɡ ] (urodzony 17 kwietnia 1959 w Edynburgu ) jest szkockim malarzem i uważany jest za jednego z najbardziej autorytatywnych i najbardziej wpływowych na arenie międzynarodowej artystów figuratywnych naszych czasów.

Życie

Peter Doig urodził się w 1959 roku w stolicy Szkocji , gdzie od zawsze mieszkali jego przodkowie. Rok po jego urodzeniu rodzice przenieśli się z Edynburga do Trynidadu na Karaibach , gdzie Doig spędził wczesne dzieciństwo. W 1966 r. Przeprowadził się do Kanady, aw 1979 r. Do Londynu - dzieciństwo Doiga było naznaczone tymi częstymi ruchami. Nigdy nie mieszkał w tym samym domu dłużej niż trzy lata i uczęszczał w sumie do dziewięciu różnych szkół.

Kiedy Doig przeniósł się do Londynu w 1979 roku, początkowo interesował się scenografią . Niemniej jednak zdecydował się pójść do Wimbledon School of Art i uczyć się malarstwa . Od 1980 do 1983 studiował w St Martin's School of Art, aż do uzyskania tytułu licencjata . Malarstwo figuratywne przeżyło ponowny rozkwit w latach 80. po tym, jak dekada poświęcona była abstrakcji, pracom wideo, performansom i innym nowym formom sztuki. Mimo powrotu malarstwa figuratywnego dla Doiga nie było szans. aby wystawić swoje wczesne prace w galerii. Jego inspiracją byli artyści z niemal wszystkich epok zachodniej historii sztuki: od Goi , Courbeta , Picassa i Maxa Beckmana po młodych niemieckich i włoskich neoekspresjonistów, takich jak Georg Baselitz , Sigmar Polke czy Francesco Clemente . Te ostatnie były wtedy coraz częściej pokazywane w londyńskich galeriach.

W 1986 roku Doig wrócił do Montrealu, a trzy lata później wrócił do Londynu. Sześć lat wcześniej, po ukończeniu St. Martin's, Doig odrzucił roczne stypendium magisterskie w Chelsea School of Art w Londynie. W 1989 roku Doig złożył podanie do szkoły artystycznej i był w stanie ukończyć studia magisterskie w 1990 roku . Podczas studiów w 1989 roku artysta pracował czasowo jako kredens dla English National Opera .

Peter Doig otrzymał propozycję rezydentury w Trynidadzie w 2000 roku. W 2002 roku wraz z rodziną, żoną i pięciorgiem dzieci wrócił na wyspę karaibską, którą już znał. Założył swoje studio w Caribbean Contemporary Arts Centre niedaleko Port of Spain, gdzie pracował ze swoim przyjacielem i kolegą artystą Chrisem Ofili . Wprowadził się także do domu w pobliskich górach, aby móc w spokoju pracować.

Doig był członkiem rady artystycznej Tate Gallery w Londynie w latach 1995-2000 oraz profesorem malarstwa w Düsseldorf Art Academy w latach 2005-2017 .

roślina

Twórczość Petera Doiga jest znana z przeplatania się obszernego archiwum znalezionych i sfotografowanych samodzielnie obrazów, technik, nastrojów, tytułów i tematów z historii muzyki i sztuki. Nie służą jako szablon, ale wciąż na nowo jako wyzwalacze lub informatory, które można łączyć na nowe sposoby, wykorzystywać i doświadczać artystę jako różnorodne pola inspiracji i techniki generowania obrazu. Oznacza to, że fotografia, film, muzyka i malarstwo są zawsze obecne w jego twórczości w tym samym czasie. Jego prace często oscylują między osobistymi wspomnieniami a tęsknotami. Krytycy sztuki opisali, jak obraz Doiga trafia do wyimaginowanego i niepowtarzalnego świata kolorów, opartego na różnych odniesieniach i wspomnieniach. „To twórcza sztuka najwyższego rzędu” - powiedział amerykański krytyk sztuki Jonathan Jones.

