Nicky Hopkins

Nicholas Christian "Nicky" Hopkins (urodzony 24 lutego 1944 w Londynie , Anglia ; † Wrzesień 6, +1.994 w Nashville , Tennessee ) był brytyjski muzyk rockowy i kompozytor . Grał na fortepianie , organach i klawesynie oraz był jednym z najbardziej zapracowanych muzyków sesyjnych i najbardziej rozchwytywanych pianistów rockowych ery rock and rock'n'rolla lat 60. i 70. XX wieku. Jako studio i muzyk na żywo Hopkins działał głównie w Wielkiej Brytanii i USA . Grał z wielkimi gwiazdami sceny rockowej i popowej, w tym z The Beatles , The Who , The Rolling Stones , The Kinks , Dusty Springfield , Tom Jones , Graham Parker , Jerry García , Joe Cocker i Art Garfunkel . Towarzyszył zespołowi Jefferson Airplane i brał udział w legendarnym Festiwalu Woodstock w 1969 roku.

Hopkins był zaangażowany w niezliczone tytuły jako często nienazwany akompaniator dla wielu gwiazd rocka tamtych czasów. Był uważany za powściągliwego i zamkniętego w sobie i był predestynowany do tego stopnia, że Sideman w mniejszym lub większym stopniu pozostawi uznanie dla swojej twórczości swoim klientom i klientom. Kilka solowych projektów Hopkinsa pozostało stosunkowo nieudanych, nie tylko ze względu na brak ekstrawersji frontmana , podczas gdy późniejsza działalność kompozytora muzyki filmowej była dla niego ważniejsza. Jednym z jego najbardziej znanych dzieł jest Edward, The Mad Shirt Grinder z Quicksilver Messenger Service .

Hopkins miał ogromne problemy zdrowotne od wczesnego dzieciństwa, które pozostałyby z nim przez całe życie, a także wpłynęłyby na jego karierę zawodową. Ponadto, po początkowej niechęci, musiał zmagać się z uzależnieniem od narkotyków, pigułek i alkoholu. Zmarł w Nashville w 1994 roku w wieku 50 lat z powodu powikłań przewlekłej choroby jelit, choroby Leśniowskiego-Crohna .

biografia

Początki

Hopkins był najmłodszym z czwórki rodzeństwa i miał brata Paula oraz dwie siostry, Dee i Julię. Wcześnie rozwinął pasję do kolekcjonowania nostalgicznych rzeczy, zwłaszcza puszek, które później stały się znakiem rozpoznawczym obok jego gry na pianinie. Problemy zdrowotne również dawały się odczuć raz po raz. Jednak jego talent muzyczny został zauważony już we wczesnym dzieciństwie, co było intensywnie promowane w domu rodziców. Otrzymał lekcje gry na fortepianie w wieku przedszkolnym, a później naukę gry na fortepianie klasycznym w Królewskiej Akademii Muzycznej . Hopkins miał także talent jako rysownik i karykaturzysta , a później zaprojektował obudowę rekord dla „prób wraz z Edwardem!” 

W wieku 16 lat Hopkins założył swój pierwszy rock'n'rollowy zespół o nazwie The Savages , wraz z perkusistą Carlo Little i gitarzystami Rickym Brownem i Berniem Watsonem znanym jako Screaming Lord Sutch . W 1962 Hopkins pojawił się z Cliffem Bennettem i Rebel Rousers w Hamburg Star Club . Następnie dołączył do popularnego wówczas muzyka bluesowego Cyrila Daviesa i jego zespołu Cyrila Davies' All Stars , w skład którego wchodził Long John Baldry .

Regularne występy Hopkinsa w lokalnych klubach szybko dały mu reputację doskonałego akompaniatora i doprowadziły do ​​wielu prac studyjnych, gdzie spotykał się także z nieznanymi wówczas kolegami, takimi jak Eric Clapton , Jimmy Page i John Paul Jones .

