Przeważnie wesoły

Amerykański musical filmowy wystawiony przez Stanleya Donena i Gene Kelly z Kelly w roli głównej jest przeważnie wesoły . Dan Dailey i Michael Kidd mogą być postrzegani jako jego kumple . Główną rolę kobiecą odegrała Cyd Charisse . Film był zakończeniem niezwykle owocnej współpracy dwóch specjalistów od filmów muzycznych, która istniała od lat czterdziestych XX wieku.

wątek

Druga wojna światowa się skończyła, a trzy GI Ted Riley, Doug i Angie Valentine Hallerton powróciły do ich dzielnicy w Nowym Jorku. Jest 11 października 1945 r. I trójka przyjaciół najpierw podnosi kieliszek w miejscowym pubie. Barman Tim wręcza Tedowi list od swojej dziewczyny z informacją, że w międzyczasie pobrali się. Następnie Ted i jego kumple idą na alkoholową szał po wszystkich barach w mieście, aby zmyć smutek w solidarności z Tedem. Odkrywają, że są teraz znowu cywilami i że niekoniecznie musi to ułatwiać im życie. Wszyscy trzej wiedzą, że teraz się rozstają, ponieważ każdy musi budować własne życie. Więc Ted, Doug i Angie obiecują zobaczyć się ponownie za dokładnie dziesięć lat, 11 października 1955 roku, w barze Tima.

Lata mijają. Doug znalazł nowy cel w życiu w malarstwie, podczas gdy Angie szkoliła się na szefa kuchni. Oboje pobrali się i zaczęli wykonywać swoje codzienne obowiązki. Z drugiej strony Ted wydaje się bezcelowy. Zrezygnował ze swoich planów studiowania prawa i żyje do dziś, z kobietami i hazardem jako stałym towarzyszem. Październik 1955 roku zbliża się nieustannie, a chłopcy już dawno zwrócili się ku nowym celom: Ted w tym momencie zarabiał na życie jako menadżer boksu i był zaangażowany w trzeciorzędne i wątpliwe walki. Jedenastego dnia miesiąca Doug, zgodnie z ustaleniami, wchodzi do baru Tima i jest początkowo mile zaskoczony, widząc swój obraz wiszący na ścianie baru, który podarował Timowi dziesięć lat temu. Małżeństwo Douga wkrótce się rozwiedzie, a ona czuje, że zmienił się na jego niekorzyść. Angie wchodzi do baru jako następna, a za nią Ted. Godziny mijają, a wszyscy trzej gwałtownie się duszą. Po prostu nie macie sobie zbyt wiele do powiedzenia. Doug pracuje jako kierownik ds. Reklamy w Chicago i ma drobne problemy zdrowotne, Angie prowadzi małą restaurację w Schenectady i jest bardzo rodzinnym człowiekiem. Doug chce pokazać wszystkim, jak daleko zaszedł i zaprasza swoich kumpli do eleganckiej restauracji, ale nadal pozostają dziwnie obcy.

Michael Kidd , Gene Kelly i Dan Dailey tańczą taniec pokrywki kosza na śmieci na początku filmu jako część „binge”

