Pierwsze międzynarodowe targi Dada

Johannes Theodor Baargeld : Typowe zniekształcenie pionowe jako przedstawienie Dada Baargelda , 1920, Kunsthaus Zürich , zbiór grafiki. To wyobcowane przedstawienie Wenus von Milo zostało pokazane na wystawie.

Pierwsze Międzynarodowe Targi Dada była wystawa zorganizowana przez dadaistów . Odbyło się od 30 czerwca do 25 sierpnia 1920 r. W Berlinie i było organizowane przez galerię Dr. Organizuje Otto Burchard. Jarmark ze swoimi eksponatami był odrzuceniem kultury burżuazyjnej, ale był dokumentacją twórczości artystycznej, którą wyzwoliła rewolta Dada i której impulsy stały się inspiracją dla dalszego rozwoju sztuki współczesnej. Przykładami są pop art , sztuka koncepcyjna i sztuka obiektu, a rozwój Paryża z idei i głównie spontanicznych technik surrealizmu Dada, które można nazwać tymi technikami, zostały usystematyzowane przez paryskich dadaistów.

Pre-historia

Voltaire kabaret , Zurych, 2011

5 lutego 1916 roku Hugo Ball i Emmy Hennings , którzy wyemigrowali do neutralnej Szwajcarii w wyniku I wojny światowej , założyli Cabaret Voltaire w barze w Zurychu - nazwanym imieniem filozofa Voltaire'a , którego koncepcja społeczeństwa brzmiała „ce théâtre et d'orgueil et d'erreur ” (ten etap arogancji i błędu) dadaiści widzieli krytyczne podejście, którego używali jako antyniemiecki efekt - aby mieć miejsce na swoje wydarzenia i wystawy. To tutaj po raz pierwszy spotkali się Hans Arp , Sophie Taeuber , Richard Huelsenbeck , Marcel Janco i Tristan Tzara ; te spotkania są teraz postrzegane jako początek Dada .

Kabaret , które trwało około sześciu miesięcy, był mieszaniną salonie techniki i kabaretu literatury; spotykali się tam młodzi poeci i artyści, którzy prezentowali swoje prace, pokazywali obrazy lub tworzyli muzykę. Po pierwszej wojnie światowej pierwsze galerie Dada zostały otwarte we Francji, Niemczech i Stanach Zjednoczonych, ukazały się magazyny Dada i ukazały się manifesty Dada. Niezależnie od Zurychu grupa przyjaciół podążyła za Nowym Jorkiem , do którego należeli Marcel Duchamp , Francis Picabia , Man Ray i inni, z podobnymi przemyśleniami na temat idei wyzwolenia konwencjonalnego malarstwa z nazbyt silnej gloryfikacji osobistego pisma, oraz „Przeciwstawił się temu sztuką idei, w której, podobnie jak w przypadku ready-mades Duchampa, kunszt artysty mógł w ogóle zawieść”. W Kolonii Hans Arp i Max Ernst zorganizowali pierwsze spotkania dadaistów. Richard Huelsenbeck, który przywiózł słowo Dada z Zurychu do Berlina w 1917 r. , Oraz Raoul Hausmann założył w Berlinie w styczniu 1918 r. Club Dada : luźną grupę bez zasad, statutów, statutów i ustalonego programu. Członkami byli artyści George Grosz , Hannah Höch i John Heartfield , a także przez pewien czas Franz Jung , Walter Mehring i Erwin Piscator . W tym środowisku Malik-Verlag , założony przez Wielanda Herzfelde , celował w publikowaniu różnych, przeważnie krótkotrwałych magazynów Dada, takich jak Jedermann sein own Fussball i Die Bleite . Niektóre karykatury Grosza i eseje Hausmanna zostały opublikowane w Die Pleite . Hausmann realizował program polityczno-estetyczny, który podkreślał w manifestach. Przede wszystkim zwrócił się do ekspresjonistów , pytając: „Czy jest jedno z twoich dzieł sztuki żywsze niż lalka do przebierania? Co, sąsiadu, mówisz o duchu w dziele sztuki? Nie obchodzi mnie ten głupi wygląd! Wyobraźnia lokówki, suszarki na gorące powietrze i żelazka elektrycznego jest bardziej potrzebna niż wyobraźnia artysty ”.