Dalszy rozwój

Poważna choroba, która prawie kosztowała go życie, nagle przerwała karierę Hopkinsa na ponad półtora roku w 1963 roku, ale w 1965 roku powrócił na scenę. Wieść o jego umiejętnościach pianistycznych szybko się rozprzestrzeniła, a Hopkins szybko osiągnął swój cel, by stać się najbardziej zapracowanym muzykiem studyjnym w Londynie. Pomiędzy wieloma wizytami w studio, później coraz częściej brał udział w trasach koncertowych pomimo chronicznie słabego stanu zdrowia. Zwykle współpracował z najbardziej znanymi zespołami i wykonawcami, takimi jak The Beatles, David Bowie , Cat Stevens , The Kinks czy Fats Domino i wydał swój pierwszy solowy album w 1966 roku, The Revolutionary Piano of Nicky Hopkins . Ray Davies pisał wtedy Session Man , który miał być poświęcony Nicky'emu Hopkinsowi. W rzeczywistości Davies był inspirowany Hopkinsem, ale wyraźnie zaprzeczył, że skomponował dla niego piosenkę.

Po koncercie z Jeffersonem Airplane w 1967 roku obecny kompozytor Karlheinz Stockhausen określił go jako „prawdziwego muzyka” – jak moduluje od jednej tonacji do drugiej podczas swoich solówek, aż wróci do C-dur, jedynej tonacji, jaką reszta zespół był znajomy... Jest prawdziwym profesjonalistą, szkoda, że ​​nie jest dostępny dla poważnej muzyki.

Jednym z najbardziej intensywnych zobowiązań było jego studio i występy na żywo z Rolling Stones, które rozpoczęły się około 1967 roku i które przez lata wielokrotnie pchały go do granic wytrzymałości fizycznej. Niemniej jednak, jedno z nielicznych wyrazów uznania dla jego muzycznego wkładu znajduje się na odwrocie okładki płyty Beggars Banquet i brzmi: „Jesteśmy głęboko wdzięczni Nicky'emu Hopkinsowi i wielu przyjaciołom” (niemiecki: „Jesteśmy głęboko zadłużeni wobec Nicky Hopkins i wielu przyjaciół "). Hopkins był kilkakrotnie omawiany jako oficjalny członek zespołu zarówno ze Stonesami, jak i The Who. Pete Townshend złożył mu ofertę na początku lat 70., ale Hopkins nigdy go nie przyjął. Odpowiednia oferta Rolling Stones nigdy nie została potwierdzona bezwarunkowo, chociaż współpraca trwała do 1981 roku.

Jego praca dla Revolution by the Beatles i nagrania dla Rolling Stones również zwiększyły jego międzynarodową reputację. Około 1968 roku Nicky Hopkins wraz z Jonem Markiem , Alunem Daviesem, Harveyem Burnsem i Brianem Odgersem założył zespół „Sweet Thursday”, którego album o tej samej nazwie („ Sweet Thursday ”, 1969) nie odniósł sukcesu z powodu bankructwa wytwórni. Po trasie koncertowej w Ameryce Północnej z Jeff Beck Group Hopkins w 1969 przeniósł się do Mill Valley ( Kalifornia ) w San Francisco Bay Area , gdzie poślubił swoją pierwszą żonę Dolly, członek grupy Quicksilver Messenger Service był z Steve Miller Band i Zagrał Jefferson Samolot .