Mają się rozstać, gdy Doug poznaje pana Fieldinga, menedżera nowojorskiej agencji reklamowej, i niezwykle atrakcyjnego Jackie Leightona, koordynatora programu telewizyjnego tej agencji reklamowej „Midnight with Madeleine”. Fielding zaprasza Douga i przyjaciół na próby do najnowszej edycji programu. Zauroczony pięknem Jackie, Womanizer Ted od razu próbuje się z nią związać, ale Jackie jest niezależną kobietą sukcesu, której niełatwo jest podbić. Ted żegna się z nią przed klubem nocnym Fontainbleu, gdzie nagrywany jest program telewizyjny. Aby zwiększyć swoje szanse z nią, namawia piękną kobietę, aby odwiedziła go później w jego znajomym otoczeniu, sali treningowej boksu. W międzyczasie trwają próby telewizyjne, a prezenterka programu Madeline Bradville znów się kręci. Tym razem nie podoba jej się wybrany gość-niespodzianka, a Madeline Jackie wyraźnie to pokazuje. Wtedy Jackie wpadł na pomysł, aby poprowadzić trzech kumpli z wojny, aby mogli opowiedzieć historię swojej przyjaźni. Jackie idzie do centrum treningowego boksu, aby przekonać Teda do wzięcia udziału w pokazie, nie mówiąc mu o swoich prawdziwych zamiarach. Kiedy Jackie przybywa na miejsce, od razu wierzy, że nie może już dłużej oprzeć się jego nieodpartemu urokowi i że uwielbia boks. Podczas gdy Jackie myśli o aranżacji pokazu na nadchodzący wieczór, Ted ma na myśli zbliżający się mecz bokserski pomiędzy Rockym Heldonem i jego protegowanym Kidem Mariacchi. Rocky wyjaśnia Tedowi, że walka została przekupiona przez osławionego oszusta Cullorana i że Kid powinien rzucić się na ziemię. W tej napiętej sytuacji Jackie i Teda, ci dwaj stopniowo zaczynają się na siebie otwierać.

Im bliżej jest noc programu telewizyjnego, tym bardziej zrzędliwy i porywczy Doug, który jest głęboko niezadowolony ze swojego życia i upija się bez zahamowań. W międzyczasie Ted i Jackie idą do szatni Kida Mariacchiego i pozbawiają go przytomności, aby nie wziął udziału w kupionej przez nich walce. Wreszcie Jackie i Ted całują się. Uciekając przed bandytami, Ted zapina wrotki pod stopami i zatrzymuje się przed Fontainbleu. Ted, Angie i Doug pojawiają się niezależnie w programie telewizyjnym, wciąż nie wiedząc, że wkrótce będą jego głównymi gośćmi. Trzy niczego nie podejrzewające osoby są wyprowadzane na scenę z wielką pompą. Program przebiega inaczej niż oczekiwano; wszyscy trzej uczciwie przyznają się do smutnych prawd o ich niezbyt efektownej egzystencji, a ponadto przyznają się między sobą, że spotkanie było rozczarowujące dla każdego z nich. Ted wstaje pierwszy, Doug i Angie podążają za nim. W tym momencie do klubu wkracza bezwzględny Culloran ze swoimi bandytami. Z pokoju kontrolnego Jackie kieruje kamery studyjne w kierunku Cullorana i filmuje go, gdy przyznaje, że zbliżający się mecz bokserski został zaplanowany. Culloran zauważa, jak został ustawiony, widzi Teda i bije go. Następuje namacalna bijatyka, która łapie kamery telewizyjne. Teraz Madeline wreszcie ma upragniony „hit” swojego występu na żywo, ale z pewnością zupełnie inny niż planowano. Trzej towarzysze wojny walczą z poplecznikiem Cullorana, aż w końcu przybywa policja i aresztuje oszustów. Przyjaciele spotykają się ponownie w barze Tima i świętują swój „triumf”, dopóki Jackie nie wchodzi, a Ted w końcu go głęboko całuje.

Uwagi produkcyjne

Zdjęcia do Przeważnie wesołego rozpoczęły się 13 października 1954 r., A zakończyły na początku maja 1955 r. Premiera amerykańska odbyła się 2 września 1955 r., A niemiecka 27 kwietnia 1956 r. Niemiecka premiera telewizyjna miała miejsce 23 grudnia 1974 roku na antenie ARD .

Cedric Gibbons i Arthur Lonergan stworzyli konstrukcje filmowe, Edwin B. Willis i Hugh Hunt dostarczyli sprzęt. Za kostiumy odpowiadała Helen Rose . Inżynierem dźwięku był Wesley C. Miller , a Warren Newcombe i Irving Reis stworzyli efekty wizualne. Za makijaż odpowiadał wizażysta William Tuttle .

przydatna informacja

Współreżyser Donen, który niedawno odniósł wielki sukces przy realizacji musicalu filmowego Oblubienica dla siedmiu braci , właściwie nie chciał już pracować jako drugi reżyser u boku Kelly'ego, ale pozwolił producentowi MGM spoliczkować go tutaj . Podczas kręcenia wystąpiły różnice artystyczne między nim a Kelly, co ostatecznie zakończyło się rozłamem na całe życie.