Berliński dadaizm nie był kopią grupy z Zurychu - sytuacja powojenna nie była porównywalna ze Szwajcarią - raczej berlińscy dadaiści w swoim pozbawionym złudzeń obrazie wojny przeciwstawiali większość ekspresjonistów z większością ekspresjonistów, którzy patrzyli na wojnę światową. jako sąd Boży i oczyszczenie ludzkości drogą do ziemskiego raju. Radykalna odmowa „sensu” była także żądaniem skierowanym przeciwko ekspresjonizmowi.

Targi Dada

Po kilku wycieczkach Dada po Dreźnie, Lipsku, Pradze, Karlsbadzie, Hamburgu i Teplitz-Schönau wiosną 1920 r. Rozpoczęto organizację targów Dada, które miały być ostatnią publiczną formą Berlin Dada . Głównymi organizatorami wystawy byli „Marshall” George Grosz, „Dadasoph” Raoul Hausmann i „Monteurdada” John Heartfield. Dadaiści nie mieli sformułowanego programu, ale w dużej mierze zgadzali się co do tego, że powinna powstać akcja antysztuka , w wyniku której kultura burżuazyjna zostanie zniszczona. Targi Dada miały stać się ogniskowym zwierciadłem Dada Berlin, łączącym w przestrzeni artystycznej impulsy akcji. Podobnie dadaiści wypowiedzieli wojnę ustalonym formom sztuki. Przez ironiczną syntezę prymitywnej, banalnej i nowoczesnej technologii starali się zilustrować daremność logiki, intelektu i kultury burżuazyjnej. Wśród jej środków wyrazu była muzyka hałasowa, równoległe wykłady, przypadkowe wiersze, fotomontaże i kolaże z wycinków prasowych, zdjęć i przedmiotów codziennego użytku.

Organizatorzy zatrudnili do współpracy Otto Burcharda, właściciela galerii i kierownika oddziału handlu dziełami sztuki Van Diemen; nazywał się „Finance Dada”. Burchard wykonany pokoje swojej galerii w podwórku domu przy Lützow-Ufer 13 ⊙ Współrzędne: 52 ° 30 '22,8 "  N , 13 ° 21' 24"  E dostępny. Specjalnie dla prasy wybrano fotografa, który z okazji otwarcia targów przygotował zdjęcia przedstawiające wystawców przed ich pracami. 52,506347 13,35666

Wielkoformatowy, czterostronicowy katalog, przypominający gazetę, ukazał się czternaście dni po otwarciu wystawy. Zanotowano 174 „produkty” dadaistyczne spośród 27 wystawców. Pierwsza strona zawierała opis życia i wydarzeń Johna Heartfielda w Universal City o godzinie 12.5 po południu . Wewnętrzne strony zawierały recenzję Raoula Hausmanna, w której wystawa została wcześniej rozerwana, „a także dwa obrazy poprawionych arcydzieł po Picassie i Rousseau , podpisane„ Grosz-Heartfield mont ”.„ Mont. ”Oznacza „Pinx” (łac. Pinxit = narysowany ) i oznacza nie tylko zmontowane w technice kolażu, ale także odnosi się do ubrań „Monteurdady”, który zawsze chodził w niebieskim kombinezonie mechanika, ponieważ nie uważał siebie za artysta, ale jako technik. Nieco później Bertolt Brecht uważał się za „inżyniera” i narysował porównanie między budowaniem dramatu a projektem samochodu.

Zrównanie sztuki i technologii było odrzuceniem idei, że sztuka jest dziełem genialnym. Maszyny zamiast dusz, obiektywne materiały zamiast indywidualnego pędzla - taki był program reprezentowany przez dadaistów. Grosz i Heartfield sfotografowali się na targach przed dzikim burżuazyjnym Heartfieldem , wspólnie przeprojektowanym manekinem krawieckim , z dużym kartonowym napisem, że sztuka nie żyje. Niech żyje nowa sztuka maszyn Tatlina . Żarówka służyła za głowę lalki, między nogami zaciśnięto zestaw zębów, a obok zardzewiałych sztućców na piersi i liczby „27” na brzuchu wyróżniał się Order Czarnego Orła . Filister Heartfield , więc oświadczenie, nie jest”osobą ze zrozumieniem, ale można manipulować. Jego mózg można dowolnie włączać i wyłączać. Lewe ramię zastąpił dzwonek, a prawy rewolwer.