Malarstwo figuratywne Doiga jest dziś jednym z najbardziej wpływowych formuł artystycznych jego pokolenia. Zarówno jego ożywiona działalność wystawiennicza, jak i rynek sztuki, a także rekordowe ceny jego dzieł są odzwierciedleniem nieustającego sukcesu Doiga. Różne punkty wyjścia, na których opierają się obrazy Doiga, oparte są na doświadczeniach artysty i codziennych wrażeniach. Koczownicze życie Doiga ma ogromny wpływ na jego malarstwo: „Nigdy nie mam planu, jaki powinien być obraz. Malowanie to zawsze podróż” - mówi artysta o swoim procesie pracy. Wpływ jego doświadczeń jest wyraźnie widoczny w krajobrazach Karaibów i Kanady w jego wielkoformatowych obrazach - z jednej strony ich egzotyka, z drugiej samotna dzicz. Artysta czerpie motywy z tych osobistych spotkań w krajobrazie iz krajobrazem. Nie interesują go jednak „obrazy podobne do weduty”, nawet jeśli poszczególne motywy sięgają do istniejących już zabytków, takich jak wyspa więzienna Trynidad sprzed 100 lat (Carrera) . Widoczne są również pewne odniesienia do obrazów Edvarda Muncha , Paula Gauguina czy Pierre'a Bonnarda .

Chociaż często podstawą jego obrazów są fotografie lub plakaty, jego obrazy nie są w stylu fotorealistycznym. Film jest rzadko używany jako punkt wyjścia. Doig był pod tak wielkim wrażeniem horroru Seana Cunninghama w piątek 13, że ostatnia sekwencja snów filmu - z czółnem, w którym kobieta siedzi we włosach - stała się od tego czasu głównym tematem malarza, który zainspirował go do stworzenia wielu niezależnych obrazów. Czółno można również zobaczyć w jego obrazie Biały kajak z początku 1991 roku , który na aukcji w 2007 roku kosztował 7,7 miliona funtów. Peter Doig nieoczekiwanie awansował na najdroższego żyjącego artystę na tej planecie, ale tylko na kilka dni.

Doig często wykorzystuje nietypowe kombinacje kolorów i kąty widzenia, dzięki czemu uzyskuje magicznie realistyczny efekt. Jednym z jego znaków rozpoznawczych jest także odmowa poddania się artystycznemu mainstreamowi ; jego obrazy są estetyczne, ale jednocześnie krytyczne społecznie. Na obrazach, których spokój zdaje się w każdej chwili przechylać, wspomnienia, biografie, popularne obrazy i opowiadane działania zlewają się w senne sekwencje.

Od kwietnia 2003 roku Doig i jego przyjaciel Che Lovelace organizują w swoim studio w Laventille mały festiwal filmowy poświęcony współczesnym filmom awangardowym. W StudioFilmClub pokazy filmów w ujęciu tygodniowym, które zostały otrzymane z przyjaciółmi lub że wprowadzą się od wyjazdów. Odbywa się to w kameralnej oprawie studia, ale z otwartością imprezy klubowej, gdzie jest miejsce na dyskusje, bar, a nawet koncert jako początek, przerwa lub zakończenie wspólnego wieczoru filmowego. Ich program obejmuje zarówno filmy klasyczne, jak i filmy niezależne, muzyczne i artystyczne oraz aktualne produkcje hollywoodzkie. Na te wydarzenia artystka maluje plakaty zawieszone na terenie domu kultury jako zapowiedź. „Obrazy te są drogowskazami i narzędziami informacyjnymi, ale też typowymi dziełami Petera Doiga, w których kinematografia jego twórczości, w szczególności jakość wywołania wyobraźni widza, zostaje podwojona i wzmocniona poprzez odniesienie do konkretnego filmu”, jak opisano we wstępie do wystawy StudioFilmClub 2005 w Kunsthalle Zürich . Wydaje się, że te spontaniczne plakaty są następnie wyrywane z jego rąk przez właścicieli galerii w Europie, aby następnie uzyskać najlepsze ceny na aukcjach.