W latach 70. pojawiły się dwa kolejne nieudane projekty solowe. Hopkins kontynuował swoją pracę dla Rolling Stones, a po rozpadzie Beatlesów na solowe projekty ich indywidualnych członków. Obejmowało to również jego wkład w 1971 do albumu Johna Lennona Imagine . W 1975 roku odegrał decydującą rolę w ścieżce dźwiękowej do rockowej opery Tommy The Who i został odpowiednio wymieniony na okładce albumu. Po kolejnych trasach koncertowych i produkcjach m.in. z Jerrym Garcią i Joe Cockerem jego styl życia i zachowanie zaczął się zauważalnie zmieniać w połowie lat 70. i wraz z szybko postępującą zmianą osobowości wykazywał oznaki uzależnienia , wywołanego nadmiernym przyjmowaniem tabletek, alkohol i narkotyki Palący łańcuchowy Hopkins zawsze skutecznie unikał tej drogi, pomimo różnych zachęt. Co zaskakujące, nie wpłynęło to na jego grę na pianinie i wartą podkreślenia ekspresję muzyczną, ale Hopkins coraz częściej miał do czynienia z szybko zmieniającym się światem muzyki, do którego metod i stylów produkcji trudno było mu dogonić. Znalazł pomoc w skutecznym zwalczaniu narkomanii i radzeniu sobie z problemami podczas odwyku w Narconon , instytucji ściśle związanej ze scjentologią , ale bez przejmowania jej filozofii i wierzeń.

Późniejsze lata

Po wyzdrowieniu Hopkins kontynuował pracę i akompaniował czołowym aktorom sceny rockowej i popowej, w tym Rodowi Stewartowi , Meat Loafowi , Grahamowi Parkerowi , Nilsowi Lofgrenowi i Julio Iglesiasowi . W 1982 roku wystąpił z Terry & The Pirates, które obejmowały John cipollina , były gitarzysta Quicksilver Messenger Service, co w WDR za Rockpalast . Wraz z wprowadzeniem syntezatorów i efektów cyfrowych w zmieniającym się codziennym życiu produkcyjnym, jego konserwatywne podejście i połączenie z instrumentem akustycznym od czasu do czasu szkodziło jego sytuacji w zamówieniach, a nawet kosztowało go pracę, na przykład u Johna Lennona , który wolał powrócił album Double Fantasy z nowym i chciał sprowadzić niewykorzystaną taśmę. Hopkins coraz częściej znajdował się w sytuacji muzycznego „dinozaura”, któremu trzeba było zarzucać, że nie jest już na bieżąco.

W 1986 roku Hopkins i jego żona Dolly rozwiedli się, a wkrótce potem poślubił Moirę Buchanan, Szkotkę. Wrócił na krótko do Londynu na kilka produkcji Art Garfunkela, Jacka Bruce'a i Gary'ego Moore'a , ale nie mógł przyzwyczaić się do zmian, jakie zaszły w przemyśle muzycznym i wrócił do Los Angeles . Tam otrzymał możliwość skomponowania muzyki filmowej dla japońskiej firmy producenckiej i był nie tylko zadowolony z tej pracy, ale także odnosił sukcesy. Następnie powstały prace dla znanych artystów, takich jak Paul McCartney , Roger Chapman , Joe Satriani , David Bowie, Albert Lee , The Jayhawks i The Dogs D'Amour . Z biegiem czasu Hopkins przezwyciężył również swoją niechęć do oprzyrządowania cyfrowego i elektronicznego oraz pracy produkcyjnej, zanurzył się w nowym temacie i od tego czasu jest na bieżąco z rozwojem.

Ponowne problemy zdrowotne i uzasadniony strach przed trzęsieniem ziemi w Kalifornii sprawiły, że firma przeniosła się do Nashville w 1993 roku. Tutaj Hopkins szybko zintegrował się z lokalną sceną muzyczną i rozpoczął nową współpracę i projekty z muzykami takimi jak Joe Walsh i Frankie Miller . Hopkins nagrał swoje ostatnie studyjne nagranie wiosną 1994 roku z brytyjskim piosenkarzem i autorem tekstów Julianem Dawsonem na ich wspólną kompozycję You're Listening Now .

6 września 1994 roku Hopkins zmarł po zaostrzeniu konsekwencji choroby Leśniowskiego-Crohna.

Dyskografia

Dokładne nazewnictwo wszystkich nagrań i produkcji, w które był zaangażowany Hopkins, nie jest już możliwe, ponieważ muzycy studyjni zwykle nie byli wymieniani na albumach, zwłaszcza na początku kariery Hopkinsa. Poniżej znajduje się fragment ważnych wkładów.