Artyści

Karawana Hugo Ball'a, 1917

Rolnicy przemysłowi , Georg Scholz, 1920

Na wystawie byli reprezentowani nie tylko Urdadaiści, jak organizatorzy, a także Johannes Baader i Hannah Höch , Hans Arp, „Dadamax” Max Ernst , „Zentrodada” Johannes Theodor Baargeld , Alois Erbach, Rudolf Schlichter , Georg Scholz , Fritz Stuckenberg , Hans Heinz Stuckenschmidt i Otto Dix . Podobnie jak Francis Picabia, który przedstawił obrazy i jego magazynu 391 , opublikowanej w 1917 roku , tytuł i prezentacji, które świadomie nawiązywał do in-house magazynu w Galerii 291 Richard Huelsenbeck przyczyniły jako autora z jego dadaistycznym nowego Niemczech muszą przejść pod . Walter Serner pokazał portret fotograficzny, a wiersz Hugo Ball'a Karawane został wydrukowany na kartce Dadaco , planowanego, ale nigdy nie zrealizowanego, dadaistycznego atlasu ręcznego ; zakaz udziału w targach otrzymał tylko Kurt Schwitters , którego Huelsenbeck uchodził za „burżuazyjno-romantycznego wariata”. Man Ray, Marcel Duchamp i Tristan Tzara również nie byli reprezentowani.

Ben Hecht , przyjaciel Grosza i korespondent wojenny Chicago Daily News, a tym samym przedstawiciel Nowego Świata , reprezentował międzynarodowe roszczenie wystawy, do którego dążyli organizatorzy . Wystawiali również członkowie rodziny artystów, m.in. Max Schlichter, brat Rudolfa Schlichtera, który prowadził wybitną restaurację artystyczną „Willys” przy Kurfürstendamm. Maud Grosz, żona George'a Grosza, stworzyła także pierwsze „poduszki dadaistyczne”, a krytyk muzyczny Hans Heinz Stuckenschmidt był reprezentowany przez pięć kolaży. Hans Citroen, wówczas 14-letni brat Paula Citroena , wystawił cztery prace dla „młodzieżowej grupy Dada” .

Pokoje i prace na wystawie

Wystawa składała się z dwóch sal. W głównej sali były ogromne portrety fotograficzne, z którymi trzej organizatorzy przedstawili się jako agitatorzy Dada. Plakaty głosiły swoje hasła, takie jak: Traktuj DADA poważnie, warto , Dada jest WIELKI, a jego prorokiem jest John Heartfield , Art is dead . Pomiędzy tymi zawieszonymi obrazami, wydrukowanymi arkuszami, kolażami, okładkami książek, akwarelami, rysunkami, gazetami Dada, plakatami i szkicami reklamowymi, przy czym nie dokonano rozróżnienia między oryginałem a drukiem. Ściany były gęsto pokryte obrazami od listwy przypodłogowej do sufitu, z których niektóre zachodziły na siebie. Archanioł pruski (rzeźba na suficie) Heartfielda i Schlichtera zwisał z sufitu pośrodku pokoju, wypchany mundur oficera z nożem w rękawie i maską świni zamiast twarzy; Zawiązana na brzuchu postać niosła wiadomość „Z nieba w górę idę”.

W głównej sali dominowały dwa obrazy olejne oczerniające współczesnych niemieckich filistyńczyków i militaryzm . Jednym z nich był obraz „ Niemcy a zimowa opowieść” George'a Grosza, zrealizowany w latach 1917-1919 ; praca jest stracona. Przedstawiał grubego „filistyńczyka” trzymającego się konwulsyjnie noża i widelca pośród zgiełku morderstw, prostytucji i popychania . Trzy filary społeczeństwa - kościół, wojsko i szkoła - "które Grosz wyraźnie przedstawia jako zboczone, nadają obrazowi [...] stabilność". Drugi obraz wisiał na przeciwległej ścianie, był autorstwa Otto Dixa i nosił tytuł: 45% zatrudnialny! Przedstawiał „wszechobecnych w tamtych czasach kalekich wojennych pod dowództwem podoficera dumnie noszącego Żelazny Krzyż”.