Peter Doig jest uważany za jednego z najlepiej opłacanych żyjących artystów naszych czasów. Jego prace osiągnęły dotychczas ceny sięgające 26 mln USD. W 2007 roku został ósmym najważniejszym żyjącym artystą na świecie przez magazyn artystyczny Monopol .

Spory sądowe (2016)

W 2016 roku znalazł się w czymś, co określano jako „dziwaczną” batalię prawną o zaprzeczenie autorstwa przypisywanego mu obrazu i tym samym został pozwany przez handlarza dziełami sztuki i byłego strażnika więziennego za 7,9 miliona dolarów odszkodowania. Były strażnik twierdził, że nieznany wówczas Doig sprzedał mu obraz w 1976 roku w Thunder Bay , gdzie był wówczas więziony. Właściciel chciał z dużym zyskiem sprzedać rzekomy obraz słynnego już malarza, który jest sprzedawany jako „nowy Bacon lub Freud ”. Obraz akrylowy ma podpis „Peter Doig 76” i przedstawia pustynny krajobraz. Podczas procesu Doig był w stanie udowodnić, że nigdy nie służył do więzienia w Thunder Bay i że nie malować którykolwiek z jego ponad 500 obrazów z farbą akrylową. Odpowiedzialny sędzia orzekł po siedmiu dniach rozprawy w dniu 23 sierpnia 2016 r. W Chicago : „Peter Doig nie mógł być autorem tej pracy.” Podobieństwa między obrazem a obrazami Doiga to „czysty przypadek”. Malarzem obrazu jest w rzeczywistości nieżyjący już kanadyjski malarz amator Peter Doige. Jego siostra potwierdziła przy tym jego autorstwo.