muzyka

Zagrano lub zatańczono następujące numery muzyczne, wszystkie nagrane przez MGM Studio Orchestra pod dyrekcją André Previna :

1. „Uwertura” (czas trwania: 1,04 minuty)
2. „March, March” (w interpretacji Gene Kelly, Dan Dailey i Michael Kidd) (czas trwania: 1, 21 minut)
3. „The Binge” (czas trwania: 5, 07 minut)
4. „Czas na rozstanie” (Gene Kelly, Dan Dailey, Michael Kidd) (czas trwania: 2,01 min)
5. „10-letni montaż” (czas trwania: 2, 18 minut)
6. „The Blue Danube (I should not had come)” (Gene Kelly, Dan Dailey, Michael Kidd) (czas trwania: 2, 30 minut)
7. „Muzyka jest lepsza niż słowa” ( Dolores Grey ) (czas trwania: 2, 10 minut)
8. "Stillman's Gym" (Lou Lubin) (czas trwania: 2, 10 min)
9. „Baby You Knock Me Out” (Carol Richards, wokal do tańczącej Cyd Charisse, Lou Lubin) (czas trwania: 2,40 min)
10. „The Ad Men” (Dan Dailey, Paul Maxey) (czas trwania: 48 sekund)
11. „Once Upon A Time” (Gene Kelly, Dan Dailey, Michael Kidd) (czas trwania: 3, 33 minuty)
12. „Mądry sytuacyjne” (Dan Dailey) (czas trwania: 2, 49 minut)
13. „The Chase” (czas trwania: 1,04 minuty)
14. „I Like Myself” (Gene Kelly) (czas trwania: 4, 10 minut)
15. „Klenzrite” (Dolores Grey) (czas trwania: 1,34 minuty)
16. „Wielkie dzięki, ale nie, dziękuję” (Dolores Grey) (czas trwania: 3, 47 minut)
17. „Czas na rozstanie (finał)” (David Burns z chórem) (czas trwania: 1, 46 minut)

Nominacje

Film otrzymał dwie nominacje do Oscara :

• Najlepsza historia i najlepszy scenariusz dla Betty Comden i Adolph Green
• Najlepszy wynik dla André Previn

synchronizacja

Opinie

Recenzje tego późnego dzieła klasycznego musicalu filmowego reagowały głównie przyjaźnie na wesoło. Oto kilka przykładów:

Bosley Crowther w New York Times „ Przeważnie radośnie” nazwał „genialny film” parodiujący telewizję, a dziennik „ Variety” określił ten film jako „pyszną muzyczną satyrę”.

W Lexicon of International Films stwierdzono: „Technicznie genialny, elegancki i zabawny, ale czasami bardzo amerykański film muzyczny i taneczny”.

Przewodnik po filmach i filmach powiedział, że „wnikliwy scenariusz Comdena i Greena” nie do końca osiąga doskonałość, ale ma „wciąż wspaniałe chwile i kilka pierwszorzędnych muzycznych numerów”

Halliwell's Film Guide mówi: „Całkiem zniechęcająca komedia muzyczna z Nowego Jorku. Niektóre z nich działają dobrze, ale schemat kolorów jest szorstki, a szeroki ekran też nie pomaga ”.

Indywidualne dowody

1. ↑ Głównie wesoły w niemieckim indeksie kopiowania .
2. ^ New York Times, 16 września 1955.
3. ↑ Variety, wydanie z 24 sierpnia 1955, str.6.
4. ↑ Przeważnie wesoły. W: Lexicon of International Films . Serwis filmowy , dostęp 28 stycznia 2020 . Szablon: LdiF / Maintenance / Access used 
5. ^ Leonard Maltin : Przewodnik po filmach i wideo, wydanie z 1996 r., Str. 655.
6. ^ Leslie Halliwell : Halliwell's Film Guide, wydanie siódme, Nowy Jork 1989, str. 528.

linki internetowe

• Przeważnie słonecznie w internetowej bazie danych filmów (angielski)
• „Zawsze jest piękna pogoda” w katalogu American Film Institute