Johannes Baader umieścił produkty w głównym pomieszczeniu - dadaiści nie chcieli rozmawiać o dziełach sztuki - sprzęt podróżny dla Oberdady podczas jego pierwszej ucieczki z domu wariatów 17 września 1899 r. (Dada Reliquie. Historycznie) , HADO = Podręcznik oberdadaizmu , projekt raju dla zwierząt w Jardin d'Acclimation w Paryżu . W małym sąsiednim pokoju był Wielki Plasto-Dio-Dada-Drama z podtytułem Niemiecka Groesse und Untergang autorstwa nauczyciela Hagendorfa lub Fantastyczna historia życia Oberdady , pięciopiętrowy dramat z podłogami I: Przygotowanie Oberdada ; II: Test metafizyczny ; III: inicjacja ; IV: wojna światowa ; V: światowa rewolucja ; Ueberstück: Cylinder wkręca się w niebo i przez nauczyciela Hagendorfa i jego mównicę zapowiada zmartwychwstanie Niemiec. Na zawsze. Ustawiać.

Hannah Höch wykonała cięcie nożem kuchennym. Dada przez ostatnią epokę kultury brzucha weimarskiego w Niemczech i Da-Dandy , oba dzieła od 1919 roku, a także Dada-Rundschau z tego samego roku. Rudolf Schlichter pokazał "ulepszone" wersje Venus von Milo i Apollo von Belvedere oraz Johannes Theodor Baargeld jako obraz dla podekscytowanych ekspresjonistów . Gipsowy odlew maski pośmiertnej Ludwiga van Beethovena został dostarczony przez Otto Schmalhausena z niechlujnymi włosami, gęstym wąsem i lekko zmrużonymi oczami i „miał nam przypomnieć, że słynny kompozytor był osobą trudną, która umarła głucha i chora psychicznie całkowicie samotny. ”Max Ernst, drugi przedstawiciel Kolonii Dada obok Baargelda, wystawił Erectio sine qua non .

Reakcje

Zwiedzający targi byli najbardziej oburzeni prezentowanymi pracami, napisał anonimowy gość w niemieckiej gazecie codziennej : „[...] Istnieje system zatruwania przemocą niemieckiego umysłu, niemieckiego serca i niemieckiej duszy”. Pisarz a dziennikarz Kurt Tucholsky uznał Dadę za „skurcz”: „Od dziewiątej do siódmej jesteś nieustannie w niszczycielsko zabawnym i satyrycznym nastroju. Dadaizm za trzy marki i trzydzieści fenigów wjazdu ”. Ale Tucholsky wykluczył Grosza:„ Ten, którego warto odwiedzić, to George Grosz, cały człowiek i kolega pełen nieskończonej złośliwości […] Jego portfolio Bóg powinien być z nami Nie brakuje burżuazyjnego rodzinnego stołu - grymasy majorów i sierżantów to piekielne duchy rzeczywistości. On sam to Sturm und Drang, zamieszki, kpiny i - jak rzadko - rewolucja ”.

Gertrud Alexander już zaatakowała członków KPD Grosza i Heartfielda z powodu ich Kunstlump - Pamphlet w komunistycznej gazecie The Red Flag ; zintensyfikował atak w numerze z 25 lipca 1920 r., ostrzegając pracowników przed takimi perwersjami, które były pokazywane na targach i odmawiając dadaistom prawa do nazywania się komunistami.

Adolf Behne , który sympatyzował z ruchem, odniósł się do targów pozytywnie: „Dada pokazuje świat w 1920 r. Wielu powie, że w 1920 r. Nie był taki ohydny. To jest tak: człowiek jest maszyną, kultura jest na strzępy, edukacja to zarozumiałość, duch to brutalność, przeciętność to głupota i mistrz wojska ”.

Sami aktorzy podsumowali i stali się historiografami własnego ruchu. W tym samym roku ukazały się cztery prace Huelsenbecka: Dada siegt. Bilans dadaizmu ; Niemcy muszą ulec upadkowi. Wspomnienia starego dadaistycznego rewolucjonisty ; En avant Dada. Historia dadaizmu i almanachu dada z pewnym siebie życiorysem we wstępie: „[…] Dada nie umiera z powodu Dada. Jego śmiech ma przyszłość ”.