Projekty solowe i muzyka filmowa

Hopkins miał kontrakty płytowe z różnymi firmami i publikował własne materiały z CBS i Mercury (USA), swoje kompozycje filmowe z Toshiba- EMI .

  • Rewolucyjne pianino Nicky'ego Hopkinsa (1966)
  • Blaszany człowiek był marzycielem (1973)
  • Nigdy więcej zmian (1976)
  • Ścigany (ścieżka dźwiękowa) (1992)
  • Patio (ścieżka dźwiękowa) (1992)
  • Rodzina Namików (1993)

literatura

  • Julian Dawson: Nicky Hopkins. Legenda rocka , przekład Kristiana Lutze; Wydanie Elke Heidenreich w C. Bertelsmann, Monachium 2010, ISBN 978-3-570-58001-1 .

linki internetowe

Indywidualne dowody

  1. ^ B Julian Dawson: Nicky Hopkins. Legenda rocka , Edition Elke Heidenreich w C. Bertelsmann, Monachium 2010, ISBN 978-3-570-58001-1
  2. ^ Julian Dawson: Nicky Hopkins. Legenda rocka , Edition Elke Heidenreich w C. Bertelsmann, Monachium 2010, strona 26. ISBN 978-3-570-58001-1
  3. ↑ a b c Oficjalna strona internetowa - Biografia
  4. ^ Julian Dawson: Nicky Hopkins. Legenda rocka , Edition Elke Heidenreich w C. Bertelsmann, Monachium 2010, strona 30. ISBN 978-3-570-58001-1
  5. ^ Julian Dawson: Nicky Hopkins. Legenda rocka , Edition Elke Heidenreich w C. Bertelsmann, Monachium 2010, strona 43. ISBN 978-3-570-58001-1
  6. ^ Julian Dawson: Nicky Hopkins. Legenda rocka , Edition Elke Heidenreich w C. Bertelsmann, Monachium 2010, strona 80. ISBN 978-3-570-58001-1
  7. ↑ Ray Davies o Nicky Hopkins w New York Times, 1995
  8. ^ Julian Dawson: Nicky Hopkins. Legenda rocka , Edition Elke Heidenreich w C. Bertelsmann, Monachium 2010, strona 110 ff. ISBN 978-3-570-58001-1
  9. ↑ Cytat z Mary Bauermeister : Wisi w siatce trójek. Moje życie z Karlheiz Stockhausen , Edition Elke Heidenreich w C. Bertelsmann, Monachium 2011, strona 202. ISBN 978-3-570-58024-0
  10. ↑ Recenzja na allmusic.com
  11. ^ Julian Dawson: Nicky Hopkins. Legenda rocka , Edition Elke Heidenreich w C. Bertelsmann, Monachium 2010, strona 212 ff. ISBN 978-3-570-58001-1
  12. ^ Julian Dawson: Nicky Hopkins. Legenda rocka , Edition Elke Heidenreich w C. Bertelsmann, Monachium 2010, strona 292 ff. ISBN 978-3-570-58001-1
  13. ↑ Archiwum Rockpalast online
  14. ^ B Julian Dawson: Nicky Hopkins. Legenda rocka , Edition Elke Heidenreich w C. Bertelsmann, Monachium 2010, strona 369 ff. ISBN 978-3-570-58001-1
  15. ↑ Oficjalna strona internetowa - dyskografia
  16. ↑ Recenzja w Musik Express
dane osobiste
NAZWISKO Hopkins, Nicky
ALTERNATYWNE NAZWY Hopkins, Nicholas Christian (pełne imię i nazwisko)
KRÓTKI OPIS Brytyjski muzyk rockowy, pianista
DATA URODZENIA 24 lutego 1944 r
MIEJSCE URODZENIA Londyn
DATA ŚMIERCI 6 września 1994
MIEJSCE ŚMIERCI Nashville , Tennessee