Wystawy

  • Metropolitan Gallery, Londyn, 1984
  • The Naked City , Air Gallery, Londyn, 1986
  • Articule , Montreal, Quebec, 1990
  • Whitechapel Artist Award , Whitechapel Gallery, Londyn, 1991
  • Betonowe kabiny , Victoria Miro Gallery, Londyn; Gavin Brown's Enterprise, Nowy Jork, 1994
  • Blotter , Contemporary Fine Art, Berlin, 1995
  • Freestyle , Victoria Miro Gallery, Londyn, 1996
  • Towarzystwo Sztuki Współczesnej, Brema, 1996
  • Gavin Brown's Enterprise, Nowy Jork, 1996
  • Homely , Society for Contemporary Art, Brema, 1996
  • Blizzard Seventy Seven , Kunsthalle, Kilonia; Kunsthalle, Norymberga; Whitechapel Gallery, Londyn 1998
  • Stacja Buffalo , Victoria Miro Gallery, Londyn; Cabinet Gallery, Londyn, 1998
  • Country-rock , Współczesne sztuki piękne, Berlin, 1999
  • Wersja , Kunsthaus Glarus, 1999
  • Lusterko zewnętrzne , Gavin Brown's Enterprise, Nowy Jork, 1999
  • Echo Lake , Matrix, University of California, Berkeley; Muzeum Sztuki Współczesnej w Miami; Muzeum Sztuki w Saint Louis, 2000
  • Prawie dorosłe , The Douglas Hyde Gallery, Dublin; The Power Plant Gallery, Toronto, 2000
  • Morris and Helen Belkin Art Gallery, University of British Columbia, 2001
  • Vancouver National Gallery of Canada, Ottawa, 2001
  • Peter Doig. The Prints , The Bailey Collection, Toronto, 2002
  • 100 lat temu , Victoria Miro Gallery, Londyn, 2002
  • Peter Doig: Works on Paper , Michael Werner Gallery, Nowy Jork, 2002
  • Peter Doig: Painter as Printmaker , James Hyman Fine Art, Londyn, 2003
  • Peter Doig , The Arts Club of Chicago, 2003
  • Charley's Space , Bonnefantenmuseum, Maastricht; Carré D'Art Contemporain de Nimes, 2003
  • Peter Doig, Metropolitain , Pinakothek der Moderne, Monachium, 2004
  • Peter Doig , Kestnergesellschaft, Hanower, 2004
  • Peter Doig STUDIOFILMCLUB , Muzeum Ludwig, Kolonia; Kunsthalle, Zurych, 2005
  • Peter Doig: Works on Paper , Muzeum Sztuki w Dallas; Galeria w Windsor, Vero Beach; Galeria sztuki w Ontario, 2005
  • Peter Doig: Go West Young Man , Muzeum Sztuk Pięknych, Lipsk, 2006
  • Peter Doig: Studio Film Club 2003-2006 , Ballroom Marfa, Teksas, 2006
  • Retrospektywa Petera Doiga , Tate Britain, Londyn; Musee d'Art, Modernism de la Ville de Paris; Schirn Kunsthalle, Frankfurt, 2008
  • Peter Doig: Not for Sale , Contemporary Fine Arts, Berlin, 2009
  • Peter Doig: New Paintings , Michael Werner Gallery we współpracy z Gavin Brown's Enterprise, Nowy Jork, 2009
  • Peter Doig , Musée d'art Moderne, Paryż, 2011
  • Siegfried + Poster Project , Gallery Met at the Metropolitan Opera, Nowy Jork, 2011
  • Peter Doig: New Paintings , Michael Werner Gallery, Londyn, 2012
  • No Foreign Lands , National Galleries of Scotland, Edynburg; Musée des Beaux-Arts de Montreal, Montreal, 2013
  • Early Works , Michael Werner Gallery, Nowy Jork, 2013
  • Early Works , Michael Werner Gallery, Londyn, 2014
  • Peter Doig , Fondation Beyeler, Bazylea, 2014
  • Peter Doig , Louisiana Museum of Modern Art, Humlebaek, 2015
  • Peter Doig , Fondazione Bevilacqua La Masa, Palazzetto Tito, Wenecja, 2015
  • Peter Doig , Michael Werner Gallery, Nowy Jork, 2015
  • Peter Doig: Cabins and Canoes , Fundacja Faurschou, Pekin, 2017
  • Peter Doig: studiofilmclub , CAC, Málaga, 2017
  • Peter Doig , Michael Werner Gallery, Nowy Jork, 2017
  • Peter Doig , Michael Werner Gallery, Londyn, 2017

Zbiory publiczne

Malarstwo Petera Doiga jest reprezentowane w wielu międzynarodowych zbiorach muzealnych, w tym w takich obrazach jak Dom, który Jacques zbudował (1992) w Muzeum Sztuki w Tel Awiwie ; Boiler House (1994), w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w San Francisco ; i Ski Jacket (1994), w Tate Modern w Londynie. Jest również reprezentowany w British Museum w Londynie, Walker Art Gallery w Liverpoolu, Southampton City Art Gallery, Musée National d'Art Moderne w Paryżu, Bonnefantenmuseum w Maastricht, jako część Munich Goetz Collection, w Nürnberger Kunsthalle w zbiorach Fondation Beyeler w Bazylei, w Museo Cantonale d'Arte w Lugano, w Museu de Arte Moderna - Colecção Berardo w Sintra, w National Gallery of Canada , w Art Institute of Chicago , w Museum of Modern Art w Nowym Jorku, w Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku, a także w Whitney Museum of American Art w Nowym Jorku, w National Gallery of Art w Waszyngtonie, w Hirshhorn Museum w Waszyngtonie lub w Philadelphia Museum of Art i Dallas Museum of Art .