21 kwietnia 1921 r . W Berliner Tageblatt ukazał się nagłówek: „Ekscesy jarmarku Dada. Proces za obrazę Reichswehry. - Oberdada w sądzie. ”I dalej powiedziano:„ Świadek kapitan Mathäi, który odwiedził wystawę, odniósł wrażenie, że wystawa stanowiła systematyczne agitowanie przeciwko oficerom i żołnierzom ”. Ministerstwo Reichswehry miało jednego Proces ze względu na znieważenie Reichswehry, okazją był teczka Grosza, Bóg z nami i wypchany żołnierz ze świńską głową, zaprojektowany przez Schlichtera i Heartfielda. Grosz i Heartfield również oskarżyli tors kobiety, który również był wypchany i miał żelazny krzyż na zadzie. Sąd nałożył grzywny w wysokości 300  RM na Grosza i 600 RM na jego wydawcę Wielanda Herzfelde, Malik-Verlag.

Kurt Tucholsky był zawiedziony zachowaniem oskarżonych z wyjątkiem Herzfelda, który nie zaproponował udziału w procesie w sposób dadaistyczny. O oskarżonych pisał: „Pod innymi względami przedsięwzięcie przypominało pucz Kappa : nie miało lidera. Żaden z chłopców nie był tym, który wybił szybę. […] Co do Grosza, to nie wiem, czy słabość jego obrony wynika z tego, że nie może mówić. Nie powiedział słowa, które byłoby adekwatne do jednej linijki jego liści. "

„Ogólnie rzecz biorąc, obrona miała na celu przedstawienie Grosza jako żartującego z tego, co gorzkie i najpoważniejsze. Fritz Grünspach , który potrafi bronić zarówno kreślarzy , jak i tych, którzy zostali pociągnięci, był na tyle zręczny, że nie mógł skierować silnego ataku na umysł cesarza, ale na jego ekscesy na pierwszym planie. Jego prośba uratowała Groszowi kołnierz i była druzgocąca dla niego i jego przyjaciół. Czy to twoja obrona? Nie miałeś tego na myśli? "

Raoul Hausmann podsumował w swojej książce In the Beginning Dada Was Disappointed z 1972 roku i zastanawiał się nad Pop Art i Neo-Dada : „Wykazałeś się wszelkiego rodzaju śmiałością w materiale, koncepcji, inwencji, które nie zostały jeszcze przekroczone przez NeoDADA czy Popart - ale publiczność tego nie zrobiła nie brać udziału, nikt nie chciał już oglądać DADA […] DADA nie żył, bez sławy po państwowym pogrzebie. Po prostu martwy. Dadaiści znaleźli się w życiu prywatnym ”.

Koniec berlińskiego ruchu dada

Pierwsze targi Dada w Berlinie były punktem kulminacyjnym i jednocześnie zakończeniem ruchu berlińskiego Dada. Plan pokazania części mszy Dada na wystawie „Société Anonyme” w Nowym Jorku nie został zrealizowany, mimo zapowiedzi na końcu katalogu. Mówi się, że Katherine Sophie Dreier , która chciała zorganizować tę wystawę, wybrała prace do Stanów Zjednoczonych w lipcu 1920 roku; w rzeczywistości nigdy nie zostały wysłane. Innym powodem szybkiego zakończenia berlińskiej dady mógł być politycznie destrukcyjny chaos.

Program imprezy w Haarlem z udziałem Kurta Schwittersa, Theo van Doesburga i muzycznego wkładu Erika Satie , 1923

Wśród uczestniczących artystów nie było ustalonej orientacji: niektórzy sympatyzowali z Ligą Spartakusa , bolszewizmem i komunizmem , a George Grosz, mimo przynależności do KPD, podzielał otwarte współczucie dla wszystkiego co amerykańskie z braćmi Herzfeldami (Wieland Herzfelde i John Heartfield). Doprowadziło to do pewnego rodzaju anarchizmu . Ponadto berlińska dada była znacznie bardziej polityczna niż ruch nowojorski dada, który zajmował się przede wszystkim aspektami artystycznymi. Na przykład jedno z haseł wystawy brzmiało: „Dada walczy po stronie rewolucyjnego proletariatu”; mimo to Herzfelde napisał retrospektywnie w swojej książce John Heartfield. Życie i dzieło , że proletariat berliński oczywiście nie zauważył partyjności i na pewno nie chciałby tych towarzyszy broni, ponieważ berlińscy dadaiści w tym czasie prowadzili artystyczne życie, a nie walkę polityczną. Huelsenbeck przypomniał sobie noc, kiedy on, Jung i dwaj Herzfeldowie pili do białego rana w likierze w pobliżu Ogrodu Zoologicznego , rozkoszowali się kokainą , a potem stali się głośni i agresywni i kontynuowali nadmierne świętowanie w pracowni Wielanda Herzfelda.

Od 1922 roku międzynarodowi dadaiści poszli różnymi drogami. Dada rozpłynął się w nowym kierunku w sztuce - surrealizmie. Jednak żaden z berlińskich dadaistów nie poszedł tą drogą. Współzałożyciel ruchu De Stijl , Theo van Doesburg , od stycznia 1923 roku zorganizował w Holandii „kampanię Dada” , która nie odstraszała już opinii publicznej. Zmienił się w wesoły epilog.

Znaczenie dla historii sztuki

Plakietka na Spiegelgasse 1 w Zurychu

Jak w dniu 5 lutego 1966 r. Burmistrz Zurychu Emil Landolt w domu Spiegelgasse 1 w Zurychu napis "W tym domu był 5 lutego 1916 r. Otwarto Cabaret Voltaire i założony dadaizm", ujawniony w pozłacanym pępku marmurowym przez Hansa Arpa, jest to oficjalne uznanie dadaizmu 50 lat po jego założeniu przez oficjalnego przedstawiciela społeczeństwa. Ten akt był również jego pogrzebem, ponieważ Dada postrzegał siebie jako radykalny protest przeciwko temu społeczeństwu i jego sztuce.

O znaczeniu targów w historii sztuki zademonstrowała m.in. „The Berlinische Galerie” w budynku Gropiusa, na której odbyła się wystawa „Stations of Modernism. W Berlinie otwarto najważniejsze wystawy sztuki XX wieku w Niemczech ”. Zrekonstruowała dwadzieścia wystaw z lat 1910-1930, w tym „ Brücke ”, „ Blaue Reiter ” i „Dada Fair”. Katalog galerii przedstawia pokoje i eksponaty. W Centrum Pompidou w Paryżu , największa do tej pory wystawa Dada, od końca 2005 do początku 2006 roku, prezentowała pierwotnie odtworzone pomieszczenie mszy, z którego sufitu zwisał pruski Archanioł .

literatura

• Helen Adkins (komentator): Katalogi epokowych wystaw sztuki w Niemczech 1910–1962 / Pierwsze Międzynarodowe Targi Dada: Kunstsalon Dr. Burchard, Berlin 1920 . Księgarnia Walther König, Kolonia 1988, ISBN 978-3-88375-087-3 .
• Hanne Bergius : Dada Berlin . W: Trendy lat dwudziestych. XV Europejska Wystawa Sztuki Berlin 1977 . (Katalog) Dietrich Reimer, Berlin 1977; Str. 3 / 65–3 / 77
• Hanne Bergius: śmiech Dady. Berlińscy dadaiści i ich działania (= Archiwum Werkbund , tom 19), Anabas. Giessen 1989, ISBN 3-87038-141-8 .
• Hanne Bergius: montaż i metamechanika. Dada Berlin - Artistry of Polarities (z odtworzeniem pierwszych międzynarodowych targów Dada i chronologii Dada). Gebrüder Mann, Berlin 2000, ISBN 978-3-7861-1525-0 .
• Karl Riha , Günter Kämpf (red.): Na początku był Dada. Raoul Hausmann . Trzecie wydanie poprawione, Anabas, Giessen 1991, ISBN 3-87038-166-3 .
• Bernd Klüser , Katharina Hegewisch (red.): Sztuka wystawy. Dokumentacja trzydziestu przykładowych wystaw sztuki z tego stulecia . Insel Verlag, Frankfurt am Main / Leipzig 1991, ISBN 3-458-16203-8 .
• Hermann Korte : Die Dadaisten , Rowohlt, Reinbek bei Hamburg 1994, 5. wydanie 2003, ISBN 3-499-50536-3 .
• Karl Riha: Dada Berlin - teksty, manifesty, akcje . Reclam, Ditzingen, wydanie 9 2005, ISBN 3-15-009857-2 .