Nagrody

literatura

linki internetowe

Indywidualne dowody

  1. Schirn Kunsthalle Frankfurt: Peter Doig . W: Schirn Kunsthalle Frankfurt . 9 października 2008 ( schirn.de [dostęp 6 lutego 2018]).
  2. a b Gerhard Mack, zdjęcia z królestwa zagadek  ( strona nie jest już dostępna , przeszukiwanie archiwów internetowychInformacje: Link został automatycznie oznaczony jako uszkodzony. Sprawdź łącze zgodnie z instrukcjami, a następnie usuń to powiadomienie. , art-magazin.de, s. 32–43, 04/2002@ 1@ 2Szablon: Toter Link / www.art-magazin.de  
  3. PETER DOIG (ur. 1959), inn. Źródło 6 lutego 2018 r .
  4. ^ Peter Doig - Go West Young Man - British Council Germany. 27 września 2011, obejrzano 6 lutego 2018 .
  5. ^ Calvin Tomkins: Mityczne historie w obrazach Petera Doiga . W: The New Yorker . 4 grudnia 2017, ISSN  0028-792X ( newyorker.com [dostęp 6 lutego 2018]).
  6. ^ Peter Doig | Kunsthalle Zurich. Źródło 6 lutego 2018 r .
  7. Jonathan Jones: Recenzja Petera Doiga - słońce, morze i dzikość w niespokojnym raju ( en ) 18 grudnia 2017 r. Dostęp 5 lutego 2018 r.
  8. Bloomberg News: Malowanie kajakowe Petera Doiga za 10 milionów dolarów . W: The New York Times . 8 lutego 2007, ISSN  0362-4331 ( nytimes.com [dostęp 6 lutego 2018]).
  9. Konrad Tobler: Malarz niewyrażalnego . W: Basler Zeitung, Basler Zeitung . 22 listopada 2014, ISSN  1420-3006 ( bazonline.ch [dostęp: 6 lutego 2018]).
  10. ^ Peter Doig | 100 lat temu (Carrera) (2001) | Artystyczny. Źródło 6 lutego 2018 r .
  11. Biuletyn artystyczny. (Nie jest już dostępny online). Dawniej w oryginale ; dostęp 6 lutego 2018 r .  ( Strona nie jest już dostępna , przeszukaj archiwa internetoweInformacje: Link został automatycznie oznaczony jako uszkodzony. Sprawdź łącze zgodnie z instrukcjami, a następnie usuń to powiadomienie.@ 1@ 2Szablon: Dead Link / www.kunstbulletin.ch  
  12. Konstanze Crüwell: Peter Doig w Edynburgu: Horror nie może być już piękniejszy . W: FAZ.NET . 28 września 2013, ISSN  0174-4909 ( faz.net [dostęp 6 lutego 2018]).
  13. ^ Peter Doig | Kunsthalle Zurich. Źródło 6 lutego 2018 r .
  14. a b Georges Waser: Niewdzięczny wyrok za pustynną scenę w akrylu: uniewinnienie współczesnego artysty Petera Doiga . Neue Zürcher Zeitung , 24 sierpnia 2016 r.
  15. Ranking artystów: „Waaas, diiie as number one!?” 7 część: Peter Doig, ósme miejsce . Spiegel Online , 25 lipca 2007, dostęp 24 sierpnia 2016.
  16. a b Dushko Petrovich: Peter Doig wygrywa Bizarre Authentication Trial . artnet , 23 sierpnia 2016, dostęp 24 sierpnia 2016.
  17. Stefan Koldehoff: Wywiad z Peterem Doigiem w: Die Zeit 30/2016, 14 lipca 2016, s. 46. Por. Peter Doig zaprzecza autorstwa: „Ten obraz nie jest ode mnie”. Die Zeit , rejestracja wstępna, 13 lipca 2016 r., Zarchiwizowane od oryginału w dniu 16 lipca 2016 r . ; dostęp 24 sierpnia 2016 r .