linki internetowe

• Czterostronicowy katalog
• Opis w zeitenblicke.de
• Die Zeit : Interlude jako przerażenie obywateli. Na retrospektywie Rudolfa Schlichtera w Berlinie w 1984 roku
• Berlin Dada fair 1920. Nóż wbijający się w niemiecką kulturę piwnego brzucha , spiegel.de w 100. rocznicę otwarcia, 30 czerwca 2020 r.

Uwagi i referencje indywidualne

1. ↑ Cytowane z akg-images , akg-images.de
2. ^ Hanne Bergius: Groteska jako krytyka rzeczywistości: George Grosz . W: Monika Wagner (red.): Modern Art II. Funkkolleg za zrozumienie sztuki współczesnej . rowohlts enzyklopädie, Rowohlt, Reinbek bei Hamburg 1991, ISBN 3-499-55517-4 , s. 408
3. ^ Hermann Korte: Die Dadaisten , Rowohlt, Reinbek 1994, s.77
4. ↑ Grosses Stil-Lexikon Europa Keysera. Od 780 do 1980 . Keysersche Verlagsbuchhandlung, Monachium 1982, ISBN 3-87405-150-1 , s. 482
5. ↑ Hanne Bergius: Dada jako ›Buffonade i msza pogrzebowa w tym samym czasie‹ . W: Stefanie Poley: Pod maską głupca . Gerd Hatje, Stuttgart 1981, ISBN 3-7757-0166-4
6. ↑ ^{a b} Grosses Stil-Lexikon Europa Keysera. 780 do 1980 , s. 479
7. ↑ Andrea Bärnreuther / Peter-Klaus Schuster: XX wiek. Sztuka, polityka i społeczeństwo w Niemczech . DuMont, Kolonia 1990, ISBN 3-7701-5064-3 , unpag.
8. ↑ Hannah Höch. 1889 do 1978 . W: Artists of the Remmert and Barth Gallery, Düsseldorf
9. ↑ Hermann Korte: Die Dadaisten , str. 66, 75
10. ↑ ^{a b} Karin Thomas: Do dzisiaj. Historia stylu artystycznego XX wieku . DuMont Buchverlag, Kolonia 1986, ISBN 3-7701-1939-8 , s. 95
11. ↑ Hermann Korte: Die Dadaisten , str. 59
12. ↑ Cytowane z Riha: Dada Berlin , s. 117. W: Dada-Messe , s. 2 i nast.
13. ↑ ^{a b} Hermann Korte: Die Dadaisten , str. 66
14. ^ ^{A b c} Helen Adkins: „Pierwsze Międzynarodowe Targi Dada”, Berlin 1920 . W: Bernd Klüser, Katharina Hegewisch (Hrsg.): Sztuka wystawy. Dokumentacja trzydziestu przykładowych wystaw sztuki z tego stulecia . Insel Verlag, Frankfurt a. M. / Leipzig 1991, s. 70
15. ↑ za Hanne Bergius: Das Lachen Dadas , s. 359. W: Hermann Korte: Die Dadaisten , s. 77
16. ↑ Michael Töteberg : Heartfield , Rowohlt, Reinbek 1978, ISBN 3-499-50257-7 , s.33
17. ↑ Ludger Derenthal: Dada, zmarli i ocaleni z pierwszej wojny światowej. historicum.net, dostęp 28 lutego 2009 . 
18. ↑ Michael Töteberg: Heartfield , str.36
19. ↑ Michael Töteberg: Heartfield , str. 36 i nast.
20. ^ ^{A b c} Helen Adkins: „Pierwsze Międzynarodowe Targi Dada”, Berlin 1920 . W: Bernd Klüser, Katharina Hegewisch (Hrsg.): Sztuka wystawy. Dokumentacja trzydziestu przykładowych wystaw sztuki z tego stulecia , s. 73
21. ↑ Anna Blume - Dada lub Merz. kurt-schwitters.org, zarchiwizowane od oryginału w dniu 11 października 2010 r . ; Źródło 4 września 2012 r . 
22. ^ Helen Adkins: „Pierwsze Międzynarodowe Targi Dada”, Berlin 1920 . W: Bernd Klüser, Katharina Hegewisch (Hrsg.): Sztuka wystawy. Dokumentacja trzydziestu przykładowych wystaw sztuki z tego stulecia , s. 70 i nast.
23. ^ Hanne Bergius: Groteska jako krytyka rzeczywistości: George Grosz . W: Monika Wagner (red.): Modern Art II. Funkkolleg for Understanding Contemporary Art , Reinbek bei Hamburg 1991, s. 409
24. ^ Hanne Bergius: Groteska jako krytyka rzeczywistości: George Grosz . W: Monika Wagner (red.): Modern Art II. Funkkolleg for Understanding Contemporary Art , str. 410
25. ^ ^{A b c} Helen Adkins: „Pierwsze Międzynarodowe Targi Dada”, Berlin 1920 . W: Bernd Klüser, Katharina Hegewisch (Hrsg.): Sztuka wystawy. Dokumentacja trzydziestu przykładowych wystaw sztuki z tego wieku , s.74
26. ↑ ^{a b} Hans Peter Neuheuser: Do ponownej publikacji katalogów wystaw i rekonstrukcji wystaw (z ilustracjami. Na stronie 4). www.bibliothek-saur.de, dostęp 25 lutego 2009 . 
27. ↑ Cytat z łącza internetowego dada-companion. com
28. ^ Niemiecki dziennik został opublikowany od 1894 do 1934 roku przez wydawnictwo o tej samej nazwie w Berlinie. (Źródło: Hypress , OAW (dostęp 25 lutego 2009))
29. ↑ Cytowane z Karla Riha: Dada Berlin , s. 125. W: Kurt Tucholsky: Gesammelte Werke , t. 1, Rowohlt, Reinbek 1972, s. 702 i nast.
30. ↑ Michael Töteberg: Heartfield , str.41
31. ↑ Adolf Behne: Dada , w: Die Freiheit, 9 lipca 1920 , cytat za: Rosamunde Neugebauer Countess von der Schulenburg: George Grosz. Siła i bezsilność sztuki satyrycznej. Grafika podąża za God with Us, Ecce Homo i Background . Berlin 1993, (= Phil. Diss. Heidelberg 1990), s. 54
32. ^ Helen Adkins: „Pierwsze Międzynarodowe Targi Dada”, Berlin 1920 . W: Bernd Klüser, Katharina Hegewisch (Hrsg.): Sztuka wystawy. Dokumentacja trzydziestu przykładowych wystaw sztuki z tego wieku , s. 71 i nast.
33. ↑ Hermann Korte: Die Dadaisten , str. 77 i nast .
34. ^ Hanne Bergius: Dada Berlin . W: Trendy lat dwudziestych. XV Europejska Wystawa Sztuki Berlin 1977 . (Katalog) Dietrich Reimer Verlag Berlin, Berlin 1977; P. 3/72
35. ↑ ^{a b c} Lothar Fischer: George Grosz , s. 74. W: Kurt Tucholsky: Gesammelte Werke , t. 1, Reinbek 1972, s. 801
36. ^ Helen Adkins: „Pierwsze Międzynarodowe Targi Dada”, Berlin 1920 . W: Bernd Klüser, Katharina Hegewisch (Hrsg.): Sztuka wystawy. Dokumentacja trzydziestu przykładowych wystaw sztuki z tego wieku , s.75
37. ^ Töteberg: Heartfield , s. 33 i nast.
38. ↑ Hermann Korte: Die Dadaisten , str. 130, 137 i nast.
39. ↑ Ernst Nündel: Schwitters . Rowohlt, Reinbek 1981, ISBN 3-499-50296-8 , s.34
40. ↑ Esther Buss: Całe „Dadaglobe”. Źródło 26 lutego 2009 r . 

Ta wersja została dodana do listy artykułów, które warto przeczytać 3 marca 2009 roku .