  18. Zdjęcie nie pochodzi od Petera Doiga . artykuł dpa w Monopolu , 24 sierpnia 2016 r.
  19. Doig wygrywa sprawę autentyczności malowania . 24 sierpnia 2016 ( bbc.com [dostęp 11 kwietnia 2019]).
  20. Artysta Peter Doig wygrywa sprawę nad obrazem, który według niego nie jest jego dziełem. British Broadcasting Corporation , 24 sierpnia 2016, dostęp 24 sierpnia 2016 .
  21. ^ Peter Doig | Kunsthalle Zürich ( en ) Źródło 16 stycznia 2018.
  22. ^ Peter Doig: działa na papierze | Dallas Museum of Art ( en ) Źródło 16 stycznia 2018 r.
  23. ^ Peter Doig | Windsor (en-US) . W: Windsor . Źródło 16 stycznia 2018 r. 
  24. ^ Peter Doig | AGO Art Gallery of Ontario . Źródło 16 stycznia 2018 r.
  25. Rudi Fuchs: Peter Diog: Go West Young Man . Museum der Bildenden Kunste Leipzig, 2006, ISBN 139783865601919.
  26. Peter Doig: STUDIOFILMCLUB „Ballroom Marfa . Źródło 16 stycznia 2018 r.
  27. Zobacz: Retrospektywa Petera Doiga w Schirn Kunsthalle we Frankfurcie do 4 stycznia 2009 (en-US) . Źródło 16 stycznia 2018 r. 
  28. ^ Tate: Peter Doig - Wystawa w Tate Britain | Tate ( en-GB ). Źródło 16 stycznia 2018 r.
  29. Działa | nie na sprzedaż | CFA . Źródło 16 stycznia 2018 r.
  30. ^ Galeria Michaela Wernera . Źródło 16 stycznia 2018 r.
  31. ^ Metropolitan Opera | Gallery Met: Siegfried + Poster Project . Źródło 16 stycznia 2018 r.
  32. ^ Galeria Michaela Wernera . Źródło 16 stycznia 2018 r.
  33. ^ Alastair Sooke: Peter Doig: No Foreign Lands, Scottish National Gallery, Edynburg, recenzja (en-GB) . 12 sierpnia 2013 r. Źródło 16 stycznia 2018 r. 
  34. La programmation 2014 du Musée des beaux-arts de Montréal est dévoilée (ZDJĘCIA) (fr-CA) . W: Huffington Post Québec , 28 listopada 2013 r. Źródło 16 stycznia 2018 r. 
  35. ^ Galeria Michaela Wernera . Źródło 16 stycznia 2018 r.
  36. ^ Galeria Michaela Wernera . Źródło 16 stycznia 2018 r.
  37. Peter Doig z Fondation Beyeler, Bazylea • Mousse Magazine ( it-IT ) Dostęp 16 stycznia 2018.
  38. Peter Doig . W: Luizjana . Źródło 16 stycznia 2018 r. 
  39. Idea Futura srl ​​- www.ideafutura.com: Fondazione Bevilacqua La Masa - Peter Doig ( en ), pobrano 16 stycznia 2018 r.
  40. ^ Galeria Michaela Wernera . Źródło 16 stycznia 2018 r.
  41. Peter Doig - Centro de arte contemporáneo de Málaga ( en ) Pobrano 16 stycznia 2018.
  42. ^ Galeria Michaela Wernera . Źródło 16 stycznia 2018 r.
  43. ^ Galeria Michaela Wernera . Źródło 16 stycznia 2018 r.
  44. amfAR :: W centrum uwagi :: Peter Doig :: Fundacja badań nad AIDS :: Badania nad HIV / AIDS. Źródło 6 lutego 2018 r .
  45. ^ Peter Doig: Ikona sztuki - Wydarzenie - Whitechapel Gallery . W: Whitechapel Gallery . ( whitechapelgallery.org [dostęp 6 lutego 2018]).
  46. Zawiera: Armin Boehm, Miriam Cahn , Thomas Dillmann, Peter Doig, Marlene Dumas , Johannes Hüppi , Michael Kunze , Daniel Richter , Norbert Schwontkowski , Luc Tuymans